{"title":"艾森豪威尔蓝调:战后美国电影和小说中的回归大兵和种族伪装","authors":"A. Redding","doi":"10.3138/cras.2019.006","DOIUrl":null,"url":null,"abstract":"Abstract:This article considers cross-racial encounters as well as racial mimicry and masquerade in works from the 1940s and 1950s, arguing that thrillers and other works of popular culture prove fertile ground for tracking the intersections of race and masculinity. Popular cultural texts of the period present a surprisingly uniform and articulate resistance to the consolidation of consensus culture. Pulp and paperback fiction reflect a crisis of assimilation on the part of returning white soldiers, depicting their predicament in the rhetoric of alienation and existential despair. Male protagonists resist their socially designated roles as responsible, married, breadwinning members of the managerial and professional classes. In novels by writers ranging from Nelson Algren to Richard Yates, prosperity is depicted as variously undesirable, unachievable, or too loathsome a burden to bear. Movies by directors such as Jules Dassin and John Huston lament the sacrifices men are seemingly compelled to make to enter into middle-class respectability. In these works, African American characters figure as \"authentic bearers of alienation.\" Consequently, the hard-boiled and noir melodramas of male \"self-reliance\" typically featured white protagonists navigating highly \"racialized\" and/or ethnic social spaces as they measured existential alienation against the economic disfranchisement. Often, as in Charles Willeford's fiction, such texts adopt a form of literary blackface to articulate discontent with the emerging post-war social order.Résumé:Cet article examine des rencontres transraciales ainsi que des imitations et des mascarades raciales dans les œuvres des années 1940 et 1950, soutenant que les suspenses et autres œuvres de la culture populaire sont des terres fertiles pour observer les intersections de race et de masculinité. Les textes de culture populaire de l'époque présentent une résistance étonnamment uniforme et articulée à la consolidation de la culture du consensus. Les romans pulps et les livres de poche reflètent une crise d'assimilation de la part du soldat blanc revenant de la guerre, montrant leur problématique dans la rhétorique d'aliénation et de désespoir existentiel. Les protagonistes mâles résistent les rôles désignés par la société en tant que membres responsables, mariés et gagne-pains des classes professionnelles et de gestion. Dans des romans écrits par des auteurs allant de Nelson Algren à Richard Yates, la prospérité est dépeinte comme étant soit indésirable, soit inatteignable, soit un fardeau trop horrible à porter. Des films par des réalisateurs comme Jules Dassin et John Huston se plaignent des sacrifices que les hommes semblent être obligés de faire pour entrer dans la classe moyenne respectable. Dans ces œuvres, les personnages afro-américains figurent comme les « porteurs authentiques de l'aliénation ». Par conséquent, les mélodrames noirs de l'« autonomie » masculine mettent généralement en vedette des protagonistes blancs qui naviguent des espaces sociaux hautement « racialisés » et/ou ethniques alors qu'ils comparent l'aliénation existentielle à la déchéance économique. 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摘要
摘要:本文考察了20世纪40年代和50年代作品中的跨种族邂逅、种族模仿和假面舞会,认为惊悚片和其他流行文化作品为追踪种族与男性气质的交集提供了肥沃的土壤。这一时期的流行文化文本对共识文化的巩固表现出惊人的统一和清晰的抵制。低俗和平装小说反映了归国白人士兵的同化危机,用异化和生存绝望的修辞描绘了他们的困境。男主角抗拒社会赋予他们的角色——负责任、已婚、养家糊口的管理和专业阶层成员。在从纳尔逊·阿尔格伦到理查德·耶茨等作家的小说中,繁荣被描绘成各种各样的不受欢迎的、无法实现的,或者是难以承受的负担。朱尔斯·达辛(Jules Dassin)和约翰·休斯顿(John Huston)等导演的电影哀叹,男人似乎被迫做出牺牲,才能进入中产阶级的体面地位。在这些作品中,非裔美国人是“异化的真实承担者”。因此,男性“自力更生”的冷酷和黑色情节剧通常以白人主角为特色,他们在高度“种族化”和/或种族的社会空间中航行,以衡量存在的异化和经济上的剥夺。通常,就像查尔斯·威尔福德(Charles Willeford)的小说一样,这些文本采用一种文学黑脸的形式来表达对战后新兴社会秩序的不满。这篇文章考察了跨种族的人的种族差异,包括种族限制和种族伪装,种族歧视和种族歧视,œuvres种族歧视和种族歧视,1940年和1950年的种族歧视和种族歧视,œuvres文化流行的人的种族歧视和种族歧视的观察者的种族差异和男性歧视。文革流行的文革流行的文革流行的文革流行的文革流行的文革流行的文革流行的文革流行的文革流行的文革流行的文革流行的文革从士兵的角度出发,从士兵的角度出发,从问题的角度出发,从问题的角度出发,从问题的角度出发,从问题的角度出发,从问题的角度出发,从问题的角度出发,从问题的角度出发,从问题的角度出发。