Pub Date : 2023-10-08DOI: 10.53463/8genart.202300209
Figen Erdoğdu
Balıkesir İli, Burhaniye İlçesi’ne bağlı bir dağ köyü olan Çallı, Burhaniye ilçe merkezine karayoluyla 9 km. mesafede yer almaktadır. Madra Dağları’nın Burhaniye ve Edremit Ovaları ve Edremit Körfezi’nin parlak güneşine bakan, dik batı yamaçlarında, denizden kabaca 426 m. irtifadadır.Köy, 1990’lardan sonra hızla nüfusunu kaybederek bugün dört hane dışında tamamen ıssızlaşmış ve terk edilmiş bir köy görünümündedir. Kullanılmayan, terk edilmiş taş örgü duvar ve toprak çatılı yapılar da bakımsızlıktan günden güne harabeye dönüşmektedir. Adeta bir sabun gibi erimekte olan Çallı Köyü, antik tiyatro caveası formunu andıran bir yamaçta topoğrafyaya mükemmelen uyum sağlamış yerleşme dokusuna sahiptir.Yerleşmenin mevcut durumu fotoğraflarla ve çizimlerle belgelenmiş, günümüze kadar ulaşan bazı sivil mimari örnekleri plan ve malzeme yönüyle incelenerek mimari belgeleme ve arşiv çalışmaları gerçekleştirilmiştir. Ayrıca yöre halkı ile kişisel görüşmeler de yapılarak, bölgenin yaşam alışkanlıkları belgelenmiştir. Çallı Köyü’nün kırsal mimari örneklerinin belgelenmesi ve korunup gelecek nesillere aktarılması için önerilerde bulunulmuştur. Literatüre katkı sağlayacağı düşünülmektedir.
{"title":"Bir Kırsal Mimari Örneği: Burhaniye Çallı Köyü Mevcut Durumu ve Öneriler","authors":"Figen Erdoğdu","doi":"10.53463/8genart.202300209","DOIUrl":"https://doi.org/10.53463/8genart.202300209","url":null,"abstract":"Balıkesir İli, Burhaniye İlçesi’ne bağlı bir dağ köyü olan Çallı, Burhaniye ilçe merkezine karayoluyla 9 km. mesafede yer almaktadır. Madra Dağları’nın Burhaniye ve Edremit Ovaları ve Edremit Körfezi’nin parlak güneşine bakan, dik batı yamaçlarında, denizden kabaca 426 m. irtifadadır.Köy, 1990’lardan sonra hızla nüfusunu kaybederek bugün dört hane dışında tamamen ıssızlaşmış ve terk edilmiş bir köy görünümündedir. Kullanılmayan, terk edilmiş taş örgü duvar ve toprak çatılı yapılar da bakımsızlıktan günden güne harabeye dönüşmektedir. Adeta bir sabun gibi erimekte olan Çallı Köyü, antik tiyatro caveası formunu andıran bir yamaçta topoğrafyaya mükemmelen uyum sağlamış yerleşme dokusuna sahiptir.Yerleşmenin mevcut durumu fotoğraflarla ve çizimlerle belgelenmiş, günümüze kadar ulaşan bazı sivil mimari örnekleri plan ve malzeme yönüyle incelenerek mimari belgeleme ve arşiv çalışmaları gerçekleştirilmiştir. Ayrıca yöre halkı ile kişisel görüşmeler de yapılarak, bölgenin yaşam alışkanlıkları belgelenmiştir. Çallı Köyü’nün kırsal mimari örneklerinin belgelenmesi ve korunup gelecek nesillere aktarılması için önerilerde bulunulmuştur. Literatüre katkı sağlayacağı düşünülmektedir.","PeriodicalId":495208,"journal":{"name":"8gen-ART","volume":"23 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-08","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135198295","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-10-03DOI: 10.53463/8genart.202300203
Emin Toksöz
3B projeksiyon haritalama, görüntüleri ve videoları binalar, arabalar ve hatta insan yüzleri dâhil olmak üzere herhangi bir şekil ve boyuttaki yüzeyleri dönüştürerek izleyicilere görsel bir deneyim sunan teknik ve teknolojidir. Son yıllarda özellikle eğlence, çağdaş sanat ve reklam alanlarında giderek daha popüler hâle geldiği görülmektedir. 