Este artigo tematizou a tradução intersemiótica a partir da transposição de Catatau, de Paulo Leminski para o cinema, com o Ex-isto, de Cao Guimarães. O problema norteador foi a construção do som-silêncio/ruído-silêncio em ambas as matrizes de linguagem, assumindo como objetivos identificar as características performáticas da personagem e analisar fragmentos da obra e do filme, considerando as fronteiras e convergências possíveis. Mobilizamos os conceitos de voz, performance e ruído, em Zumthor e Russolo, e de rizoma, em Deleuze e Guattari. Como resultado apontamos que a tradução intersemiótica promoveu o pensar dialético sobre o ato intersemiótico do qual derivam várias perspectivas.
{"title":"Sou Catatau: logo ex-isto","authors":"Dalva de Souza Lobo","doi":"10.5902/2176148567088","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2176148567088","url":null,"abstract":"Este artigo tematizou a tradução intersemiótica a partir da transposição de Catatau, de Paulo Leminski para o cinema, com o Ex-isto, de Cao Guimarães. O problema norteador foi a construção do som-silêncio/ruído-silêncio em ambas as matrizes de linguagem, assumindo como objetivos identificar as características performáticas da personagem e analisar fragmentos da obra e do filme, considerando as fronteiras e convergências possíveis. Mobilizamos os conceitos de voz, performance e ruído, em Zumthor e Russolo, e de rizoma, em Deleuze e Guattari. Como resultado apontamos que a tradução intersemiótica promoveu o pensar dialético sobre o ato intersemiótico do qual derivam várias perspectivas.","PeriodicalId":40528,"journal":{"name":"Linguas & Letras","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"88338900","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
O livro Antes que o Mundo Acabe, de Marcelo Carneiro da Cunha, propõe uma narrativa sobre o papel da fotografia no amadurecimento de suas personagens. Na obra, a fotografia não tem apenas papel informativo ou decorativo, mas ocupa espaço central, uma vez que o livro traz diferentes imagens, impressas junto ao texto, que compõem a narrativa, tornando-o uma experiência que mescla diferentes artes e linguagens. Esse ensaio analisa questões de fotografia levantadas por Roland Barthes presentes no livro, além de analisar a transposição do livro para o cinema, ampliando o fenômeno Interartes entre literatura, fotografia e cinema.
马塞洛·卡内罗·达·库尼亚(Marcelo Carneiro da Cunha)的《世界结束之前》(Antes que O Mundo acaba)一书对摄影在人物成熟过程中的作用进行了叙述。在作品中，摄影不仅具有信息或装饰的作用，而且占据了中心空间，因为书带来了不同的图像，印刷在文本旁边，构成了叙事，使它成为一种混合不同艺术和语言的体验。本文分析了罗兰·巴特在书中提出的摄影问题，并分析了书对电影的转换，扩大了文学、摄影和电影之间的艺术间现象。
{"title":"Amadurecimento, memória e afeto: o poder da fotografia em \"Antes que o mundo acabe\"","authors":"Dudlei Floriano de Oliveira","doi":"10.5902/2176148568118","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2176148568118","url":null,"abstract":"O livro Antes que o Mundo Acabe, de Marcelo Carneiro da Cunha, propõe uma narrativa sobre o papel da fotografia no amadurecimento de suas personagens. Na obra, a fotografia não tem apenas papel informativo ou decorativo, mas ocupa espaço central, uma vez que o livro traz diferentes imagens, impressas junto ao texto, que compõem a narrativa, tornando-o uma experiência que mescla diferentes artes e linguagens. Esse ensaio analisa questões de fotografia levantadas por Roland Barthes presentes no livro, além de analisar a transposição do livro para o cinema, ampliando o fenômeno Interartes entre literatura, fotografia e cinema.","PeriodicalId":40528,"journal":{"name":"Linguas & Letras","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"83988087","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
As composições de Adriana Calcanhotto demonstram rara sensibilidade visual e uma particular consciência sobre a materialidade do signo linguístico. Desse modo, suas canções apresentam uma diversidade de recursos construtivos, que criam paisagens e evidenciam o trânsito entre a literatura, a música e as artes plásticas, de modo que processos fonéticos, sintáticos e semânticos acabam por se traduzir, de modo sofisticado, em formas, cores e enquadramentos. Tendo como base os estudos semióticos da canção popular, o objetivo deste artigo é analisar algumas canções da artista, de modo a iluminar as entre as artes plásticas e a palavra cantada em sua obra.
