Pendant des décennies, l’histoire de la littérature des négro-africains francophones a considéré le mouvement de la Négritude comme le moment fondationnel de la “nouvelle littérature”. Ceci a entraîné aussi bien l’oubli des auteurs qui ont écrit et publié avant la Deuxième Guerre mondiale que la méconnaissance des conditions socio-historiques et institutionnelles qui ont permis l’accès de ces auteurs à l’écriture. Dans cet article, nous proposons une réflexion sur la marginalisation de cette production dans l’histoire littéraire, à travers l’analyse des deux principaux corpus discursifs qui l’ont prise comme objet : d’un côté, celui des textes théoriques et critiques de l’époque sur la littérature “coloniale” et, de l’autre, celui de la critique universitaire des post-indépendances sur la littérature “négro-africaine”. En nous appuyant sur les cas de Bakary Diallo et Félix Couchoro, nous essayerons d’illustrer plus précisément les causes et les mécanismes de la marginalisation dont ces premiers auteurs ont été l’objet.
{"title":"Les écrivains négro-africains de la première génération devant la critique","authors":"Lourdes Rubiales Bonilla","doi":"10.5209/thel.83615","DOIUrl":"https://doi.org/10.5209/thel.83615","url":null,"abstract":"Pendant des décennies, l’histoire de la littérature des négro-africains francophones a considéré le mouvement de la Négritude comme le moment fondationnel de la “nouvelle littérature”. Ceci a entraîné aussi bien l’oubli des auteurs qui ont écrit et publié avant la Deuxième Guerre mondiale que la méconnaissance des conditions socio-historiques et institutionnelles qui ont permis l’accès de ces auteurs à l’écriture. Dans cet article, nous proposons une réflexion sur la marginalisation de cette production dans l’histoire littéraire, à travers l’analyse des deux principaux corpus discursifs qui l’ont prise comme objet : d’un côté, celui des textes théoriques et critiques de l’époque sur la littérature “coloniale” et, de l’autre, celui de la critique universitaire des post-indépendances sur la littérature “négro-africaine”. En nous appuyant sur les cas de Bakary Diallo et Félix Couchoro, nous essayerons d’illustrer plus précisément les causes et les mécanismes de la marginalisation dont ces premiers auteurs ont été l’objet.","PeriodicalId":240150,"journal":{"name":"Thélème. Revista Complutense de Estudios Franceses","volume":"23 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-16","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"114771401","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Stendhal está considerado uno de los primeros grandes escritores realistas europeos porque su escritura adelantó rasgos que posteriormente se convertirían en prototípicos de dicha escuela decimonónica. Aquí reivindicaremos este carácter realista pionero, aunque desde una perspectiva diferente. A través de los conceptos de “documentalidad” de Ferraris y de “gubernamentalidad liberal” de Foucault se defenderá que Stendhal es realista también por el modo en que su narrativa (nos limitaremos a Rojo y negro) reproduce los nuevos modos de establecimiento de la realidad social del siglo XIX. Partiendo de la tesis de Ferraris de que la realidad social se construye en buena medida por la acumulación de actos inscritos, defenderemos que el realismo stendhaliano se concreta también en el modo en que su prosa refleja un mundo ya plenamente capitalista en el que lo real se construye cada vez en mayor medida en función de documentalidades de tipo económico-administrativo en detrimento de las tradicionales, de raíz metafísica.
{"title":"El realismo inscriptor de Stendhal en Rojo y negro","authors":"Miguel Amores Fúster","doi":"10.5209/thel.79385","DOIUrl":"https://doi.org/10.5209/thel.79385","url":null,"abstract":"Stendhal está considerado uno de los primeros grandes escritores realistas europeos porque su escritura adelantó rasgos que posteriormente se convertirían en prototípicos de dicha escuela decimonónica. Aquí reivindicaremos este carácter realista pionero, aunque desde una perspectiva diferente. A través de los conceptos de “documentalidad” de Ferraris y de “gubernamentalidad liberal” de Foucault se defenderá que Stendhal es realista también por el modo en que su narrativa (nos limitaremos a Rojo y negro) reproduce los nuevos modos de establecimiento de la realidad social del siglo XIX. Partiendo de la tesis de Ferraris de que la realidad social se construye en buena medida por la acumulación de actos inscritos, defenderemos que el realismo stendhaliano se concreta también en el modo en que su prosa refleja un mundo ya plenamente capitalista en el que lo real se construye cada vez en mayor medida en función de documentalidades de tipo económico-administrativo en detrimento de las tradicionales, de raíz metafísica.","PeriodicalId":240150,"journal":{"name":"Thélème. Revista Complutense de Estudios Franceses","volume":"20 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-16","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"127809115","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
El número Sobre las construcciones formularias: enfoques diacrónico, didáctico y semántico propone volver a visitar la palabra proverbial y las construcciones semi-fijadas a partir de nuevos enfoques. Así, este número monográfico tendrá por objetivo estudiar los proverbios y expresiones fijas desde un punto de vista diacrónico, en cuanto a su traducción y a su construcción sintáctica. Los títulos de cuadros son igualmente objeto de estudio en tanto que formas breves que contienen una polifonía subyacente, jugando entre la imagen y el texto. Las construcciones francesas del tipo de Tout sauf X poseen rasgos semánticos y sintácticos que las aproximan a las fórmulas sentenciosas. Se trata pues de interrogarse a propósito de las construcciones formularias del francés, en varios estados de lengua, con el fin de avanzar en la definición de una categoría vasta y heterogénea.
