Pub Date : 2019-08-06DOI: 10.22484/2177-5788.2019v45n1p23-37
L. Aguiar, Paula Miranda
O estudo de caso sobre um programa de TV pode despertar a compreensão de como as disputas narrativas constroem o relato jornalístico sobre o cotidiano de uma metrópole em constante transformação. Esta é a proposta deste artigo que faz a análise de um dos episódios do programa Cidades e Soluções, exibido no canal Globo News, apresentando a disputa narrativa expressa na cobertura telejornalística sobre o processo de urbanização da zona portuária do Rio de Janeiro. O trabalho também aproxima autores que pensam a cidade – Perec, Simmel, Banchot, Certeau e Harvey – com os conceitos advindos da teoria do jornalismo, visando contribuir para o debate sobre a noção de cidade sustentável no jornalismo ambiental.
一个电视节目的案例研究可以唤醒人们对叙事争议如何构建一个不断变化的大都市日常生活的新闻报道的理解。这篇文章的目的是分析在环球新闻频道播出的节目《Cidades e solucoes》中的一集,呈现关于里约热内卢港区城市化进程的电视新闻报道中所表达的争议叙事。该作品还将Perec、Simmel、Banchot、Certeau和Harvey等城市作家与来自新闻理论的概念联系在一起,旨在为环境新闻中关于可持续城市概念的辩论做出贡献。
{"title":"Disputas narrativas na constituição das cidades sustentáveis","authors":"L. Aguiar, Paula Miranda","doi":"10.22484/2177-5788.2019v45n1p23-37","DOIUrl":"https://doi.org/10.22484/2177-5788.2019v45n1p23-37","url":null,"abstract":"O estudo de caso sobre um programa de TV pode despertar a compreensão de como as disputas narrativas constroem o relato jornalístico sobre o cotidiano de uma metrópole em constante transformação. Esta é a proposta deste artigo que faz a análise de um dos episódios do programa Cidades e Soluções, exibido no canal Globo News, apresentando a disputa narrativa expressa na cobertura telejornalística sobre o processo de urbanização da zona portuária do Rio de Janeiro. O trabalho também aproxima autores que pensam a cidade – Perec, Simmel, Banchot, Certeau e Harvey – com os conceitos advindos da teoria do jornalismo, visando contribuir para o debate sobre a noção de cidade sustentável no jornalismo ambiental.","PeriodicalId":104126,"journal":{"name":"Revista de Estudos Universitários - REU","volume":"74 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-08-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"121945560","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2019-08-06DOI: 10.22484/2177-5788.2019v45n1p71-86
Cátia Guerra
A ideia de trauma, enquanto categoria psiquiátrica, põe em evidência a existência de uma vulnerabilidade comum. O dispositivo psiquiátrico, simultaneamente disciplinar e biopolítico, organiza a vulnerabilidade ao trauma segundo mecanismos de governamentalidade que têm em vista a racionalidade económica, a segurança da população e a constituição do individuo como empreendedor de si próprio. Assim, a vulnerabilidade é sinalizada, diferenciada e qualificada como negativa, de forma a preservar a segurança dos sujeitos e da população. Procura-se neste artigo, fundamentalmente a partir das obras de Michel Foucault e de Alasdair MacIntyre, analisar o dispositivo psiquiátrico no governo da vulnerabilidade e reflectir se pode este governo ocorrer de outra forma, em que o reconhecimento da vulnerabilidade e da dependência seja o caminho para contruir comunidades com uma diferente partilha do espaço urbano que procurem o bem comum.
