La presente investigación forma parte de una tesis doctoral que se está desarrollando en la Universidad de Lisboa. La tesis tiene como objetivo incluir a las personas con síndrome de Down dentro del sector gráfico. Este estudio busca validar las piezas gráficas que han realizado personas con y sin síndrome de Down en unos workshops. Para hacerlo se ha utilizado el medidor de creatividad desarrollado por José Luis Ayala y un cuestionario que han realizado profesionales del sector gráfico. Los resultados muestran que ambos grupos han obtenido un coeficiente favorable y, por lo tanto, se los puede considerar creativos gráficamente.
这项研究是里斯本大学正在进行的博士论文的一部分。本论文旨在将唐氏综合症患者纳入图形行业。这项研究旨在验证唐氏综合症患者和非唐氏综合症患者在工作坊中制作的图形作品。为了做到这一点,我们使用了jose Luis Ayala开发的创造力计和图形行业专业人士制作的问卷。结果表明,两组都获得了有利的系数,因此可以被认为是图形创造性的。
{"title":"Creatividad gráfica y síndrome de Down","authors":"Beatriz Hontanilla Pizarro","doi":"10.5565/rev/grafica.250","DOIUrl":"https://doi.org/10.5565/rev/grafica.250","url":null,"abstract":"La presente investigación forma parte de una tesis doctoral que se está desarrollando en la Universidad de Lisboa. La tesis tiene como objetivo incluir a las personas con síndrome de Down dentro del sector gráfico. Este estudio busca validar las piezas gráficas que han realizado personas con y sin síndrome de Down en unos workshops. Para hacerlo se ha utilizado el medidor de creatividad desarrollado por José Luis Ayala y un cuestionario que han realizado profesionales del sector gráfico. Los resultados muestran que ambos grupos han obtenido un coeficiente favorable y, por lo tanto, se los puede considerar creativos gráficamente. ","PeriodicalId":40538,"journal":{"name":"Grafica-Journal of Graphic Design","volume":"8 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.7,"publicationDate":"2022-10-03","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"82104113","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
La Cartilla escolar antifascista diseñada por Mauricio Amster (1907-1980) en 1937 se ha convertido en un valioso testimonio del proyecto educativo republicano emprendido durante la Guerra Civil española. El objetivo de este texto es revisar algunas interacciones entre diferentes imágenes y técnicas relacionadas con la cartilla de alfabetización, prestando atención a la performatividad de las imágenes y su potencial.
{"title":"Imágenes en suspenso: reflexiones en torno a la Cartilla escolar antifascista","authors":"Andrea Macarena Meza Navarro","doi":"10.5565/rev/grafica.224","DOIUrl":"https://doi.org/10.5565/rev/grafica.224","url":null,"abstract":"La Cartilla escolar antifascista diseñada por Mauricio Amster (1907-1980) en 1937 se ha convertido en un valioso testimonio del proyecto educativo republicano emprendido durante la Guerra Civil española. El objetivo de este texto es revisar algunas interacciones entre diferentes imágenes y técnicas relacionadas con la cartilla de alfabetización, prestando atención a la performatividad de las imágenes y su potencial.","PeriodicalId":40538,"journal":{"name":"Grafica-Journal of Graphic Design","volume":"22 4-5 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.7,"publicationDate":"2022-09-26","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"78131514","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
This study aims to formulate a concept for an online rendering website based on renderers’ experience on using rendering software (V-Ray, Enscape and Lumion). Rendering software is essential to professionals (architects and 3D visualisers) and students alike. We conduct a survey of students, architects, and 3D visualisers regarding their rendering experience. There are various complaints about rendering: lengthy, costly hardware parts, and hardware incompatibility. We see a solution in providing an online-based rendering service on a website by implementing cloud computing technology. Accordingly, further research needs to uncover other possible solutions to provide the ultimate rendering experience.