{"title":"Canções de tela: as composições-paisagem de Adriana Calcanhotto","authors":"R. Julião","doi":"10.5902/2176148568031","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2176148568031","url":null,"abstract":"As composições de Adriana Calcanhotto demonstram rara sensibilidade visual e uma particular consciência sobre a materialidade do signo linguístico. Desse modo, suas canções apresentam uma diversidade de recursos construtivos, que criam paisagens e evidenciam o trânsito entre a literatura, a música e as artes plásticas, de modo que processos fonéticos, sintáticos e semânticos acabam por se traduzir, de modo sofisticado, em formas, cores e enquadramentos. Tendo como base os estudos semióticos da canção popular, o objetivo deste artigo é analisar algumas canções da artista, de modo a iluminar as entre as artes plásticas e a palavra cantada em sua obra.","PeriodicalId":40528,"journal":{"name":"Linguas & Letras","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"81746490","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Neste trabalho buscamos discutir as diferentes formas de autoria que surgem através de colaborações diversas proporcionadas pela Rede. Para tanto, exploramos um pouco da tensão entre a propalada liberdade na internet em face dos aspectos de subversão e coerção. Em seguida, analisamos como estes influenciam produções de literatura e de jogos digitais no século XXI. Por fim, constatamos que a colaboração por fãs é capaz de exercer grande influência em produtos digitais, contudo, essa liberdade está sujeita a regras, pois, embora jogos e textos literários flertem com maiores possibilidades de agenciamento, a própria mecânica da rede tende a coibi-las.
{"title":"\"Afinal, quem é o autor?\": autoria em tempos digitais","authors":"Bryan Rafael Dall Pozzo, S. M. Santos","doi":"10.5902/2176148567974","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2176148567974","url":null,"abstract":"Neste trabalho buscamos discutir as diferentes formas de autoria que surgem através de colaborações diversas proporcionadas pela Rede. Para tanto, exploramos um pouco da tensão entre a propalada liberdade na internet em face dos aspectos de subversão e coerção. Em seguida, analisamos como estes influenciam produções de literatura e de jogos digitais no século XXI. Por fim, constatamos que a colaboração por fãs é capaz de exercer grande influência em produtos digitais, contudo, essa liberdade está sujeita a regras, pois, embora jogos e textos literários flertem com maiores possibilidades de agenciamento, a própria mecânica da rede tende a coibi-las.","PeriodicalId":40528,"journal":{"name":"Linguas & Letras","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"84073106","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
O presente trabalho busca estudar a narrativa de Rachel Queiroz, intitulada Memorial de Maria Moura, publicada em 1992, e sua adaptação homônima para a televisão em forma minissérie, exibida pela Rede Globo em 1994. Este artigo estuda a transposição do livro para a televisão e os recursos utilizados nessa transposição, os quais aproximam a narrativa escrita da televisiva. Para tanto, utilizamos como aparato teórico estudiosos como Linda Hutcheon, Ana Balogh e Gerard Genette.
{"title":"Um estudo sobre a adaptação do romance Memorial de Maria Moura, de Rachel de Queiroz, para a minissérie homônima da Globo","authors":"L. Alcantara","doi":"10.5902/2176148563906","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2176148563906","url":null,"abstract":"O presente trabalho busca estudar a narrativa de Rachel Queiroz, intitulada Memorial de Maria Moura, publicada em 1992, e sua adaptação homônima para a televisão em forma minissérie, exibida pela Rede Globo em 1994. Este artigo estuda a transposição do livro para a televisão e os recursos utilizados nessa transposição, os quais aproximam a narrativa escrita da televisiva. Para tanto, utilizamos como aparato teórico estudiosos como Linda Hutcheon, Ana Balogh e Gerard Genette.","PeriodicalId":40528,"journal":{"name":"Linguas & Letras","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"89264075","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Rogério Caetano de Almeida, E. Tavares, G. Werlang
{"title":"Poéticas interartes e cultura brasileira","authors":"Rogério Caetano de Almeida, E. Tavares, G. Werlang","doi":"10.5902/2176148572126","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2176148572126","url":null,"abstract":"","PeriodicalId":40528,"journal":{"name":"Linguas & Letras","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"89460010","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Este trabalho analisa e interpreta trechos da obra poética O Cão sem Plumas, de João Cabral de Melo Neto em comparação com trechos da obra fotográfica de Maureen Bisilliat, que homenageou em um livro com o mesmo título a obra do poeta pernambucano. A comparação entre as obras possibilita um olhar de modificação e ressignificação nos poemas a partir do que a fotógrafa desenvolve na integração entre fotografia e poesia. Com isso, tal leitura se efetiva a partir das reflexões de Robert Stam e Linda Hutcheon, quando tratam da Teoria da Adaptação. Também foram utilizadas as reflexões sobre a obra de João Cabral construídas por críticos como Antonio Candido, Alcides Villaça e João Alexandre Barbosa.
