Pub Date : 2023-10-20DOI: 10.17851/2358-9787.32.1.251-271
Herbert Sousa De Araujo, Rosângela De Melo Rodrigues
Resumo: Durante muito tempo, as produções literárias de autoria feminina foram encaradas com estigma, sendo rotuladas pelo caráter intimista. As escritoras que fugiam à essa ordem tinham as obras analisadas como marcadamente “masculinas” ou eram ofuscadas em detrimento de outras criações. Algo semelhante pode ser observado na biografia de Cecília Meireles, conhecida por sua poesia de tom pessoal, mas pouco lembrada por sua voz crítica e reflexiva. Sendo assim, temos como objetivo analisar alguns poemas com temáticas políticas e sociais presentes no livro Romanceiro da Inconfidência (1983). Para tanto, temos como base teórica os estudos de Gotlib (2003), Goldstein (1998), Maxwell (1989) e Carvalho (1990). Em perspectiva geral, verificamos uma poeta consciente, contribuindo ricamente com o pensamento crítico nacional.Palavras-Chave: Literatura de autoria feminina; História; Política e Sociedade; Cecília Meireles.Abstract: For a long time, literary productions of female authorship were faced with stigma, being labeled by their intimate character. The writers who escaped this order had their works analyzed as markedly “masculine” or were overshadowed to the detriment of other creations. Something similar can be observed in the biography of Cecilia Meireles, known for her personal poetry, but little remembered for her critical and reflective voice. Thus, we aim to analyze some poems with political and social themes present in the book Romanceiro da Inconfidência (1983). For this, we have as our theoretical basis the studies of Gotlib (2003), Goldstein (1998), Maxwell (1989), and Carvalho (1990). From a general perspective, we see a conscious poet, contributing richly to national critical thinking.Keywords: Literature of female authorship; History; Politics and Society; Cecília Meireles.
{"title":"A voz crítica de Cecília Meireles em Romanceiro da inconfidência// The critical voice of Cecília Meireles in Romanceiro da inconfidência","authors":"Herbert Sousa De Araujo, Rosângela De Melo Rodrigues","doi":"10.17851/2358-9787.32.1.251-271","DOIUrl":"https://doi.org/10.17851/2358-9787.32.1.251-271","url":null,"abstract":"Resumo: Durante muito tempo, as produções literárias de autoria feminina foram encaradas com estigma, sendo rotuladas pelo caráter intimista. As escritoras que fugiam à essa ordem tinham as obras analisadas como marcadamente “masculinas” ou eram ofuscadas em detrimento de outras criações. Algo semelhante pode ser observado na biografia de Cecília Meireles, conhecida por sua poesia de tom pessoal, mas pouco lembrada por sua voz crítica e reflexiva. Sendo assim, temos como objetivo analisar alguns poemas com temáticas políticas e sociais presentes no livro Romanceiro da Inconfidência (1983). Para tanto, temos como base teórica os estudos de Gotlib (2003), Goldstein (1998), Maxwell (1989) e Carvalho (1990). Em perspectiva geral, verificamos uma poeta consciente, contribuindo ricamente com o pensamento crítico nacional.Palavras-Chave: Literatura de autoria feminina; História; Política e Sociedade; Cecília Meireles.Abstract: For a long time, literary productions of female authorship were faced with stigma, being labeled by their intimate character. The writers who escaped this order had their works analyzed as markedly “masculine” or were overshadowed to the detriment of other creations. Something similar can be observed in the biography of Cecilia Meireles, known for her personal poetry, but little remembered for her critical and reflective voice. Thus, we aim to analyze some poems with political and social themes present in the book Romanceiro da Inconfidência (1983). For this, we have as our theoretical basis the studies of Gotlib (2003), Goldstein (1998), Maxwell (1989), and Carvalho (1990). From a general perspective, we see a conscious poet, contributing richly to national critical thinking.Keywords: Literature of female authorship; History; Politics and Society; Cecília Meireles.","PeriodicalId":40902,"journal":{"name":"Eixo e a Roda-Revista de Literatura Brasileira","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135618961","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-10-20DOI: 10.17851/2358-9787.32.1.132-149
Elane Da Silva Plácido
Resumo: Considerando o pensamento de Linda Hutcheon (1991) sobre o diálogo entre ficção e história como discursos dos constructos humanos que analisam os vestígios do passado no presente, constituindo o método-histórico, discutem-se neste artigo como são construídos e revisados os problemas acontecidos no passado histórico pela narrativa da escritora contemporânea Maria José Silveira no romance A mãe da mãe de sua mãe e suas filhas. Publicado em 2002, o texto de Silveira narra a história do Brasil a partir do século XVI até nossos dias, questionando o passado dentro de um novo contexto, o feminista, representado por uma linearidade de mulheres da mesma família. Com o objetivo de analisar os laços históricos feministas, apoiaremos o nosso olhar investigativo em duas personagens femininas a fim de identificar como ocorre esta percepção no romance histórico.Palavras-chave: história; literatura; autoria feminina.Abstract: Considering Linda Hutcheon’s (1991) thought about the dialogue between fiction and history as discourses of human constructs that analyze the vestiges of the past in the present, constituting the historical-method, we will discuss in this article, how the problems that happened in the past are constructed and reviewed. History through the narrative of contemporary writer Maria José Silveira, in the novel Her mother’s mother’s mother and her daughters. Published in 2002, Silveira’s text narrates the history of Brazil from the 16th century to the present day, questioning the past within a new context, the feminist one, represented by a linearity of women from the same family. In order to analyze feminist historical ties, we will support our investigative gaze on two female characters in order to identify how this perception happens in the historical novel.Keywords: history; literature; female authorship.