3B projeksiyon haritalama teknolojisinin bu alanlarda popüler hâle gelmesinin sebeplerinin başında izleyicilerine farklı dünyalara taşıyan, çarpıcı deneyimler yaşatması olduğu düşünülmektedir. Nitekim son yıllarda küresel markaların öncülüğünde farklı yer ve zamanlarda 3B projeksiyon haritalama uygulamalarıyla çağdaş sanat, eğlence ve reklam içerikli ortak çalışmaların yapıldığı görülmektedir. Bu bağlamda birbirinden farklı disiplinler olduğu değerlendirilen bu alanların, 3B projeksiyon haritalama gibi uygulama ve teknolojiler sayesinde sınırlarının yok olduğu ve deneyim, haz gibi kavramların ön plana çıktığı tartışmaları yapılmaktadır. Öte yandan eğlence, sanat, reklamcılık gibi yaratıcılık içeren alanlarda farklı üretim arayışları olduğu görülmektedir. Bu alanlarda üretim yapanların teknolojinin vermiş olduğu fırsatları göz ardı edemeyeceği bir gerçektir. Bu bağlamda bu çalışmada günümüzde ve gelecekte daha sık karşılaşabileceğimiz eğlence, çağdaş sanat ve reklam içerikli hibrit çalışmalara ışık tutacak yaklaşımların yanı sıra 3B projeksiyon haritalama teknolojisinin bu alanlara görsel tasarım açısından sunduğu fırsatlar ve yenilikler incelenecektir.
{"title":"Çağdaş Sanat, Reklam ve Eğlence Endüstrisinin Ortak Bir Görsel Tasarım Uygulaması Olarak 3B Projeksiyon Haritalama","authors":"Emin Toksöz","doi":"10.53463/8genart.202300203","DOIUrl":"https://doi.org/10.53463/8genart.202300203","url":null,"abstract":"3B projeksiyon haritalama, görüntüleri ve videoları binalar, arabalar ve hatta insan yüzleri dâhil olmak üzere herhangi bir şekil ve boyuttaki yüzeyleri dönüştürerek izleyicilere görsel bir deneyim sunan teknik ve teknolojidir. Son yıllarda özellikle eğlence, çağdaş sanat ve reklam alanlarında giderek daha popüler hâle geldiği görülmektedir. 3B projeksiyon haritalama teknolojisinin bu alanlarda popüler hâle gelmesinin sebeplerinin başında izleyicilerine farklı dünyalara taşıyan, çarpıcı deneyimler yaşatması olduğu düşünülmektedir. Nitekim son yıllarda küresel markaların öncülüğünde farklı yer ve zamanlarda 3B projeksiyon haritalama uygulamalarıyla çağdaş sanat, eğlence ve reklam içerikli ortak çalışmaların yapıldığı görülmektedir. Bu bağlamda birbirinden farklı disiplinler olduğu değerlendirilen bu alanların, 3B projeksiyon haritalama gibi uygulama ve teknolojiler sayesinde sınırlarının yok olduğu ve deneyim, haz gibi kavramların ön plana çıktığı tartışmaları yapılmaktadır. Öte yandan eğlence, sanat, reklamcılık gibi yaratıcılık içeren alanlarda farklı üretim arayışları olduğu görülmektedir. Bu alanlarda üretim yapanların teknolojinin vermiş olduğu fırsatları göz ardı edemeyeceği bir gerçektir. Bu bağlamda bu çalışmada günümüzde ve gelecekte daha sık karşılaşabileceğimiz eğlence, çağdaş sanat ve reklam içerikli hibrit çalışmalara ışık tutacak yaklaşımların yanı sıra 3B projeksiyon haritalama teknolojisinin bu alanlara görsel tasarım açısından sunduğu fırsatlar ve yenilikler incelenecektir.","PeriodicalId":495208,"journal":{"name":"8gen-ART","volume":"2 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-03","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135739163","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-10-02DOI: 10.53463/8genart.202300208
Lütfiye Başak Özdoğan
yy. Sanatının yarattığı etki sanatın ve düşünce tarihinin her alanında olduğu gibi sahne sanatları açısından da yepyeni bir dil arayışını getirir. Sahne tasarımı antik çağdan beri oyun metninin ilk sayfasında yer alan ve atmosferi edebi olarak tarif eden görsel dünyanın bir karşılığı olarak ele alınırdı. Mekân ve zaman birlikteliği konusu ise Aristoteles’in Poetika ’sına bağlı olarak değişmez kurallarla sınırlıydı. Tiyatro binasının dikdörtgen ve karanlık hacmine yerleşen ikinci mekân yani dekor ne kadar gerçekçi ifade edilirse edilsin temsili bir mekân olarak oyuna hizmet eder ve bir illüzyon olarak tanımlanırdı. Oysaki modern sanatın