{"title":"Autour des constructions formulaires : approches diachronique, didactique et sémantique.","authors":"Sonia Gómez-Jordana","doi":"10.5209/thel.82167","DOIUrl":"https://doi.org/10.5209/thel.82167","url":null,"abstract":"El número Sobre las construcciones formularias: enfoques diacrónico, didáctico y semántico propone volver a visitar la palabra proverbial y las construcciones semi-fijadas a partir de nuevos enfoques. Así, este número monográfico tendrá por objetivo estudiar los proverbios y expresiones fijas desde un punto de vista diacrónico, en cuanto a su traducción y a su construcción sintáctica. Los títulos de cuadros son igualmente objeto de estudio en tanto que formas breves que contienen una polifonía subyacente, jugando entre la imagen y el texto. Las construcciones francesas del tipo de Tout sauf X poseen rasgos semánticos y sintácticos que las aproximan a las fórmulas sentenciosas. Se trata pues de interrogarse a propósito de las construcciones formularias del francés, en varios estados de lengua, con el fin de avanzar en la definición de una categoría vasta y heterogénea. \u0000 ","PeriodicalId":240150,"journal":{"name":"Thélème. Revista Complutense de Estudios Franceses","volume":"15 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-16","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"123721461","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
El reconocimiento que supuso para Pierre Lemaitre haber sido galardonado con el Goncourt relegó a un segundo plano su práctica de la novela policíaca con la cual se había producido su debut literario. La presente contribución se centra en Trois jours et une vie (2016), la primera novela negra publicada tras haber recibido dicho premio. Sustentado en los pilares propios del thriller, el relato cobra personalidad propia por su reflexión sobre el tema de la culpa y las implicaciones – especialmente psicológicas– en la vida del asesino. Solo porque el autor conoce a fondo los mecanismos del género negro, puede efectuar variaciones significativas en las categorías que lo integran. Articula así una paradójica transformación de su protagonista: en su posición inicial aparece como agresor, pero el texto lo convierte en víctima de las estructuras que configuran su sociedad. El presente artículo analizará los términos en que se produce dicha evolución a través del estudio de aspectos clave el género como el espacio, la personalidad del culpable y el entorno del protagonista.