“Les participistes”,“Les entreistes”,“Les entreistes”,“Les entreistes”,“Les entreistes”,“Les entreistes”,“Les entreistes”,“Les entreistes”,“Les entreistes”,“Les entreistes”。罗马人在des ecrits par des理查德•耶茨导演allant de尼尔森la prosperite est depeinte像etant所以indesirable,所以inatteignable,所以联合国fardeau太可怕的搬运工。朱尔斯·达辛和约翰·休斯顿的电影《变性人》《变性人的牺牲》《变性人的牺牲》《变性人的牺牲》《变性人的牺牲》《变性人的牺牲》《变性人》《变性人的尊严》。Dans ces œuvres,所有的个人资料都来自于“porturs authenticques de l' alisamicnation”。同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的,同样的。因此,查尔斯·威尔福德(Charles Willeford)的小说,他告诉文本采用了一种形式,即黑脸变黑,而不是变黑,而是变黑。
The Eisenhower Blues: Returning GIs and Racial Masquerade in Post-War American Film and Fiction
Abstract:This article considers cross-racial encounters as well as racial mimicry and masquerade in works from the 1940s and 1950s, arguing that thrillers and other works of popular culture prove fertile ground for tracking the intersections of race and masculinity. Popular cultural texts of the period present a surprisingly uniform and articulate resistance to the consolidation of consensus culture. Pulp and paperback fiction reflect a crisis of assimilation on the part of returning white soldiers, depicting their predicament in the rhetoric of alienation and existential despair. Male protagonists resist their socially designated roles as responsible, married, breadwinning members of the managerial and professional classes. In novels by writers ranging from Nelson Algren to Richard Yates, prosperity is depicted as variously undesirable, unachievable, or too loathsome a burden to bear. Movies by directors such as Jules Dassin and John Huston lament the sacrifices men are seemingly compelled to make to enter into middle-class respectability. In these works, African American characters figure as "authentic bearers of alienation." Consequently, the hard-boiled and noir melodramas of male "self-reliance" typically featured white protagonists navigating highly "racialized" and/or ethnic social spaces as they measured existential alienation against the economic disfranchisement. Often, as in Charles Willeford's fiction, such texts adopt a form of literary blackface to articulate discontent with the emerging post-war social order.Résumé:Cet article examine des rencontres transraciales ainsi que des imitations et des mascarades raciales dans les œuvres des années 1940 et 1950, soutenant que les suspenses et autres œuvres de la culture populaire sont des terres fertiles pour observer les intersections de race et de masculinité. Les textes de culture populaire de l'époque présentent une résistance étonnamment uniforme et articulée à la consolidation de la culture du consensus. Les romans pulps et les livres de poche reflètent une crise d'assimilation de la part du soldat blanc revenant de la guerre, montrant leur problématique dans la rhétorique d'aliénation et de désespoir existentiel. Les protagonistes mâles résistent les rôles désignés par la société en tant que membres responsables, mariés et gagne-pains des classes professionnelles et de gestion. Dans des romans écrits par des auteurs allant de Nelson Algren à Richard Yates, la prospérité est dépeinte comme étant soit indésirable, soit inatteignable, soit un fardeau trop horrible à porter. Des films par des réalisateurs comme Jules Dassin et John Huston se plaignent des sacrifices que les hommes semblent être obligés de faire pour entrer dans la classe moyenne respectable. Dans ces œuvres, les personnages afro-américains figurent comme les « porteurs authentiques de l'aliénation ». Par conséquent, les mélodrames noirs de l'« autonomie » masculine mettent généralement en vedette des protagonistes blancs qui naviguent des espaces sociaux hautement « racialisés » et/ou ethniques alors qu'ils comparent l'aliénation existentielle à la déchéance économique. Souvent, comme dans la fiction de Charles Willeford, de tels textes adoptent une forme de blackface littéraire pour articuler le mécontentement envers l'ordre social émergent d'après-guerre.