içeriği bilinen geleneksel tüm kodları reddederek geçmişle olan bağını kesti. Modern resim ve heykelde ortaya çıkan akımlar birbirine karşı yeni manifestolar oluştururken bir anlamda sanatın özgürleşme tarihi de yazıldı. Bunun yansıması olarak tiyatro ile seyirci arasındaki birinci katmanda yer alan oyuncu ve metnin hiyerarşisi yerine, metnin plastik bir dille ifade edilişi denendi. Topyekûn bir değişimin bir anda gelişebilmesi mümkün olamayacağından önce tiyatro binaları yani mimari yapının işlevi ve dolayısıyla seyirci ve oyun alanının sınırları, ardından oyuncunun bedeni ve dili ile olan öznel ilişkisi, metnin içeriği ve biçimsel sorgusu, dekor ve kostümün bağımsız bir ifade aracı olarak dile gelmesi, avangart sanatın sıra dışı sanatçılarının sahne tasarımı alanındaki üretimleriyle ivme kazandı. Bugün hala kendi disiplininde dünyaca bilinen birçok sanatçının spesifik olarak yaptıkları sahne tasarımları göz önüne alındığında tiyatro tarihinin en özel prodüksiyonları oldukları görülür. Bu makalede yirminci yüzyılın ilk çeyreğine odaklanılarak sanat akımları doğrultusunda sanatçıların nasıl bir sahne estetiği yarattığı ve resimdeki mekân algısı ile sahnede yaratılan soyut mekân tasarımı arasında nasıl bir ilişki olduğu araştırılacak ve bunun scenography (senografi) tarihinde bir uzam araştırmasına nasıl dönüştüğü ortaya konacaktır.
{"title":"Resimsel Uzamdan, Teatral Uzama: 20. Yüzyılın İlk Çeyreğinde Sahne Tasarımı Yapan Sanatçılar","authors":"Lütfiye Başak Özdoğan","doi":"10.53463/8genart.202300208","DOIUrl":"https://doi.org/10.53463/8genart.202300208","url":null,"abstract":"
 yy. Sanatının yarattığı etki sanatın ve düşünce tarihinin her alanında olduğu gibi sahne sanatları açısından da yepyeni bir dil arayışını getirir. Sahne tasarımı antik çağdan beri oyun metninin ilk sayfasında yer alan ve atmosferi edebi olarak tarif eden görsel dünyanın bir karşılığı olarak ele alınırdı. Mekân ve zaman birlikteliği konusu ise Aristoteles’in Poetika ’sına bağlı olarak değişmez kurallarla sınırlıydı. Tiyatro binasının dikdörtgen ve karanlık hacmine yerleşen ikinci mekân yani dekor ne kadar gerçekçi ifade edilirse edilsin temsili bir mekân olarak oyuna hizmet eder ve bir illüzyon olarak tanımlanırdı. Oysaki modern sanatın içeriği bilinen geleneksel tüm kodları reddederek geçmişle olan bağını kesti. Modern resim ve heykelde ortaya çıkan akımlar birbirine karşı yeni manifestolar oluştururken bir anlamda sanatın özgürleşme tarihi de yazıldı. Bunun yansıması olarak tiyatro ile seyirci arasındaki birinci katmanda yer alan oyuncu ve metnin hiyerarşisi yerine, metnin plastik bir dille ifade edilişi denendi. Topyekûn bir değişimin bir anda gelişebilmesi mümkün olamayacağından önce tiyatro binaları yani mimari yapının işlevi ve dolayısıyla seyirci ve oyun alanının sınırları, ardından oyuncunun bedeni ve dili ile olan öznel ilişkisi, metnin içeriği ve biçimsel sorgusu, dekor ve kostümün bağımsız bir ifade aracı olarak dile gelmesi, avangart sanatın sıra dışı sanatçılarının sahne tasarımı alanındaki üretimleriyle ivme kazandı. Bugün hala kendi disiplininde dünyaca bilinen birçok sanatçının spesifik olarak yaptıkları sahne tasarımları göz önüne alındığında tiyatro tarihinin en özel prodüksiyonları oldukları görülür. Bu makalede yirminci yüzyılın ilk çeyreğine odaklanılarak sanat akımları doğrultusunda sanatçıların nasıl bir sahne estetiği yarattığı ve resimdeki mekân algısı ile sahnede yaratılan soyut mekân tasarımı arasında nasıl bir ilişki olduğu araştırılacak ve bunun scenography (senografi) tarihinde bir uzam araştırmasına nasıl dönüştüğü ortaya konacaktır.
