Este artículo revisa la trayectoria de la empresa valenciana Martínez Medina como diseñadores de mobiliario e interioristas focalizada en buques españoles, principalmente de pasajeros, entre las décadas de 1950 y 1960. En esta nueva etapa Martínez Medina realiza un intenso trabajo para la industria naval en la que se proyecta cada estancia (pasajeros, altos mandos, personal…) y sus clases (turista, lujo, gran lujo), creando tanto mobiliario como su interiorismo. El equipo de Martínez Medina realiza pues el proyecto integral, se ocupaba desde el mobiliario, hasta las cortinas, murales o incluso de toda la decoración y amueblamiento de los espacios, como los salones para cócteles o de fumadores, formalidades sociales propias de esa época.
{"title":"Interiorismo naval de los años 50 y 60: Martínez Medina, una referencia en España","authors":"Manuel Martínez Torán, Chele Estévez","doi":"10.46255/add.2022.8.115","DOIUrl":"https://doi.org/10.46255/add.2022.8.115","url":null,"abstract":"Este artículo revisa la trayectoria de la empresa valenciana Martínez Medina como diseñadores de mobiliario e interioristas focalizada en buques españoles, principalmente de pasajeros, entre las décadas de 1950 y 1960. En esta nueva etapa Martínez Medina realiza un intenso trabajo para la industria naval en la que se proyecta cada estancia (pasajeros, altos mandos, personal…) y sus clases (turista, lujo, gran lujo), creando tanto mobiliario como su interiorismo. El equipo de Martínez Medina realiza pues el proyecto integral, se ocupaba desde el mobiliario, hasta las cortinas, murales o incluso de toda la decoración y amueblamiento de los espacios, como los salones para cócteles o de fumadores, formalidades sociales propias de esa época.","PeriodicalId":387715,"journal":{"name":"Además de. Revista on line de artes decorativas y diseño","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-10-04","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"128147117","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Apenas existe un puñado de referencias al apellido Aller ligado al arte de la platería en Santiago de Compostela a lo largo del siglo XIX. En esta investigación hemos empleado material documental inédito como partidas de nacimiento y matrimonio del Registro Civil para tratar de desentrañar el árbol genealógico de la familia, matrículas de las escuelas de la Sociedad Económica para precisar su formación, o matrículas industriales del archivo municipal para ubicar sus obradores, entre otro tipo de fuentes. El hecho de que Manuel Aller Presas fuese marcador de la ciudad y la delimitación cronológica de su actividad nos sirve como instrumento para datar un gran número de piezas de otros plateros con su marca de contraste. Asimismo, hemos tratado de recoger todas las marcas conocidas de plateros con apellido Aller para ubicarlas según sus miembros.
在整个19世纪的圣地亚哥德孔波斯特拉,几乎没有提到阿勒这个名字与银器艺术有关。在这次调查中,我们按雇员纪录片发表材料户籍出生和婚姻,试图揭开家庭树,学校入学的社会经济需要他的学徒市政、工业或许可文件来定位其obradores源之间,另一个人。Manuel Aller Presas是这座城市的标志,他活动的时间划分为我们提供了一种工具,用来确定其他银匠的大量作品与他们的对比标记的年代。此外,我们试图收集所有已知的银匠品牌的姓氏阿勒,以定位他们的成员。
{"title":"Noticias inéditas sobre una familia de plateros desconocidos: Los Aller de Santiago de Compostela (principios del siglo XIX-mediados del siglo XX)","authors":"Ana Pérez Varela","doi":"10.46255/add.2022.8.111","DOIUrl":"https://doi.org/10.46255/add.2022.8.111","url":null,"abstract":"Apenas existe un puñado de referencias al apellido Aller ligado al arte de la platería en Santiago de Compostela a lo largo del siglo XIX. En esta investigación hemos empleado material documental inédito como partidas de nacimiento y matrimonio del Registro Civil para tratar de desentrañar el árbol genealógico de la familia, matrículas de las escuelas de la Sociedad Económica para precisar su formación, o matrículas industriales del archivo municipal para ubicar sus obradores, entre otro tipo de fuentes. El hecho de que Manuel Aller Presas fuese marcador de la ciudad y la delimitación cronológica de su actividad nos sirve como instrumento para datar un gran número de piezas de otros plateros con su marca de contraste. Asimismo, hemos tratado de recoger todas las marcas conocidas de plateros con apellido Aller para ubicarlas según sus miembros.","PeriodicalId":387715,"journal":{"name":"Además de. Revista on line de artes decorativas y diseño","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-10-04","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"116102434","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
This article aims to rescue from oblivion one of the most important German glass factories of the eighteenth and early nineteenth centuries: the Chursächsische Spiegelfabrik or Mirror Factory of the Electorate of Saxony, founded by the Elector at Friedrichsthal, north of Dresden, in 1709. Using new research results it traces the history of the factory and analyses the factors that led to its heyday from 1787, when, as well as mirrors, it started producing plain and coloured glass objects for the table and interior decoration, such as fruit bowls, candelabra, jugs, and so on, as well as lamps and chandeliers. Its international success culminated with the introduction of semi-opaque white bone glass in 1794, until production ceased in 1815.