本文分析并解释了joao Cabral de Melo Neto的诗歌作品O cao sem Plumas的节选，并将其与Maureen Bisilliat的摄影作品进行了比较，Maureen Bisilliat在一本同名的书中向这位伯南布哥诗人的作品致敬。通过对作品的比较，我们可以看到摄影师在摄影与诗歌的融合中所发展的诗歌的修改和重新定义。因此，当罗伯特·斯塔姆和琳达·哈钦讨论适应理论时，这种阅读是有效的。我们还使用了安东尼奥·坎迪多、阿尔希德斯villaca和joao亚历山大·巴博萨等评论家对joao卡布拉尔作品的反思。
{"title":"Aprender com a adaptação: “O cão sem plumas” de Maureen Bisilliat e João Cabral de Melo Neto","authors":"Rogério Caetano de Almeida","doi":"10.5902/2176148568129","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2176148568129","url":null,"abstract":"Este trabalho analisa e interpreta trechos da obra poética O Cão sem Plumas, de João Cabral de Melo Neto em comparação com trechos da obra fotográfica de Maureen Bisilliat, que homenageou em um livro com o mesmo título a obra do poeta pernambucano. A comparação entre as obras possibilita um olhar de modificação e ressignificação nos poemas a partir do que a fotógrafa desenvolve na integração entre fotografia e poesia. Com isso, tal leitura se efetiva a partir das reflexões de Robert Stam e Linda Hutcheon, quando tratam da Teoria da Adaptação. Também foram utilizadas as reflexões sobre a obra de João Cabral construídas por críticos como Antonio Candido, Alcides Villaça e João Alexandre Barbosa.","PeriodicalId":40528,"journal":{"name":"Linguas & Letras","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"84766898","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
A indústria cultural contemporânea propõe interações com seus consumidores de diferentes formas. Narrativas transmídia são uma tendência mundial, expandindo universos ficcionais, permitindo aos consumidores uma relação mais participativa com suas franquias favoritas. Este artigo tem por objetivo discutir as narrativas transmídia e analisar a série Brasiliana Steampunk como um exemplo de produção brasileira, enfatizando seu livro mais recente, intitulado Parthenon Místico. Brasiliana Steampunk cria uma liga de heróis baseada em personagens clássicos da literatura brasileira. Evidencia-se que as narrativas transmídia possuem papel significativo na revaloração da literatura e da cultura nacional, tendo potencial de impactar a formação de novos leitores.
{"title":"A série \"Brasiliana Steampunk\", de Enéias Tavares: narrativas transmídia, escrita criativa e a formação de novos públicos leitores","authors":"Anderson Amaral de Oliveira","doi":"10.5902/2176148568115","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2176148568115","url":null,"abstract":"A indústria cultural contemporânea propõe interações com seus consumidores de diferentes formas. Narrativas transmídia são uma tendência mundial, expandindo universos ficcionais, permitindo aos consumidores uma relação mais participativa com suas franquias favoritas. Este artigo tem por objetivo discutir as narrativas transmídia e analisar a série Brasiliana Steampunk como um exemplo de produção brasileira, enfatizando seu livro mais recente, intitulado Parthenon Místico. Brasiliana Steampunk cria uma liga de heróis baseada em personagens clássicos da literatura brasileira. Evidencia-se que as narrativas transmídia possuem papel significativo na revaloração da literatura e da cultura nacional, tendo potencial de impactar a formação de novos leitores.","PeriodicalId":40528,"journal":{"name":"Linguas & Letras","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"90547912","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Na canção popular brasileira manifestam-se questionamentos da heteronormatividade, ora através do discurso; ora pela manifestação do desejo; ou, ainda, por meio do corpo, em performances transgressoras que colocam em diálogo distintas linguagens artísticas. Neste artigo, são discutidos tais aspectos, tomando por base, em especial, as ideias de Carlos Mendonça e Felipe Kolinski Machado (2019), Renato Gonçalves (2019) e Rodrigo Faour (2006), acerca da canção brasileira, e de Adrienne Rich (2010), Judith Butler (2015), Luce Irigaray (2017), Monique Wittig (2019) e Paul B. Preciado (2019), que discutem as questões de gênero e sexualidade.
