Pub Date : 2019-08-23DOI: 10.25009/lpyh.v0i47.2795
Catalina González Restrepo
{"title":"Poemas","authors":"Catalina González Restrepo","doi":"10.25009/lpyh.v0i47.2795","DOIUrl":"https://doi.org/10.25009/lpyh.v0i47.2795","url":null,"abstract":"<jats:p />","PeriodicalId":123324,"journal":{"name":"La Palabra y el Hombre, revista de la Universidad Veracruzana","volume":"46 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-08-23","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"122752372","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2019-08-23DOI: 10.25009/LPYH.V0I47.2794
Cédric Jugé
El Dorado en Colombia pasó de un mito fundador a una imagen literaria y poética, además de formar parte de la identidad cultural del país. Su influencia en la literatura se ve reflejada en El caballero Dorado (1942) de Germán Arcienegal y El camino al Dorado (1971) de Arturo Uslar Pietri, donde funciona como un elemento simbólico central. William Ospina en Ursúa, El País de la Canela y La serpiente sin ojos, reescribe la historia y el mito de El Dorado, mostrando una nueva visión de Colombia donde el mestizo y su significado es el foco de atención.
{"title":"El Dorado de William Ospina","authors":"Cédric Jugé","doi":"10.25009/LPYH.V0I47.2794","DOIUrl":"https://doi.org/10.25009/LPYH.V0I47.2794","url":null,"abstract":"El Dorado en Colombia pasó de un mito fundador a una imagen literaria y poética, además de formar parte de la identidad cultural del país. Su influencia en la literatura se ve reflejada en El caballero Dorado (1942) de Germán Arcienegal y El camino al Dorado (1971) de Arturo Uslar Pietri, donde funciona como un elemento simbólico central. William Ospina en Ursúa, El País de la Canela y La serpiente sin ojos, reescribe la historia y el mito de El Dorado, mostrando una nueva visión de Colombia donde el mestizo y su significado es el foco de atención.","PeriodicalId":123324,"journal":{"name":"La Palabra y el Hombre, revista de la Universidad Veracruzana","volume":"8 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-08-23","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"125356442","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2019-08-23DOI: 10.25009/LPYH.V0I47.2804
Ángel Castaño Guzmán
Ángel Castaño cuestiona el papel del crítico en la cultura actual para encontrar una respuesta sobre su función. Considera a este un lector que escribe sobre lectores y que, para acercarlos a los textos necesita no solo calificar la obra, sino develar el alma del artista y el contexto en el que se encuentra. El papel principal del crítico es enseñar a leer y acercar a otros a los textos, es por esto que la literatura y la crítica se necesitan mutuamente.
{"title":"El insomnio de la crítica","authors":"Ángel Castaño Guzmán","doi":"10.25009/LPYH.V0I47.2804","DOIUrl":"https://doi.org/10.25009/LPYH.V0I47.2804","url":null,"abstract":"Ángel Castaño cuestiona el papel del crítico en la cultura actual para encontrar una respuesta sobre su función. Considera a este un lector que escribe sobre lectores y que, para acercarlos a los textos necesita no solo calificar la obra, sino develar el alma del artista y el contexto en el que se encuentra. El papel principal del crítico es enseñar a leer y acercar a otros a los textos, es por esto que la literatura y la crítica se necesitan mutuamente.","PeriodicalId":123324,"journal":{"name":"La Palabra y el Hombre, revista de la Universidad Veracruzana","volume":"77 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-08-23","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"115065507","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2019-08-23DOI: 10.25009/LPYH.V0I47.2793
Michelle Vázquez Soriano
El presente artículo resulta de una investigación exhaustiva sobre la vida y obra de Andrés Caicedo, un escritor colombiano que, a pesar de haberse suicidado muy joven, fue un destacado promotor cultural. No era muy conocido fuera de su país, pero fue ganando lectores cuando en 1984 la Editorial Oveja Negra publicó Destinitos fatales, con gran parte de su obra inédita. La autora hace un recorrido por las distintas publicaciones que hizo en vida y algunos de los momentos que recuerdan sus familiares y amigos.