{"title":"Pensar a vulnerabilidade a partir da ideia de trauma","authors":"Cátia Guerra","doi":"10.22484/2177-5788.2019v45n1p71-86","DOIUrl":"https://doi.org/10.22484/2177-5788.2019v45n1p71-86","url":null,"abstract":"A ideia de trauma, enquanto categoria psiquiátrica, põe em evidência a existência de uma vulnerabilidade comum. O dispositivo psiquiátrico, simultaneamente disciplinar e biopolítico, organiza a vulnerabilidade ao trauma segundo mecanismos de governamentalidade que têm em vista a racionalidade económica, a segurança da população e a constituição do individuo como empreendedor de si próprio. Assim, a vulnerabilidade é sinalizada, diferenciada e qualificada como negativa, de forma a preservar a segurança dos sujeitos e da população. Procura-se neste artigo, fundamentalmente a partir das obras de Michel Foucault e de Alasdair MacIntyre, analisar o dispositivo psiquiátrico no governo da vulnerabilidade e reflectir se pode este governo ocorrer de outra forma, em que o reconhecimento da vulnerabilidade e da dependência seja o caminho para contruir comunidades com uma diferente partilha do espaço urbano que procurem o bem comum.","PeriodicalId":104126,"journal":{"name":"Revista de Estudos Universitários - REU","volume":"67 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-08-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"116481154","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2019-08-06DOI: 10.22484/2177-5788.2019v45n1p161-191
João Paulo Hergesel
A telepoética é entendida como o modo de criação de produtos televisivos, a partir de suas temáticas, narrativas e estilo. Dentro desse escopo, uma vertente que tem despertado a atenção é a telepoética infantojuvenil, isto é, como são desenvolvidas as obras de ficção televisiva destinadas a crianças e adolescentes. O objetivo geral deste artigo é ampliar as discussões sobre telepoética, sobretudo no âmbito do audiovisual infantojuvenil, a partir de uma abordagem que unifica procedimentos narrativos e traços estilísticos. Para isso, analisa-se, neste trabalho, um conjunto de cenas que compõem a matriz melodramática da telenovela Carrossel (SBT, 2012-2013). A metodologia adotada envolve a análise narrativa a estilística, ancorada em autores como Jean-Marie Thomasseau, David Bordwell e Simone Maria Rocha. Os resultados apontam que a telepoética do SBT, despertada na referida obra, dispõe de uma narrativa calcada no melodrama clássico e um estilo fomentado por exageros e pleonasmos.
{"title":"A telepoética em \"Carrossel\" (SBT)","authors":"João Paulo Hergesel","doi":"10.22484/2177-5788.2019v45n1p161-191","DOIUrl":"https://doi.org/10.22484/2177-5788.2019v45n1p161-191","url":null,"abstract":"A telepoética é entendida como o modo de criação de produtos televisivos, a partir de suas temáticas, narrativas e estilo. Dentro desse escopo, uma vertente que tem despertado a atenção é a telepoética infantojuvenil, isto é, como são desenvolvidas as obras de ficção televisiva destinadas a crianças e adolescentes. O objetivo geral deste artigo é ampliar as discussões sobre telepoética, sobretudo no âmbito do audiovisual infantojuvenil, a partir de uma abordagem que unifica procedimentos narrativos e traços estilísticos. Para isso, analisa-se, neste trabalho, um conjunto de cenas que compõem a matriz melodramática da telenovela Carrossel (SBT, 2012-2013). A metodologia adotada envolve a análise narrativa a estilística, ancorada em autores como Jean-Marie Thomasseau, David Bordwell e Simone Maria Rocha. Os resultados apontam que a telepoética do SBT, despertada na referida obra, dispõe de uma narrativa calcada no melodrama clássico e um estilo fomentado por exageros e pleonasmos.","PeriodicalId":104126,"journal":{"name":"Revista de Estudos Universitários - REU","volume":"73 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-08-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"116049665","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2019-08-06DOI: 10.22484/2177-5788.2019v45n1p55-69
Paulo Celso Silva, Júlio Dias Prestes
Resultado de investigações, ainda em curso, acerca das smart cities, este artigo analisa as contradições de uma cidade idealizada como perfeita, a Smart city Songdo (Coreia do Sul). Para isso, definimos inicialmente o que as empresas compreendem por Smart city e adentramos para a reflexão dos territórios e Multiterritórios, a dialogar com as propostas teóricas de Haesbaert, Santos e com as propostas filosóficas de Lefebvre, nos temas do direito à cidade e a revolução urbana, os quais também recorremos aos geógrafos Edward Soja e David Harvey. Michel Serres nos apresenta suas análises do mal limpo de nosso período atual, no qual a sociedade assume outras formas de demarcação de territórios ao produzir lixo e resíduos e tenta livrar-se deles. Diante dessas colocações, entendemos Songdo como uma distopia do capital global.
