Pub Date : 2024-03-27DOI: 10.54503/1829-4278.2023.2-142
Տեքստի կապակցվածությունն ու կառուցվածքային ամբողջացումը՝ որպես տեքստի կարևորագույն հատկանիշներ, պայմանավորվում են լեզվական տարատեսակ գործառույթներով ։ Տեքստային միավորների միասնացման համար կարևոր միջոց է կրկնանվանումը ։ Կրկնանվանումը (повторная номинация) լեզվական տարբեր միջոցներով տեքստում արդեն նշանակված նույն օբյեկտի կամ սուբյեկտի անվանումն է։ Կրկնանվանումները մասնակցում են տեքստային միավորների կապակցմանը, տեքստի՝ որպես կապակցված խոսքի կառուցվածքային, իմաստային ու հաղորդակցական որակապես նոր միավորի ձևավորմանը ։ Իմաստաբանական և շարահյուսական տեսանկյունից կրկնանվանումները տեքստում իրենց կապակցական գործառույթն իրացնում են տարբեր դիրքերում՝ գործածվելով կից կամ միմյանցից հեռու ։ Գեղարվեստական տեքստերում դրանց դերն էական է նաև ոճական առումով։ Text formation is one of the most important functions of a language. Coherence and structural integrity are key features of a text. Coreferences play an essential role in the integration of different text units. Coreference is the nomination of the same object or subject previously designated in the text with the help of different linguistic means. Coreference takes part in linking text units as well as forming qualitatively new structural, semantic and communicative units of the text as a coherent discourse. In terms of semantics and syntax, coreferences perform their linking function in different positions, being used either side by side or separately. The article observes the text-forming function of coreference in the novella “Rehan” by Grigor Zohrap. Структурирование текста является одной из важнейших функций языка. Связность и структурная цельность текста являются одними из наиболее важных признаков текста. В объединении разных текстовых единиц важную роль играет повторная номинация. Повторная номинация — это называние уже ранее обозначенного в тексте субъекта или объекта различными языковыми средствами. Повторные номинации участвуют в соединении текстовых единиц, формировании качественно новой структурной, смысловой и коммуникативной единицы текста как связной речи. С семантической и синтаксической точки зрения повторные номинации в тексте выполняют свою соединительную функцию в разных позициях: сопряженно или дистантно. В статье мы рассмотрели текстообразующую роль повторных номинаций в новелле Григора Зограба «Рехан».
Տեքստիկապակցվածությունուկառուցվածքայինամբողջացումը՝որպստեքստիկարևորագուոյնհատկանիշեր、պայմանավորվումեն լեզվակատնարտեսակ գործառույթներովՏեքստայինմիավոնրեիասնացման համրակարևորմիջոց էկրննավանումը ։Կրկանվննումը (re-nomination)լեզվական տարբեր միջոցներով տեստեքստում արդեն նշանակված նշանակված նույն օբյեկտի կամ սուբյեկտի անվանումմն է։ է։ Կրկնանանվանանվանուումն տեքստային միավորերի կապակամանը,տեքստի՝որպեսկապակցվածխոսքի կառուցվածքային、իմաստային ու հաղորդակական որակապես նոր միավորի ձևավորմանանը ։ Իմաստաբանական և շարարայհյուսական տեսանանունից կրկնանվանունումրը տեսքտումիրենոորենակապակական գործառույթնիրացնում նտարեբ դիրքեում՝ գո ծավելով կից կամ միմյաննցից հեռու ։ Գեղարվսետական տեքստստերում դրում դան էական է նաև ոճական առումով։Text 的形成是语言最重要的功能之一。连贯性和结构完整性是文本的主要特征。核心参照在不同文本单元的整合中起着至关重要的作用。核心参照是指借助不同的语言手段对文本中先前指定的同一对象或主体进行提名。核心参照既能连接文本单元,又能形成文本的新结构、新语义和新交际单元,使之成为连贯的话语。从语义学和句法学的角度来看,核心语素在不同的位置上发挥着连接功能,既可以并列使用,也可以单独使用。文本结构是语言最重要的功能之一。文本的凝聚力和结构的完整性是文本最重要的特征之一。在连接不同的文本单元时,重复提名起着重要作用。重复提名是指通过不同的语言手段对文本中已经指定的主体或客体进行命名。重复提名参与了文本单元的连接,形成了文本作为连贯语篇的新的结构、语义和交际单元。从语义和句法的角度来看,文本中的重复提名在不同的位置上发挥着连接功能:连接或疏离。本文研究了格里高尔-佐赫拉布的短篇小说《雷汗》中重复提名的文本形成作用。
{"title":"Կրկնանվանումների տեքստակազմիչ դերը Գրիգոր Զոհրապի «Ռեհան» նորավեպում","authors":"","doi":"10.54503/1829-4278.2023.2-142","DOIUrl":"https://doi.org/10.54503/1829-4278.2023.2-142","url":null,"abstract":"Տեքստի կապակցվածությունն ու կառուցվածքային ամբողջացումը՝ որպես տեքստի կարևորագույն հատկանիշներ, պայմանավորվում են լեզվական տարատեսակ գործառույթներով ։ Տեքստային միավորների միասնացման համար կարևոր միջոց է կրկնանվանումը ։ Կրկնանվանումը (повторная номинация) լեզվական տարբեր միջոցներով տեքստում արդեն նշանակված նույն օբյեկտի կամ սուբյեկտի անվանումն է։ Կրկնանվանումները մասնակցում են տեքստային միավորների կապակցմանը, տեքստի՝ որպես կապակցված խոսքի կառուցվածքային, իմաստային ու հաղորդակցական որակապես նոր միավորի ձևավորմանը ։ Իմաստաբանական և շարահյուսական տեսանկյունից կրկնանվանումները տեքստում իրենց կապակցական գործառույթն իրացնում են տարբեր դիրքերում՝ գործածվելով կից կամ միմյանցից հեռու ։ Գեղարվեստական տեքստերում դրանց դերն էական է նաև ոճական առումով։\u0000Text formation is one of the most important functions of a language. Coherence and structural integrity are key features of a text. Coreferences play an essential role in the integration of different text units. Coreference is the nomination of the same object or subject previously designated in the text with the help of different linguistic means. Coreference takes part in linking text units as well as forming qualitatively new structural, semantic and communicative units of the text as a coherent discourse. In terms of semantics and syntax, coreferences perform their linking function in different positions, being used either side by side or separately. The article observes the text-forming function of coreference in the novella “Rehan” by Grigor Zohrap.\u0000Структурирование текста является одной из важнейших функций языка. Связность и структурная цельность текста являются одними из наиболее важных признаков текста. В объединении разных текстовых единиц важную роль играет повторная номинация. Повторная номинация — это называние уже ранее обозначенного в тексте субъекта или объекта различными языковыми средствами. Повторные номинации участвуют в соединении текстовых единиц, формировании качественно новой структурной, смысловой и коммуникативной единицы текста как связной речи. С семантической и синтаксической точки зрения повторные номинации в тексте выполняют свою соединительную функцию в разных позициях: сопряженно или дистантно. В статье мы рассмотрели текстообразующую роль повторных номинаций в новелле Григора Зограба «Рехан».","PeriodicalId":515471,"journal":{"name":"Գեղարվեստի ակադեմիայի Տարեգիրք=Yearbook of the Academy of Fine Arts=Ежегодник академии художеств","volume":"17 9","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-03-27","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"140374065","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2024-03-27DOI: 10.54503/1829-4278.2023.2-120
Հ. Կ. Սուքիասյան
Բնակչության լայն զանգվածների շրջանում գաղափարաքաղաքական ու մշակութային քարոզչություն իրականացնելու և կոմունիստական գաղափարներ արմատավորելու նպատակով Խորհրդային Հայաստանի իշխանությունները 1920 թ. դեկտեմբերից ձեռնամուխ եղան հանրապետությունում քաղաքական վերահսկողության հաստատմանը: Այդ նպատակով պետականացվեցին մշակութային հաստատությունները, տպարանները, երաժշտական գործիքները և այլն: Այնուհետև իշխանությունները քայլ առ քայլ գրաքննական հսկողություն սահմանեցին արվեստի բնագավառի նկատմամբ: Այդ հարցում լուսավորության ժողկոմատի քաղաքական լուսավորության գլխավոր վարչությունը համագործակցում էր ռազմական գործերի ժողկոմատի և Հայաստանի արտակարգ հանձնաժողովի (չեկա) հետ: Խորհըրդային Հայաստանում արվեստի գրաքննության սկզբնավորման փուլ է համարվում 1920 թ. դեկտեմբերից (Հայաստանի խորհրդայնացումից) մինչև 1923 թ. հունիսն ընկած ժամանակահատվածը, երբ կազմակերպվեց Հայաստանի գլավլիտը: Այդ ընթացքում առավելապես հաշվառվում էին ներկայացումները, թեև նաև արգելվում էին որոշ միջոցառումներ, ինչպես նաև երբեմն հաշվի չէր առնվում գրաքննությունը: In order to carry out an ideological, political and cultural propaganda among broad masses of the population and spread communist ideas, the authorities of the Soviet Socialist Republic of Armenia (SSRA) introduced political control in the country republic in December 1920. To this end, cultural institutions, printing houses, musical instruments, etc. were nationalized, after which, the authorities gradually started censorial control over the sphere of art. In this process, the Head Office for Political Enlightenment of the People’s Commissariat for Education cooperated with the People’s Commissariat of Military Affairs and the Extraordinary Commission of Armenia (Cheka). The period from December 1920 (the sovietization of Armenia) to June 1923, when the Glavlit of Armenia was established, is considered the initial phase of art censorship in Soviet Armenia. During this period, performances were mostly recorded, and some events were even banned. However in some cases, censorship was ignored. В целях проведения идеологической, политической и культурной пропаганды среди широких масс населения и распространения коммунистических идей власти Советской Социалистической Республики Армения (ССРА) с декабря 1920 года начали вводить в республике политический контроль. С этой целью были национализированы учреждения культуры, типографии, музыкальные инструменты и т. д. Затем власти постепенно ввели цензурный контроль над сферой искусства. В этом процессе Главполитпросвет наркомпроса ССРА сотрудничал с Наркоматом по военным делам и Чрезвычайной комиссией Армении (ЧК). Период с декабря 1920 (советизация Армении) по июнь 1923 года, когда был создан Главлит Армении, считается начальным этапом художественной цензуры в Советской Армении. В этот период выступления в основном ставились на учет, хотя были случаи, когда мероприятия запрещались и цензура не учитывалась.