{"title":"Developing a website for rendering based on renderers’ experience","authors":"F. Setyaningfebry, S. Felasari, Brigitta Michelle","doi":"10.5565/rev/grafica.235","DOIUrl":"https://doi.org/10.5565/rev/grafica.235","url":null,"abstract":"This study aims to formulate a concept for an online rendering website based on renderers’ experience on using rendering software (V-Ray, Enscape and Lumion). Rendering software is essential to professionals (architects and 3D visualisers) and students alike. We conduct a survey of students, architects, and 3D visualisers regarding their rendering experience. There are various complaints about rendering: lengthy, costly hardware parts, and hardware incompatibility. We see a solution in providing an online-based rendering service on a website by implementing cloud computing technology. Accordingly, further research needs to uncover other possible solutions to provide the ultimate rendering experience. ","PeriodicalId":40538,"journal":{"name":"Grafica-Journal of Graphic Design","volume":"57 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.7,"publicationDate":"2022-09-23","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"84082236","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
En la investigación en diseño es habitual mostrar dudas “caos del creativo” ante ¿qué observar?, y ¿cómo iniciar la exploración? Para aportar soluciones a esta problemática, aquí aportamos un método descriptivo de perfil cualitativo para diseñar la actividad investigadora. La representación del marco contextual de una investigación en diseño, plantea al estudiante los objetivos de: explorar la información desde un planteamiento macro; delimitar una zona de estudio; definir una perspectiva micro de observación; describir la interacción de los sujetos de estudio; y proponer una posible estructura de trabajo para desarrollar la investigación.
{"title":"Representación del marco contextual de una investigación en diseño","authors":"Rafael Pozo Puértolas","doi":"10.5565/rev/grafica.246","DOIUrl":"https://doi.org/10.5565/rev/grafica.246","url":null,"abstract":"En la investigación en diseño es habitual mostrar dudas “caos del creativo” ante ¿qué observar?, y ¿cómo iniciar la exploración? Para aportar soluciones a esta problemática, aquí aportamos un método descriptivo de perfil cualitativo para diseñar la actividad investigadora. La representación del marco contextual de una investigación en diseño, plantea al estudiante los objetivos de: explorar la información desde un planteamiento macro; delimitar una zona de estudio; definir una perspectiva micro de observación; describir la interacción de los sujetos de estudio; y proponer una posible estructura de trabajo para desarrollar la investigación.","PeriodicalId":40538,"journal":{"name":"Grafica-Journal of Graphic Design","volume":"115 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.7,"publicationDate":"2022-09-23","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"76283615","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
David Badajoz Dávila, Adriana Margarita Hernández López, S. Ladaga, Àngel Rodríguez-Bravo
Este artículo explora la función de la cartelería tradicional en un momento de digitalización. El estudio analiza los carteles de los principales bancos de España en cuanto a productos, públicos y tratamiento mediante un análisis de contenido. Los resultados muestran que los carteles se dirigen principalmente a profesionales y autónomos, con cuentas y préstamos. Asimismo, integran los dispositivos digitales, y promueven el acceso a las plataformas y servicios on-line en los carteles de las oficinas. El estudio forma parte de una investigación sobre flujos de comunicación de los 4 principales bancos españoles: BBVA, Caixa Bank, Banco Sabadell y Banco Santander.