{"title":"The Chursächsische Spiegelfabrik at Friedrichsthal in the Electorate of Saxony: Rediscovery of a Forgotten Glass Factory and its Products","authors":"F. Möller","doi":"10.46255/add.2022.8.116","DOIUrl":"https://doi.org/10.46255/add.2022.8.116","url":null,"abstract":"This article aims to rescue from oblivion one of the most important German glass factories of the eighteenth and early nineteenth centuries: the Chursächsische Spiegelfabrik or Mirror Factory of the Electorate of Saxony, founded by the Elector at Friedrichsthal, north of Dresden, in 1709. Using new research results it traces the history of the factory and analyses the factors that led to its heyday from 1787, when, as well as mirrors, it started producing plain and coloured glass objects for the table and interior decoration, such as fruit bowls, candelabra, jugs, and so on, as well as lamps and chandeliers. Its international success culminated with the introduction of semi-opaque white bone glass in 1794, until production ceased in 1815.","PeriodicalId":387715,"journal":{"name":"Además de. Revista on line de artes decorativas y diseño","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-10-04","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"122587259","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Con la venida de los Borbones a España, la Corona apoyó con leyes y ayudas económicas a los talleres sederos privados y creó fábricas reales, como la fundada en Talavera de la Reina (Toledo). A esta manufactura llegaron reconocidos maestros europeos, en su mayoría franceses, que enseñaron a los trabajadores locales a realizar los ricos tejidos de seda labrados. De las pocas piezas conservadas, las más estudiadas son las destinadas a los Reales Sitios, mientras que de los encargos para las iglesias apenas se tienen noticias. Por eso son importantes los dos nuevos hallazgos que se dan a conocer a través de este trabajo: un terno de la catedral de Jaén y un mantel del monasterio de El Escorial (Madrid).
{"title":"Tejidos inéditos de la Fábrica de Talavera de la Reina en la catedral de Jaén y el Monasterio de San Lorenzo de El Escorial","authors":"Ismael Amaro Martos","doi":"10.46255/add.2022.8.112","DOIUrl":"https://doi.org/10.46255/add.2022.8.112","url":null,"abstract":"Con la venida de los Borbones a España, la Corona apoyó con leyes y ayudas económicas a los talleres sederos privados y creó fábricas reales, como la fundada en Talavera de la Reina (Toledo). A esta manufactura llegaron reconocidos maestros europeos, en su mayoría franceses, que enseñaron a los trabajadores locales a realizar los ricos tejidos de seda labrados. De las pocas piezas conservadas, las más estudiadas son las destinadas a los Reales Sitios, mientras que de los encargos para las iglesias apenas se tienen noticias. Por eso son importantes los dos nuevos hallazgos que se dan a conocer a través de este trabajo: un terno de la catedral de Jaén y un mantel del monasterio de El Escorial (Madrid). \u0000 \u0000 ","PeriodicalId":387715,"journal":{"name":"Además de. Revista on line de artes decorativas y diseño","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-10-04","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"130650255","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
La exposición “Las Joyas de la Amarguilla”, que se ha podido visitar en el Museo Arqueológico de Córdoba del 19 de enero al 18 de abril de 2021, ha dado la oportunidad de descubrir un tesoro de una dimensión desconocida hasta el momento y calidad excepcional. Existen muchas incógnitas tanto acerca de las piezas como del conjunto en sí, pero al igual que éste, se han hallado otros tantos tesoros que fueron enterrados en los últimos momentos del Califato de Córdoba ante la inestabilidad política que desencadenó la fitna (guerra civil), la cual daría paso a los reinos de Taifas en el siglo XI. El examen comparado de los distintos tesoros muestra intensas relaciones entre ellos, siendo que algunas de ellas sólo se explican si las piezas hubieran salido del mismo taller, lo que podría ayudar a mejorar la comprensión de las relaciones comerciales y familiares del momento.