Բնակչության լայն զանգվածների շրջանում գաղափարարաքաղաղաքական ու մմշակութային քարոզչություն իրականացնենելու և կոմունիստական գաղափարներ արմատավորելովորելու նպատակով ատակով Խորրդայյին Հայաստանիի իիշանություներրը 1920 թ.դեկտեմբերից ձեռնամուխ եղան հանրապետությունում քաղաքական վերահսկողության հաստատմանը: Այդ նպատակով պետականացվեցին մշակութային հաստատությունները, տպարանները, երաժշտական գործիքները և այլն:Այնուհետևիշխանանություներըքայլ առքայլգրաքնական հսկողությունսահմանեցին արվստի նագավռի նկտմամբ:Այդ հարցում լուսավորության ժողկոմմատի քաղաքական լուսավորության գլխավոր վարարչություունը համագործակցում էր ռազմական գործերի ժազմական ործերի ժողկողկոմմոտի և Հայաստանանի արտակարգ հանձնաժողովի (չեկա) հետ:Խոհրըրդային ͡այաստանում արվեստի գրաքնությանսկզբնավորման փուլ է համարվում 1920 թ.դեկտետեմբրեից (ի ͡այաստանխորհդայնացումից) մինչև 1923 թ.հունիսն ընկած ժամանկահատվածը, երբ կազմակերպվե ց ց ց փլավլիտը:Այդ ընթացքում առավելապես հաշվառվում էին ներկայյացումները, թեև նաև արգելվում էին որոշ միջոցառումներ, միջոցառումներ, ինչպես նաև երբեմն հաշվի չէր առնվում գրաքնությունը:为了在广大人民群众中开展思想、政治和文化宣传,传播共产主义思想,亚美尼亚苏维埃社会主义共和国(SSRA)当局于 1920 年 12 月在该共和国实行了政治控制。为此,文化机构、印刷厂、乐器等被收归国有,此后,当局逐渐开始对艺术领域进行审查控制。在这一过程中,人民教育委员会政治启蒙局与人民军事委员会和亚美尼亚特别委员会(契卡)进行了合作。从 1920 年 12 月(亚美尼亚苏维埃化)到 1923 年 6 月亚美尼亚格拉夫利特成立,这一时期被视为苏维埃亚美尼亚艺术审查的初始阶段。在此期间,演出大多被记录在案,有些活动甚至被禁止。为了在公众中开展意识形态、政治和文化宣传,传播共产主义思想,亚美尼亚苏维埃社会主义共和国(SSRA)当局于 1920 年 12 月开始在共和国内实行政治控制。为此,文化机构、印刷厂、乐器等被收归国有。随后,当局逐步对艺术实行审查控制。在这一过程中,苏维埃社会主义共和国政府人民委员会政治教育总署与亚美尼亚军事事务人民委员会和特别委员会(契卡)进行了合作。从 1920 年 12 月(亚美尼亚苏维埃化)到 1923 年 6 月亚美尼亚格拉夫利特成立,这一时期被视为苏维埃亚美尼亚艺术审查的初始阶段。在此期间,演出大多被记录在案,但也有一些活动被禁止,审查制度未被考虑在内。
{"title":"Արվեստի գրաքննության սկզբնավորումը Խորհրդային Հայաստանում (1920–1923 թթ.)","authors":"Հ. Կ. Սուքիասյան","doi":"10.54503/1829-4278.2023.2-120","DOIUrl":"https://doi.org/10.54503/1829-4278.2023.2-120","url":null,"abstract":"Բնակչության լայն զանգվածների շրջանում գաղափարաքաղաքական ու մշակութային քարոզչություն իրականացնելու և կոմունիստական գաղափարներ արմատավորելու նպատակով Խորհրդային Հայաստանի իշխանությունները 1920 թ. դեկտեմբերից ձեռնամուխ եղան հանրապետությունում քաղաքական վերահսկողության հաստատմանը: Այդ նպատակով պետականացվեցին մշակութային հաստատությունները, տպարանները, երաժշտական գործիքները և այլն: Այնուհետև իշխանությունները քայլ առ քայլ գրաքննական հսկողություն սահմանեցին արվեստի բնագավառի նկատմամբ: Այդ հարցում լուսավորության ժողկոմատի քաղաքական լուսավորության գլխավոր վարչությունը համագործակցում էր ռազմական գործերի ժողկոմատի և Հայաստանի արտակարգ հանձնաժողովի (չեկա) հետ: Խորհըրդային Հայաստանում արվեստի գրաքննության սկզբնավորման փուլ է համարվում 1920 թ. դեկտեմբերից (Հայաստանի խորհրդայնացումից) մինչև 1923 թ. հունիսն ընկած ժամանակահատվածը, երբ կազմակերպվեց Հայաստանի գլավլիտը: Այդ ընթացքում առավելապես հաշվառվում էին ներկայացումները, թեև նաև արգելվում էին որոշ միջոցառումներ, ինչպես նաև երբեմն հաշվի չէր առնվում գրաքննությունը:\u0000In order to carry out an ideological, political and cultural propaganda among broad masses of the population and spread communist ideas, the authorities of the Soviet Socialist Republic of Armenia (SSRA) introduced political control in the country republic in December 1920. To this end, cultural institutions, printing houses, musical instruments, etc. were nationalized, after which, the authorities gradually started censorial control over the sphere of art. In this process, the Head Office for Political Enlightenment of the People’s Commissariat for Education cooperated with the People’s Commissariat of Military Affairs and the Extraordinary Commission of Armenia (Cheka). The period from December 1920 (the sovietization of Armenia) to June 1923, when the Glavlit of Armenia was established, is considered the initial phase of art censorship in Soviet Armenia. During this period, performances were mostly recorded, and some events were even banned. However in some cases, censorship was ignored.\u0000В целях проведения идеологической, политической и культурной пропаганды среди широких масс населения и распространения коммунистических идей власти Советской Социалистической Республики Армения (ССРА) с декабря 1920 года начали вводить в республике политический контроль. С этой целью были национализированы учреждения культуры, типографии, музыкальные инструменты и т. д. Затем власти постепенно ввели цензурный контроль над сферой искусства. В этом процессе Главполитпросвет наркомпроса ССРА сотрудничал с Наркоматом по военным делам и Чрезвычайной комиссией Армении (ЧК). Период с декабря 1920 (советизация Армении) по июнь 1923 года, когда был создан Главлит Армении, считается начальным этапом художественной цензуры в Советской Армении. В этот период выступления в основном ставились на учет, хотя были случаи, когда мероприятия запрещались и цензура не учитывалась.","PeriodicalId":515471,"journal":{"name":"Գեղարվեստի ակադեմիայի Տարեգիրք=Yearbook of the Academy of Fine Arts=Ежегодник академии художеств","volume":"13 12","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-03-27","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"140374753","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2024-03-27DOI: 10.54503/1829-4278.2023.2-108
Հայկարամ սրկ. Հակոբյան, Արմինե Գաբրիելյան
Հոդվածում ուսումնասիրվում է Հայաստանի հանրապետությունում տարածված մի հետաքրքիր երևույթ՝ գերեզմանների վրա շիշ, կերամիկա ջարդելու սովորույթը, որն ուղղակիորեն ներկայում կապված է նահատակների, այդ թվում՝ լենին- ստալինյան տեռորի զոհերի գերեզմանների սրբազնացման հետ, ինչպես նաև բնորոշ է հոգեհացի ծիսակատարությանը ՀՀ Սյունիքի մարզում և Արցախում: Քննության առնելով վերոնշյալ երևույթը՝ կարելի է եզրակացնել, որ գերեզմանների շուրջ և դրանց վրա շիշ, կերամիկա ջարդելու սովորույթը խորհրդանշում է որոշակի անցում, վերափոխում՝ սահմանային վիճակ այս ու անդրաշխարհի միջև: Այդ սովորույթն ունի հնագույն արմատներ ու թերևս զուտ հայկական երևույթ չէ, այլ բնորոշ է ողջ Մերձավոր Արևելքին: Հոգեհացի ժամանակ ներկայում ՀՀ-ում նման երևույթ կա Սյունիքում և Արցախում ։ ՀՀ այլ մարզերում շիշ և կերամիկա ջարդելու սովորույթը կիրառվում է նահատակների և սպանված մարդկանց գերեզմանների շուրջ և դրանց վրա: During field research, we observed an interesting tradition, namely the breaking of glass bottles and ceramics on gravestones, which is directly linked to the sacralization of graves of martyrs, including victims of the terror under Lenin and Stalin. This tradition is also inherent in the memorial service ritual in Artsakh, and Syunik Region of the Republic of Armenia. Analyzing it, one can infer that the breaking of glass bottles and ceramics on and around tomb stones symbolizes a certain transition, transformation, a liminal state from the world of the living to the world of the dead. Probably, this tradition which has ancient roots is common not only among Armenians but also in the entire Middle East. In present-day Armenia, it observed in Artsakh and Syunik during memorial services, while in other provinces of Armenia, the ritual is performed on and around the gravestones of martyrs and people who were killed. Во время полевых исследовательских работ мы заметили одно интересное явление: традицию разбивать на кладбищах стеклянную бутылку, керамику, что сейчас на прямую связано с сакрализацией могил мученников, в том числе и жертв ленино-сталинского террора. Это явление присуще и ритуалу поминок в Арцахе и Сюникском марзе республики Армения. Анализируя вышеуказанное явление, можно умозаключить, что традиция разбивания вокруг кладбищ и на кладбищах стеклянных бутылок, и керамики, символизирует некий переход, трансформацию, пограничное состояние – из мира живых в мир мертвых. Это традиция имеет древнейшие корни, и скорее всего не является локальным явлением, а присуще всему Ближнему Востоку. Сейчас в республике Армения такое явление было и есть в Арцахе и Сюнике, во время поминок, а в других провинциях Армении данное явление просматривается только на кладбищах мучеников и убитых людей.
