La reseña del libro El camino del artista escrito por Julia Cameron relata cómo la creatividad puede aprenderse, desarrollarse e implementarse en las actividades y proyectos de nuestro día a día. A lo largo de 12 capítulos y más de 110 tareas, Cameron propone cómo redescubrir y potenciar nuestra creatividad y a crear con mayor libertad a través de la utilización consciente de una serie de herramientas.
茱莉亚·卡梅隆(Julia Cameron)的《艺术家之路》(the way of artist)一书的评论讲述了创造力是如何在我们的日常活动和项目中学习、发展和实施的。在12章和超过110个任务中,卡梅隆提出了如何重新发现和增强我们的创造力,并通过有意识地使用一系列工具来更自由地创造。
{"title":"sendero espiritual hacia la creatividad","authors":"Pablo Sánchez-Núñez","doi":"10.5565/rev/grafica.240","DOIUrl":"https://doi.org/10.5565/rev/grafica.240","url":null,"abstract":"La reseña del libro El camino del artista escrito por Julia Cameron relata cómo la creatividad puede aprenderse, desarrollarse e implementarse en las actividades y proyectos de nuestro día a día. A lo largo de 12 capítulos y más de 110 tareas, Cameron propone cómo redescubrir y potenciar nuestra creatividad y a crear con mayor libertad a través de la utilización consciente de una serie de herramientas.","PeriodicalId":40538,"journal":{"name":"Grafica-Journal of Graphic Design","volume":"26 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.7,"publicationDate":"2022-04-28","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"78697026","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Belén Puebla-Martínez, Laura González-Díez, Pedro Pérez-Cuadrado
Este trabajo propone la utilización de un conjunto de categorías y variables a la hora de analizar las imágenes que invaden los medios informativos de cualquier índole. Mediante una bibliografía especializada y una propuesta de análisis de contenido —no únicamente cuantitativo— se concluyen dos premisas básicas: una, que cualquier análisis de la imagen no tiene sentido sin un objetivo; y dos, que nunca se hace necesario contemplar absolutamente todas las variables existentes. Lejos de formular una teoría de la imagen de la que obviamente participa, se pretende ver su comportamiento en un soporte humilde universalmente extendido, sea impreso o digital.
{"title":"Propuesta metodológica para el análisis de imágenes informativas impresas y en línea","authors":"Belén Puebla-Martínez, Laura González-Díez, Pedro Pérez-Cuadrado","doi":"10.5565/rev/grafica.214","DOIUrl":"https://doi.org/10.5565/rev/grafica.214","url":null,"abstract":"Este trabajo propone la utilización de un conjunto de categorías y variables a la hora de analizar las imágenes que invaden los medios informativos de cualquier índole. Mediante una bibliografía especializada y una propuesta de análisis de contenido —no únicamente cuantitativo— se concluyen dos premisas básicas: una, que cualquier análisis de la imagen no tiene sentido sin un objetivo; y dos, que nunca se hace necesario contemplar absolutamente todas las variables existentes. Lejos de formular una teoría de la imagen de la que obviamente participa, se pretende ver su comportamiento en un soporte humilde universalmente extendido, sea impreso o digital. ","PeriodicalId":40538,"journal":{"name":"Grafica-Journal of Graphic Design","volume":"328 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.7,"publicationDate":"2022-03-31","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"78325243","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
La letra entendida como un eje característico y propio del Diseño Gráfico -la disciplina de la comunicaciónvisual- es una realidad esencial y transversal de la cultura y de las culturas, que se convierte en puerta de entradaa tiempos pretéritos y nos permite imaginar futuros posibles. Con el objetivo de despertar el interés por elpatrimonio gráfico que nos rodea, nace el ciclo de conferencias Diálogos con la Letra.Un ciclo de carácter interdisciplinario que quiere acercarse a la letra desde todas las perspectivas. El diseñotipográfico, el valor de la letra, la palabra como medio de creación literaria, la evolución de la letra, las otrasgrafías existentes, letra y marca, letra y territorio, historia de letras y letras a lo largo de la historia, etc.Nace, desde este enfoque, un ciclo de diálogos de carácter anual, en el que la protagonista es la letra percibidapor primera vez como un patrimonio y un bien común al alcance de la mirada paseada.