{"title":"Songdo - smart and clean","authors":"Paulo Celso Silva, Júlio Dias Prestes","doi":"10.22484/2177-5788.2019v45n1p55-69","DOIUrl":"https://doi.org/10.22484/2177-5788.2019v45n1p55-69","url":null,"abstract":"Resultado de investigações, ainda em curso, acerca das smart cities, este artigo analisa as contradições de uma cidade idealizada como perfeita, a Smart city Songdo (Coreia do Sul). Para isso, definimos inicialmente o que as empresas compreendem por Smart city e adentramos para a reflexão dos territórios e Multiterritórios, a dialogar com as propostas teóricas de Haesbaert, Santos e com as propostas filosóficas de Lefebvre, nos temas do direito à cidade e a revolução urbana, os quais também recorremos aos geógrafos Edward Soja e David Harvey. Michel Serres nos apresenta suas análises do mal limpo de nosso período atual, no qual a sociedade assume outras formas de demarcação de territórios ao produzir lixo e resíduos e tenta livrar-se deles. Diante dessas colocações, entendemos Songdo como uma distopia do capital global.","PeriodicalId":104126,"journal":{"name":"Revista de Estudos Universitários - REU","volume":"270 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-08-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"115980408","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2019-08-06DOI: 10.22484/2177-5788.2019v45n1p145-159
Clotilde Perez, Eduardo Corrêa de Godoy
Os memes são fenômenos comunicacionais que se expandem nas redes digitais penetrando as sociedades e sociabilidades pela ubiquidade em que vivemos. Passam a ser objetos de estudo tanto da semiótica quanto da memética. Nesse sentido, nosso objetivo é comparar sob um olhar epistemológico, o referencial teórico semiótico de Peirce com aquele que a mais jovem memética de Dawkins nos proporciona. Os objetos de estudo popularmente nomeados como memes são compreendidos também sob as relações lógicas dos signos. A semiose peirciana é vista com vivacidade nesses produtos midiáticos que unem tecnologia e cultura a favor da potencialização da comunicação simbólica. Entender as posições e usos dos referenciais frente ao meme é relevante à pesquisa em comunicação. Desejamos explorar esse tema bem como incentivar novos estudos na área, uma vez que o cenário atual demanda uma semiótica robusta e esboça uma memética que se populariza. Ao fim deste percurso reflexivo entendemos que a semiótica de Peirce e a memética de Dawkins, com todas as suas diferenças de origem, temporalidades e objetivos, são rentáveis aos estudos dos memes.
{"title":"Semiótica e memética","authors":"Clotilde Perez, Eduardo Corrêa de Godoy","doi":"10.22484/2177-5788.2019v45n1p145-159","DOIUrl":"https://doi.org/10.22484/2177-5788.2019v45n1p145-159","url":null,"abstract":"Os memes são fenômenos comunicacionais que se expandem nas redes digitais penetrando as sociedades e sociabilidades pela ubiquidade em que vivemos. Passam a ser objetos de estudo tanto da semiótica quanto da memética. Nesse sentido, nosso objetivo é comparar sob um olhar epistemológico, o referencial teórico semiótico de Peirce com aquele que a mais jovem memética de Dawkins nos proporciona. Os objetos de estudo popularmente nomeados como memes são compreendidos também sob as relações lógicas dos signos. A semiose peirciana é vista com vivacidade nesses produtos midiáticos que unem tecnologia e cultura a favor da potencialização da comunicação simbólica. Entender as posições e usos dos referenciais frente ao meme é relevante à pesquisa em comunicação. Desejamos explorar esse tema bem como incentivar novos estudos na área, uma vez que o cenário atual demanda uma semiótica robusta e esboça uma memética que se populariza. Ao fim deste percurso reflexivo entendemos que a semiótica de Peirce e a memética de Dawkins, com todas as suas diferenças de origem, temporalidades e objetivos, são rentáveis aos estudos dos memes.","PeriodicalId":104126,"journal":{"name":"Revista de Estudos Universitários - REU","volume":"1 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-08-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"129740716","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2019-01-30DOI: 10.22484/2177-5788.2018V44N2P301-313
Anderson Fasano, Rodrigo Fontanari
O presente artigo busca explicitar, dentro das limitações a este tipo de gênero, o conceito aura (seus desdobramentos semânticos e suas possíveis relações com as transformações trazidas pela Modernidade) elaborado por Walter B.S. Benjamin, a fim de estabelecer um caminho para uma aproximação de sua leitura do status da Arte a partir da Fotografia e do Cinema, bem como das extensões filosófico-sociais inerentes a ela. Para tanto, o método arqueológico – enquanto resgate ou recuperação do conceito – se nos afigurou o mais pertinente ao intento aqui estabelecido como meta.