Հոդվածում ուսումնասիրվում է Հայաստանի հանրապետությունում տարածված մի հետաքրքիր երևույթ՝ գերեզմանների վրա շիշ, կերամիկա ջարդելու սովորույթը, որն ուղղակիորեն ներկայում կապված է նահատակների,այդ թվում՝ լենին- ստալինյան տեռորի զոհերի գերեզմանների սրբազնացման հետ, ինչպես նաև բնորոշ է հոգեհեացի ծիսակատարության ՀՀ Սյունինյանիքի մարզում ևԱրցխաում:Քննության առնելով երոնշյալ երևույթը՝ կարելի է եզակացնել, ո գրեզմմաններների շուրջ և դրանց վրա շիշ、կերամիկաջարդելու սովորույթը խորհդրանշում է ոոշակի անցում, վերափոխուոմ՝ սհանայի վիիճակ այս ու անդրաշխարիմիջևհ:դյԱս վոույթն ունի հնագույն արմատնրե ու թերևս զուտ հյկական երևույթ չէ, ալ յնբոոշ է ողջ Մրեձավո Արևելքին:ոգեհացի ժամանն կենրկայում 馃-ում նման երևույթ կա Սյունիքում և Արցախում ։ ՀՀ այլ մարզերում շիշ և կերամիկա ջարդելու սովորույթը կիրառվում է նահատակներրերի սպանված մարդկանցգերեզմանների շուրջ և դրանցվրա:在实地调查中,我们发现了一个有趣的传统,即打碎墓碑上的玻璃瓶和陶瓷,这与烈士墓的神圣化直接相关,包括列宁和斯大林时期恐怖活动的受害者。亚美尼亚共和国阿尔扎赫和叙尼克地区的悼念仪式也继承了这一传统。通过分析可以推断出,在墓石上和墓石周围打碎玻璃瓶和陶瓷象征着某种过渡、转变和从生 者世界到死者世界的边缘状态。也许,这种源远流长的传统不仅在亚美尼亚人中,而且在整个中东地区都很普遍。在今天的亚美尼亚,阿尔扎赫和叙尼克在悼念仪式上会举行这种仪式,而在亚美尼 亚的其他省份,这种仪式则在烈士和遇难者的墓碑上和墓碑周围举行。在我们的实地调查工作中,我们注意到一个有趣的现象:在墓地打碎玻璃瓶和陶器的传 统,这与烈士墓的神圣化直接相关,其中包括列宁-斯大林恐怖行动的受害者。亚美尼亚共和国阿尔扎赫和叙尼克省的纪念仪式也存在这种现象。通过对上述现象的分析,我们可以得出这样的结论:在墓地周围和墓地中打碎玻璃瓶和 陶瓷的传统象征着某种过渡、转变和边界状态--从活人的世界到死人的世界。这一传统源远流长,很可能不是当地现象,而是整个中东地区固有的。在亚美尼亚共和国,阿尔扎赫和叙尼克过去和现在都有这种现象,而在亚美尼亚其他省份,这种现象只出现在烈士和被害者的墓地。
{"title":"Թաղման ծեսի մի վերափոխման հետքերով","authors":"Հայկարամ սրկ. Հակոբյան, Արմինե Գաբրիելյան","doi":"10.54503/1829-4278.2023.2-108","DOIUrl":"https://doi.org/10.54503/1829-4278.2023.2-108","url":null,"abstract":"Հոդվածում ուսումնասիրվում է Հայաստանի հանրապետությունում տարածված մի հետաքրքիր երևույթ՝ գերեզմանների վրա շիշ, կերամիկա ջարդելու սովորույթը, որն ուղղակիորեն ներկայում կապված է նահատակների, այդ թվում՝ լենին- ստալինյան տեռորի զոհերի գերեզմանների սրբազնացման հետ, ինչպես նաև բնորոշ է հոգեհացի ծիսակատարությանը ՀՀ Սյունիքի մարզում և Արցախում: Քննության առնելով վերոնշյալ երևույթը՝ կարելի է եզրակացնել, որ գերեզմանների շուրջ և դրանց վրա շիշ, կերամիկա ջարդելու սովորույթը խորհրդանշում է որոշակի անցում, վերափոխում՝ սահմանային վիճակ այս ու անդրաշխարհի միջև: Այդ սովորույթն ունի հնագույն արմատներ ու թերևս զուտ հայկական երևույթ չէ, այլ բնորոշ է ողջ Մերձավոր Արևելքին: Հոգեհացի ժամանակ ներկայում ՀՀ-ում նման երևույթ կա Սյունիքում և Արցախում ։ ՀՀ այլ մարզերում շիշ և կերամիկա ջարդելու սովորույթը կիրառվում է նահատակների և սպանված մարդկանց գերեզմանների շուրջ և դրանց վրա:\u0000During field research, we observed an interesting tradition, namely the breaking of glass bottles and ceramics on gravestones, which is directly linked to the sacralization of graves of martyrs, including victims of the terror under Lenin and Stalin. This tradition is also inherent in the memorial service ritual in Artsakh, and Syunik Region of the Republic of Armenia. Analyzing it, one can infer that the breaking of glass bottles and ceramics on and around tomb stones symbolizes a certain transition, transformation, a liminal state from the world of the living to the world of the dead. Probably, this tradition which has ancient roots is common not only among Armenians but also in the entire Middle East. In present-day Armenia, it observed in Artsakh and Syunik during memorial services, while in other provinces of Armenia, the ritual is performed on and around the gravestones of martyrs and people who were killed.\u0000Во время полевых исследовательских работ мы заметили одно интересное явление: традицию разбивать на кладбищах стеклянную бутылку, керамику, что сейчас на прямую связано с сакрализацией могил мученников, в том числе и жертв ленино-сталинского террора. Это явление присуще и ритуалу поминок в Арцахе и Сюникском марзе республики Армения. Анализируя вышеуказанное явление, можно умозаключить, что традиция разбивания вокруг кладбищ и на кладбищах стеклянных бутылок, и керамики, символизирует некий переход, трансформацию, пограничное состояние – из мира живых в мир мертвых. Это традиция имеет древнейшие корни, и скорее всего не является локальным явлением, а присуще всему Ближнему Востоку. Сейчас в республике Армения такое явление было и есть в Арцахе и Сюнике, во время поминок, а в других провинциях Армении данное явление просматривается только на кладбищах мучеников и убитых людей.","PeriodicalId":515471,"journal":{"name":"Գեղարվեստի ակադեմիայի Տարեգիրք=Yearbook of the Academy of Fine Arts=Ежегодник академии художеств","volume":"28 23","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-03-27","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"140373673","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2024-03-27DOI: 10.54503/1829-4278.2023.2-166
Գայանե Պողոսյան
Հոդվածում ներկայացված է Հայաստանի գեղարվեստի պետական ակադեմիայում «Կերպարվեստի պատմություն և տեսություն » մասնագիտության բակալավրի կրթական ծրագրի 3-րդ կուրսում ուսումնասիրվող «Մահմեդական աշխարհի և Հեռավոր Արևելքի արվեստ » մոդուլային առարկայի դասավանդման մեթոդները: Առարկան ներառված է արվեստաբանական բազային կրթական ծրագրում և մյուս դասընթացների հետ կազմում է մոդուլի կարևոր բաղկացուցիչ: Կրթական ծրագրում նախատեսված է 64 ժամ դասախոսության և 86 ժամ՝ ինքնուրույն աշխատանքի կատարման համար: Դասընթացի կառուցվածքը լուսաբանող աղյուսակում ներկայացված են կիսամյակային շաբաթներում նախատեսված թեմատիկ դասընթացների ժամային բաշխումը, դասընթացի տեսակը և հանձնարարվող առաջադրանքները: Հոդվածի շրջանակում տրվում է մեկ ակադեմիական կիսամյակի համար ծրագրի հակիրճ նկարագիրը, որի նպատակն է արևելյան երկրների հին և միջնադարյան շրջանի նշանակալի ժամանակաշրջանների կերպարվեստի և ճարտարապետության ուսումնասիրությունը: Նշվում են դասընթացի ուսուցման տարին ու կիսամյակը, դասընթացի ծրագիրն ու նպատակը, մեթոդաբանության սկզբունքները, ձևաչափը, ուսումնառության ընթացքում ուսանողներին ներկայացվող պահանջները, ավարտական աշխատանքի կառուցվածքը և հանձնարարվող հիմնական գրականությունը: Դասընթացի բովանդակությունը և հանձնարարվող գրականությունը թույլ են տալիս ուսանողներին հնարավորինս սեղմ ժամկետներում ուսումնասիրել արևելյան երկրների մշակույթը համաշխարհային կերպարվեստի պատմության կարևորագույն շրջափուլերի և պատմական անցքերի համեմատական համատեքստում: Դասընթացի վերջում կազմակերպվում է ավարտական սեմինար, որի ընթացքում ուսանողները քննարկում և վերլուծում են դասընթացի շրջանակում ուսումնասիրված երկրների մշակութային առանձնահատկությունները, տարբերությունները, միջմշակութային և կրոնական փոխազդեցությունները և այլն: Կիսամյակային գնահատականի ապահովումը կատարվում է ավարտական աշխատանքի (ռեֆերատ, էսսե, պրեզենտացիա) և հարցադրումների արդյունքներով: The article presents the teaching methodology of the modular course “Art of the Islamic World and the Far East” according to the educational program of the 3rd year of a bachelor’s degree in the specialty “History and Theory of Fine Arts” of the State Academy of Fine Arts of Armenia. The program of the discipline, with other subjects, forms an important component of the educational basis of the module. This course includes 64 hours of lecture attendance, and 86 hours of an independent study. The table provides an overview of the structure and distribution of thematic lectures by semester, along with the assigned tasks. This article briefly introduces the features of the program the educational goal of which is to acquaint students, during one semester, with the most important pages in the history of the ancient and medieval culture, architecture and art of the countries of the East. It includes the methodological principles, format specifications, paper structure, and main literature of a one-semester course. This content allows students to quickly explore cultural similarities, differences, and interactions between countries in the comparative context of the most important periods an