总结:考虑到思维漂亮哈钦(1991)之间的对话的constructos发言人类历史小说和分析过去的痕迹在当下,史前的方法,本文讨论了如何构建和核心问题发生在历史叙事的当代作家玛丽何塞·恩里克在浪漫的你妈妈的妈妈的妈妈的女儿。西尔韦拉的文本出版于2002年,讲述了巴西从16世纪到现在的历史,在一个新的背景下质疑过去,女权主义,代表的是来自同一家庭的女性的线性。为了分析女性主义的历史联系,我们将支持我们对两个女性角色的调查,以确定这种感知是如何在历史小说中发生的。关键词:历史;文学;女人的事。文摘:考虑漂亮哈钦’s(1991)之间的对话思想关注的小说和历史的强调人类constructs,分析过去的现在的痕迹,constituting历史-method will discuss,我们在这篇文章,在过去发生的问题是如何constructed and reviewed。历史的叙事小说的当代作家玛丽·穆拉母亲’的母亲’的母亲和她的女儿。发表在2002年,拉’的文本narrates巴西的历史从16世纪到礼品的天,questioning过去在新的背景下,妇女的女权主义者之一,由linearity represented来自同一个家庭。为了分析女权主义的历史联系,我们将支持我们对两个女性角色的调查,以确定这种感知是如何在历史小说中发生的。关键词:历史;文学;菲authorship。
{"title":"Diálogo entre história e literatura no romance contemporâneo de Maria José Silveira// Dialogue between history and literature in the contemporary novel by Maria José Silveira","authors":"Elane Da Silva Plácido","doi":"10.17851/2358-9787.32.1.132-149","DOIUrl":"https://doi.org/10.17851/2358-9787.32.1.132-149","url":null,"abstract":"Resumo: Considerando o pensamento de Linda Hutcheon (1991) sobre o diálogo entre ficção e história como discursos dos constructos humanos que analisam os vestígios do passado no presente, constituindo o método-histórico, discutem-se neste artigo como são construídos e revisados os problemas acontecidos no passado histórico pela narrativa da escritora contemporânea Maria José Silveira no romance A mãe da mãe de sua mãe e suas filhas. Publicado em 2002, o texto de Silveira narra a história do Brasil a partir do século XVI até nossos dias, questionando o passado dentro de um novo contexto, o feminista, representado por uma linearidade de mulheres da mesma família. Com o objetivo de analisar os laços históricos feministas, apoiaremos o nosso olhar investigativo em duas personagens femininas a fim de identificar como ocorre esta percepção no romance histórico.Palavras-chave: história; literatura; autoria feminina.Abstract: Considering Linda Hutcheon’s (1991) thought about the dialogue between fiction and history as discourses of human constructs that analyze the vestiges of the past in the present, constituting the historical-method, we will discuss in this article, how the problems that happened in the past are constructed and reviewed. History through the narrative of contemporary writer Maria José Silveira, in the novel Her mother’s mother’s mother and her daughters. Published in 2002, Silveira’s text narrates the history of Brazil from the 16th century to the present day, questioning the past within a new context, the feminist one, represented by a linearity of women from the same family. In order to analyze feminist historical ties, we will support our investigative gaze on two female characters in order to identify how this perception happens in the historical novel.Keywords: history; literature; female authorship.","PeriodicalId":40902,"journal":{"name":"Eixo e a Roda-Revista de Literatura Brasileira","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135619154","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-10-20DOI: 10.17851/2358-9787.32.1.272-294
Brunna Pszdzimirski, Nilcéia Valdati
Resumo: O presente estudo centra-se na poética da escritora paranaense Assionara Souza (1969-2018). Embora a autora tenha dois livros de poemas publicados, sendo um deles póstumo, a preferência da escritora era apresentar seu trabalho no ciberespaço, utilizando várias plataformas, como o blog pessoal Cecília não é um cachimbo e sua página pessoal no Facebook. É destes espaços que selecionamos os poemas “Drummond em tempos sinistros” (2015), “Bandeira” (2016), “Misael, seu desgraçado” (2017a) e “Penélope” (2017b) para a análise neste artigo, cujo objetivo é lançar um olhar sobre o jogo estabelecido com a tradição modernista brasileira, que ora se apresenta como uma traição, ora como uma questão afetiva, mas que acima de tudo traz uma nova composição de personagens femininas da literatura, que foram produzidas por homens e agora são reconstruídas por Assionara. Para o desenvolvimento de tais questões, são tomadas as discussões propostas por Octávio Paz (1984) e