2021年1月19日至4月18日,科尔多瓦考古博物馆举办了“Las Joyas de La Amarguilla”展览,让人们有机会发现一件规模未知、质量卓越的宝藏。存在许多未知因素,零件像集本身,但一样,他也发现了其它许多珍宝,他们被埋在最后时刻向政局不稳定触发了科尔多瓦哈里发fitna(内战),逐步将使王国、Taifas在11世纪。对不同珍宝的比较研究表明,它们之间存在着密切的关系,其中一些珍宝只有在来自同一家作坊的情况下才能得到解释,这可能有助于更好地理解当时的商业和家庭关系。
{"title":"Las joyas de La Amarguilla y otros tesoros del siglo X","authors":"Ainhoa Díaz de Monasterioguren Aporta","doi":"10.46255/add.2022.8.114","DOIUrl":"https://doi.org/10.46255/add.2022.8.114","url":null,"abstract":"La exposición “Las Joyas de la Amarguilla”, que se ha podido visitar en el Museo Arqueológico de Córdoba del 19 de enero al 18 de abril de 2021, ha dado la oportunidad de descubrir un tesoro de una dimensión desconocida hasta el momento y calidad excepcional. Existen muchas incógnitas tanto acerca de las piezas como del conjunto en sí, pero al igual que éste, se han hallado otros tantos tesoros que fueron enterrados en los últimos momentos del Califato de Córdoba ante la inestabilidad política que desencadenó la fitna (guerra civil), la cual daría paso a los reinos de Taifas en el siglo XI. El examen comparado de los distintos tesoros muestra intensas relaciones entre ellos, siendo que algunas de ellas sólo se explican si las piezas hubieran salido del mismo taller, lo que podría ayudar a mejorar la comprensión de las relaciones comerciales y familiares del momento.","PeriodicalId":387715,"journal":{"name":"Además de. Revista on line de artes decorativas y diseño","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-10-04","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"121646585","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Los azulejos valencianos que se colocaron como pavimento en el espacio dedicado a capilla de la Casa Consistorial de Alicante hacia 1760, se mantienen hoy en día en el mismo lugar. El hallazgo de la escritura notarial que el maestro alfarero, Manuel Ferrán, se vio obligado a firmar para poder cobrar el encargo, atestigua la autoría de dichos azulejos, y favorece la identificación del diseño utilizado en la obra. tilizado en la obra.