{"title":"cartelería impresa: eslabón entre la digitalización y la presencialidad","authors":"David Badajoz Dávila, Adriana Margarita Hernández López, S. Ladaga, Àngel Rodríguez-Bravo","doi":"10.5565/rev/grafica.215","DOIUrl":"https://doi.org/10.5565/rev/grafica.215","url":null,"abstract":"Este artículo explora la función de la cartelería tradicional en un momento de digitalización. El estudio analiza los carteles de los principales bancos de España en cuanto a productos, públicos y tratamiento mediante un análisis de contenido. Los resultados muestran que los carteles se dirigen principalmente a profesionales y autónomos, con cuentas y préstamos. Asimismo, integran los dispositivos digitales, y promueven el acceso a las plataformas y servicios on-line en los carteles de las oficinas. El estudio forma parte de una investigación sobre flujos de comunicación de los 4 principales bancos españoles: BBVA, Caixa Bank, Banco Sabadell y Banco Santander.","PeriodicalId":40538,"journal":{"name":"Grafica-Journal of Graphic Design","volume":"55 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.7,"publicationDate":"2022-07-26","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"90830016","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Este estudio explora como un grupo relevante de estudiantes del grado en diseño de ELISAVA, manifiestan tener síntomas de “estrés” posiblemente causados por factores internos propios de la actividad académica, y externos sociopolíticos y tecnológicos que están vinculados a la disciplina del diseño. El estrés de las personas no es visible, si no tenemos indicadores que lo comuniquen, esta condición tiende a normalizarse. Por lo tanto, la finalidad de este trabajo ha sido la de aportar una herramienta de comunicación visual que indica la tasa de estrés, para analizarlo y visibilizarlo en un contexto académico.
{"title":"Identificando el factor de estrés en la educación en diseño","authors":"Joana Bisbe","doi":"10.5565/rev/grafica.216","DOIUrl":"https://doi.org/10.5565/rev/grafica.216","url":null,"abstract":"Este estudio explora como un grupo relevante de estudiantes del grado en diseño de ELISAVA, manifiestan tener síntomas de “estrés” posiblemente causados por factores internos propios de la actividad académica, y externos sociopolíticos y tecnológicos que están vinculados a la disciplina del diseño.\u0000El estrés de las personas no es visible, si no tenemos indicadores que lo comuniquen, esta condición tiende a normalizarse. Por lo tanto, la finalidad de este trabajo ha sido la de aportar una herramienta de comunicación visual que indica la tasa de estrés, para analizarlo y visibilizarlo en un contexto académico.","PeriodicalId":40538,"journal":{"name":"Grafica-Journal of Graphic Design","volume":"19 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.7,"publicationDate":"2022-07-25","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"87218035","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
La presente investigación tiene como objetivo articular una estructura taxonómica que facilite la investigación en el campo del diseño gráfico. En la actualidad no se dispone de un área de conocimiento en España definida como diseño o diseño gráfico que facilite su visibilidad y lo categorice como área. Este artículo pretende hacer una propuesta de valor a los estudios de diseño gráfico y todas las subdisciplinas asociadas. Para ello se ha realizado una investigación de los estudios de grado que, de manera puntual o amplia, incorporan asignaturas de diseño. Todo ello, con el fin de concretar la rama de conocimiento más afín al diseño gráfico y determinar su Campo de conocimiento en los Códigos UNESCO. Hoy en día, la investigación en diseño queda desdibujada por no disponer de códigos UNESCO que unifiquen los estudios asociados, de manera directa o indirecta, a las materias de los campos de estudio. La terminología actual empleada por los expertos, profesionales e investigadores demuestra que el uso del término diseño gráfico (Tena Parera, 2021) ha sido empleado con asiduidad en un gran número de investigaciones en los últimos ocho años. Todo ello hace que debamos actualizar la importancia de disponer de un área de conocimiento y unos Códigos UNESCO que pongan en valor el diseño gráfico que permitan clasificar y organizar una disciplina que aglutine dicho campo de estudio para focalizar las investigaciones del sector gráfico de manera más eficiente.