Luciana Di Leone (2014) em torno do papel da tradição e do afeto; Diana Klinger (2014) e a noção de ética no afeto, Rita Lenira de Freitas Bittencourt (2017, 2020) e Tamara Kamenszain (2015) sobre o papel da figura feminina. Percebe-se enfim que a poeta Assionara Souza estabelece um diálogo com a tradição, traindo-a quando insere a visão e a perspectiva da mulher.Palavras-chave: poesia contemporânea; Assionara Souza; tradição; autoria feminina.Abstract: This study focuses on the poetry of Paraná state writer Assionara Souza (1969-2018). Although the author has two published books of poems, one of which is posthumous, the writer’s preference was to present her work in cyberspace, using various platforms, such as her personal blog Cecília não é um cachimbo (Cecília is not a pipe) and her personal Facebook page. We selected the poems “Drummond em tempos sinistros” (2015), “Bandeira” (2016), “Misael, seu desgraçado” (2017a), and “Penélope” (2017b) from these cyberspaces for the analysis in this article, whose goal is to inspect the relation established with the Brazilian modernist tradition, which sometimes presents itself as a betrayal, sometimes as an emotional issue, but most importantly brings a new composition of female characters in literature, which were produced by men and now reconstructed by Assionara. To develop such questions, we take the discussions proposed by Octavio Paz (1984) and Luciana Di Leone (2014) regarding the role of tradition and affection; Diana Klinger (2014) and the notion of ethics in affection; Rita Lenira de Freitas Bittencourt (2017, 2020) and Tamara Kamenszain (2015) on the role of the female figure. In short, the poet Assionara Souza establishes a dialogue with the tradition, betraying it when she inserts a woman’s view and perspective.Keywords: contemporary poetry; Assionara Souza; tradition; female authorship.
文摘:本研究以巴西作家阿西奥娜拉·索萨(1969-2018)的诗学为研究对象。虽然作者已经出版了两本诗集,其中一本是死后出版的,但作者更喜欢在网络空间展示她的作品,使用各种平台,如个人博客cecilia nao e um cachimbo和她的个人Facebook页面。德鲁蒙德是这些空间可以让诗歌“黑暗的时期”(2015),“国旗”(2016),“这个狗娘养的,Misael”(2017)和“珀涅罗珀”(2017 b)对本文的分析,其目的都是一个游戏——现代主义的传统,现在是巴西的背叛,现在像一个情感问题,但是更重要的是带来一个新作品的女性形象的文学,它们是人类制造的,现在由阿西奥纳拉重建。为了发展这些问题,采用了octavio Paz(1984)和Luciana Di Leone(2014)提出的关于传统和情感的作用的讨论;Diana Klinger(2014)和情感中的伦理概念,Rita Lenira de Freitas Bittencourt(2017, 2020)和Tamara Kamenszain(2015)关于女性形象的角色。最后,诗人阿西奥娜拉·索萨(Assionara Souza)与传统建立了对话,在插入女性的视野和视角时背叛了传统。关键词:当代诗歌;Assionara主持;传统;女人的事。摘要:本研究聚焦于parana州作家Assionara Souza(1969-2018)的诗歌。虽然作者已经出版了两本诗集,其中一本是死后出版的,但作者更喜欢在网络空间展示她的作品,使用各种平台,如她的个人博客cecilia nao e um cachimbo (cecilia is not a pipe)和她的个人Facebook页面。我们选择的诗歌“德拉蒙德在黑暗的时代”(2015),“国旗”(2016),“Misael这个狗娘养的,”(2017年),和“珀涅罗珀”(2017 b)从这些cyberspaces是分析在这篇文章的目标是inspect与巴西的关系建立modernist》,有时礼物本身的背叛,有时一个情感问题,但是大多数importantly带来新女性角色在文学的组成,它是由男人制作的,现在由阿西奥纳拉重建。为了发展这些问题,我们采用Octavio Paz(1984)和Luciana Di Leone(2014)提出的关于传统和情感作用的讨论;Diana Klinger(2014)和情感伦理的概念;丽塔·莱尼拉·德·Freitas Bittencourt(2017, 2020)和塔玛拉·卡门泽因(2015)讲述了女性形象的角色。在少年,诗人Assionara索萨establishes的对话》,背叛她时插入一个女人’的视图和透视图。关键词:当代诗歌;Assionara主持;》;菲authorship。
{"title":"Poesia mulher: traição e tradição modernista em Assionara Souza// Woman poetry: betrayal and modernist tradition in Assionara Souza","authors":"Brunna Pszdzimirski, Nilcéia Valdati","doi":"10.17851/2358-9787.32.1.272-294","DOIUrl":"https://doi.org/10.17851/2358-9787.32.1.272-294","url":null,"abstract":"Resumo: O presente estudo centra-se na poética da escritora paranaense Assionara Souza (1969-2018). Embora a autora tenha dois livros de poemas publicados, sendo um deles póstumo, a preferência da escritora era apresentar seu trabalho no ciberespaço, utilizando várias plataformas, como o blog pessoal Cecília não é um cachimbo e sua página pessoal no Facebook. É destes espaços que selecionamos os poemas “Drummond em tempos sinistros” (2015), “Bandeira” (2016), “Misael, seu desgraçado” (2017a) e “Penélope” (2017b) para a análise neste artigo, cujo objetivo é lançar um olhar sobre o jogo estabelecido com a tradição modernista brasileira, que ora se apresenta como uma