Pub Date : 2023-01-01DOI: 10.35659/designis.i38p165-170
N. Dusi
Doctor en Semiótica, Universidad de Bolonia. Docente e investigador de Lenguajes Intermediales, Universidad de Módena (Reggio Emilia). Se ocupa de teoría del cine, serialidad, medios digitales, fotografía y problemas de intertraducción entre medios y artes visuales. Ha publicado, entre otros: El cine como traducción: literatura, cine, pintura (2003), Del cine a los medios digitales. Lógicas de lo sensible (2014), Transposiciones e intermedialidades (2015), Fronteras de género (2019a), David Lynch: mundos intermediales (2019b).
博洛尼亚大学符号学博士。摩德纳大学(雷焦艾米利亚)中级语言教师和研究员。他的研究重点是电影理论、系列性、数字媒体、摄影以及媒体与视觉艺术之间的相互翻译问题。他的作品包括:El cine como traduccion: literatura, cine, pintura (2003), Del cine a medios digitales。《敏感的逻辑》(2014)、《换位与中介》(2015)、《性别边界》(2019a)、《大卫·林奇:中间世界》(2019b)。
{"title":"Experimentación y análisis de la contemporaniedad del arte en el Laboratorio de Semiótica y socionatropología de las Artes (LABSEMNA)","authors":"N. Dusi","doi":"10.35659/designis.i38p165-170","DOIUrl":"https://doi.org/10.35659/designis.i38p165-170","url":null,"abstract":"Doctor en Semiótica, Universidad de Bolonia. Docente e investigador de Lenguajes Intermediales, Universidad de Módena (Reggio Emilia). Se ocupa de teoría del cine, serialidad, medios digitales, fotografía y problemas de intertraducción entre medios y artes visuales. Ha publicado, entre otros: El cine como traducción: literatura, cine, pintura (2003), Del cine a los medios digitales. Lógicas de lo sensible (2014), Transposiciones e intermedialidades (2015), Fronteras de género (2019a), David Lynch: mundos intermediales (2019b).","PeriodicalId":41630,"journal":{"name":"deSignis","volume":"1 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"69907207","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-01-01DOI: 10.35659/designis.i38p49-58
Fabián Giménez Gatto
Las convenciones representacionales del desnudo conforman una especie de archivo, de inconsciente óptico, una puesta en imagen de un mecanismo disciplinario, que opera desde la performatividad de un limitado repertorio de poses, estrategias de representación y modelos corporales, engranajes de un imaginario corporal naturalizado a fuerza de repeticiones, exclusiones e invisibilizaciones. Afortunadamente, algunas figuraciones de la desnudez —en el registro del arte contemporáneo— tienden a subvertir estas canónicas condiciones de desnudabilidad y problematizar los mecanismos disciplinarios y normalizadores del desnudo clásico.
{"title":"Cuerpos dóciles, desnudeces indómitas","authors":"Fabián Giménez Gatto","doi":"10.35659/designis.i38p49-58","DOIUrl":"https://doi.org/10.35659/designis.i38p49-58","url":null,"abstract":"Las convenciones representacionales del desnudo conforman una especie de archivo, de inconsciente óptico, una puesta en imagen de un mecanismo disciplinario, que opera desde la performatividad de un limitado repertorio de poses, estrategias de representación y modelos corporales, engranajes de un imaginario corporal naturalizado a fuerza de repeticiones, exclusiones e invisibilizaciones. Afortunadamente, algunas figuraciones de la desnudez —en el registro del arte contemporáneo— tienden a subvertir estas canónicas condiciones de desnudabilidad y problematizar los mecanismos disciplinarios y normalizadores del desnudo clásico.","PeriodicalId":41630,"journal":{"name":"deSignis","volume":"1 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"69907681","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-01-01DOI: 10.35659/designis.i38p185-192
S. Ramos
Este artículo aborda el problema de la construcción social del valor del arte. Se analizan, en particular, los metadiscursos de difusión de instituciones culturales, bienales y festivales de la ciudad de Buenos Aires con el objetivo de describir las operatorias mediante las cuales construyen el valor de las prácticas artísticas. En la línea del estudio de los discursos intermediarios (aquellos que operan entre las instancias de producción y reconocimiento), inaugurada en Argentina por Oscar Traversa (1984), se exploran las modalidades argumentativas y los modelos de vínculo propuestos entre obras artísticas y espectadores.
