Christiane Silveira Batista, Evelin Gomes da Silva, P. Oliveira
Manoel de Barros é um dos expoentes da poesia pós-modernista brasileira. Suas obras são repletas de musicalidade, figuras de linguagem e “desviação ortográfica” — o idioleto manoelês archaico (BARROS, 1996). Diante disso, Márcio de Camillo propôs musicar alguns poemas de Manoel de Barros, dando origem ao Crianceiras, conjunto de mídias inspirado na poesia de deste autor. Considerando esse panorama, busca-se refletir, a partir de teóricos como Clüver (2006, 2011), Elleström (2017), Rajewsky (2012, 2020), Wolf (2020), entre outros, sobre como os conteúdos transmídias (FECHINE, 2018) do Crianceiras podem modificar a relação do público com a obra de Manoel de Barros.
马诺埃尔·德·巴罗斯是巴西后现代主义诗歌的倡导者之一。他的作品充满了音乐性、习语和“偏离正字法”——古马努埃勒习语(BARROS, 1996)。因此,marcio de Camillo提议将马诺埃尔·德·巴罗斯的一些诗歌改编成音乐,从而产生了Crianceiras,这是一套受巴罗斯诗歌启发的媒体。考虑到这一全景图,我们试图从cluver (2006, 2011), ellest罗姆(2017),Rajewsky (2012, 2020), Wolf(2020)等理论家中反思Crianceiras的跨媒体内容(FECHINE, 2018)如何改变公众与Manoel de Barros作品的关系。
{"title":"\"Crianceiras\" e Manoel de Barros: uma relação transmidiática","authors":"Christiane Silveira Batista, Evelin Gomes da Silva, P. Oliveira","doi":"10.5902/2176148568075","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2176148568075","url":null,"abstract":"Manoel de Barros é um dos expoentes da poesia pós-modernista brasileira. Suas obras são repletas de musicalidade, figuras de linguagem e “desviação ortográfica” — o idioleto manoelês archaico (BARROS, 1996). Diante disso, Márcio de Camillo propôs musicar alguns poemas de Manoel de Barros, dando origem ao Crianceiras, conjunto de mídias inspirado na poesia de deste autor. Considerando esse panorama, busca-se refletir, a partir de teóricos como Clüver (2006, 2011), Elleström (2017), Rajewsky (2012, 2020), Wolf (2020), entre outros, sobre como os conteúdos transmídias (FECHINE, 2018) do Crianceiras podem modificar a relação do público com a obra de Manoel de Barros.","PeriodicalId":40528,"journal":{"name":"Linguas & Letras","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"80102462","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
O elemento musical está presente ao longo de praticamente todas as narrativas do escritor sul-rio-grandense Luiz Antonio de Assis Brasil, tanto no aspecto narrativo com enredos que tomam a música como seu elemento central, quanto estruturante, com obras que se assemelham a formas musicais, ou então que utilizam recursos narrativos oriundos desse universo. No presente trabalho, de um modo especial, atentamos para o diálogo entre música e literatura no aspecto estruturante da ficção assisiana. Para tanto, os estudos acerca da intermidialidade nos permitem interpretar essas aproximações feitas pelo autor.
{"title":"A música na ficção de Luiz Antonio de Assis Brasil: um estudo a partir da intermidialidade","authors":"E. Brambilla, I. Aquino","doi":"10.5902/2176148568123","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2176148568123","url":null,"abstract":"O elemento musical está presente ao longo de praticamente todas as narrativas do escritor sul-rio-grandense Luiz Antonio de Assis Brasil, tanto no aspecto narrativo com enredos que tomam a música como seu elemento central, quanto estruturante, com obras que se assemelham a formas musicais, ou então que utilizam recursos narrativos oriundos desse universo. No presente trabalho, de um modo especial, atentamos para o diálogo entre música e literatura no aspecto estruturante da ficção assisiana. Para tanto, os estudos acerca da intermidialidade nos permitem interpretar essas aproximações feitas pelo autor.","PeriodicalId":40528,"journal":{"name":"Linguas & Letras","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"88021908","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Se, via de regra, o folclórico deixa de ser popular no momento em que não mais prescinde da cultura letrada, o objetivo deste artigo é refletir sobre a potencialidade das narrativas folclóricas da literatura oral brasileira enquanto matéria para um dos fenômenos produzidos nessa cultura, a transmidialidade. Tendo isso em vista, o texto está dividido em três partes: na primeira, o foco é dirigido ao advento do folclore e das narrativas folclóricas na cultura popular, a partir de Cascudo (2006) e outros; na segunda, apresenta-se uma discussão sobre narrativas transmídia, a partir de Jenkins (2006) e outros; na terceira, os dois tópicos são colocados em diálogo para apresentar um exemplo em que essas narrativas se replicam e se desdobram em um universo ficcional concebido especificamente pela cultura letrada oferecendo-lhes um novo fôlego, a obra A Bandeira do Elefante e da Arara, de Christopher Kastensmidt.