{"title":"Los azulejos del oratorio de la Casa Consistorial de Alicante","authors":"Mercedes GONZÁLEZ TERUEL","doi":"10.46255/add.2022.8.117","DOIUrl":"https://doi.org/10.46255/add.2022.8.117","url":null,"abstract":"Los azulejos valencianos que se colocaron como pavimento en el espacio dedicado a capilla de la Casa Consistorial de Alicante hacia 1760, se mantienen hoy en día en el mismo lugar. El hallazgo de la escritura notarial que el maestro alfarero, Manuel Ferrán, se vio obligado a firmar para poder cobrar el encargo, atestigua la autoría de dichos azulejos, y favorece la identificación del diseño utilizado en la obra. tilizado en la obra. ","PeriodicalId":387715,"journal":{"name":"Además de. Revista on line de artes decorativas y diseño","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-09-21","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"123355046","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Como sucede en el resto de Europa, el plegado ornamental de manteles y servilletas aparece también en las relaciones de banquetes de la España Barroca. Sin embargo, la ausencia de manuales españoles que enseñen la aplicación de estas técnicas sartoriales a la decoración de la mesa explica el escaso interés de nuestra historiografía al respecto, en contraste con el corpus de estudios alemanes, italianos o franceses. Este trabajo propone atenuar dicho desequilibrio, articulándose en dos partes: la primera plantea la lectura comparada de uno de los textos más interesantes sobre piegatura, el del poeta y traductor G. Ph. Harsdörffer, con fuentes francesas y pasajes del tratado de Andreas Klett; la segunda rastrea la presencia de esta técnica ornamental, preservada en ámbitos femeninos, a través de prácticas culturales que enlazan con el presente.
和欧洲其他地方一样,桌布和餐巾纸的装饰性折叠也出现在巴洛克时期的西班牙宴会关系中。然而,与德国、意大利或法国的研究语料库相比,缺乏西班牙手册来教授这些服装技术在餐桌装饰中的应用,这解释了我们的史学在这方面缺乏兴趣。这篇文章试图通过两部分来减少这种不平衡:第一部分是比较阅读关于piegatura最有趣的文本之一,诗人和翻译家G. h. harsdorffer的文本,使用法语来源和Andreas Klett论文的段落;第二部分追溯了这种装饰技术的存在,通过与现在联系在一起的文化实践,在女性领域保存下来。
{"title":"El arte de plegar servilletas. De la mesa palaciega a los conventos femeninos","authors":"Carmen Abad Zardoya","doi":"10.46255/add.2022.8.118","DOIUrl":"https://doi.org/10.46255/add.2022.8.118","url":null,"abstract":"Como sucede en el resto de Europa, el plegado ornamental de manteles y servilletas aparece también en las relaciones de banquetes de la España Barroca. Sin embargo, la ausencia de manuales españoles que enseñen la aplicación de estas técnicas sartoriales a la decoración de la mesa explica el escaso interés de nuestra historiografía al respecto, en contraste con el corpus de estudios alemanes, italianos o franceses. Este trabajo propone atenuar dicho desequilibrio, articulándose en dos partes: la primera plantea la lectura comparada de uno de los textos más interesantes sobre piegatura, el del poeta y traductor G. Ph. Harsdörffer, con fuentes francesas y pasajes del tratado de Andreas Klett; la segunda rastrea la presencia de esta técnica ornamental, preservada en ámbitos femeninos, a través de prácticas culturales que enlazan con el presente. \u0000","PeriodicalId":387715,"journal":{"name":"Además de. Revista on line de artes decorativas y diseño","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-09-21","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"115659775","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
El ser humano siempre se ha preocupado por la medición del tiempo desde la Antigüedad, produciendo objetos que sirvieran para ello. Al principio se dependía directamente de los factores climáticos hasta que irrumpieron los relojes mecánicos en la Edad Media. La tipología de reloj nocturno nace en la Península Itálica en el siglo XVII buscando dar solución a dos problemas: el sonido de su maquinaria y la visión de la hora durante la noche. Fueron los hermanos Campani quienes lograron introducir los avances necesarios para conseguirlo y rápidamente estos relojes se popularizaron entre las élites europeas. El Museo Nacional de Artes Decorativas (Madrid) custodia los dos únicos ejemplares que existen en las colecciones estatales españolas. Uno fechado en 1678 y producido en Roma por Joseph de Lellis, y otro anónimo de finales del siglo XVII, de factura vienesa e italiana.
