{"title":"Bulgarian accordion folklore art: generations of performers, traditions and modern directions of development","authors":"Румен Потеров","doi":"10.26176/maetam.2021.2.1.003","DOIUrl":null,"url":null,"abstract":"В статье рассматриваются вопросы трансформации фольклорного наследия в исполнительском искусстве болгарских аккордеонистов. Четыре поколения музыкантов определяют основные направления трансформации и модернизации фольклорного наследия. Первое поколение - основатели (1930 -1940 годы); второе - виртуозные преемники (1950 - 1960 годы); третье - свадебные импровизаторы (1970 - 1980 годы) и четвертое - экспериментаторы (с начала 1990-х годов). Выявлен вклад наиболее ярких представителей в каждом из поколений, характерные особенности их исполнительского стиля и их вклад в развитие болгарского народного исполнительского искусства: Бориса Карлова, Ибро Лолова, Нешко Нешева, Петра Ральчева и Мартина Любенова. Обозначены основные тенденции трансформации болгарского музыкально- фольклорного наследия и их исполнительского стиля, включение фольклора в различные транснациональные музыкальные течения после 1990-х годов\n The article is dedicated to the transformations of folklore in performing activity of Bulgarian accordeonists. In this direction the author have written four generations of accordeonists, which define the mainstream for the transformation and modernization of the folklore heritage. First direction - the founders classics (1930s and 1940s ); second generation - the virtuosos heirs (1950s and 1960s); third generation - “wedding virtuosos” (1960s and 1970s) and fourth generation - experimenters virtuosos (since the beginning of the 1990s). The contribution of the most prominent representatives of generations is clarified, features of their performance style and their contribution to the development of Bulgarian folk performing art - Boris Karlov, Ibro Lolov, Neshko Neshev, Petar Ralchev and Martin Lyubenov. The author pays attention to the main transformation features of Bulgarian folklore in their performance style and the inclusion of folklore in different transnational musical events at the beginning of the 1990s","PeriodicalId":326507,"journal":{"name":"Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность","volume":"36 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0000,"publicationDate":"2021-02-25","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":"0","resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":null,"PeriodicalName":"Музыкальное искусство Евразии. Традиции и современность","FirstCategoryId":"1085","ListUrlMain":"https://doi.org/10.26176/maetam.2021.2.1.003","RegionNum":0,"RegionCategory":null,"ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":null,"EPubDate":"","PubModel":"","JCR":"","JCRName":"","Score":null,"Total":0}
引用次数: 0
Abstract
В статье рассматриваются вопросы трансформации фольклорного наследия в исполнительском искусстве болгарских аккордеонистов. Четыре поколения музыкантов определяют основные направления трансформации и модернизации фольклорного наследия. Первое поколение - основатели (1930 -1940 годы); второе - виртуозные преемники (1950 - 1960 годы); третье - свадебные импровизаторы (1970 - 1980 годы) и четвертое - экспериментаторы (с начала 1990-х годов). Выявлен вклад наиболее ярких представителей в каждом из поколений, характерные особенности их исполнительского стиля и их вклад в развитие болгарского народного исполнительского искусства: Бориса Карлова, Ибро Лолова, Нешко Нешева, Петра Ральчева и Мартина Любенова. Обозначены основные тенденции трансформации болгарского музыкально- фольклорного наследия и их исполнительского стиля, включение фольклора в различные транснациональные музыкальные течения после 1990-х годов
The article is dedicated to the transformations of folklore in performing activity of Bulgarian accordeonists. In this direction the author have written four generations of accordeonists, which define the mainstream for the transformation and modernization of the folklore heritage. First direction - the founders classics (1930s and 1940s ); second generation - the virtuosos heirs (1950s and 1960s); third generation - “wedding virtuosos” (1960s and 1970s) and fourth generation - experimenters virtuosos (since the beginning of the 1990s). The contribution of the most prominent representatives of generations is clarified, features of their performance style and their contribution to the development of Bulgarian folk performing art - Boris Karlov, Ibro Lolov, Neshko Neshev, Petar Ralchev and Martin Lyubenov. The author pays attention to the main transformation features of Bulgarian folklore in their performance style and the inclusion of folklore in different transnational musical events at the beginning of the 1990s