{"title":"“A bandeira do elefante e da arara\", de Christopher Kastensmidt: narrativas folclóricas brasileiras e cultura popular transmídia","authors":"P. C. F. Rosa Junior, E. Tavares","doi":"10.5902/2176148568094","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2176148568094","url":null,"abstract":"Se, via de regra, o folclórico deixa de ser popular no momento em que não mais prescinde da cultura letrada, o objetivo deste artigo é refletir sobre a potencialidade das narrativas folclóricas da literatura oral brasileira enquanto matéria para um dos fenômenos produzidos nessa cultura, a transmidialidade. Tendo isso em vista, o texto está dividido em três partes: na primeira, o foco é dirigido ao advento do folclore e das narrativas folclóricas na cultura popular, a partir de Cascudo (2006) e outros; na segunda, apresenta-se uma discussão sobre narrativas transmídia, a partir de Jenkins (2006) e outros; na terceira, os dois tópicos são colocados em diálogo para apresentar um exemplo em que essas narrativas se replicam e se desdobram em um universo ficcional concebido especificamente pela cultura letrada oferecendo-lhes um novo fôlego, a obra A Bandeira do Elefante e da Arara, de Christopher Kastensmidt.","PeriodicalId":40528,"journal":{"name":"Linguas & Letras","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"77882615","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Este texto objetiva estabelecer reflexões a respeito de intertextos existentes entre a produção poética de Carlos Drummond e a dos compositores Chico Buarque, Caetano Veloso e Milton Nascimento. A literatura de Drummond marca-se por um ritmo singular. As pontuações éticas, políticas e sociais do poeta funcionaram como alimento aos compositores que despontaram no Brasil a partir da segunda metade dos anos 1960. Drummond ofereceu ferramentas importantes ao desenvolvimento da MPB, inclusive com a criação de imagens que ressoam em várias canções – muitas vezes com outros sentidos –, como é o caso de pedra, caminho, anjo torto, mundo grande.
本文旨在对德拉蒙德与作曲家奇科·布亚克、卡埃塔诺·维罗索和米尔顿·纳西门托的诗歌创作之间的互文进行反思。德拉蒙德的文学以一种独特的节奏为标志。从20世纪60年代后半期开始,这位诗人的伦理、政治和社会得分为巴西作曲家提供了食物。德拉蒙德为MPB的发展提供了重要的工具,包括创造在各种歌曲中产生共鸣的图像——通常带有其他含义——如pedra, caminho, anjo torto, mundo grande。
{"title":"Cantos da pedra e do mundo: Carlos Drummond, parceiro de Chico, Caetano e Milton","authors":"Roniere Silva Menezes","doi":"10.5902/2176148568120","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2176148568120","url":null,"abstract":"Este texto objetiva estabelecer reflexões a respeito de intertextos existentes entre a produção poética de Carlos Drummond e a dos compositores Chico Buarque, Caetano Veloso e Milton Nascimento. A literatura de Drummond marca-se por um ritmo singular. As pontuações éticas, políticas e sociais do poeta funcionaram como alimento aos compositores que despontaram no Brasil a partir da segunda metade dos anos 1960. Drummond ofereceu ferramentas importantes ao desenvolvimento da MPB, inclusive com a criação de imagens que ressoam em várias canções – muitas vezes com outros sentidos –, como é o caso de pedra, caminho, anjo torto, mundo grande.","PeriodicalId":40528,"journal":{"name":"Linguas & Letras","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"80013907","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
A obra de Raduan Nassar é tratada como experimental pela crítica literária brasileira e reconhecida pelo seu lirismo, estilo e universalismo. Para além dessas características, este estudo considera a presença da performance do corpo como elemento integrante do experimentalismo da linguagem nassariana. A fim de compreender como o corpo é transmutado em signo, potencializando sentidos na narrativa, toma-se como objeto de análise o conto Hoje de madrugada, publicado na coletânea Menina caminho e outros textos (1997). Para tanto, utiliza-se aporte teórico interdisciplinar que abrange a teoria da narrativa, os estudos performáticos e trabalhos que abordam a relação entre literatura e performance, bem como a crítica nassariana, com o intuito de investigar a construção de um discurso narrativo mediado por corpos.