{"title":"Identidades de gênero transgressoras na canção brasileira: as performances do corpo e da voz como poéticas interartes subversivas","authors":"R. Guimarães, A. Martins","doi":"10.5902/2176148568102","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2176148568102","url":null,"abstract":"Na canção popular brasileira manifestam-se questionamentos da heteronormatividade, ora através do discurso; ora pela manifestação do desejo; ou, ainda, por meio do corpo, em performances transgressoras que colocam em diálogo distintas linguagens artísticas. Neste artigo, são discutidos tais aspectos, tomando por base, em especial, as ideias de Carlos Mendonça e Felipe Kolinski Machado (2019), Renato Gonçalves (2019) e Rodrigo Faour (2006), acerca da canção brasileira, e de Adrienne Rich (2010), Judith Butler (2015), Luce Irigaray (2017), Monique Wittig (2019) e Paul B. Preciado (2019), que discutem as questões de gênero e sexualidade.","PeriodicalId":40528,"journal":{"name":"Linguas & Letras","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"89314136","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
O objetivo do seguinte artigo é de comparar a literatura impressa da digital, a partir dos poemas “Árvore”, de Rui Torres e o poema “Anímico”, da obra Bagagem (1976), de Adélia Prado. O artigo tem como suporte teórico Octávio Paz, em O Arco e a Lira (2012); N. Katherine Hayles, em Literatura Eletrônica: Novos Horizontes para o literário (2009); Rui Torres, em Poesia Experimental Portuguesa: Caderno e Catálogos Enquadramento teórico e contexto crítico da PO.EX (2004); Daniele Cortês Maduro, em Cadáver esquisito, leitor, ciborgue e inscrição magnética: três visões do texto eletrônico (2012); Umberto Eco, em Muito além da Internet (2003); Jorge Luiz Antonio, em Tecno-Arte-Poesia no Brasil (2011). No artigo, será definido o que é poesia conforme o Arco e a Lira de Octávio Paz, depois será diferenciado a literatura digital e a impressa, dando ênfase no gênero poesia. Na terceira parte, será evidenciadas as características semelhantes entre os poemas escolhidos para exemplificar a discussão. Como resultado esperado, busca-se contribuir para pesquisas no meio acadêmico sobre literatura digital, o conceito de poesia e estudos voltados para poesia de Adélia Prado e Rui Torres.
以下文章的目的是比较印刷文学和数字文学，从诗歌“arvore”，鲁伊托雷斯和诗歌“animico”，作品Bagagem (1976)， adelia普拉多。本文的理论支持是octavio Paz，在O Arco e a Lira (2012);N.凯瑟琳·海尔斯，《电子文学:文学的新视野》(2009);芮·托雷斯，《葡萄牙实验诗歌:笔记本与目录》，《诗歌的理论框架与批判语境》。前(2004);丹尼尔cortes马杜罗，《奇怪的尸体，读者，电子人和磁性铭文:电子文本的三种观点》(2012);翁贝托·艾柯，《超越互联网》(2003);豪尔赫·路易斯·安东尼奥，《巴西的技术-艺术-诗歌》(2011)。在这篇文章中，我们将根据octavio Paz的Arco和Lira来定义什么是诗歌，然后将区分数字文学和印刷文学，重点是诗歌体裁。在第三部分，我们将展示所选诗歌的相似特征，以例证讨论。作为预期的结果，我们寻求对数字文学、诗歌概念和adelia Prado和Rui Torres诗歌研究的学术研究做出贡献。
{"title":"Árvore: ecologia na literatura impressa e na literatura digital – uma comparação entre Rui Torres e Adélia Prado","authors":"Marta Botelho Lira, A. A. Matsuda","doi":"10.5902/2176148567280","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2176148567280","url":null,"abstract":"O objetivo do seguinte artigo é de comparar a literatura impressa da digital, a partir dos poemas “Árvore”, de Rui Torres e o poema “Anímico”, da obra Bagagem (1976), de Adélia Prado. O artigo tem como suporte teórico Octávio Paz, em O Arco e a Lira (2012); N. Katherine Hayles, em Literatura Eletrônica: Novos Horizontes para o literário (2009); Rui Torres, em Poesia Experimental Portuguesa: Caderno e Catálogos Enquadramento teórico e contexto crítico da PO.EX (2004); Daniele Cortês Maduro, em Cadáver esquisito, leitor, ciborgue e inscrição magnética: três visões do texto eletrônico (2012); Umberto Eco, em Muito além da Internet (2003); Jorge Luiz Antonio, em Tecno-Arte-Poesia no Brasil (2011). No artigo, será definido o que é poesia conforme o Arco e a Lira de Octávio Paz, depois será diferenciado a literatura digital e a impressa, dando ênfase no gênero poesia. Na terceira parte, será evidenciadas as características semelhantes entre os poemas escolhidos para exemplificar a discussão. Como resultado esperado, busca-se contribuir para pesquisas no meio acadêmico sobre literatura digital, o conceito de poesia e estudos voltados para poesia de Adélia Prado e Rui Torres. ","PeriodicalId":40528,"journal":{"name":"Linguas & Letras","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"88570349","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
京公网安备 11010802042870号
京ICP备2023020795号-1
扫码关注我们
求助内容：
应助结果提醒方式：