Pub Date : 2024-03-15DOI: 10.53072/red202302/00301
Sílvia Pinto Coelho
This interview was carried out in the context of post-doctoral research centred on attention and choreographic thinking.[1] In this research, the work of US postmodern dance choreographers such as Lisa Nelson and Yvonne Rainer are examples of a type of ethics, aesthetics and even politics that is characteristic of the arts in a particular context and that expands to various other fields, both in terms of approach and focus of interest. Following a stay in New York, another choreographer entered the "collection of US dancers with a camera in their hand", and the use of cinema elements on stage. Cathy Weis's work stands out for its originality in this area, which made me want to interview her in 2022 while staying at her loft. The pretext for my stay in New York was to consult and watch films and videos at the public library (NYPL), visit museums, watch performances, and eventually take dance classes. However, because I was living in the historical terrain of postmodern dance in the United States, I began to see research as "fieldwork" rather than just "archive work". [1] "Attention and Choreographic Thinking" is the title of Sílvia Pinto Coelho's post-doctoral project (ICNOVA, FCSH 2019-2025).
{"title":"Cathy Weis talks with Sílvia Pinto Coelho. Sept-Dec 2022, Weis Acres, Broadway SoHo, US","authors":"Sílvia Pinto Coelho","doi":"10.53072/red202302/00301","DOIUrl":"https://doi.org/10.53072/red202302/00301","url":null,"abstract":"This interview was carried out in the context of post-doctoral research centred on attention and choreographic thinking.[1] In this research, the work of US postmodern dance choreographers such as Lisa Nelson and Yvonne Rainer are examples of a type of ethics, aesthetics and even politics that is characteristic of the arts in a particular context and that expands to various other fields, both in terms of approach and focus of interest. Following a stay in New York, another choreographer entered the \"collection of US dancers with a camera in their hand\", and the use of cinema elements on stage. Cathy Weis's work stands out for its originality in this area, which made me want to interview her in 2022 while staying at her loft. The pretext for my stay in New York was to consult and watch films and videos at the public library (NYPL), visit museums, watch performances, and eventually take dance classes. However, because I was living in the historical terrain of postmodern dance in the United States, I began to see research as \"fieldwork\" rather than just \"archive work\".\u0000[1] \"Attention and Choreographic Thinking\" is the title of Sílvia Pinto Coelho's post-doctoral project (ICNOVA, FCSH 2019-2025).","PeriodicalId":498295,"journal":{"name":"Revista Estud(i)os de Dança","volume":"2 3","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-03-15","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"140239434","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2024-03-15DOI: 10.53072/red202302/00204
Montserrat Iranzo-Domingo, Margarida Moura
Based on a critical reflection using conceptual analysis methods and drawing from the lecture “L'Anàlisi de Concepte, segons Walker & Avant” given as part of a research seminar of the Research Group in Education, Heritage and Intermedia Arts (GREPAI) in November 2023, this method of narrative analysis aims to adopt an exploratory approach to the literature on dance. It was used to analyse the concept of social dance, which is the key part of the researcher's study, developed within the framework of the interuniversity doctoral programme in Art and Education at the University of Girona. It concludes that concept analysis is a method of practical application that contributes to deepening, innovating, and generating knowledge of dance.