皮埃尔·勒梅特尔(Pierre Lemaitre)获得龚古尔文学奖(龚古尔文学奖)的认可,使他的犯罪小说创作成为他文学处女作的背景。目前的贡献集中在Trois jours et une vie(2016),这是他获得该奖项后出版的第一部黑色小说。在惊悚小说的基础上,这个故事通过对罪恶感的反思和对凶手生活的影响(尤其是心理上的影响)而获得了自己的个性。仅仅因为作者对黑人性别的机制有深入的了解,他就能在构成它的类别中产生显著的变化。因此,它阐明了主人公矛盾的转变:在他最初的位置上,他似乎是一个侵略者,但文本使他成为塑造他的社会结构的受害者。本文将通过对空间、罪犯性格和主人公环境等关键性别方面的研究,分析这种进化发生的术语。
{"title":"Trois jours et une vie de Pierre Lemaitre: una escritura comprometida en el marco de la novela negra","authors":"M. C. Figuerola Cabrol","doi":"10.5209/thel.80778","DOIUrl":"https://doi.org/10.5209/thel.80778","url":null,"abstract":"El reconocimiento que supuso para Pierre Lemaitre haber sido galardonado con el Goncourt relegó a un segundo plano su práctica de la novela policíaca con la cual se había producido su debut literario. La presente contribución se centra en Trois jours et une vie (2016), la primera novela negra publicada tras haber recibido dicho premio. Sustentado en los pilares propios del thriller, el relato cobra personalidad propia por su reflexión sobre el tema de la culpa y las implicaciones – especialmente psicológicas– en la vida del asesino. Solo porque el autor conoce a fondo los mecanismos del género negro, puede efectuar variaciones significativas en las categorías que lo integran. Articula así una paradójica transformación de su protagonista: en su posición inicial aparece como agresor, pero el texto lo convierte en víctima de las estructuras que configuran su sociedad. El presente artículo analizará los términos en que se produce dicha evolución a través del estudio de aspectos clave el género como el espacio, la personalidad del culpable y el entorno del protagonista.","PeriodicalId":240150,"journal":{"name":"Thélème. Revista Complutense de Estudios Franceses","volume":"46 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-16","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"114964874","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Le motif de l’œil animal est récurrent dans les œuvres de Claude Simon, que ce soit à l’occasion de la rencontre d’une bête par un personnage humain qui « se voit vu », ou dans le cadre d’une comparaison qui prête à l’être humain des caractéristiques animales. L’œil, « vu au lieu de voir », est une interface de contact avec l’altérité absolue qu’est l’animal, énigmatique et imprévisible, mais il se fait aussi miroir pour le personnage humain, qui y reconnaît sa propre image. Il arrive enfin que le narrateur décèle un trait animal dans le regard des personnages ; loin de se limiter à une forme de caricature anthropozoomorphe, cette animalisation du regard humain, couplée à une humanisation du regard animal, témoigne de la porosité des frontières tracées par notre auteur entre l’espèce humaine et les animaux.
{"title":"L' œil animal dans l’œuvre de Claude Simon","authors":"M. Leneveu","doi":"10.5209/thel.78787","DOIUrl":"https://doi.org/10.5209/thel.78787","url":null,"abstract":"Le motif de l’œil animal est récurrent dans les œuvres de Claude Simon, que ce soit à l’occasion de la rencontre d’une bête par un personnage humain qui « se voit vu », ou dans le cadre d’une comparaison qui prête à l’être humain des caractéristiques animales. L’œil, « vu au lieu de voir », est une interface de contact avec l’altérité absolue qu’est l’animal, énigmatique et imprévisible, mais il se fait aussi miroir pour le personnage humain, qui y reconnaît sa propre image. Il arrive enfin que le narrateur décèle un trait animal dans le regard des personnages ; loin de se limiter à une forme de caricature anthropozoomorphe, cette animalisation du regard humain, couplée à une humanisation du regard animal, témoigne de la porosité des frontières tracées par notre auteur entre l’espèce humaine et les animaux.","PeriodicalId":240150,"journal":{"name":"Thélème. Revista Complutense de Estudios Franceses","volume":"32 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-06-03","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"121578937","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
L’article tend à dégager des éléments constitutifs d’une écopoétique dibienne en s’appuyant sur les deux trilogies, algérienne et nordique. Partant de la représentation de la terre et, notamment, de la ville d’origine de l’auteur, il identifie la transposition poétique de cette représentation comme entité joignant unité et diversité. Son premier objectif est ainsi de définir ce qui caractérise le lieu d’ancrage, et la façon dont, poétiquement, se dessinent les conditions d’un habitat, entendu comme oikos, abri, refuge, part appropriée d’espace. Il s’intéresse ensuite à la position de l’homme en ce lieu et à partir de ce lieu, et à la porosité et au passage du dedans vers le dehors et vice-versa. Il montre comment le protagoniste dibien, observateur et guetteur, peut s’ouvrir au monde et devenir aventurier et explorateur quand il répond à l’injonction du dehors.