ոդվածում ներկայացված է բայաստանի գեղարվեստիի պետականակդեմիայում "Կերպավեստի պատմությունևտեսություուն " մասնագիտույան բկաալվրիկրթական ծڭգի 3-դ կուսրում ուսումանսիրվող "Մահմեդական աշխարհի և և 孱ո Արևելքի արվեստ " մոդուլային առարկային առարայի դասավանդմն մեոդնեը:Առարկան ներառված է արվեստաբանկան բազյաին րկթակն ծրագրում և մյուսդասընթացների հետ կազմումում էդուլի կաևորբաղկացուցիչ:Կրթակն ծրագրում նախատեսված է 64 ժամ դասախոսության և 86 ժամ՝ ինքքուրոյւն աշխատանքի կատարման համար:Դասընթացի կառուցվածքը լուսաբանող աղյուսակում ներկայացված են կիսամյակային շաբաթներում նախատեսված թեմատիկ դասընթացերի ժամային բաշխումը, դասաընթցի տեակ և հանձնարարվող առաջադրանքները:ոդվածի շրջանակում տրվում է մ եկ ակադեմիական կիսամյակի համածրագրի հակիրճնկարագիրը、որի նպատակն է արևելյան եկրների հին և միջնդարյան շրջանի նշնաակլիժամանակնաշրջաների կերպարվեստի և ճարտարապետության ուսումնասիրությունը:շվում են դասընթացի ուսուման տարին ու կսամյակը, դասընթացի ծրագիրն ու նպատակա, մեթոդաբանությանսկզբույթան սկզբուննքները, ձևաչափ、ուսումմնառույթան ընթացքում ուսանողներին ներկայացվող պահանննջները, ավարտական աշխատանքի կառուցվածքը և հանձնարավումղ ուսան գ սկանությու:Դասընթացի բովանդակություն ըըև հանձնարարվող գրականությունը թույլ են տալիս ուսաղներին հնարավորին հնարավորինս սեղ ժամմկետներում ուսումմնասիրելարևելյյան երկների մշակույթը համաշխրհային երպարվեստի պատմության կարևորագույն շրջափուլերի և պատմական անցքրրի համմմատականհամատատեստում:Դասընթացի վերջում կազմակերպվում է ավարտական սեմինար, որի ընթացքում ուսանողները քնարկում և վերլուծում ում են դսանըթացի շրջանակում ուոուսումմմաւնսիրած երրկրկրերի մմ շակութային առանձնահատկությունները,տարբեություները, միջմշակութայինևկրոնականփոխազեցություներըև այլն:Կիսամյակայինգնհատականի ապահովումըկատարում է ավարտական աշխատանքի(ռեֆերատ, էսե, պեզենտացիա)ևհարցդարումենրի ադյունքեով:文章介绍了根据亚美尼亚国家美术学院 "美术历史与理论 "专业本科三年级教学计划开设的模块课程 "伊斯兰世界与远东艺术 "的教学方法。该学科的教学大纲与其他科目一起构成了该单元教学基础的重要组成部分。该课程包括 64 个课时的听课和 86 个课时的独立学习。下表按学期概述了专题讲座的结构和分布,以及分配的任务。本文简要介绍了该课程的特点,其教学目标是让学生在一个学期内了解东方国家古代和中世纪文化、建筑和艺术史上最重要的篇章。它包括一学期课程的方法原则、格式规范、论文结构和主要文献。通过这些内容,学生可以在最重要的时期和历史空白的比较背景下,快速探索各国之间的文化相似性、差异性和互动性。学期末,将举行期末研讨会,讨论和分析本学科所研究的东方国家的文化特点、差异以及跨文化和宗教互动。文章介绍了亚美尼亚国立艺术学院 "艺术史与艺术理论 "学士学位三年级教学计划中 "伊斯兰世界与远东艺术 "单元课程的教学方法。该学科被列入该模块的基础课程,与其他科目一起成为教学计划的重要组成部分。学科课程包括 64 个小时的授课和 86 个小时的独立作业。下表显示了该学科的结构、按学期周数分配的专题讲座和既定任务。文章简要介绍了该课程,其教学目标是在一个学期内学习东方国家古代和中世纪艺术文化史上最重要的篇章,了解其建筑和美术。该课程的学年和学期、教学计划和目的、教学方法的原则、形式、对学生的要求、期末论文的结构和建议阅读的内容都已注明。课程内容允许学生在尽可能短的时间内,在世界视觉艺术史主要时期和历史空白的比较背景下,探索各国之间的文化相似性、差异性和互动性。课程结束时,将组织期末研讨会,让学生讨论和分析东方国家的文化异同、文化间和宗教间的互动。学期评估以实践作业(论文、论述、演讲)和问题为基础。
{"title":"«Մահմեդական աշխարհի և Հեռավոր Արեվելքի արվեստ» դասընթացի դասավանդման մեթոդաբանությունը Հայաստանի գեղարվեստի պետական ակադեմիայում","authors":"Գայանե Պողոսյան","doi":"10.54503/1829-4278.2023.2-166","DOIUrl":"https://doi.org/10.54503/1829-4278.2023.2-166","url":null,"abstract":"Հոդվածում ներկայացված է Հայաստանի գեղարվեստի պետական ակադեմիայում «Կերպարվեստի պատմություն և տեսություն » մասնագիտության բակալավրի կրթական ծրագրի 3-րդ կուրսում ուսումնասիրվող «Մահմեդական աշխարհի և Հեռավոր Արևելքի արվեստ » մոդուլային առարկայի դասավանդման մեթոդները: Առարկան ներառված է արվեստաբանական բազային կրթական ծրագրում և մյուս դասընթացների հետ կազմում է մոդուլի կարևոր բաղկացուցիչ: Կրթական ծրագրում նախատեսված է 64 ժամ դասախոսության և 86 ժամ՝ ինքնուրույն աշխատանքի կատարման համար: Դասընթացի կառուցվածքը լուսաբանող աղյուսակում ներկայացված են կիսամյակային շաբաթներում նախատեսված թեմատիկ դասընթացների ժամային բաշխումը, դասընթացի տեսակը և հանձնարարվող առաջադրանքները: Հոդվածի շրջանակում տրվում է մեկ ակադեմիական կիսամյակի համար ծրագրի հակիրճ նկարագիրը, որի նպատակն է արևելյան երկրների հին և միջնադարյան շրջանի նշանակալի ժամանակաշրջանների կերպարվեստի և ճարտարապետության ուսումնասիրությունը: Նշվում են դասընթացի ուսուցման տարին ու կիսամյակը, դասընթացի ծրագիրն ու նպատակը, մեթոդաբանության սկզբունքները, ձևաչափը, ուսումնառության ընթացքում ուսանողներին ներկայացվող պահանջները, ավարտական աշխատանքի կառուցվածքը և հանձնարարվող հիմնական գրականությունը: Դասընթացի բովանդակությունը և հանձնարարվող գրականությունը թույլ են տալիս ուսանողներին հնարավորինս սեղմ ժամկետներում ուսումնասիրել արևելյան երկրների մշակույթը համաշխարհային կերպարվեստի պատմության կարևորագույն շրջափուլերի և պատմական անցքերի համեմատական համատեքստում: Դասընթացի վերջում կազմակերպվում է ավարտական սեմինար, որի ընթացքում ուսանողները քննարկում և վերլուծում են դասընթացի շրջանակում ուսումնասիրված երկրների մշակութային առանձնահատկությունները, տարբերությունները, միջմշակութային և կրոնական փոխազդեցությունները և այլն: Կիսամյակային գնահատականի ապահովումը կատարվում է ավարտական աշխատանքի (ռեֆերատ, էսսե, պրեզենտացիա) և հարցադրումների արդյունքներով:\u0000The article presents the teaching methodology of the modular course “Art of the Islamic World and the Far East” according to the educational program of the 3rd year of a bachelor’s degree in the specialty “History and Theory of Fine Arts” of the State Academy of Fine Arts of Armenia. The program of the discipline, with other subjects, forms an important component of the educational basis of the module. This course includes 64 hours of lecture attendance, and 86 hours of an independent study. The table provides an overview of the structure and distribution of thematic lectures by semester, along with the assigned tasks. This article briefly introduces the features of the program the educational goal of which is to acquaint students, during one semester, with the most important pages in the history of the ancient and medieval culture, architecture and art of the countries of the East. It includes the methodological principles, format specifications, paper structure, and main literature of a one-semester course. This content allows students to quickly explore cultural similarities, differences, and interactions between countries in the comparative context of the most important periods an","PeriodicalId":515471,"journal":{"name":"Գեղարվեստի ակադեմիայի Տարեգիրք=Yearbook of the Academy of Fine Arts=Ежегодник академии художеств","volume":"18 16","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-03-27","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"140374662","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2024-03-26DOI: 10.54503/1829-4278.2023.2-32
Е. О. Лошкарева