{"title":"Códigos UNESCO para el Diseño Gráfico","authors":"Sofía Escudero Fernández","doi":"10.5565/rev/grafica.232","DOIUrl":"https://doi.org/10.5565/rev/grafica.232","url":null,"abstract":"La presente investigación tiene como objetivo articular una estructura taxonómica que facilite la investigación en el campo del diseño gráfico. En la actualidad no se dispone de un área de conocimiento en España definida como diseño o diseño gráfico que facilite su visibilidad y lo categorice como área. \u0000Este artículo pretende hacer una propuesta de valor a los estudios de diseño gráfico y todas las subdisciplinas asociadas. Para ello se ha realizado una investigación de los estudios de grado que, de manera puntual o amplia, incorporan asignaturas de diseño. Todo ello, con el fin de concretar la rama de conocimiento más afín al diseño gráfico y determinar su Campo de conocimiento en los Códigos UNESCO.\u0000Hoy en día, la investigación en diseño queda desdibujada por no disponer de códigos UNESCO que unifiquen los estudios asociados, de manera directa o indirecta, a las materias de los campos de estudio. La terminología actual empleada por los expertos, profesionales e investigadores demuestra que el uso del término diseño gráfico (Tena Parera, 2021) ha sido empleado con asiduidad en un gran número de investigaciones en los últimos ocho años. Todo ello hace que debamos actualizar la importancia de disponer de un área de conocimiento y unos Códigos UNESCO que pongan en valor el diseño gráfico que permitan clasificar y organizar una disciplina que aglutine dicho campo de estudio para focalizar las investigaciones del sector gráfico de manera más eficiente.","PeriodicalId":40538,"journal":{"name":"Grafica-Journal of Graphic Design","volume":"22 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.7,"publicationDate":"2022-07-25","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"78301405","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
La redacción de un artículo científico pretende difundir, mostrar, compartir, ampliar... el conocimiento científico entre la comunidad académica y también hacerlo al conjunto de la sociedad. A menudo, el androcentrismo, las rutinas o el simple hecho de no atender a los detalles hace que el contenido oculte, inconscientemente, el sexo de la autoría y eso minimiza, generalmente, la visibilidad de las mujeres. Por el contrario, el uso de fórmulas artificiosas dan al texto escrito un tono poco riguroso. El presente texto pretende transitar por el camino central para respetar al lenguaje y al mismo tiempo producir la adecuada visibilización de las personas responsables del contenido.
{"title":"lenguaje inclusivo en grafica","authors":"Daniel Tena Parera","doi":"10.5565/rev/grafica.265","DOIUrl":"https://doi.org/10.5565/rev/grafica.265","url":null,"abstract":"La redacción de un artículo científico pretende difundir, mostrar, compartir, ampliar... el conocimiento científico entre la comunidad académica y también hacerlo al conjunto de la sociedad. A menudo, el androcentrismo, las rutinas o el simple hecho de no atender a los detalles hace que el contenido oculte, inconscientemente, el sexo de la autoría y eso minimiza, generalmente, la visibilidad de las mujeres. Por el contrario, el uso de fórmulas artificiosas dan al texto escrito un tono poco riguroso. El presente texto pretende transitar por el camino central para respetar al lenguaje y al mismo tiempo producir la adecuada visibilización de las personas responsables del contenido.","PeriodicalId":40538,"journal":{"name":"Grafica-Journal of Graphic Design","volume":"71 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.7,"publicationDate":"2022-07-25","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"83920672","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Este trabajo de investigación se focaliza en un colectivo de diseñadores de materiales denominado Remix El Barrio con el propósito de fomentar producciones circulares de bajo impacto ambiental, mediante la reutilización y transformación de materia orgánica sobrante de los comercios y productores locales en el barrio de Poblenou de Barcelona. El objetivo ha sido analizar las necesidades, las motivaciones, la finalidad de sus proyectos, el origen de los materiales que utilizan y la escalabilidad de la producción. La metodología consiste en una fase exploratoria, una fase colaborativa y una fase de escalabilidad de la propuesta. Con los resultados de este artículo se hace un replanteamiento de la metodología para futuras acciones similares. Este trabajo de investigación propone la plataforma Organic Matters en base a las respuestas y a la trayectoria marcada por el colectivo Remix El Barrio, desde enero de 2020. El proyecto se enmarca en el contexto del Máster en Diseño de Futuros Emergentes organizado por la IAAC, el FabLab Barcelona y Elisava durante el curso 2019-20.