","PeriodicalId":495208,"journal":{"name":"8gen-ART","volume":"116 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-02","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135895290","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-09-27DOI: 10.53463/8genart.202300207
Hande Zeynep Kayan, Gazme Demirci
COVID-19 salgını ve sonrasında eğitim sistemindeki değişimlere ek olarak; ülkemizde yaşanan deprem felaketleri nedeniyle de uzaktan/çevrimiçi eğitim zorunlu hale gelmiş, dersler dijital platformlara taşınmıştır. Geleneksel çizim malzemeleri ile geniş yüzeylerde yapılan çalışmalar yerini tablet, bilgisayar kullanarak ara yüzler yardımıyla sanal ortamda paylaşılan projelere evirmiştir. Bununla birlikte “Hayat eve sığar” yaklaşımı ile pek çok aktivitenin konutta hatta sadece bir oda içinde gerçekleştirilebilmesinin mümkün olduğu da görülmüştür. Bu bağlamda çalışma, değişen mekân kullanımı ve öğrenme şekillerini tasarım eğitimi alan üniversite öğrencilerine ait “genç odası” örneklemesi üzerinde değerlendirmiştir. Çalışmalar bir tarama stratejisi ile belirlenen genç odalarının; mekân ve mobilyaları üzerinden ele alındıktan sonra, sürece ve sonrasına adaptasyonu aranmıştır. Gözlem yöntemi ile araştırmanın çalışma grubundan veriler elde edilmiştir. Çalışma sonucunda, eğitim sisteminin ve sosyal dünyanın örnekleme üzerinde etkili olduğu tespit edilmiştir. Artan ekran kullanımı ile yüzeylerin farklı işlevler için tasarıma dahil edilebildiği görülmüştür. Bu çalışmanın öncülüğünde, gençler üzerinden yapılan durum araştırmasıyla, sosyal hayatta yaşanan değişimlere ayna tutulabileceği, değişimin mekânlar üzerinden takip edilebileceği gerçeği elde edilen nitel veriler ve içerik analizi yöntemi ile ortaya çıkarılmıştır.
{"title":"Mobilyaya Giriş Dersinde Covıd-19 Etkisi Üzerine Bir Örnekleme: Genç Odası Tasarımı","authors":"Hande Zeynep Kayan, Gazme Demirci","doi":"10.53463/8genart.202300207","DOIUrl":"https://doi.org/10.53463/8genart.202300207","url":null,"abstract":"COVID-19 salgını ve sonrasında eğitim sistemindeki değişimlere ek olarak; ülkemizde yaşanan deprem felaketleri nedeniyle de uzaktan/çevrimiçi eğitim zorunlu hale gelmiş, dersler dijital platformlara taşınmıştır. Geleneksel çizim malzemeleri ile geniş yüzeylerde yapılan çalışmalar yerini tablet, bilgisayar kullanarak ara yüzler yardımıyla sanal ortamda paylaşılan projelere evirmiştir. Bununla birlikte “Hayat eve sığar” yaklaşımı ile pek çok aktivitenin konutta hatta sadece bir oda içinde gerçekleştirilebilmesinin mümkün olduğu da görülmüştür. Bu bağlamda çalışma, değişen mekân kullanımı ve öğrenme şekillerini tasarım eğitimi alan üniversite öğrencilerine ait “genç odası” örneklemesi üzerinde değerlendirmiştir. Çalışmalar bir tarama stratejisi ile belirlenen genç odalarının; mekân ve mobilyaları üzerinden ele alındıktan sonra, sürece ve sonrasına adaptasyonu aranmıştır. Gözlem yöntemi ile araştırmanın çalışma grubundan veriler elde edilmiştir. Çalışma sonucunda, eğitim sisteminin ve sosyal dünyanın örnekleme üzerinde etkili olduğu tespit edilmiştir. Artan ekran kullanımı ile yüzeylerin farklı işlevler için tasarıma dahil edilebildiği görülmüştür. Bu