В статье проводится анализ особенностей пластического декора экстерьера шестиэкседровой церкви Девичьего монастыря (Кусанац) в Ани. Эта постройка, имея миниатюрные размеры, была украшена в соответствии с характерной для церковных зданий начала Захаридской эпохи нарядностью фасадов. Зодчему церкви удалось решить непростую задачу по использованию богатого пластического декора, не утяжелив облик миниатюрного сооружения. The article analyzes the features of the plastic decoration of the exterior of the hexagonal church of the convent of the Hripsimian Virgins (Kusanats Vank) in Ani. This small building was decorated in accordance with the elegance of the facades characteristic of church buildings of the early Zakarid era. The architect successfully solved the difficult problem of using rich plastic ornamentation without weighing down the appearance of the miniature building. The effect of a dynamically upward structure, light and solid at the same time, was achieved thanks to the use of rows of elongated double or triple semi-columns in each tier of the building, and the interchange of ornamental plastic elements. Հոդվածում քննության է առնվում Անիի Կուսանաց վանքի վեցախորան եկեղեցու քանդակային հարդարանքի առանձնահատկությունները: Շատ համեստ չափսեր ունեցող այս եկեղեցու արտաքին ճակատները հարդարված են եղել Զաքարյանների շրջանի եկեղեցիներին հատուկ հանդիսավոր ոճով: Ճարտարապետը կարողացել է հագեցած քանդակային հարդարանքն այնպես բաշխել արտաքին ծավալներին, որ չծանրանա և չաղավաղվի եկեղեցու համաչափությունը:
В статье проводится анализ особенностей пластического декора экстерьера шестиэкседровой церкви Девичьего монастыря (Кусанац) в Ани.Эта постройка, имея миниатюрные размеры, была украшена в соответствии с характерной для церковных зданий начала Захаридской эпохи нарядностью фасадов.Зодчему церкви удалось решить непростую задачу по использованию богатого пластического декора, не утяжелив облик миниатюрного сооружения.文章分析了阿尼的赫里普西姆圣母修道院(Kusanats Vank)六角形教堂外部塑料装饰的特点。这座小建筑的装饰风格与早期扎卡里德时代教堂建筑特有的优雅外墙风格一致。建筑师成功地解决了一个难题,即既要使用丰富的塑料装饰,又不能使微型建筑的外观显得沉重。由于在建筑的每一层都使用了一排拉长的双柱或三柱半圆柱,并交替使用了装饰性塑料元素,从而实现了结构向上、轻盈而坚固的效果。ոդվածում քննույան է առնվում Անիի Կուսանաց վաքի վեցախորան եկղեցու քանդակային հարանքի առանձնահատկությունները:Շատ համսետ չափսեր ունեցող այս եկեցու արտաքին ճակատները հարդարվա ծեն եղլ Զաքարյաննների շրջանի եկեղցիններին հատուկ հնադիսավոր ոճով:Ճարտարապետը կարողացել է հագեցած քանդակային հարդարանքն այնպես բաշխել արտաքին ծավալներին, որ չծանրանա և չաղավաղվի եկեղեցու համաչափությունը:
{"title":"Некоторые особенности пластической разработкиэкстерьера церкви Девичьего монастыря (Кусанац) в Ани","authors":"Е. О. Лошкарева","doi":"10.54503/1829-4278.2023.2-32","DOIUrl":"https://doi.org/10.54503/1829-4278.2023.2-32","url":null,"abstract":"В статье проводится анализ особенностей пластического декора экстерьера шестиэкседровой церкви Девичьего монастыря (Кусанац) в Ани. Эта постройка, имея миниатюрные размеры, была украшена в соответствии с характерной для церковных зданий начала Захаридской эпохи нарядностью фасадов. Зодчему церкви удалось решить непростую задачу по использованию богатого пластического декора, не утяжелив облик миниатюрного сооружения.\u0000The article analyzes the features of the plastic decoration of the exterior of the hexagonal church of the convent of the Hripsimian Virgins (Kusanats Vank) in Ani. This small building was decorated in accordance with the elegance of the facades characteristic of church buildings of the early Zakarid era. The architect successfully solved the difficult problem of using rich plastic ornamentation without weighing down the appearance of the miniature building. The effect of a dynamically upward structure, light and solid at the same time, was achieved thanks to the use of rows of elongated double or triple semi-columns in each tier of the building, and the interchange of ornamental plastic elements.\u0000Հոդվածում քննության է առնվում Անիի Կուսանաց վանքի վեցախորան եկեղեցու քանդակային հարդարանքի առանձնահատկությունները: Շատ համեստ չափսեր ունեցող այս եկեղեցու արտաքին ճակատները հարդարված են եղել Զաքարյանների շրջանի եկեղեցիներին հատուկ հանդիսավոր ոճով: Ճարտարապետը կարողացել է հագեցած քանդակային հարդարանքն այնպես բաշխել արտաքին ծավալներին, որ չծանրանա և չաղավաղվի եկեղեցու համաչափությունը:","PeriodicalId":515471,"journal":{"name":"Գեղարվեստի ակադեմիայի Տարեգիրք=Yearbook of the Academy of Fine Arts=Ежегодник академии художеств","volume":"63 12","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-03-26","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"140378323","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2024-03-26DOI: 10.54503/1829-4278.2023.2-72
Լուսինե Պետրոսյան
Հոդվածում ներկայացված է գրաֆիկական լուծումների, նկարազարդումների կարևորությունը, դերն ու նշանակությունը ներքին միջավայրի նախագծման ժամանակ, ինչպես նաև ինտերիերի նախագծման ընթացքում առաջացող խնդիրների հնարավոր լուծումները՝ գրաֆիկական նկարազարդումների միջոցով: Բերված են Հայաստանում և արտերկրում ինտերիեր նախագծերի մեջ գրաֆիկական լուծումների կիրառության օրինակներ, ներկայացված՝ գրաֆիկայի կիրառման հնարավոր ձևերը, միջոցները և տեսակները: Կատարված ուսումնասիրությունների արդյունքում ի հայտ են գալիս գրաֆիկայի կիրառման յուրահատկությունները ներքին միջավայրում, ինչպես նաև գրաֆիկական լուծումների դրական և հնարավոր բացասական կողմերը: Հիմնավորվում են ժամանակակից աշխարհում ինտերիեր դիզայնի ոլորտում նորարական և այլընտրանքային լուծումների կարևորությունը: Ուսումնասիրությունների արդյունքում պարզ է դառնում ինտերիերի նախագծման ժամանակ գրաֆիկայի միջոցով խնդիրների լուծման կարևորությունը, տված հնարավորությունները, դրա զարգացման փուլերը ու կիրառման նշանակությունը և հնարավոր ձևերը ժամանակակից աշխարհում միջավայր նախագծելիս: The article highlights the role and importance of graphic solutions in the design of interior environment, offering possible solutions to problems— through graphic illustrations—arising in the design of interiors. It contains examples of the application of graphic solutions in interior projects in Armenia and abroad. The possible forms, means and types of graphics application are presented, with examples from conducted research. The article substantiates the importance of innovative and alternative solutions in the field of interior design in the modern world. This research has revealed the importance of the use of graphics in interior design, particularly in problem solution, highlighting the opportunities provided, the stages of its development as well as the importance and possible applications in environmental design in the modern world. В статье представлены важность, роль и значение графических решений, иллюстраций при проектировании внутренней среды, а также возможные решения проблем, возникающих при проектировании интерьеров, с помощью графических иллюстраций. Приведены примеры применения графических решений в интерьерных проектах как в Армении, так и за рубежом. Представлены возможные формы, средства и типы применения графики при проектировании и декорировании интерьеров. Приводятся обоснования важности инновационных и альтернативных решений в области дизайна интерьера в современном мире. Приведены также примеры из проведенных исследований, в результате чего становится очевидной важность решения проблем с помощью графики при проектировании интерьеров, предоставляемые возможности, этапы ее развития, а также значение и возможные способы применения при проектировании окружающей среды в современном мире.