traição, ora como uma questão afetiva, mas que acima de tudo traz uma nova composição de personagens femininas da literatura, que foram produzidas por homens e agora são reconstruídas por Assionara. Para o desenvolvimento de tais questões, são tomadas as discussões propostas por Octávio Paz (1984) e Luciana Di Leone (2014) em torno do papel da tradição e do afeto; Diana Klinger (2014) e a noção de ética no afeto, Rita Lenira de Freitas Bittencourt (2017, 2020) e Tamara Kamenszain (2015) sobre o papel da figura feminina. Percebe-se enfim que a poeta Assionara Souza estabelece um diálogo com a tradição, traindo-a quando insere a visão e a perspectiva da mulher.Palavras-chave: poesia contemporânea; Assionara Souza; tradição; autoria feminina.Abstract: This study focuses on the poetry of Paraná state writer Assionara Souza (1969-2018). Although the author has two published books of poems, one of which is posthumous, the writer’s preference was to present her work in cyberspace, using various platforms, such as her personal blog Cecília não é um cachimbo (Cecília is not a pipe) and her personal Facebook page. We selected the poems “Drummond em tempos sinistros” (2015), “Bandeira” (2016), “Misael, seu desgraçado” (2017a), and “Penélope” (2017b) from these cyberspaces for the analysis in this article, whose goal is to inspect the relation established with the Brazilian modernist tradition, which sometimes presents itself as a betrayal, sometimes as an emotional issue, but most importantly brings a new composition of female characters in literature, which were produced by men and now reconstructed by Assionara. To develop such questions, we take the discussions proposed by Octavio Paz (1984) and Luciana Di Leone (2014) regarding the role of tradition and affection; Diana Klinger (2014) and the notion of ethics in affection; Rita Lenira de Freitas Bittencourt (2017, 2020) and Tamara Kamenszain (2015) on the role of the female figure. In short, the poet Assionara Souza establishes a dialogue with the tradition, betraying it when she inserts a woman’s view and perspective.Keywords: contemporary poetry; Assionara Souza; tradition; female authorship.","PeriodicalId":40902,"journal":{"name":"Eixo e a Roda-Revista de Literatura Brasileira","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135618953","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Resumo: o presente artigo propõe-se a realizar uma leitura acerca de A cinza das horas, livro de estreia do poeta Manuel Bandeira (1886-1968), partindo do pressuposto de que a sua recepção como livro melancólico de um autor tísico e desenganado, integrante de um momento menor de uma das maiores obras da poesia brasileira, não abarca a sua miríade de sentidos. Para isso, nossa abordagem interpretativa almejará – inspirada nos dizeres de Martin Heidegger sobre a poesia e sua interpretação – a escuta do dizer da linguagem que ressoa em cada poema interpretado. Assim, vislumbraremos, em A cinza das horas, além de seu notável tom de desalento, a arte em seu papel redentor e até a liberdade de renunciar ao habitual ressentimento perante o sofrimento.Palavras-chave: Manuel Bandeira; Poesia; Renúncia; Ressentimento; A cinza das horas.Abstract: this article proposes to hold a reading on A cinza das horas, debut book of the poet Manuel Bandeira (1886-1968), based on the assumption that its reception as melancholic book of a consumptive and disenchanted author, part of a minor moment of one of the greatest works of Brazilian poetry, does not encompass its myriad of senses. For this, our interpretative approach will aim – inspired by Martin Heidegger’s sayings about poetry and its interpretation – to listen to the saying of the language that resonates in each interpreted poem. Thus, we will glimpse, in A cinza das horas, beyond its remarkable tone of dismay, the art in its redeeming role and even the freedom of renouncing the usual resentment before the suffering.Keywords: Manuel Bandeira; Poetry; Renunciation; Resentment; A cinza das horas.