çalışmanın öncülüğünde, gençler üzerinden yapılan durum araştırmasıyla, sosyal hayatta yaşanan değişimlere ayna tutulabileceği, değişimin mekânlar üzerinden takip edilebileceği gerçeği elde edilen nitel veriler ve içerik analizi yöntemi ile ortaya çıkarılmıştır.","PeriodicalId":495208,"journal":{"name":"8gen-ART","volume":"101 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-09-27","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135579397","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-03-15DOI: 10.53463/8genart.202300173
Çağrı Yalçın, İsmail Emre Kavut, Elif Özdoğlar
Fantastik sanat; düş gücünün realiteye üstün geldiği bir görsellikle sunulan, sanatçının teknik kabiliyetlerinden ziyade imgeleminden beslenen, yaratıcı yönü kuvvetli ve çoğu zaman gerçeküstü anlayışla harmanlanan özgün bir çerçeveye sahiptir. Fantastik sanat güncel bir yaklaşım olarak algılansa da kökenleri antik çağ mitlerinin spesifik yorumlarına kadar dayanmaktadır. Fantastik sanatın çağdaş temsilcilerinden olan Botero, Latin Amerika halkının gündelik yaşamını ve alışkanlıklarını konu ederken, İspanya’nın kültürel kodlarına da eserlerinde yer vermiştir. Bölgeye has anlayışıyla kurgulanan kolonyal dönem mimarisini de altlık olarak kullanmıştır. Ayrıca klasik eserlere çağdaş bir yorum getiren özgün reprodüksiyon çalışmalarında da mekân kavramına özen göstermiş ve mekânı bir fon olarak değerlendirmiştir. Bu çalışmanın amacı Botero’nun resimlerindeki karakter-mekân ilişkisini fantastik sanat kapsamında kolonyal dönem mimarisi üzerinden analiz etmek ve değerlendirmektir.
{"title":"Fernando Botero’nun Resimlerinde İç Mekân Tasarımının Kolonyal Dönem İspanyol Mimarisi Üzerinden İncelenmesi","authors":"Çağrı Yalçın, İsmail Emre Kavut, Elif Özdoğlar","doi":"10.53463/8genart.202300173","DOIUrl":"https://doi.org/10.53463/8genart.202300173","url":null,"abstract":"Fantastik sanat; düş gücünün realiteye üstün geldiği bir görsellikle sunulan, sanatçının teknik kabiliyetlerinden ziyade imgeleminden beslenen, yaratıcı yönü kuvvetli ve çoğu zaman gerçeküstü anlayışla harmanlanan özgün bir çerçeveye sahiptir. Fantastik sanat güncel bir yaklaşım olarak algılansa da kökenleri antik çağ mitlerinin spesifik yorumlarına kadar dayanmaktadır. Fantastik sanatın çağdaş temsilcilerinden olan Botero, Latin Amerika halkının gündelik yaşamını ve alışkanlıklarını konu ederken, İspanya’nın kültürel kodlarına da eserlerinde yer vermiştir. Bölgeye has anlayışıyla kurgulanan kolonyal dönem mimarisini de altlık olarak kullanmıştır. Ayrıca klasik eserlere çağdaş bir yorum getiren özgün reprodüksiyon çalışmalarında da mekân kavramına özen göstermiş ve mekânı bir fon olarak değerlendirmiştir. Bu çalışmanın amacı Botero’nun resimlerindeki karakter-mekân ilişkisini fantastik sanat kapsamında kolonyal dönem mimarisi üzerinden analiz etmek ve değerlendirmektir.","PeriodicalId":495208,"journal":{"name":"8gen-ART","volume":"1 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-03-15","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135748292","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
京公网安备 11010802042870号
京ICP备2023020795号-1
扫码关注我们
求助内容：
应助结果提醒方式：