ՀՀոդվածում ներկայացված է գրաֆիկական լուծումմմների, նկարազարդուուների կարևորությյունը, դերն ու նանշանակուոյուն ներքին միջավայյրի նախագծման ժամանակ,ինչպս նաև ինտերիերի նանխագծմնա ընթացքում առաջաջացող խնդինրրի հնարվոր լուծումները՝ գաֆիկական նկարզարդումնեիվմիջոցո:Բերված են Հայաստանում և արտերկրում ինտերիեր նախագծերի մեջ գրաֆիկական լուծումմերի կիրառության օրինակներ, ներկայացված՝ գրաֆիկայի կիրառման հարրան նրավոր ձևերը, իմիջոցները և տեսակները:Կատարված ուսումնասիրությունների արդյունքում ի հայտ են գալիս գրաֆիկայի կիրառման յուրահատկությունները ներքին միջավայրում, ինչպես նաև գրաֆիկական լուծումների դրական և հնարավոր բացասական կողմերը:իմնավորվում ենժամանակակից աշխարհում ինտերիե դիզայնի ոոլոտում նորակաան և այնտրանաննքայի նլուծումնեիկարևոութունը:Ուսումմնասիրությունների արդյունքում պարզ էդառնում ինտերիերինախագագծմանժամանագկֆիկայի միջոցով խնդինրի լուծմանկարևոույթուն、տված հնարավորությունները, դրա զարգացման փուլերը ու կիրառման նշանակությունը և հնարավոր ձևերը ժամանակակակակիկից աշխարաւում մմիմ աջավայր նխագծելիս:文章强调了图形解决方案在室内环境设计中的作用和重要性,通过图形插图为室内设计中出现的问题提供了可能的解决方案。文章列举了在亚美尼亚和国外室内项目中应用图形解决方案的实例。文章介绍了图形应用的可能形式、手段和类型,并提供了研究实例。文章证实了创新和替代解决方案在现代室内设计领域的重要性。这项研究揭示了在室内设计中使用图形的重要性,特别是在解决问题方面,强调了所提供的机会、其发展阶段以及在现代世界环境设计中的重要性和可能应用。文章介绍了图形解决方案、插图在室内环境设计中的重要性、作用和意义,以及借助图形插图解决室内设计中出现的问题的可能方案。介绍了在亚美尼亚和国外室内项目中应用图形解决方案的实例。介绍了在室内设计和装饰中应用图形的可能形式、手段和类型。说明了创新和替代解决方案在现代室内设计领域的重要性。此外,还列举了所开展研究的实例,从而使人们清楚地认识到在室内设计中借助图形解决问题的重要性、所提供的机会、其发展阶段以及在现代世界环境设计中的意义和可能应用。
{"title":"Գրաֆիկական լուծումների կիրառությունը ներքին միջավայրի դիզայնում","authors":"Լուսինե Պետրոսյան","doi":"10.54503/1829-4278.2023.2-72","DOIUrl":"https://doi.org/10.54503/1829-4278.2023.2-72","url":null,"abstract":"Հոդվածում ներկայացված է գրաֆիկական լուծումների, նկարազարդումների կարևորությունը, դերն ու նշանակությունը ներքին միջավայրի նախագծման ժամանակ, ինչպես նաև ինտերիերի նախագծման ընթացքում առաջացող խնդիրների հնարավոր լուծումները՝ գրաֆիկական նկարազարդումների միջոցով: Բերված են Հայաստանում և արտերկրում ինտերիեր նախագծերի մեջ գրաֆիկական լուծումների կիրառության օրինակներ, ներկայացված՝ գրաֆիկայի կիրառման հնարավոր ձևերը, միջոցները և տեսակները: Կատարված ուսումնասիրությունների արդյունքում ի հայտ են գալիս գրաֆիկայի կիրառման յուրահատկությունները ներքին միջավայրում, ինչպես նաև գրաֆիկական լուծումների դրական և հնարավոր բացասական կողմերը: Հիմնավորվում են ժամանակակից աշխարհում ինտերիեր դիզայնի ոլորտում նորարական և այլընտրանքային լուծումների կարևորությունը: Ուսումնասիրությունների արդյունքում պարզ է դառնում ինտերիերի նախագծման ժամանակ գրաֆիկայի միջոցով խնդիրների լուծման կարևորությունը, տված հնարավորությունները, դրա զարգացման փուլերը ու կիրառման նշանակությունը և հնարավոր ձևերը ժամանակակից աշխարհում միջավայր նախագծելիս:\u0000The article highlights the role and importance of graphic solutions in the design of interior environment, offering possible solutions to problems— through graphic illustrations—arising in the design of interiors. It contains examples of the application of graphic solutions in interior projects in Armenia and abroad. The possible forms, means and types of graphics application are presented, with examples from conducted research. The article substantiates the importance of innovative and alternative solutions in the field of interior design in the modern world. This research has revealed the importance of the use of graphics in interior design, particularly in problem solution, highlighting the opportunities provided, the stages of its development as well as the importance and possible applications in environmental design in the modern world.\u0000В статье представлены важность, роль и значение графических решений, иллюстраций при проектировании внутренней среды, а также возможные решения проблем, возникающих при проектировании интерьеров, с помощью графических иллюстраций. Приведены примеры применения графических решений в интерьерных проектах как в Армении, так и за рубежом. Представлены возможные формы, средства и типы применения графики при проектировании и декорировании интерьеров. Приводятся обоснования важности инновационных и альтернативных решений в области дизайна интерьера в современном мире. Приведены также примеры из проведенных исследований, в результате чего становится очевидной важность решения проблем с помощью графики при проектировании интерьеров, предоставляемые возможности, этапы ее развития, а также значение и возможные способы применения при проектировании окружающей среды в современном мире.","PeriodicalId":515471,"journal":{"name":"Գեղարվեստի ակադեմիայի Տարեգիրք=Yearbook of the Academy of Fine Arts=Ежегодник академии художеств","volume":"111 3","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-03-26","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"140380688","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2024-03-26DOI: 10.54503/1829-4278.2023.2-48
Հռիփսիմե Դայան
Սույն հոդվածում առաջին անգամ ներկայացվում են Արշակ Ֆեթվաճյանի կյանքին և ստեղծագործությանն առնչվող արխիվային նյութեր, այդ թվում անտիպ, որոնք նորովի կբացահայտեն նրան որպես գիտնական, մտածող, հասարակական գործիչ և հայ մշակույթի հետազոտող: Նրա` Հայկական Լեռնաշխարհում դեգերումների արդյունք են շուրջ 2000 տարբեր աշխատանքներ Հայաստանի ավերակների ու հուշարձանների, հայ կանանց կերպարների և զարդանկարների մասին, որոնք 20-րդ դարի առաջին կեսին ներկայացվեցին Եվրոպայի, իսկ հետո՝ Միացյալ Նահանգների լավագույն ցուցասրահներում: Արշակ Ֆեթվաճյանը ականատեսն էր եղեռնյան և հետեղեռնյան ծավալվող դեպքերի, որոնց նկատմամբ իր վերաբերմունքը արտահայտել է ոչ միայն իր հոդվածներում. նա աջակցություն է կազմակերպել Եղեռնից փրկված որբերին ու կարիքավորներին: Այս հոդվածում ներկայացվում է նաև Ֆեթվաճյանի ամերիկյան շրջանի ստեղծագործական ձեռքբերումները, որպես մտածող, գիտնական, նրա հայրենիք վերադառնալու փափագը ու փորձերը: Հոդվածում տեղ են գտել նաև Ֆեթվաճյանին տրված գնահատականներն ու որակումները, որոնք առանձնացվել են գիտնական- արվեստագետի մասին Միացյալ Նահանգներում տպագրված հոդվածներից և նրա մասին հուշերից: This article presents, for the first time, archival materials relating to Arshak Fetvadjian’s life and activity. Some of them are unique, previously unpublished ones newly representing him as a scholar, thinker, public figure and researcher of Armenian culture. The “fruits” of his travels in the Armenian Highland are about 2,000 paintings depicting Armenian monuments, both standing and ruined, as well as Armenian women and jewellery. In the first half of the 20th century, these works were presented at the best exhibitions in Europe and the USA. An eyewitness to the events that took place during and after the Genocide, Arshak Fetvadjian published a number of articles expressing his attitude towards those tragic pages of Armenian history. He also organized humanitarian aid to support Armenian orphans and the survivors of the Genocide. The article also enlarges on the American period of Fetvadjian’s creative activities, revealing him as a thinker and scholar, and also describing his endeavours to return to his homeland. We have also studied memoirs and articles about this scholar and the artist published in the United States, highlighting opinions about him and assessment of his works. В данной статье впервые представлены архивные материалы, связанные с жизнью и творчеством Аршака Фетвачяна, в том числе уникальные, по-новому раскрывыющие его как ученого, мыслителя, общественного деятеля и исследователя армянской культуры. Результатом его странствий по Армянскому Нагорью явилось около 2000 различных архитектурных памятников Армении, найденных как в сохранившихся, так и в руинах, фигур и украшений армянских женщин, которые были представлены на лучших выставках Европы и США в первой половине ХХ века. Аршак Фетвачян был очевидцем событий, развернувшихся во время и после Геноцида, свое отношение к которым он выразил не только в своих статьях, но и организовал гуманитарную помощь в поддержку сирот и бе