纳萨尔的作品被巴西文学批评视为实验性的,并以其抒情、风格和普遍主义而闻名。除了这些特征外,本研究还将身体表现的存在视为纳撒利亚语言实验主义的一个组成部分。为了理解身体是如何转化为符号的,增强叙事中的意义,本文以《马鲁加达的故事》(Hoje de madrugada)作为分析对象,该故事发表在《Menina caminho e outros textos》(1997)合集中。为此,我们使用跨学科的理论框架,包括叙事理论、表演研究和研究文学与表演之间关系的作品,以及纳萨里亚批评,以研究以身体为媒介的叙事话语的构建。
{"title":"Corpos falantes e vozes caladas: a perfomance do corpo no conto \"Hoje de madrugada\", de Raduan Nassar","authors":"A. P. N. Brandileone, M. Martins","doi":"10.5902/2176148567779","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2176148567779","url":null,"abstract":"A obra de Raduan Nassar é tratada como experimental pela crítica literária brasileira e reconhecida pelo seu lirismo, estilo e universalismo. Para além dessas características, este estudo considera a presença da performance do corpo como elemento integrante do experimentalismo da linguagem nassariana. A fim de compreender como o corpo é transmutado em signo, potencializando sentidos na narrativa, toma-se como objeto de análise o conto Hoje de madrugada, publicado na coletânea Menina caminho e outros textos (1997). Para tanto, utiliza-se aporte teórico interdisciplinar que abrange a teoria da narrativa, os estudos performáticos e trabalhos que abordam a relação entre literatura e performance, bem como a crítica nassariana, com o intuito de investigar a construção de um discurso narrativo mediado por corpos.","PeriodicalId":40528,"journal":{"name":"Linguas & Letras","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"84025010","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Várias produções britânicas de peças de Shakespeare para a televisão foram adaptadas de montagens teatrais. Essas adaptações do tipo palco-para-TV exploram elementos teatrais, televisivos e cinemáticos por meio de cuja combinação as performances ganham sentido na telinha. Este artigo investiga traços distintivos desse tipo específico de adaptação shakespeariana. Dando ênfase a uma adaptação televisiva de Hamlet a qual adaptou uma montagem teatral dirigida por Gregory Doran na Royal Shakespeare Company (2008), discutirei os mecanismos de intermedialidade e os processos de remediação a partir dos quais esse Hamlet se constitui. Ao invés de ser simplesmente um registro da performance para o palco, essa adaptação é uma forma híbrida que não apenas complica distinções tradicionais entre teatro e televisão, mas também desafia noções de que que adaptações do tipo palco-para-TV são secundárias e derivativas.
{"title":"\"Hamlet\" na televisão: interfaces entre palco e tela","authors":"Paulo da Silva Gregório","doi":"10.5902/2176148555196","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2176148555196","url":null,"abstract":"Várias produções britânicas de peças de Shakespeare para a televisão foram adaptadas de montagens teatrais. Essas adaptações do tipo palco-para-TV exploram elementos teatrais, televisivos e cinemáticos por meio de cuja combinação as performances ganham sentido na telinha. Este artigo investiga traços distintivos desse tipo específico de adaptação shakespeariana. Dando ênfase a uma adaptação televisiva de Hamlet a qual adaptou uma montagem teatral dirigida por Gregory Doran na Royal Shakespeare Company (2008), discutirei os mecanismos de intermedialidade e os processos de remediação a partir dos quais esse Hamlet se constitui. Ao invés de ser simplesmente um registro da performance para o palco, essa adaptação é uma forma híbrida que não apenas complica distinções tradicionais entre teatro e televisão, mas também desafia noções de que que adaptações do tipo palco-para-TV são secundárias e derivativas.","PeriodicalId":40528,"journal":{"name":"Linguas & Letras","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"84417963","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
O presente estudo avalia o tratamento artístico dado por diferentes artes, cinema e literatura, a um mesmo fato oriundo do mundo factual: A visita do Papa João Paulo II à cidade uruguaia de Melo, em 1988. Elegemos como corpus de análise o longa-metragem El Baño del Papa, lançado em 2007; também o livro O Dia em que o Papa foi a Melo, de Aldyr Garcia Schlee, lançado originalmente no Uruguai, em 1991. Nos valemos das teorias dos Estudos Interartes para lograrmos êxito em nossas investigações, que, apesar de desenvolver uma verificação paralelística, detectaram ainda entrelaçamentos estruturais com outras artes.