这项研究工作着重于一个名为Remix的材料设计师集体通知目的是促进作品的季度环境影响下,通过重用和有机物转换烧当地商店和制作者Poblenou街区巴塞罗那。目的是分析他们的需求、动机、项目的目的、他们使用的材料的来源和生产的可扩展性。该方法包括探索阶段、协作阶段和提案的可伸缩性阶段。在这一过程中,我们发现了一种新的方法,可以在不同的背景下进行研究。这项研究工作基于Remix el Barrio集体自2020年1月以来的反应和轨迹,提出了有机问题平台。该项目是IAAC、FabLab Barcelona和Elisava在2019-20学年组织的新兴未来设计硕士项目的一部分。
{"title":"Organic Matters, plataforma local de materia orgánica sobrante","authors":"Laura Freixas Conde","doi":"10.5565/rev/grafica.218","DOIUrl":"https://doi.org/10.5565/rev/grafica.218","url":null,"abstract":"Este trabajo de investigación se focaliza en un colectivo de diseñadores de materiales denominado Remix El Barrio con el propósito de fomentar producciones circulares de bajo impacto ambiental, mediante la reutilización y transformación de materia orgánica sobrante de los comercios y productores locales en el barrio de Poblenou de Barcelona. El objetivo ha sido analizar las necesidades, las motivaciones, la finalidad de sus proyectos, el origen de los materiales que utilizan y la escalabilidad de la producción. La metodología consiste en una fase exploratoria, una fase colaborativa y una fase de escalabilidad de la propuesta. Con los resultados de este artículo se hace un replanteamiento de la metodología para futuras acciones similares. Este trabajo de investigación propone la plataforma Organic Matters en base a las respuestas y a la trayectoria marcada por el colectivo Remix El Barrio, desde enero de 2020. El proyecto se enmarca en el contexto del Máster en Diseño de Futuros Emergentes organizado por la IAAC, el FabLab Barcelona y Elisava durante el curso 2019-20.","PeriodicalId":40538,"journal":{"name":"Grafica-Journal of Graphic Design","volume":"37 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.7,"publicationDate":"2022-07-25","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"76821822","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
La ficción televisiva está en auge en las últimas décadas, sin embargo, pese a los cada vez más numerosos estudios en torno a ella, sus cabeceras no han acaparado la atención que sí han tenido los títulos de crédito cinematográficos. El objetivo del presente trabajo es realizar una aproximación centrada en el origen y evolución de estas partículas que forman parte de la arquitectura de la ficción televisiva y que han crecido a la sombra de sus homólogos en la industria cinematográfica. Para ello, se sigue una metodología basada en una revisión bibliográfica a través de las aportaciones disgregadas de diferentes autores. Se consigue así la construcción de una línea evolutiva cronológica compacta que sirve para comprender las estrategias actuales en el diseño de cabeceras de las series de televisión.
{"title":"De los títulos de crédito en cine a los opening en series de ficción televisiva","authors":"Silvia Magro Vela","doi":"10.5565/rev/grafica.237","DOIUrl":"https://doi.org/10.5565/rev/grafica.237","url":null,"abstract":"La ficción televisiva está en auge en las últimas décadas, sin embargo, pese a los cada vez más numerosos estudios en torno a ella, sus cabeceras no han acaparado la atención que sí han tenido los títulos de crédito cinematográficos. El objetivo del presente trabajo es realizar una aproximación centrada en el origen y evolución de estas partículas que forman parte de la arquitectura de la ficción televisiva y que han crecido a la sombra de sus homólogos en la industria cinematográfica. Para ello, se sigue una metodología basada en una revisión bibliográfica a través de las aportaciones disgregadas de diferentes autores. Se consigue así la construcción de una línea evolutiva cronológica compacta que sirve para comprender las estrategias actuales en el diseño de cabeceras de las series de televisión.","PeriodicalId":40538,"journal":{"name":"Grafica-Journal of Graphic Design","volume":"60 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.7,"publicationDate":"2022-05-23","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"86367090","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}