{"title":"Obras artísticas y discursos intermediarios","authors":"S. Ramos","doi":"10.35659/designis.i38p185-192","DOIUrl":"https://doi.org/10.35659/designis.i38p185-192","url":null,"abstract":"Este artículo aborda el problema de la construcción social del valor del arte. Se analizan, en particular, los metadiscursos de difusión de instituciones culturales, bienales y festivales de la ciudad de Buenos Aires con el objetivo de describir las operatorias mediante las cuales construyen el valor de las prácticas artísticas. En la línea del estudio de los discursos intermediarios (aquellos que operan entre las instancias de producción y reconocimiento), inaugurada en Argentina por Oscar Traversa (1984), se exploran las modalidades argumentativas y los modelos de vínculo propuestos entre obras artísticas y espectadores.","PeriodicalId":41630,"journal":{"name":"deSignis","volume":"1 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"69907335","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-01-01DOI: 10.35659/designis.i38p59-70
Rosana Costa Ramalho De Castro
El artículo tiene como objetivo presentar las representaciones en las funciones icónicas e indexadas mostradas en la serie “Pardo é Papel” del artista brasileño Maxwell Alexandre. La serie está formada por plásticos utilizados en piscinas pegados con grandes hojas de papel kraft marrón, materiales que tienen una importante carga simbólica en la concepción del artista. También retrata la verdad de la comunidad en los escenarios de convivencia entre diferentes grupos. Desde su iconicidad, expone los valores, gustos y grandeza de sus integrantes. El trabajo de Maxwell muestra principalmente discriminación racial.
本文的目的是展示巴西艺术家Maxwell Alexandre的“Pardo e Papel”系列中的标志性和索引功能的表现。该系列由用于游泳池的塑料与大的棕色牛皮纸粘在一起,这些材料在艺术家的概念中具有重要的象征意义。它还描绘了不同群体共存场景中的社区真相。从它的标志性,它暴露了其成员的价值,品味和伟大。麦克斯韦的作品主要表现出种族歧视。
{"title":"Iconismo en las pinturas de la Serie \"Pardo é Papel\" de Maxwell Alexandre","authors":"Rosana Costa Ramalho De Castro","doi":"10.35659/designis.i38p59-70","DOIUrl":"https://doi.org/10.35659/designis.i38p59-70","url":null,"abstract":"El artículo tiene como objetivo presentar las representaciones en las funciones icónicas e indexadas mostradas en la serie “Pardo é Papel” del artista brasileño Maxwell Alexandre. La serie está formada por plásticos utilizados en piscinas pegados con grandes hojas de papel kraft marrón, materiales que tienen una importante carga simbólica en la concepción del artista. También retrata la verdad de la comunidad en los escenarios de convivencia entre diferentes grupos. Desde su iconicidad, expone los valores, gustos y grandeza de sus integrantes. El trabajo de Maxwell muestra principalmente discriminación racial.","PeriodicalId":41630,"journal":{"name":"deSignis","volume":"1 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"69907690","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-01-01DOI: 10.35659/designis.i38p227-232
Elena Urieta Bastardés
{"title":"Re-presentar a Latour. Un obituario","authors":"Elena Urieta Bastardés","doi":"10.35659/designis.i38p227-232","DOIUrl":"https://doi.org/10.35659/designis.i38p227-232","url":null,"abstract":"","PeriodicalId":41630,"journal":{"name":"deSignis","volume":"1 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"69907232","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-01-01DOI: 10.35659/designis.i38p71-79
Laura A. Iribarren
En el caso de Línea Peluda, un colectivo de ilustradoras que reclaman la despenalización del aborto, el activismo artístico se despliega en dos ámbitos diferenciados y concurrentes: la intervención en espacios públicos y la convocatoria a través de las redes sociales. Abordaremos aquellas operaciones de producción de sentido que refieran a la experiencia de lucha y a las modalidades colaborativas de producción que las caracterizan. De este entramado, resultan figuraciones del cuerpo que nos remiten a las prácticas de movilización y a la obra de arte como disparadora de trayectos cognitivos y afectivos complejos.
{"title":"Activismo artístico: cuerpos, trayectos y figuraciones en el caso de Línea Peluda","authors":"Laura A. Iribarren","doi":"10.35659/designis.i38p71-79","DOIUrl":"https://doi.org/10.35659/designis.i38p71-79","url":null,"abstract":"En el caso de Línea Peluda, un colectivo de ilustradoras que reclaman la despenalización del aborto, el activismo artístico se despliega en dos ámbitos diferenciados y concurrentes: la intervención en espacios públicos y la convocatoria a través de las redes sociales. Abordaremos aquellas operaciones de producción de sentido que refieran a la experiencia de lucha y a las modalidades colaborativas de producción que las caracterizan. De este entramado, resultan figuraciones del cuerpo que nos remiten a las prácticas de movilización y a la obra de arte como disparadora de trayectos cognitivos y afectivos complejos.","PeriodicalId":41630,"journal":{"name":"deSignis","volume":"1 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"69907734","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-01-01DOI: 10.35659/designis.i38p21-29
Alfredo Tenoch Cid Jurado
Un recorrido por la trayectoria académica e intelectual en la obra del semiólogo italiano Omar Calabrese permite recuperar sus principales contribuciones metodológicas para al estudio del arte desde una perspectiva semiótica. El enfoque localizado en la comunicación posibilita circunscribir la disciplina en el ámbito explicativo, descriptivo e interpretativo más distante de una especulación teórica orientada como fin último. La confluencia de una historia de la semiótica con el resultado de los modelos de análisis alcanzado marca las fases de sus aportes a la disciplina semiótica.