基于使用概念分析方法进行的批判性反思,并借鉴 2023 年 11 月教育、遗产和跨媒体艺术研究小组(GREPAI)研究研讨会上的讲座 "L'Anàlisi de Concepte, segons Walker & Avant",本叙述分析方法旨在对舞蹈文献采取一种探索性方法。它被用于分析社会舞蹈的概念,这是研究者在赫罗纳大学艺术与教育跨大学博士课程框架内开展的研究的关键部分。研究得出结论,概念分析是一种实际应用的方法,有助于深化、创新和生成舞蹈知识。
{"title":"Analysing a concept as a research practice: Concept analysis, according to Walker and Avant using social dance as an example","authors":"Montserrat Iranzo-Domingo, Margarida Moura","doi":"10.53072/red202302/00204","DOIUrl":"https://doi.org/10.53072/red202302/00204","url":null,"abstract":"Based on a critical reflection using conceptual analysis methods and drawing from the lecture “L'Anàlisi de Concepte, segons Walker & Avant” given as part of a research seminar of the Research Group in Education, Heritage and Intermedia Arts (GREPAI) in November 2023, this method of narrative analysis aims to adopt an exploratory approach to the literature on dance. It was used to analyse the concept of social dance, which is the key part of the researcher's study, developed within the framework of the interuniversity doctoral programme in Art and Education at the University of Girona. It concludes that concept analysis is a method of practical application that contributes to deepening, innovating, and generating knowledge of dance.","PeriodicalId":498295,"journal":{"name":"Revista Estud(i)os de Dança","volume":"11 8","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-03-15","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"140240972","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2024-03-15DOI: 10.53072/red202302/00205
Eva Azevedo
Este artigo é baseado no processo criativo de Guillaume Niedjo, coreógrafo e bailarino beninense, Hounnon de Vodum, na criação da performance artística Affôtè, vivenciado e desenvolvido quer em contexto de cerimónias rituais Vodum, realizadas nos Hounkpamins, quer em laboratórios de formações e criações artísticas, no Benim. É proposta deste artigo refletir sobre os elementos que caracterizam o uso do estado de transe como inspiração num processo criativo, de um adepto de Vodum, quando passa o seu conhecimento, aprendido com os seus mestres e ancestrais, para uma criação artística. Importa conhecer os princípios e fundamentos que permitem construir/desconstruir a configuração corpórea existente no estado de transe, na criação da performance Affôtè. Metodologicamente socorremo-nos do trabalho de campo realizado no Benim, entre 2018 e 2022, da observação da obra e da aplicação de entrevistas semiestruturadas ao bailarino, a adeptos de Vodum e a Hounnous, no âmbito de uma pesquisa de doutoramento em Dança na Faculdade de Motricidade Humana. Como principal tendência conclusiva destaca-se que Guillaume Niedjo reinterpreta permanentemente a cultura Vodum aprendida e experienciada pelo seu corpo, através da recuperação de comportamentos (Schechner, 1985) ancestrais, seguindo as regras e costumes implícitos na sua cultura. Concomitantemente permite-se ou não usar o estado transe como inspiração criativa. Em Affôtè, transpõe e interpreta a desconstrução do estado de transe uma cerimónia, numa performance do “fazer acreditar” ou “fazer de conta” (Zenícola, 2001), respeitando as regras do que pode ou não ser exposto, assentes na autorreflexão artística e sociocultural do autor.
{"title":"O estado de transe de um corpo adepto de Vodum no Benim, como inspiração num processo criativo","authors":"Eva Azevedo","doi":"10.53072/red202302/00205","DOIUrl":"https://doi.org/10.53072/red202302/00205","url":null,"abstract":"Este artigo é baseado no processo criativo de Guillaume Niedjo, coreógrafo e bailarino beninense, Hounnon de Vodum, na criação da performance artística Affôtè, vivenciado e desenvolvido quer em contexto de cerimónias rituais Vodum, realizadas nos Hounkpamins, quer em laboratórios de formações e criações artísticas, no Benim. É proposta deste artigo refletir sobre os elementos que caracterizam o uso do estado de transe como inspiração num processo criativo, de um adepto de Vodum, quando passa o seu conhecimento, aprendido com os seus mestres e ancestrais, para uma criação artística. Importa conhecer os princípios e fundamentos que permitem construir/desconstruir a configuração corpórea existente no estado de transe, na criação da performance Affôtè. Metodologicamente socorremo-nos do trabalho de campo realizado no Benim, entre 2018 e 2022, da observação da obra e da aplicação de entrevistas semiestruturadas ao bailarino, a adeptos de Vodum e a Hounnous, no âmbito de uma pesquisa de doutoramento em Dança na Faculdade de Motricidade Humana. Como principal tendência conclusiva destaca-se que Guillaume Niedjo reinterpreta permanentemente a cultura Vodum aprendida e experienciada pelo seu corpo, através da recuperação de comportamentos (Schechner, 1985) ancestrais, seguindo as regras e costumes implícitos na sua cultura. Concomitantemente permite-se ou não usar o estado transe como inspiração criativa. Em Affôtè, transpõe e interpreta a desconstrução do estado de transe uma cerimónia, numa performance do “fazer acreditar” ou “fazer de conta” (Zenícola, 2001), respeitando as regras do que pode ou não ser exposto, assentes na autorreflexão artística e sociocultural do autor.","PeriodicalId":498295,"journal":{"name":"Revista Estud(i)os de Dança","volume":"12 4","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-03-15","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"140239391","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}