{"title":"Uma aproximação ao conceito de aura em Walter Benjamin","authors":"Anderson Fasano, Rodrigo Fontanari","doi":"10.22484/2177-5788.2018V44N2P301-313","DOIUrl":"https://doi.org/10.22484/2177-5788.2018V44N2P301-313","url":null,"abstract":"O presente artigo busca explicitar, dentro das limitações a este tipo de gênero, o conceito aura (seus desdobramentos semânticos e suas possíveis relações com as transformações trazidas pela Modernidade) elaborado por Walter B.S. Benjamin, a fim de estabelecer um caminho para uma aproximação de sua leitura do status da Arte a partir da Fotografia e do Cinema, bem como das extensões filosófico-sociais inerentes a ela. Para tanto, o método arqueológico – enquanto resgate ou recuperação do conceito – se nos afigurou o mais pertinente ao intento aqui estabelecido como meta.","PeriodicalId":104126,"journal":{"name":"Revista de Estudos Universitários - REU","volume":"79 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-01-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"128407685","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Este artigo aponta as possíveis relações entre a narrativa do filme estadunidense A Vila (2004, M. Night Shyamalan) e as narrativas míticas. Utilizando o método fenomenológico buscamos descrever situações que aparecem na produção cinematográfica e compará-las as quatro funções do mito (Mística ou Metafísica, Cosmológica, Sociológica e Psicológica ou Pedagógica) propostas por Joseph Campbell. Antes de nos debruçarmos especificamente nas possíveis analogias entre a narrativa do filme e as funções dos mitos buscamos contextualizar as narrativas míticas sob a ótica dos pensadores Mircea Eliade, Joseph Campbell, Carl Gustav Jung e Monica Martinez. As narrativas míticas são compreendidas, por esses autores, como verdades que por meio de metáforas podem explicar a realidade para o ser humano.
本文指出了美国电影《村庄》(2004,M. Night Shyamalan)的叙事与神话叙事之间可能存在的关系。使用现象学的方法,我们试图描述电影制作中出现的情况,并将它们与约瑟夫·坎贝尔提出的神话的四种功能(神秘主义或形而上学、宇宙学、社会学和心理学或教育学)进行比较。在具体研究电影叙事和神话功能之间可能的类比之前,我们试图从思想家米尔恰·埃利亚德、约瑟夫·坎贝尔、卡尔·古斯塔夫·荣格和莫妮卡·马丁内斯的角度来语境化神话叙事。这些作者将神话叙事理解为真理,通过隐喻可以向人类解释现实。
{"title":"Narrativas Míticas","authors":"Leila Piovesan Garcia Paiva, Vanessa Heidemann, Monica Martinez","doi":"10.22484/2177-5788.2018v44n2p287-299","DOIUrl":"https://doi.org/10.22484/2177-5788.2018v44n2p287-299","url":null,"abstract":"Este artigo aponta as possíveis relações entre a narrativa do filme estadunidense A Vila (2004, M. Night Shyamalan) e as narrativas míticas. Utilizando o método fenomenológico buscamos descrever situações que aparecem na produção cinematográfica e compará-las as quatro funções do mito (Mística ou Metafísica, Cosmológica, Sociológica e Psicológica ou Pedagógica) propostas por Joseph Campbell. Antes de nos debruçarmos especificamente nas possíveis analogias entre a narrativa do filme e as funções dos mitos buscamos contextualizar as narrativas míticas sob a ótica dos pensadores Mircea Eliade, Joseph Campbell, Carl Gustav Jung e Monica Martinez. As narrativas míticas são compreendidas, por esses autores, como verdades que por meio de metáforas podem explicar a realidade para o ser humano.","PeriodicalId":104126,"journal":{"name":"Revista de Estudos Universitários - REU","volume":"71 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-01-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"128914516","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2019-01-30DOI: 10.22484/2177-5788.2018v44n2p267-285
Erivana D'Arc Daniel da Silva Ferreira, Hernandes Andrade Silva, José Sobreira Teixeira, M. Brasil