{"title":"Hacia un lenguaje semiótico del arte: La semiología del arte de Omar Calabrese","authors":"Alfredo Tenoch Cid Jurado","doi":"10.35659/designis.i38p21-29","DOIUrl":"https://doi.org/10.35659/designis.i38p21-29","url":null,"abstract":"Un recorrido por la trayectoria académica e intelectual en la obra del semiólogo italiano Omar Calabrese permite recuperar sus principales contribuciones metodológicas para al estudio del arte desde una perspectiva semiótica. El enfoque localizado en la comunicación posibilita circunscribir la disciplina en el ámbito explicativo, descriptivo e interpretativo más distante de una especulación teórica orientada como fin último. La confluencia de una historia de la semiótica con el resultado de los modelos de análisis alcanzado marca las fases de sus aportes a la disciplina semiótica.","PeriodicalId":41630,"journal":{"name":"deSignis","volume":"1 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"69906954","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-01-01DOI: 10.35659/designis.i38p151-161
Rubén Ángel Hitz
Si indagamos en la crítica argentina de los últimos sesenta años, y quizá antes también, daremos cuenta, a través del análisis de ciertos mecanismos retóricos, de cómo el uso de la ironía, de juicios de valor positivos, de juicios de valor negativos, atenuaciones, anécdotas, citas y testimonios revelan formas interpretativas de la crítica del arte. La indagación en ese sentido dará la posibilidad de caracterizar las distintas estrategias argumentativas que se utilizaron y que dan lugar a diferentes posturas enunciativas, las cuales se podrían enumerar como discurso crítico, discurso laudatorio, discurso distanciador y discurso pedagógico, difundidas en la prensa y en revistas especializadas.
{"title":"Crítica de arte en publicaciones periódicas argentinas","authors":"Rubén Ángel Hitz","doi":"10.35659/designis.i38p151-161","DOIUrl":"https://doi.org/10.35659/designis.i38p151-161","url":null,"abstract":"Si indagamos en la crítica argentina de los últimos sesenta años, y quizá antes también, daremos cuenta, a través del análisis de ciertos mecanismos retóricos, de cómo el uso de la ironía, de juicios de valor positivos, de juicios de valor negativos, atenuaciones, anécdotas, citas y testimonios revelan formas interpretativas de la crítica del arte. La indagación en ese sentido dará la posibilidad de caracterizar las distintas estrategias argumentativas que se utilizaron y que dan lugar a diferentes posturas enunciativas, las cuales se podrían enumerar como discurso crítico, discurso laudatorio, discurso distanciador y discurso pedagógico, difundidas en la prensa y en revistas especializadas.","PeriodicalId":41630,"journal":{"name":"deSignis","volume":"1 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"69907143","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-01-01DOI: 10.35659/designis.i38p17-20
L. Elizalde, M. Ledesma
{"title":"Teorías y prácticas en la crítica del arte contemporáneo","authors":"L. Elizalde, M. Ledesma","doi":"10.35659/designis.i38p17-20","DOIUrl":"https://doi.org/10.35659/designis.i38p17-20","url":null,"abstract":"","PeriodicalId":41630,"journal":{"name":"deSignis","volume":"1 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"69907270","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-01-01DOI: 10.35659/designis.i38p129-140
Rocío Sosa
A partir del debate cultural global/local y de lo propio en el arte latinoamericano, el objetivo general de este artículo es ampliar la lectura dicotómica centro/periferia, propuesta en los años noventa, mediante la incorporación de enfoques descoloniales. Esto permite observar un punto común entre el Norte y el Sur: la colonialidad del ver y del ser entrelazadas en la actualización de la matriz moderna de poder. En este sentido, el objetivo específico es mostrar los modos en que las artistas contemporáneas Voluspa Jarpa y Claudia Coca, en la Bienalsur 2019, ponen en cuestión la mirada panóptica subyacente en los imaginarios actuales totalizantes a través de prácticas artísticas locales en términos ch’ixi.
{"title":"Desmarque global y emergencia local en el arte contemporáneo","authors":"Rocío Sosa","doi":"10.35659/designis.i38p129-140","DOIUrl":"https://doi.org/10.35659/designis.i38p129-140","url":null,"abstract":"A partir del debate cultural global/local y de lo propio en el arte latinoamericano, el objetivo general de este artículo es ampliar la lectura dicotómica centro/periferia, propuesta en los años noventa, mediante la incorporación de enfoques descoloniales. Esto permite observar un punto común entre el Norte y el Sur: la colonialidad del ver y del ser entrelazadas en la actualización de la matriz moderna de poder. En este sentido, el objetivo específico es mostrar los modos en que las artistas contemporáneas Voluspa Jarpa y Claudia Coca, en la Bienalsur 2019, ponen en cuestión la mirada panóptica subyacente en los imaginarios actuales totalizantes a través de prácticas artísticas locales en términos ch’ixi.","PeriodicalId":41630,"journal":{"name":"deSignis","volume":"1 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-01-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"69907084","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}