{"title":"Éléments pour une écopoétique dibienne","authors":"Corinne Blanchaud","doi":"10.5209/thel.77908","DOIUrl":"https://doi.org/10.5209/thel.77908","url":null,"abstract":"L’article tend à dégager des éléments constitutifs d’une écopoétique dibienne en s’appuyant sur les deux trilogies, algérienne et nordique. Partant de la représentation de la terre et, notamment, de la ville d’origine de l’auteur, il identifie la transposition poétique de cette représentation comme entité joignant unité et diversité. Son premier objectif est ainsi de définir ce qui caractérise le lieu d’ancrage, et la façon dont, poétiquement, se dessinent les conditions d’un habitat, entendu comme oikos, abri, refuge, part appropriée d’espace. Il s’intéresse ensuite à la position de l’homme en ce lieu et à partir de ce lieu, et à la porosité et au passage du dedans vers le dehors et vice-versa. Il montre comment le protagoniste dibien, observateur et guetteur, peut s’ouvrir au monde et devenir aventurier et explorateur quand il répond à l’injonction du dehors.","PeriodicalId":240150,"journal":{"name":"Thélème. Revista Complutense de Estudios Franceses","volume":"10 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-06-03","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"125335449","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
À partir des catégories anthropologiques développées par Philippe Descola, cet article aborde le franchissement de la frontière entre l’homme et l’animal en interrogeant la traversée d’autres seuils ontologiques par la fiction. La lecture croisée de trois romans de Pierre Bergounioux, Pierre Michon et Jean-Loup Trassard permet de dégager chez ces auteurs une même volonté d’hybridation mêlant à l’ontologie naturaliste dominante des représentations animistes plus minoritaires. Ce décentrement ontologique passe d’abord par la mise en scène de pratiques marginales, portées par des personnages en décalage cherchant à se concilier une faune sauvage dont ils sentent que leur existence dépend. Si elle peut avoir pour effet de remettre en cause les dualismes qui découlent de la séparation entre nature et culture, il est également possible d’interroger la portée d’une telle hybridation tant du point de vue de la réception que des motivations esthétiques des auteurs.
{"title":"Usages animistes dans le roman contemporain : représentation et fonction des échanges avec le monde sauvage dans La Bête faramineuse, La Grande Beune et Dormance","authors":"M. Vigy","doi":"10.5209/thel.78921","DOIUrl":"https://doi.org/10.5209/thel.78921","url":null,"abstract":"À partir des catégories anthropologiques développées par Philippe Descola, cet article aborde le franchissement de la frontière entre l’homme et l’animal en interrogeant la traversée d’autres seuils ontologiques par la fiction. La lecture croisée de trois romans de Pierre Bergounioux, Pierre Michon et Jean-Loup Trassard permet de dégager chez ces auteurs une même volonté d’hybridation mêlant à l’ontologie naturaliste dominante des représentations animistes plus minoritaires. Ce décentrement ontologique passe d’abord par la mise en scène de pratiques marginales, portées par des personnages en décalage cherchant à se concilier une faune sauvage dont ils sentent que leur existence dépend. Si elle peut avoir pour effet de remettre en cause les dualismes qui découlent de la séparation entre nature et culture, il est également possible d’interroger la portée d’une telle hybridation tant du point de vue de la réception que des motivations esthétiques des auteurs.","PeriodicalId":240150,"journal":{"name":"Thélème. Revista Complutense de Estudios Franceses","volume":"6 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-06-03","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"128808376","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Un homme obscur a été considéré par plusieurs critiques comme le testament écologique de Marguerite Yourcenar. La mort que choisit Nathanaël, à l’extérieur, dans un creux de la forêt insulaire, est semblable à celle d’une bête. La transformation du personnage qui a lieu tout au long de la diégèse, relève d’un changement intérieur et comportemental. Elle est déclenchée par ses rencontres successives avec l’animal. Ce sont les animaux qui permettront au jeune homme faible et malade de s’émanciper des contraintes civilisationnelles, de franchir les frontières délimitées par la société, pour une union avec la nature.
{"title":"La rencontre entre l'humain et l'animal dans Un homme obscur de Marguerite Yourcenar","authors":"M. Gharbi","doi":"10.5209/thel.78750","DOIUrl":"https://doi.org/10.5209/thel.78750","url":null,"abstract":"Un homme obscur a été considéré par plusieurs critiques comme le testament écologique de Marguerite Yourcenar. La mort que choisit Nathanaël, à l’extérieur, dans un creux de la forêt insulaire, est semblable à celle d’une bête. La transformation du personnage qui a lieu tout au long de la diégèse, relève d’un changement intérieur et comportemental. Elle est déclenchée par ses rencontres successives avec l’animal. Ce sont les animaux qui permettront au jeune homme faible et malade de s’émanciper des contraintes civilisationnelles, de franchir les frontières délimitées par la société, pour une union avec la nature. \u0000 ","PeriodicalId":240150,"journal":{"name":"Thélème. Revista Complutense de Estudios Franceses","volume":"32 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-06-03","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"116835090","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Copi commence à dessiner La Femme assise dans Le Nouvel Observateur en 1964 et libère sa Libérett’ dans Libération en 1979. Le génie d’un artiste polyvalent, parce que Copi était également écrivain, dramaturge et acteur, se libère dans les rues parisiennes quand il décide de vendre ses dessins dans Le Pont des Arts en 1963. Les traits qui dessinent et caractérisent la silhouette d’une « femme assise » n’ont rien à voir avec ceux qui dévoilent le contour d’un corps trans, « monstrueux », possédant des seins de femme et un pénis et des testicules d’homme, qui réagit à sa volonté hors les normes sexuelles et sociales traditionnelles. Dans ce travail, on tâchera de démontrer comment Copi, à travers ses caricatures particulières, introduit le lecteur dans un jeu des apparences de l’identité et de la sexualité à partir du corps pour défier les modèles établis du genre et du sexe, pour démarquer l’identité et la sexualité fluides des contraintes hétéronormatives et pour promouvoir, finalement, la liberté d’expression dans tous les sens du terme.