{"title":"Diálogos con la letra","authors":"Cristina Simon Pascual","doi":"10.5565/rev/grafica.225","DOIUrl":"https://doi.org/10.5565/rev/grafica.225","url":null,"abstract":"La letra entendida como un eje característico y propio del Diseño Gráfico -la disciplina de la comunicaciónvisual- es una realidad esencial y transversal de la cultura y de las culturas, que se convierte en puerta de entradaa tiempos pretéritos y nos permite imaginar futuros posibles. Con el objetivo de despertar el interés por elpatrimonio gráfico que nos rodea, nace el ciclo de conferencias Diálogos con la Letra.Un ciclo de carácter interdisciplinario que quiere acercarse a la letra desde todas las perspectivas. El diseñotipográfico, el valor de la letra, la palabra como medio de creación literaria, la evolución de la letra, las otrasgrafías existentes, letra y marca, letra y territorio, historia de letras y letras a lo largo de la historia, etc.Nace, desde este enfoque, un ciclo de diálogos de carácter anual, en el que la protagonista es la letra percibidapor primera vez como un patrimonio y un bien común al alcance de la mirada paseada.","PeriodicalId":40538,"journal":{"name":"Grafica-Journal of Graphic Design","volume":"83 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.7,"publicationDate":"2022-03-16","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"81855874","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Enrique Vergara Leyton, Liliana De Simone, Paulina Gómez-Lorenzini, C. Labarca
Este artículo, analiza algunos relatos sobre la imagen de la mujer a través de la publicidad en revistas femeninas en Chile. El objetivo fue relevar los aportes de la gráfica publicitaria en la construcción del imaginario femenino de consumo y su capacidad para representar los cambios culturales. El análisis de piezas se realizó desde una interpretación semiótica, donde se identificaron patrones tipológicos y estereotípicos de la mujer consumidora. Se concluyó en los casos analizados, que la relación entre representación y consumo es un complejo espacio de negociación y ampliación de los tradicionales roles asignados a las mujeres.
{"title":"Mujer y consumo a través de la gráfica en Chile","authors":"Enrique Vergara Leyton, Liliana De Simone, Paulina Gómez-Lorenzini, C. Labarca","doi":"10.5565/rev/grafica.226","DOIUrl":"https://doi.org/10.5565/rev/grafica.226","url":null,"abstract":"Este artículo, analiza algunos relatos sobre la imagen de la mujer a través de la publicidad en revistas femeninas en Chile. El objetivo fue relevar los aportes de la gráfica publicitaria en la construcción del imaginario femenino de consumo y su capacidad para representar los cambios culturales. El análisis de piezas se realizó desde una interpretación semiótica, donde se identificaron patrones tipológicos y estereotípicos de la mujer consumidora. Se concluyó en los casos analizados, que la relación entre representación y consumo es un complejo espacio de negociación y ampliación de los tradicionales roles asignados a las mujeres.","PeriodicalId":40538,"journal":{"name":"Grafica-Journal of Graphic Design","volume":"365 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.7,"publicationDate":"2022-01-18","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"75081666","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
La expresión "diseño para diseñadores" no resulta ajena en círculos relacionados con el diseño gráfico; sin embargo, apenas hay documentación sobre su uso y su significado. En esta investigación analizamos el diseño para diseñadores como una práctica auto-referencial, asumiendo el papel del estilo y la autoría en su configuración y dando un nuevo sentido a la reflexión a través del diseño gráfico. Mediante una aproximación tipológica y una mesa redonda entre profesionales del diseño, se ha descubierto que esta expresión encierra gran complejidad, así como la necesidad de reformular su origen y lo que la define.