本研究评估不同的艺术、电影和文学对同一个事实世界的艺术处理:1988年教皇约翰·保罗二世访问乌拉圭的梅洛市。我们选择了2007年上映的故事片El bano del Papa作为分析语料库;还有奥尔代尔·加西亚·施里(Aldyr Garcia Schlee)的《教皇去甜瓜的日子》(the day in the pope was a甜瓜)一书,最初于1991年在乌拉圭出版。我们利用艺术间研究的理论在我们的研究中取得了成功,尽管发展了平行验证,但仍然发现了与其他艺术的结构交织。
{"title":"Cinema e literatura: a visita do Papa a Melo e o diálogo interartes","authors":"Jian Marcel Zimmermann","doi":"10.5902/2176148561892","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2176148561892","url":null,"abstract":"O presente estudo avalia o tratamento artístico dado por diferentes artes, cinema e literatura, a um mesmo fato oriundo do mundo factual: A visita do Papa João Paulo II à cidade uruguaia de Melo, em 1988. Elegemos como corpus de análise o longa-metragem El Baño del Papa, lançado em 2007; também o livro O Dia em que o Papa foi a Melo, de Aldyr Garcia Schlee, lançado originalmente no Uruguai, em 1991. Nos valemos das teorias dos Estudos Interartes para lograrmos êxito em nossas investigações, que, apesar de desenvolver uma verificação paralelística, detectaram ainda entrelaçamentos estruturais com outras artes.","PeriodicalId":40528,"journal":{"name":"Linguas & Letras","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"75714254","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
O romance A Casa das Sete Mulheres, da escritora Letícia Wierzchowski, narra a espera vivida pelas mulheres da família do General Bento Gonçalves durante a Revolução Farroupilha. É contada por dois narradores diferentes, sendo um deles a personagem Manuela, cujos cadernos servem de base para a análise que se propõe aqui, que é a de analisar a paisagem sonora nos Cadernos de Manuela. O termo paisagem sonora, criado por Murray Schafer (2011), advém dos estudos da acústica e foram transpostos aos estudos literários por Gérson Werlang (2011), quando estudou a obra de Erico Verissimo.
{"title":"A paisagem sonora nos Cadernos de Manuela, no romance \"A casa das Sete Mulheres\", de Letícia Wierzchowski","authors":"Viviane Aparecida Pandolfo Debortolli, G. Werlang","doi":"10.5902/2176148568104","DOIUrl":"https://doi.org/10.5902/2176148568104","url":null,"abstract":"O romance A Casa das Sete Mulheres, da escritora Letícia Wierzchowski, narra a espera vivida pelas mulheres da família do General Bento Gonçalves durante a Revolução Farroupilha. É contada por dois narradores diferentes, sendo um deles a personagem Manuela, cujos cadernos servem de base para a análise que se propõe aqui, que é a de analisar a paisagem sonora nos Cadernos de Manuela. O termo paisagem sonora, criado por Murray Schafer (2011), advém dos estudos da acústica e foram transpostos aos estudos literários por Gérson Werlang (2011), quando estudou a obra de Erico Verissimo.","PeriodicalId":40528,"journal":{"name":"Linguas & Letras","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-06","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"81001831","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2022-12-01DOI: 10.46553/let.86.2022.p97-121
M. Abeledo
{"title":"Algunas aproximaciones al uso de la alegoría en los relatos artúricos. Un recorrido por diversos textos, territorios y modos de significar","authors":"M. Abeledo","doi":"10.46553/let.86.2022.p97-121","DOIUrl":"https://doi.org/10.46553/let.86.2022.p97-121","url":null,"abstract":"","PeriodicalId":40528,"journal":{"name":"Linguas & Letras","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"74421535","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2022-12-01DOI: 10.46553/let.86.2022.p163-183
L. Mongelli
{"title":"Geoffrey de Monmouth, Robert de Boron, Guimarães Rosa: o Selvagem em três tempos","authors":"L. Mongelli","doi":"10.46553/let.86.2022.p163-183","DOIUrl":"https://doi.org/10.46553/let.86.2022.p163-183","url":null,"abstract":"","PeriodicalId":40528,"journal":{"name":"Linguas & Letras","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"84032596","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}