O objeto de análise deste estudo centra-se no filme de ação, drama e ficção “Equilibrium” que estreou nos EUA em 2002, sob a direção de Kurt Wimmer. O presente estudo tem como objetivo analisar a subjetividade do filme Equilibrium, na ótica da gestão da informação e do conhecimento, com ênfase nos mecanismos de controle social, tecendo reflexões e realizando um comparativo com aspectos contemporâneos. O estudo caracteriza-se como pesquisa observação em análise fílmica. O filme é desenvolvido em um futuro incerto, a raça humana foi quase totalmente devastada. Para salvar o mundo, os governantes decidiram criar uma droga capaz de inibir o sentimento humano, assim, garantindo a paz para sempre. O filme nos faz refletir sobre a importância do conhecimento numa época onde as organizações passaram por profundas mudanças. O filme nos traz o questionamento se realmente vale a pena deixar de sentir tanto o ódio quanto o amor para ter uma sociedade em estado de paz.
{"title":"Filme Equilibrium","authors":"Erivana D'Arc Daniel da Silva Ferreira, Hernandes Andrade Silva, José Sobreira Teixeira, M. Brasil","doi":"10.22484/2177-5788.2018v44n2p267-285","DOIUrl":"https://doi.org/10.22484/2177-5788.2018v44n2p267-285","url":null,"abstract":"O objeto de análise deste estudo centra-se no filme de ação, drama e ficção “Equilibrium” que estreou nos EUA em 2002, sob a direção de Kurt Wimmer. O presente estudo tem como objetivo analisar a subjetividade do filme Equilibrium, na ótica da gestão da informação e do conhecimento, com ênfase nos mecanismos de controle social, tecendo reflexões e realizando um comparativo com aspectos contemporâneos. O estudo caracteriza-se como pesquisa observação em análise fílmica. O filme é desenvolvido em um futuro incerto, a raça humana foi quase totalmente devastada. Para salvar o mundo, os governantes decidiram criar uma droga capaz de inibir o sentimento humano, assim, garantindo a paz para sempre. O filme nos faz refletir sobre a importância do conhecimento numa época onde as organizações passaram por profundas mudanças. O filme nos traz o questionamento se realmente vale a pena deixar de sentir tanto o ódio quanto o amor para ter uma sociedade em estado de paz.","PeriodicalId":104126,"journal":{"name":"Revista de Estudos Universitários - REU","volume":"28 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-01-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"126747868","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2019-01-29DOI: 10.22484/2177-5788.2018V44N2P211-226
Lívia Rodrigues da Cruz, Emerson Chaves Ferreira Gomes
O presente artigo busca analisar as interfaces entre cinema e educação não-formal, investigando como o uso de filmes de temática científica podem mobilizar a geração de debates sobre questões como (des)igualdade de gênero, raça e ciência. Para tanto, foi realizada uma análise das atividades de divulgação científica desenvolvidas com adolescentes de um espaço educativo da zona leste de São Paulo, à luz do filme “Estrelas Além do Tempo” e a partir de referenciais de Análise do Discurso. Tais ações foram desenvolvidas no âmbito do grupo de intervenção E.M.M.A. (Estudos sobre as Mulheres e as Minorias na Arte-Ciência), parte do projeto de extensão universitária A.L.I.C.E. (Arte e Lúdico na Investigação da Ciência nos Espaços Educativos), realizado em parceria entre a USP, UNIFESP e IFSP. [1] Este artigo se baseia em um trabalho apresentado no XII Encontro de Pesquisadores em Comunicação e Cultura - Cinema e produção audiovisual - da Universidade de Sorocaba.