{"title":"Diseño para diseñadores","authors":"Carmen Montiel Cervantes","doi":"10.5565/rev/grafica.228","DOIUrl":"https://doi.org/10.5565/rev/grafica.228","url":null,"abstract":"La expresión \"diseño para diseñadores\" no resulta ajena en círculos relacionados con el diseño gráfico; sin embargo, apenas hay documentación sobre su uso y su significado. En esta investigación analizamos el diseño para diseñadores como una práctica auto-referencial, asumiendo el papel del estilo y la autoría en su configuración y dando un nuevo sentido a la reflexión a través del diseño gráfico. Mediante una aproximación tipológica y una mesa redonda entre profesionales del diseño, se ha descubierto que esta expresión encierra gran complejidad, así como la necesidad de reformular su origen y lo que la define.","PeriodicalId":40538,"journal":{"name":"Grafica-Journal of Graphic Design","volume":"14 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.7,"publicationDate":"2022-01-17","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"73291508","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
En 2019 se ponía en marcha el proyecto Amb mirada de dissenyadora gràfica de la mano de dos profesoras e investigadoras de BAU, Centre Universitari de Disseny, las Dras. Teresa Martínez y M. Àngels Fortea. Su objetivo era visibilizar la aportación de las primeras profesionales del diseño gráfico en Cataluña (Toni Miserachs, Carme Vives, Pilar Villuendas, entre otras). Como resultado de las acciones realizadas y aplicando el método de la investigación historiográfica, se presenta esta comunicación en donde se reflexiona sobre el papel de la mujer en el diseño gráfico y la necesidad de visibilizarla para garantizar una sociedad igualitaria.
2019年,Amb mirada de dissenyadora grafica项目由BAU (centro universitaria de Disseny, cbi)的两位教授和研究人员启动。特蕾莎·马丁内斯和m .Àngels Fortea。它的目标是让加泰罗尼亚第一批平面设计专业人士(Toni Miserachs, Carme Vives, Pilar Villuendas等)的贡献可见。由于采取的行动和应用史学研究的方法,提出了这种交流,反映了妇女在平面设计中的作用,以及使其可见的必要性,以确保一个平等的社会。
{"title":"Mujer y diseñadora gráfica","authors":"M. À. Fortea Castillo","doi":"10.5565/rev/grafica.223","DOIUrl":"https://doi.org/10.5565/rev/grafica.223","url":null,"abstract":"En 2019 se ponía en marcha el proyecto Amb mirada de dissenyadora gràfica de la mano de dos profesoras e investigadoras de BAU, Centre Universitari de Disseny, las Dras. Teresa Martínez y M. Àngels Fortea. Su objetivo era visibilizar la aportación de las primeras profesionales del diseño gráfico en Cataluña (Toni Miserachs, Carme Vives, Pilar Villuendas, entre otras). Como resultado de las acciones realizadas y aplicando el método de la investigación historiográfica, se presenta esta comunicación en donde se reflexiona sobre el papel de la mujer en el diseño gráfico y la necesidad de visibilizarla para garantizar una sociedad igualitaria.","PeriodicalId":40538,"journal":{"name":"Grafica-Journal of Graphic Design","volume":"63 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.7,"publicationDate":"2022-01-17","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"85641282","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Con este ensayo pretendemos suscitar la reflexión sobre las dimensiones pedagógicas del diseño, conmovidas por la docencia no presencial, debido a la pandemia de la COVID-19. Esta situación ha alcanzado de lleno a los docentes del diseño, disciplina dictada hasta la fecha en su gran mayoría en formato presencial. Se somete a reflexión la adaptación flexible del profesorado en aspectos como las metodologías, las competencias y los resultados de aprendizaje, lo afectivo y lo cognitivo, la interacción y la evaluación en el formato virtual, en comparación con el presencial.
{"title":"La problemática de la docencia no presencial del diseño.","authors":"Juan Jesús Arrausi","doi":"10.5565/rev/grafica.222","DOIUrl":"https://doi.org/10.5565/rev/grafica.222","url":null,"abstract":"Con este ensayo pretendemos suscitar la reflexión sobre las dimensiones pedagógicas del diseño, conmovidas por la docencia no presencial, debido a la pandemia de la COVID-19. Esta situación ha alcanzado de lleno a los docentes del diseño, disciplina dictada hasta la fecha en su gran mayoría en formato presencial. Se somete a reflexión la adaptación flexible del profesorado en aspectos como las metodologías, las competencias y los resultados de aprendizaje, lo afectivo y lo cognitivo, la interacción y la evaluación en el formato virtual, en comparación con el presencial.","PeriodicalId":40538,"journal":{"name":"Grafica-Journal of Graphic Design","volume":"11 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.7,"publicationDate":"2022-01-12","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"77255413","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
El texto habla pues del compromiso de esta disciplina con la sociedad y analiza algunos puntos conflictivos que le han llamado la atención a lo largo de su carrera y cree pendientes de solución.