自古以来,人类就一直关注时间的测量,生产用于测量时间的物品。起初,它直接依赖于天气因素,直到中世纪机械时钟出现。夜钟的类型诞生于17世纪的意大利半岛,旨在解决两个问题:机器的声音和夜间的时间视觉。正是坎帕尼兄弟成功地引入了必要的进步,这些手表很快在欧洲精英中流行起来。国家装饰艺术博物馆(马德里)保存着西班牙国家收藏中仅有的两件作品。一份日期为1678年,由约瑟夫·德·莱利斯(Joseph de Lellis)在罗马制作,另一份日期为17世纪晚期,由维也纳和意大利制作。
{"title":"La medición del tiempo en la oscuridad. Dos relojes nocturnos en el Museo Nacional de Artes Decorativas","authors":"Pablo Bernal Sánchez","doi":"10.46255/add.2022.8.113","DOIUrl":"https://doi.org/10.46255/add.2022.8.113","url":null,"abstract":"El ser humano siempre se ha preocupado por la medición del tiempo desde la Antigüedad, produciendo objetos que sirvieran para ello. Al principio se dependía directamente de los factores climáticos hasta que irrumpieron los relojes mecánicos en la Edad Media. La tipología de reloj nocturno nace en la Península Itálica en el siglo XVII buscando dar solución a dos problemas: el sonido de su maquinaria y la visión de la hora durante la noche. Fueron los hermanos Campani quienes lograron introducir los avances necesarios para conseguirlo y rápidamente estos relojes se popularizaron entre las élites europeas. El Museo Nacional de Artes Decorativas (Madrid) custodia los dos únicos ejemplares que existen en las colecciones estatales españolas. Uno fechado en 1678 y producido en Roma por Joseph de Lellis, y otro anónimo de finales del siglo XVII, de factura vienesa e italiana.","PeriodicalId":387715,"journal":{"name":"Además de. Revista on line de artes decorativas y diseño","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-09-21","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"126091797","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
"Desde finales del siglo XVIII hasta mediados del XX la denominada, por su origen, “silla de Vitoria” adquirió una popularidad como pocos muebles han tenido. “Popular” por la gran aceptación que gozaron desde el inicio de su producción; habitó desde palacios y grandes casas -eso sí, en los cuartos de atrás o reuniones no protocolarias-, hasta los recién construidos edificios de una clase social, la burguesía, que impuso sus gustos y formas de sociabilidad en cafetines, teatros, academias, etc. Pero también “popular” en el sentido de que, al estar hechas en serie, permitió a las clases bajas, urbanas primero y paulatinamente a las rurales, acceder a unos bienes de consumo como nunca antes en la historia lo habían hecho. En qué casa, por humilde que fuese no había al menos alguna silla de Vitoria…
{"title":"Silla de Vitoria: origen y difusión de un asiento popular","authors":"Donato Alfaro Martín","doi":"10.46255/add.2019.5.43","DOIUrl":"https://doi.org/10.46255/add.2019.5.43","url":null,"abstract":"\"Desde finales del siglo XVIII hasta mediados del XX la denominada, por su origen, “silla de Vitoria” adquirió una popularidad como pocos muebles han tenido. “Popular” por la gran aceptación que gozaron desde el inicio de su producción; habitó desde palacios y grandes casas -eso sí, en los cuartos de atrás o reuniones no protocolarias-, hasta los recién construidos edificios de una clase social, la burguesía, que impuso sus gustos y formas de sociabilidad en cafetines, teatros, academias, etc. Pero también “popular” en el sentido de que, al estar hechas en serie, permitió a las clases bajas, urbanas primero y paulatinamente a las rurales, acceder a unos bienes de consumo como nunca antes en la historia lo habían hecho. En qué casa, por humilde que fuese no había al menos alguna silla de Vitoria…","PeriodicalId":387715,"journal":{"name":"Además de. Revista on line de artes decorativas y diseño","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"114279616","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
{"title":"Lázaro GILA MEDINA; Artes decorativas en la Granada Moderna según los escribanos de la ciudad","authors":"Mercedes Simal López","doi":"10.46255/add.2019.5.91","DOIUrl":"https://doi.org/10.46255/add.2019.5.91","url":null,"abstract":"<jats:p>.</jats:p>","PeriodicalId":387715,"journal":{"name":"Además de. Revista on line de artes decorativas y diseño","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"130370623","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}