{"title":"Estrelas Além do Tempo","authors":"Lívia Rodrigues da Cruz, Emerson Chaves Ferreira Gomes","doi":"10.22484/2177-5788.2018V44N2P211-226","DOIUrl":"https://doi.org/10.22484/2177-5788.2018V44N2P211-226","url":null,"abstract":"O presente artigo busca analisar as interfaces entre cinema e educação não-formal, investigando como o uso de filmes de temática científica podem mobilizar a geração de debates sobre questões como (des)igualdade de gênero, raça e ciência. Para tanto, foi realizada uma análise das atividades de divulgação científica desenvolvidas com adolescentes de um espaço educativo da zona leste de São Paulo, à luz do filme “Estrelas Além do Tempo” e a partir de referenciais de Análise do Discurso. Tais ações foram desenvolvidas no âmbito do grupo de intervenção E.M.M.A. (Estudos sobre as Mulheres e as Minorias na Arte-Ciência), parte do projeto de extensão universitária A.L.I.C.E. (Arte e Lúdico na Investigação da Ciência nos Espaços Educativos), realizado em parceria entre a USP, UNIFESP e IFSP. \u0000 \u0000[1] Este artigo se baseia em um trabalho apresentado no XII Encontro de Pesquisadores em Comunicação e Cultura - Cinema e produção audiovisual - da Universidade de Sorocaba.","PeriodicalId":104126,"journal":{"name":"Revista de Estudos Universitários - REU","volume":"37 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-01-29","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"115911287","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2019-01-29DOI: 10.22484/2177-5788.2018v44n2p241-266
Luis Felipe Valle da Silva, G. Mattos
O artigo tem como propósito realizar uma análise fílmica a partir da taxonomia de Deleuze, precisamente em seu estudo sobre imagem-movimento, que consiste em verificar na montagem de um determinado filme, os enquadramentos utilizados e analisar através de sua taxonomia (afecção, ação e percepção) os efeitos que esta causa num/a determinado/a espectador/a. O filme A Garota Dinamarquesa, por sua vez, retrata a história de Lili Elbe, uma das primeiras transexuais a se submeter à cirurgia de redesignação sexual, a partir disso, interessa-nos, além da análise fílmica, compreender as relações de gênero construídas no filme. Para isso, debruçamo-nos sobre os estudos queer, precisamente, em alguns conceitos de Judith Butler. Percebemos que as teorias apresentadas se fazem valer mais fortemente na passagem imagética da montagem do filme e enquadramento, ao mesmo tempo em que roteiro e fala são menos explícitos nesse aspecto.
{"title":"A taxonomia deleuziana e a relações de gênero no filme \"A Garota Dinamarquesa\"","authors":"Luis Felipe Valle da Silva, G. Mattos","doi":"10.22484/2177-5788.2018v44n2p241-266","DOIUrl":"https://doi.org/10.22484/2177-5788.2018v44n2p241-266","url":null,"abstract":"O artigo tem como propósito realizar uma análise fílmica a partir da taxonomia de Deleuze, precisamente em seu estudo sobre imagem-movimento, que consiste em verificar na montagem de um determinado filme, os enquadramentos utilizados e analisar através de sua taxonomia (afecção, ação e percepção) os efeitos que esta causa num/a determinado/a espectador/a. O filme A Garota Dinamarquesa, por sua vez, retrata a história de Lili Elbe, uma das primeiras transexuais a se submeter à cirurgia de redesignação sexual, a partir disso, interessa-nos, além da análise fílmica, compreender as relações de gênero construídas no filme. Para isso, debruçamo-nos sobre os estudos queer, precisamente, em alguns conceitos de Judith Butler. Percebemos que as teorias apresentadas se fazem valer mais fortemente na passagem imagética da montagem do filme e enquadramento, ao mesmo tempo em que roteiro e fala são menos explícitos nesse aspecto.","PeriodicalId":104126,"journal":{"name":"Revista de Estudos Universitários - REU","volume":"86 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2019-01-29","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"115864471","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}