{"title":"Diseño útil / diseño inútil, algunas cosas que pienso sobre diseño gráfico","authors":"Toni Miserachs","doi":"10.5565/rev/grafica.238","DOIUrl":"https://doi.org/10.5565/rev/grafica.238","url":null,"abstract":"El texto habla pues del compromiso de esta disciplina con la sociedad y analiza algunos puntos conflictivos que le han llamado la atención a lo largo de su carrera y cree pendientes de solución.","PeriodicalId":40538,"journal":{"name":"Grafica-Journal of Graphic Design","volume":"14 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.7,"publicationDate":"2022-01-12","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"88443803","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Alguien preguntó ¿porqué un galgo para el symposium grafica? En realidad, siempre hay alguien que pregunta por ello. Eso es una buena señal para el symposium grafica dado que es un indicio de su crecimiento. Se ha celebrado el séptimo symposium grafica y queremos evidenciar que lo hacemos posible entre todos. El symposium y la revista gráfica se llevan a cabo gracias a las personas que aportan su peculiaridad a un proyecto que es de interés compartido. Esta es la historia de la mascota del symposium.
{"title":"Gris es un color bonito","authors":"Daniel Tena","doi":"10.5565/rev/grafica.236","DOIUrl":"https://doi.org/10.5565/rev/grafica.236","url":null,"abstract":"Alguien preguntó ¿porqué un galgo para el symposium grafica? En realidad, siempre hay alguien que pregunta por ello. Eso es una buena señal para el symposium grafica dado que es un indicio de su crecimiento. Se ha celebrado el séptimo symposium grafica y queremos evidenciar que lo hacemos posible entre todos. El symposium y la revista gráfica se llevan a cabo gracias a las personas que aportan su peculiaridad a un proyecto que es de interés compartido. Esta es la historia de la mascota del symposium.","PeriodicalId":40538,"journal":{"name":"Grafica-Journal of Graphic Design","volume":"39 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.7,"publicationDate":"2022-01-12","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"77941596","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Raquel Ávila Muñoz, Jorge Clemente Mediavilla, María José Pérez-Luque Maricalva
A finales de 2020 los contenidos creados con Flash dejaron de ser accesibles a través de la web. Ha sido necesaria toda una década para alcanzar este momento que marca un hito en la historia del diseño: es el adiós definitivo a una herramienta fundamental en el desarrollo de la web y cuya influencia se extendió a diferentes ámbitos de la creación digital. Presentamos los resultados de una investigación cuyo objetivo es dejar constancia de las opiniones de profesionales y usuarios en este momento histórico, analizando en qué medida Flash pasará a la historia recordada en términos positivos o negativos.
{"title":"Flash: 0% “bad”, 16% animación","authors":"Raquel Ávila Muñoz, Jorge Clemente Mediavilla, María José Pérez-Luque Maricalva","doi":"10.5565/rev/grafica.220","DOIUrl":"https://doi.org/10.5565/rev/grafica.220","url":null,"abstract":"A finales de 2020 los contenidos creados con Flash dejaron de ser accesibles a través de la web. Ha sido necesaria toda una década para alcanzar este momento que marca un hito en la historia del diseño: es el adiós definitivo a una herramienta fundamental en el desarrollo de la web y cuya influencia se extendió a diferentes ámbitos de la creación digital. Presentamos los resultados de una investigación cuyo objetivo es dejar constancia de las opiniones de profesionales y usuarios en este momento histórico, analizando en qué medida Flash pasará a la historia recordada en términos positivos o negativos.","PeriodicalId":40538,"journal":{"name":"Grafica-Journal of Graphic Design","volume":"39 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.7,"publicationDate":"2021-12-08","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"79045798","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}