{"title":"Tras los pasos, sobre las huellas de Andrés Caicedo","authors":"Michelle Vázquez Soriano","doi":"10.25009/LPYH.V0I47.2793","DOIUrl":"https://doi.org/10.25009/LPYH.V0I47.2793","url":null,"abstract":"El presente artículo resulta de una investigación exhaustiva sobre la vida y obra de Andrés Caicedo, un escritor colombiano que, a pesar de haberse suicidado muy joven, fue un destacado promotor cultural. No era muy conocido fuera de su país, pero fue ganando lectores cuando en 1984 la Editorial Oveja Negra publicó Destinitos fatales, con gran parte de su obra inédita. La autora hace un recorrido por las distintas publicaciones que hizo en vida y algunos de los momentos que recuerdan sus familiares y amigos.","PeriodicalId":123324,"journal":{"name":"La Palabra y el Hombre, revista de la Universidad Veracruzana","volume":"57 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-08-23","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"125762809","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2019-08-23DOI: 10.25009/LPYH.V0I47.2809
J. Narváez
En la obra de Cifuentes existe una constante recurrencia al absurdo y a la sátira y se representa en sus autoretratos con ambientes llenos de tensión y suspenso. El artista reconstruye las formas clásicas de Goya, Sorolla, Caravaggio o El Bosco para retratar a una sociedad narcisista que viaja por la Internet.
{"title":"Work in progress: la sátira plástica de Felipe Cifuentes","authors":"J. Narváez","doi":"10.25009/LPYH.V0I47.2809","DOIUrl":"https://doi.org/10.25009/LPYH.V0I47.2809","url":null,"abstract":"En la obra de Cifuentes existe una constante recurrencia al absurdo y a la sátira y se representa en sus autoretratos con ambientes llenos de tensión y suspenso. El artista reconstruye las formas clásicas de Goya, Sorolla, Caravaggio o El Bosco para retratar a una sociedad narcisista que viaja por la Internet.","PeriodicalId":123324,"journal":{"name":"La Palabra y el Hombre, revista de la Universidad Veracruzana","volume":"1 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-08-23","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"131395338","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2019-08-23DOI: 10.25009/LPYH.V0I47.2799
Leticia Mora Perdomo
Análisis de tres novelas colombianas que apunta que las propuestas de este país resaltan en el panorama de la literatura contemporánea por su rigurosidad en comparación con las obras comerciales que predominan en el mercado editorial. El primer acercamiento es a la novela Los ejércitos de Evelio Rosero, donde existe una visualización de la violencia, característica que se encuentra en las novelas restantes. La ceiba de la memoria, de Roberto Burgos Cantor, tiene como tema principal la esclavitud en Colombia y, por último, Tríptico de la infamia, de Pablo Montoya, es un recorrido por la historia del continente americano. Mora Perdomo concluye que esta literatura representa no solo un ambiente de violencia sistematizada y constante, sino una necesidad por recuperar la humanidad.
对三部哥伦比亚小说的分析表明,与出版市场上占主导地位的商业作品相比,这个国家的建议在当代文学全景中脱颖而出,因为它们的严谨。第一种方法是埃维利奥·罗塞罗的小说《军队》,其中有暴力的可视化,这是其他小说的特点。罗伯托·布尔戈斯·康托(Roberto Burgos Cantor)的《记忆的木棉》(La ceiba de La memoria)以哥伦比亚的奴隶制为主题,最后是巴勃罗·蒙托亚(Pablo Montoya)的《耻辱的三连画》(triptico de La infamia),这是一次穿越美洲大陆历史的旅行。Mora Perdomo的结论是,这种文学不仅代表了一种系统化和持续的暴力环境,而且是恢复人性的需要。
{"title":"La poética del dolor en tres novelas colombianas recientes","authors":"Leticia Mora Perdomo","doi":"10.25009/LPYH.V0I47.2799","DOIUrl":"https://doi.org/10.25009/LPYH.V0I47.2799","url":null,"abstract":"Análisis de tres novelas colombianas que apunta que las propuestas de este país resaltan en el panorama de la literatura contemporánea por su rigurosidad en comparación con las obras comerciales que predominan en el mercado editorial. El primer acercamiento es a la novela Los ejércitos de Evelio Rosero, donde existe una visualización de la violencia, característica que se encuentra en las novelas restantes. La ceiba de la memoria, de Roberto Burgos Cantor, tiene como tema principal la esclavitud en Colombia y, por último, Tríptico de la infamia, de Pablo Montoya, es un recorrido por la historia del continente americano. Mora Perdomo concluye que esta literatura representa no solo un ambiente de violencia sistematizada y constante, sino una necesidad por recuperar la humanidad.","PeriodicalId":123324,"journal":{"name":"La Palabra y el Hombre, revista de la Universidad Veracruzana","volume":"16 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-08-23","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"129989443","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2019-08-23DOI: 10.25009/LPYH.V0I47.2807
J. Bolívar
José Bolivar inicia su artículo con la censura en Colombia del documental No hubo tiempo para la tristeza, que retrata el conflicto armado del país; parte de esta mención para hablar de la creciente violencia que está sufriendo Colombia y cómo ni la institución ni la ciudadanía se preocupan por visibilizarla. Apunta que el estado le resta importancia a los procesos de la memoria, que son tan necesarios para vivir un duelo, crear lenguajes para contar lo padecido y sanar. Insiste en lo importante que es no olvidar y difundir las acciones violentas que suceden dentro del país.