科皮于1964年开始在《新观察家》中画坐着的女人,并于1979年在liberation中释放了她的自由。1963年,当他决定在艺术桥(Pont des Arts)出售自己的画作时,这位多才多艺的艺术家的天才在巴黎街头释放了自己,因为他同时也是一名作家、剧作家和演员。五官的轮廓和特有的身影坐在»«妻子与人无关的揭露一个身体轮廓,trans拥有乳房的怪物,«»,女人和男人的阴茎和睾丸外,决心反应性规范和社会传统。在这项工作中,我们将展示如何Copi透过其特殊的漫画读者带入游戏的表象,性别认同及性部位来挑战美国老牌车型起性别和性别、身份来标定和应力性流体hétéronormatives并推动言论自由;最后,在所有词的含义。
{"title":"De La Femme assise (1964) à Libérett’ (1979) : Copi ou la déconstruction du jeu des apparences à travers le corps","authors":"Henry Ferney Vásquez Sáenz","doi":"10.5209/thel.77418","DOIUrl":"https://doi.org/10.5209/thel.77418","url":null,"abstract":"Copi commence à dessiner La Femme assise dans Le Nouvel Observateur en 1964 et libère sa Libérett’ dans Libération en 1979. Le génie d’un artiste polyvalent, parce que Copi était également écrivain, dramaturge et acteur, se libère dans les rues parisiennes quand il décide de vendre ses dessins dans Le Pont des Arts en 1963. Les traits qui dessinent et caractérisent la silhouette d’une « femme assise » n’ont rien à voir avec ceux qui dévoilent le contour d’un corps trans, « monstrueux », possédant des seins de femme et un pénis et des testicules d’homme, qui réagit à sa volonté hors les normes sexuelles et sociales traditionnelles. Dans ce travail, on tâchera de démontrer comment Copi, à travers ses caricatures particulières, introduit le lecteur dans un jeu des apparences de l’identité et de la sexualité à partir du corps pour défier les modèles établis du genre et du sexe, pour démarquer l’identité et la sexualité fluides des contraintes hétéronormatives et pour promouvoir, finalement, la liberté d’expression dans tous les sens du terme.","PeriodicalId":240150,"journal":{"name":"Thélème. Revista Complutense de Estudios Franceses","volume":"68 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-06-03","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"127687193","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Durante los años que duró la dominación colonial del continente negro, la escuela jugó un papel decisivo para llevar a cabo la tan conocida “misión civilizadora” de la población indígena. Aunque se trata de un tema ya estudiado por historiadores y críticos literarios especializados en África, pocos han sido los que se han preocupado por describir el choque cultural e identitario que el acceso a la escuela provocaría en la población femenina. En el presente trabajo intentaremos, a través de los escasos estudios publicados sobre el tema y a partir de las primeras obras literarias femeninas escritas en África, analizar y visibilizar esta parte olvidada de la historia.
{"title":"La escolarización femenina en África: la visión de las escritoras","authors":"Elena Cuasante Fernández","doi":"10.5209/thel.79707","DOIUrl":"https://doi.org/10.5209/thel.79707","url":null,"abstract":"Durante los años que duró la dominación colonial del continente negro, la escuela jugó un papel decisivo para llevar a cabo la tan conocida “misión civilizadora” de la población indígena. Aunque se trata de un tema ya estudiado por historiadores y críticos literarios especializados en África, pocos han sido los que se han preocupado por describir el choque cultural e identitario que el acceso a la escuela provocaría en la población femenina. En el presente trabajo intentaremos, a través de los escasos estudios publicados sobre el tema y a partir de las primeras obras literarias femeninas escritas en África, analizar y visibilizar esta parte olvidada de la historia.","PeriodicalId":240150,"journal":{"name":"Thélème. Revista Complutense de Estudios Franceses","volume":"43 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-06-03","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"131481923","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}