ույնհոդվաում առաջին անգամն երկայացվում ենԱրշակ Ֆեթվաճյանի կյանքին սևտեղծագործության առնչվող արխխխիվային նյութե、այդթ վում անտիպ, որոնք նորովի կբացահայտեն րան որպես գիտնկան, մտածող, հսարկական գոծրիչ և հայ մշկաույթի հետազոտող:ռնաշխարհում դեգերումների արդյւնք ենշուջ 2000 տարբր աշխատանքնքներր աայաստանի ավերակներիու հուշարձանների、հայ կանանց կերպարների և զարդանկարների մասին, որոնք 20-րդ դարի առաջին կեսսսին ներկայացվեցին Եվրոպային, իսկ հետո՝ Միացյալ Նանահանագանագույն ոուցաարարանեենրու:Արրշակ Ֆեթվաճյանը ականատեսն էր եղեռնյան և հետեղեռնյան ծավալվող դեպքերի, որոնց նակտմմամբ իր վերերաբերմունքը արտահայտել է ոչ միայն իր հոդվածներում.նաաջակցուություն է կազմակերպել Եղեից փրկված որբեին ու կարիքավորներին:Այս հոդվածում ներկայյացվում է նաև Ֆեթվաճյանի ամերիկյան շրջանի ստեղծագործական ձեռքբերումները, որպես մտածող, գիտնական, նրա հայրենիք վ վերադառնալու փափագը ու փորձերը:Հոդվածում տեղ են գտել նաև Ֆեթվաճյանին տրված գնահատականներն ու որակումները, որոնք առանձնացվել են գիտնական- արվեստագետի մասին Միացյալ Նահանգներում տպագրված հոդվածներից և նրա մասին հուշերից:本文首次介绍了与阿尔沙克-费特瓦坚的生活和活动有关的档案资料。其中一些是独特的、以前未曾发表过的资料,是他作为学者、思想家、公众人物和亚美尼亚文化研究者的新代表。他在亚美尼亚高原旅行的 "成果 "是约 2000 幅描绘亚美尼亚古迹(包括矗立的和被毁坏的)以及亚美尼亚妇女和珠宝的画作。20 世纪上半叶,这些作品在欧洲和美国最好的展览上展出。作为种族灭绝期间和之后所发生事件的目击者,Arshak Fetvadjian 发表了大量文章,表达了他对亚美尼亚历史上那些悲惨篇章的态度。他还组织了人道主义援助,支持亚美尼亚孤儿和种族灭绝幸存者。这篇文章还详细介绍了费特瓦吉安在美国时期的创作活动,揭示了他作为思想家和 学者的身份,并描述了他为返回祖国所做的努力。我们还研究了在美国出版的有关这位学者和艺术家的回忆录和文章,重点介绍了对他的看法和对其作品的评价。本文首次介绍了与阿尔沙克-费特瓦吉安的生活和作品有关的档案资料,其中包括一些独特的资料,以一种新的方式揭示了他作为学者、思想家、公众人物和亚美尼亚文化研究者的身份。他在亚美尼亚高原漫游的成果是发现了约 2000 个不同的亚美尼亚建筑遗迹,既有保留下来的,也有废墟,还有亚美尼亚妇女的雕像和首饰,这些都曾在 20 世纪上半叶欧洲和美国的最佳展览上展出。Arshak Fetvachyan 是种族灭绝期间和之后发生的事件的目击者,他不仅在文章中表达了自己对这些事件的态度,还组织了人道主义援助,以支持种族灭绝幸存下来的孤儿和难民。文章介绍了费特瓦奇安在美国时期作为思想家、学者所取得的创造性成就,以及他为返回祖国所做的努力和尝试。文章还介绍了费特瓦钱的评价和资历,重点摘录了在美国发表的有关这位学者兼艺术家的文章和回忆录。
{"title":"Անտիպ էջեր Արշակ Ֆեթվաճյանի արխիվից","authors":"Հռիփսիմե Դայան","doi":"10.54503/1829-4278.2023.2-48","DOIUrl":"https://doi.org/10.54503/1829-4278.2023.2-48","url":null,"abstract":"Սույն հոդվածում առաջին անգամ ներկայացվում են Արշակ Ֆեթվաճյանի կյանքին և ստեղծագործությանն առնչվող արխիվային նյութեր, այդ թվում անտիպ, որոնք նորովի կբացահայտեն նրան որպես գիտնական, մտածող, հասարակական գործիչ և հայ մշակույթի հետազոտող: Նրա` Հայկական Լեռնաշխարհում դեգերումների արդյունք են շուրջ 2000 տարբեր աշխատանքներ Հայաստանի ավերակների ու հուշարձանների, հայ կանանց կերպարների և զարդանկարների մասին, որոնք 20-րդ դարի առաջին կեսին ներկայացվեցին Եվրոպայի, իսկ հետո՝ Միացյալ Նահանգների լավագույն ցուցասրահներում: Արշակ Ֆեթվաճյանը ականատեսն էր եղեռնյան և հետեղեռնյան ծավալվող դեպքերի, որոնց նկատմամբ իր վերաբերմունքը արտահայտել է ոչ միայն իր հոդվածներում. նա աջակցություն է կազմակերպել Եղեռնից փրկված որբերին ու կարիքավորներին: Այս հոդվածում ներկայացվում է նաև Ֆեթվաճյանի ամերիկյան շրջանի ստեղծագործական ձեռքբերումները, որպես մտածող, գիտնական, նրա հայրենիք վերադառնալու փափագը ու փորձերը: Հոդվածում տեղ են գտել նաև Ֆեթվաճյանին տրված գնահատականներն ու որակումները, որոնք առանձնացվել են գիտնական- արվեստագետի մասին Միացյալ Նահանգներում տպագրված հոդվածներից և նրա մասին հուշերից:\u0000This article presents, for the first time, archival materials relating to Arshak Fetvadjian’s life and activity. Some of them are unique, previously unpublished ones newly representing him as a scholar, thinker, public figure and researcher of Armenian culture. The “fruits” of his travels in the Armenian Highland are about 2,000 paintings depicting Armenian monuments, both standing and ruined, as well as Armenian women and jewellery. In the first half of the 20th century, these works were presented at the best exhibitions in Europe and the USA. An eyewitness to the events that took place during and after the Genocide, Arshak Fetvadjian published a number of articles expressing his attitude towards those tragic pages of Armenian history. He also organized humanitarian aid to support Armenian orphans and the survivors of the Genocide. The article also enlarges on the American period of Fetvadjian’s creative activities, revealing him as a thinker and scholar, and also describing his endeavours to return to his homeland. We have also studied memoirs and articles about this scholar and the artist published in the United States, highlighting opinions about him and assessment of his works.\u0000В данной статье впервые представлены архивные материалы, связанные с жизнью и творчеством Аршака Фетвачяна, в том числе уникальные, по-новому раскрывыющие его как ученого, мыслителя, общественного деятеля и исследователя армянской культуры. Результатом его странствий по Армянскому Нагорью явилось около 2000 различных архитектурных памятников Армении, найденных как в сохранившихся, так и в руинах, фигур и украшений армянских женщин, которые были представлены на лучших выставках Европы и США в первой половине ХХ века. Аршак Фетвачян был очевидцем событий, развернувшихся во время и после Геноцида, свое отношение к которым он выразил не только в своих статьях, но и организовал гуманитарную помощь в поддержку сирот и бе","PeriodicalId":515471,"journal":{"name":"Գեղարվեստի ակադեմիայի Տարեգիրք=Yearbook of the Academy of Fine Arts=Ежегодник академии художеств","volume":"40 3","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-03-26","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"140378372","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2024-03-26DOI: 10.54503/1829-4278.2023.2-12
Diana Grigoryan
Gagkashen Church, constructed during the reign of King Gagik I Bagratuni (989-1017/20) on the occasion of the 1000th anniversary of the birth of Christ, stands out for its architecture among the churches in Ani, the capital of the Bagratid Kingdom. The church (ca. 1001), built by the architect Trdat, was intended to be a recreation of Zvartnots Church dating from 652. Բագրատունյաց մայրաքաղաք Անիում կառուցված եկեղեցիների շարքում առանձնակի նշանակություն է ունեցել Գագկաշեն (Ս. Գրիգոր) եկեղեցին, որը կառուցվել է Գագիկ Ա Բագրատունու (989-1017/20) օրոք` Քրիստոսի ծննդյան 1000-ամյակի առիթով: Տրդատ ճարտարապետի կառուցած եկեղեցում ընդօրինակվել է Զվարթնոցի տաճարի (652) հորինվածքը: Среди церквей, построенных в Ани – столице Багратидского государства, особое место занимала церковь Гагкашен (Сурб Григор), возведенная при царе Гагике I Багратуни (989-1017/20 гг.) по поводу 1000-летия со дня рождения Христа. Церковь, построенная архитектором Трдатом, повторяла композицию храма Звартноц (652 г.).
加格卡申教堂建于加吉克一世-巴格拉图尼国王统治时期(989-1017/20 年),当时正值基督诞生 1000 周年纪念,在巴格拉特王国首都阿尼的众多教堂中建筑风格最为突出。该教堂(约 1001 年)由建筑师特尔达特(Trdat)建造,旨在再现 652 年建造的兹瓦特诺茨教堂(Zvartnots Church)。Բագրատունյացմայրաքաղաք Անիում կառուցվածեկեղցիների շարքում անձնակինշանակությունէունեցելԳագկաշե(ն)。Գրիգոր) եկեղեցին, որը կառուցվել է Գագիկ Ա Բագրատունու (989-1017/20) օրոք` Քրիստոսի ծննդյան 1000-ամյակի առիթով: Տրդատ ճարտարապետի կառուցած եկեղեցում ընդօրինակվել է Զվարթնոցի տաճարի (652) հորինվածքը:Среди церквей, построенных в Ани - столице Багратидского государства, особое место занимала церковь Гагкашен (Сурб Григор), возведенная при царе Гагике I Багратуни (989-1017/20 гг.)) по поводу 1000-летия со дня рождения Христа.Церковь, построенная архитектором Трдатом, повторяла композицию храма Звартноц (652 г.).