jose Bolivar以哥伦比亚对纪录片No hubo tiempo para la tristeza的审查开始他的文章,该纪录片描述了该国的武装冲突;这篇文章的一部分是关于哥伦比亚正在遭受的日益增长的暴力,以及机构和公民如何不关心让它可见。他指出,这种状态淡化了记忆过程的重要性,而记忆过程对于经历悲伤、创造语言来讲述痛苦和治愈是非常必要的。他强调,重要的是不要忘记和传播发生在国内的暴力行为。
{"title":"Sin tiempo para la memoria","authors":"J. Bolívar","doi":"10.25009/LPYH.V0I47.2807","DOIUrl":"https://doi.org/10.25009/LPYH.V0I47.2807","url":null,"abstract":"José Bolivar inicia su artículo con la censura en Colombia del documental No hubo tiempo para la tristeza, que retrata el conflicto armado del país; parte de esta mención para hablar de la creciente violencia que está sufriendo Colombia y cómo ni la institución ni la ciudadanía se preocupan por visibilizarla. Apunta que el estado le resta importancia a los procesos de la memoria, que son tan necesarios para vivir un duelo, crear lenguajes para contar lo padecido y sanar. Insiste en lo importante que es no olvidar y difundir las acciones violentas que suceden dentro del país.","PeriodicalId":123324,"journal":{"name":"La Palabra y el Hombre, revista de la Universidad Veracruzana","volume":"2 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-08-23","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"133833682","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2019-03-28DOI: 10.25009/lpyh.v0i46.2779
Roberto Bg
"Metáfora de la aversión soterrada por la maternidad sobre la que muy poco se ha escrito e indagado en el contexto mexicano (tan devoto de la figura de la madre). Una novela que revisa de forma incómoda y siniestra recovecos hasta ahora inexplorados de nuestro imaginario sexual y moral." (Pág. 75).
{"title":"Rencor fantasma","authors":"Roberto Bg","doi":"10.25009/lpyh.v0i46.2779","DOIUrl":"https://doi.org/10.25009/lpyh.v0i46.2779","url":null,"abstract":"\"Metáfora de la aversión soterrada por la maternidad sobre la que muy poco se ha escrito e indagado en el contexto mexicano (tan devoto de la figura de la madre). Una novela que revisa de forma incómoda y siniestra recovecos hasta ahora inexplorados de nuestro imaginario sexual y moral.\" (Pág. 75).","PeriodicalId":123324,"journal":{"name":"La Palabra y el Hombre, revista de la Universidad Veracruzana","volume":"17 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-03-28","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"115535891","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2019-03-28DOI: 10.25009/LPYH.V0I46.2777
Germán Martínez Aceves
Martínez Aceves nos menciona, con una entrevista que le realizó al caricaturista xalapeño Helio Flores, cuáles han sido sus influencias y trayectoria para lograr la característica composición visible en sus trabajos.
{"title":"Helioflores: \"no se caerá el país por hacer caricaturas contra el presidente\"","authors":"Germán Martínez Aceves","doi":"10.25009/LPYH.V0I46.2777","DOIUrl":"https://doi.org/10.25009/LPYH.V0I46.2777","url":null,"abstract":"Martínez Aceves nos menciona, con una entrevista que le realizó al caricaturista xalapeño Helio Flores, cuáles han sido sus influencias y trayectoria para lograr la característica composición visible en sus trabajos.","PeriodicalId":123324,"journal":{"name":"La Palabra y el Hombre, revista de la Universidad Veracruzana","volume":"117 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-03-28","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"117281271","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2019-03-28DOI: 10.25009/LPYH.V0I46.2772
G. Henson
El profesor George Henson comenta sobre cómo ha sido su relación, tanto personal como de traductor, con las obras de Sergio Pitol. Además, compara experiencias propias con algunos fragmentos de los textos de a quien él considera su maestro.
{"title":"Un rumor de alas","authors":"G. Henson","doi":"10.25009/LPYH.V0I46.2772","DOIUrl":"https://doi.org/10.25009/LPYH.V0I46.2772","url":null,"abstract":"El profesor George Henson comenta sobre cómo ha sido su relación, tanto personal como de traductor, con las obras de Sergio Pitol. Además, compara experiencias propias con algunos fragmentos de los textos de a quien él considera su maestro.","PeriodicalId":123324,"journal":{"name":"La Palabra y el Hombre, revista de la Universidad Veracruzana","volume":"15 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-03-28","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"134449710","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}