{"title":"The Decoration of the Round Windows of Gagkashen (St. Gregory) Church in Ani","authors":"Diana Grigoryan","doi":"10.54503/1829-4278.2023.2-12","DOIUrl":"https://doi.org/10.54503/1829-4278.2023.2-12","url":null,"abstract":"Gagkashen Church, constructed during the reign of King Gagik I Bagratuni (989-1017/20) on the occasion of the 1000th anniversary of the birth of Christ, stands out for its architecture among the churches in Ani, the capital of the Bagratid Kingdom. The church (ca. 1001), built by the architect Trdat, was intended to be a recreation of Zvartnots Church dating from 652.\u0000Բագրատունյաց մայրաքաղաք Անիում կառուցված եկեղեցիների շարքում առանձնակի նշանակություն է ունեցել Գագկաշեն (Ս. Գրիգոր) եկեղեցին, որը կառուցվել է Գագիկ Ա Բագրատունու (989-1017/20) օրոք` Քրիստոսի ծննդյան 1000-ամյակի առիթով: Տրդատ ճարտարապետի կառուցած եկեղեցում ընդօրինակվել է Զվարթնոցի տաճարի (652) հորինվածքը:\u0000Среди церквей, построенных в Ани – столице Багратидского государства, особое место занимала церковь Гагкашен (Сурб Григор), возведенная при царе Гагике I Багратуни (989-1017/20 гг.) по поводу 1000-летия со дня рождения Христа. Церковь, построенная архитектором Трдатом, повторяла композицию храма Звартноц (652 г.).","PeriodicalId":515471,"journal":{"name":"Գեղարվեստի ակադեմիայի Տարեգիրք=Yearbook of the Academy of Fine Arts=Ежегодник академии художеств","volume":"31 3","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-03-26","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"140378220","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2024-03-26DOI: 10.54503/1829-4278.2023.2-88
Սվետլանա Արզումանյան
Հոդվածում ներկայացված են 20-րդ դարի հայտնի փիլիսոփա և գրող Ժան-Պոլ Սարտրի պատկերացումները ստեղծագործական գործընթացում երևակայականի կարևոր դերի և արվեստի տարբեր տեսակների բնույթի մասին1: Վերլուծության առարկա են դարձել առավելապես գեղանկարչությանը, երաժշտությանը, քանդակին և գրականությանը վերաբերող նրա գաղափարները: Սարտրը կարևորում է հասարակությանը հուզող խնդիրների մեջ գրողի ներքաշված լինելու հարցը: Նման դիրքորոշումը բխում է ազատության ձգտելու և դրան հասնելու անհրաժեշտությունից, որը նա համարում է արվեստի հիմնական նպատակը: Հետաքրքրություն են առաջացնում պատկերի իրական և միաժամանակ պատրանքային լինելու, զգայական և գեղագիտական հաճույքի, իրական և երևակայական տարածության մասին նրա պարզաբանումները: Նշված հարցերը հնարավորինս ամբողջական ծավալով ներկայացնելը և դրանց քննումը հոդվածում կարևոր է ժամանակակից արվեստի փիլիսոփայության համար: The article discusses the ideas of the famous philosopher and writer of the 20th century, Jean-Paul Sartre, about the nature of different types of art, and the crucial role of imagination in the creative process. We have analysed his ideas primarily relating to painting, music, sculpture, literature and cinema. For Sartre, the question of the creator’s involvement in social issues is of the utmost importance, and in this process, he particularly emphasizes the role and commitment of the novelist. This viewpoint stems from the recognition of the need to strive for freedom and achieve it not only within the boundaries of creative imagination, which is essentially beyond doubt. The active struggle for freedom should take place in real reality, and art can and should directly contribute to this. Ideally, this task is the main goal of all arts, but Sartre believes that in reality, only prose can achieve it. The philosophical nature of his understanding of the real and at the same time illusory nature of the image, sensual and aesthetic pleasure as well as real and imagined space arouses great scientific interest. The article discusses each of these issues, revealing their deep ambiguous meaning, fueling undeniable research interest and thus testifying to its obvious relevance. В статье представлены идеи известного философа и писателя XX века Жана-Поля Сартра о важнейшей роли воображения в творческом процессе, а также природе разных видов искусства. Предметом анализа становятся его идеи, преимущественно связанные с живописью, музыкой, скульптурой и литературой. Рассматривается и кино. Для Сартра первостепенную важность представляет вопрос вовлеченности творца в социальные проблемы, притом в этом процессе он особенно выделяет роль прозаика, его ангажированность. Такое утверждение вытекает из осознания необходимости стремления к свободе и ее достижения не только в границах творческого воображения, что, по существу, не вызывает ни малейшего сомнения. Активная борьба за свободу должна происходить в реальной действительности, а искусство может и должно непосредственно содействовать этому. В идеале данная задача является главной целью всех ис
ՀՀոդվածում ներկայացված են 20-րդ դարի հայտնի փիլիսոփա և և գրող Ժան-Պոլ Սարտրի պատկերացուոմերը ստեղծագործական գործընթացուում երևակայականի կարևոր դերի և արվեստիատարբերտեսակների բնույթի մասնիմաս1:Վերլուծությանառրակա են դարձել առավելապեսգեղանկարչությանը, երաժշտությանը, քանդակինևգրակնաությանվերաբերողնʵգաղափաերը:ը կարևորում է հսարակությանը հուզող խդնիրների մեջ գրողի ներքաշված լինելու հրցը:ման դիրքորոշումը բխում է ազատույթան ձգտելու և դրան հսնելու անհրաժեշտություունից, որըն ա համրում է արվեստի հիմնականնպատակա:Հետաքրքրություն են առաջացնում պատտկերի իրական և միաժամանակ պատրանանքային լինելու, զգայյական և գեղագիտական հաճույք, իրական և երևակական տարածության մասինրա պարզաբանումները:牐շվածհարցերը նհարավորինս ամբողջական ծավալովներկայացնելը դրաց քնն03 հոդվաում կարևոր էժամանակակաիցվետիփիլիսոփայույթա նհամար:本文讨论了 20 世纪著名哲学家和作家让-保罗-萨特关于不同类型艺术的性质以及想象力在创作过程中的关键作用的观点。我们主要分析了他在绘画、音乐、雕塑、文学和电影方面的观点。对萨特来说,创作者参与社会问题的问题至关重要,在这一过程中,他特别强调小说家的作用和承诺。这种观点源于对争取自由的必要性的认识,而这种自由不仅要在创作想象力的范围内实现,因为创作想象力在本质上是毋庸置疑的。争取自由的积极斗争应在现实中进行,而艺术可以而且应该直接为此做出贡献。在理想状态下,这一任务是所有艺术的主要目标,但萨特认为,在现实中,只有散文才能实现这一目标。他对形象的真实与虚幻、感官愉悦与审美愉悦以及现实空间与想象空间的哲学本质的理解,引起了人们极大的科学兴趣。文章对这些问题逐一进行了讨论,揭示了其深层的模糊含义,激发了不可否认的研究兴趣,从而证明了其明显的现实意义。文章介绍了二十世纪著名哲学家和作家让-保罗-萨特关于想象力在创作过程中的关键作用以及不同类型艺术的本质的观点。分析的主题是他的思想,主要涉及绘画、音乐、雕塑和文学。电影也在考虑之列。对萨特来说,创作者参与社会问题的问题至关重要,在这一过程中,他特别强调了小说家的作用及其参与。这一论断源于人们意识到争取自由的必要性,而且不仅要在创作想象力的范围内实现自由,事实上,这一点毋庸置疑。为自由而进行的积极斗争必须在现实中进行,而艺术可以也应该直接为此做出贡献。理想情况下,这一任务是所有艺术的主要目标,但萨特认为,只有散文才能真正实现这一目标。他对形象的真实与同时虚幻、感官愉悦与审美愉悦、现实空间与想象空间的哲学理解也极具学术价值。文章所探讨的每一个问题都揭示了其模棱两可的深刻含义,无疑会引起研究兴趣,从而证明其具有明显的现实意义。
{"title":"Ժան-Պոլ Սարտրը արվեստի խնդիրների մասին","authors":"Սվետլանա Արզումանյան","doi":"10.54503/1829-4278.2023.2-88","DOIUrl":"https://doi.org/10.54503/1829-4278.2023.2-88","url":null,"abstract":"Հոդվածում ներկայացված են 20-րդ դարի հայտնի փիլիսոփա և գրող Ժան-Պոլ Սարտրի պատկերացումները ստեղծագործական գործընթացում երևակայականի կարևոր դերի և արվեստի տարբեր տեսակների բնույթի մասին1: Վերլուծության առարկա են դարձել առավելապես գեղանկարչությանը, երաժշտությանը, քանդակին և գրականությանը վերաբերող նրա գաղափարները: Սարտրը կարևորում է հասարակությանը հուզող խնդիրների մեջ գրողի ներքաշված լինելու հարցը: Նման դիրքորոշումը բխում է ազատության ձգտելու և դրան հասնելու անհրաժեշտությունից, որը նա համարում է արվեստի հիմնական նպատակը: Հետաքրքրություն են առաջացնում պատկերի իրական և միաժամանակ պատրանքային լինելու, զգայական և գեղագիտական հաճույքի, իրական և երևակայական տարածության մասին նրա պարզաբանումները: Նշված հարցերը հնարավորինս ամբողջական ծավալով ներկայացնելը և դրանց քննումը հոդվածում կարևոր է ժամանակակից արվեստի փիլիսոփայության համար:\u0000The article discusses the ideas of the famous philosopher and writer of the 20th century, Jean-Paul Sartre, about the nature of different types of art, and the crucial role of imagination in the creative process. We have analysed his ideas primarily relating to painting, music, sculpture, literature and cinema. For Sartre, the question of the creator’s involvement in social issues is of the utmost importance, and in this process, he particularly emphasizes the role and commitment of the novelist. This viewpoint stems from the recognition of the need to strive for freedom and achieve it not only within the boundaries of creative imagination, which is essentially beyond doubt. The active struggle for freedom should take place in real reality, and art can and should directly contribute to this. Ideally, this task is the main goal of all arts, but Sartre believes that in reality, only prose can achieve it. The philosophical nature of his understanding of the real and at the same time illusory nature of the image, sensual and aesthetic pleasure as well as real and imagined space arouses great scientific interest. The article discusses each of these issues, revealing their deep ambiguous meaning, fueling undeniable research interest and thus testifying to its obvious relevance.\u0000В статье представлены идеи известного философа и писателя XX века Жана-Поля Сартра о важнейшей роли воображения в творческом процессе, а также природе разных видов искусства. Предметом анализа становятся его идеи, преимущественно связанные с живописью, музыкой, скульптурой и литературой. Рассматривается и кино. Для Сартра первостепенную важность представляет вопрос вовлеченности творца в социальные проблемы, притом в этом процессе он особенно выделяет роль прозаика, его ангажированность. Такое утверждение вытекает из осознания необходимости стремления к свободе и ее достижения не только в границах творческого воображения, что, по существу, не вызывает ни малейшего сомнения. Активная борьба за свободу должна происходить в реальной действительности, а искусство может и должно непосредственно содействовать этому. В идеале данная задача является главной целью всех ис","PeriodicalId":515471,"journal":{"name":"Գեղարվեստի ակադեմիայի Տարեգիրք=Yearbook of the Academy of Fine Arts=Ежегодник академии художеств","volume":"124 33","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-03-26","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"140378924","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}