{"title":"Do desalento à renúncia libertadora: Uma leitura de A cinza das horas, de Manuel Bandeira// From dismay to the liberating renunciation: A reading of A cinza das horas, by Manuel Bandeira","authors":"Elzio Quarema Ferreira Filho, Antônio Máximo Ferraz","doi":"10.17851/2358-9787.32.1.150-170","DOIUrl":"https://doi.org/10.17851/2358-9787.32.1.150-170","url":null,"abstract":"Resumo: o presente artigo propõe-se a realizar uma leitura acerca de A cinza das horas, livro de estreia do poeta Manuel Bandeira (1886-1968), partindo do pressuposto de que a sua recepção como livro melancólico de um autor tísico e desenganado, integrante de um momento menor de uma das maiores obras da poesia brasileira, não abarca a sua miríade de sentidos. Para isso, nossa abordagem interpretativa almejará – inspirada nos dizeres de Martin Heidegger sobre a poesia e sua interpretação – a escuta do dizer da linguagem que ressoa em cada poema interpretado. Assim, vislumbraremos, em A cinza das horas, além de seu notável tom de desalento, a arte em seu papel redentor e até a liberdade de renunciar ao habitual ressentimento perante o sofrimento.Palavras-chave: Manuel Bandeira; Poesia; Renúncia; Ressentimento; A cinza das horas.Abstract: this article proposes to hold a reading on A cinza das horas, debut book of the poet Manuel Bandeira (1886-1968), based on the assumption that its reception as melancholic book of a consumptive and disenchanted author, part of a minor moment of one of the greatest works of Brazilian poetry, does not encompass its myriad of senses. For this, our interpretative approach will aim – inspired by Martin Heidegger’s sayings about poetry and its interpretation – to listen to the saying of the language that resonates in each interpreted poem. Thus, we will glimpse, in A cinza das horas, beyond its remarkable tone of dismay, the art in its redeeming role and even the freedom of renouncing the usual resentment before the suffering.Keywords: Manuel Bandeira; Poetry; Renunciation; Resentment; A cinza das horas.","PeriodicalId":40902,"journal":{"name":"Eixo e a Roda-Revista de Literatura Brasileira","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135619160","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-10-20DOI: 10.17851/2358-9787.32.1.171-185
Bárbara DelRio Araújo, Alex Alves Fogal
Resumo: O objetivo desse artigo é a abordagem interpretativa de A paixão segundo G.H sob uma perspectiva social e materialista, tendo em vista, sobretudo, a teoria crítica adorniana. Nesse sentido, é possível destacar um caráter analítico diferenciado, uma vez que é incomum para a fortuna crítica dessa obra especificamente considerações que levem em conta o lastro histórico nacional. Divergindo dos estudos consagrados, essa pesquisa proposta tensiona leituras de Benedito Nunes e análises existencialistas propondo um diálogo questionador acerca das potencialidades do sujeito e da subjetividade quando a consciência se apresenta estagnada incapaz de transformar em práxis os rumos da sociedade capitalista adoecida. Palavras-chave: Teoria crítica; crise do sujeito; A paixão segundo G.HAbstract: The objective of this paper is the interpretative approach of A paixão segundo G.H from a social and materialist perspective, having in mind, above all, Adorno’s critical theory. In this sense, it is possible to highlight a differentiated analytical character, since it is unusual for the critical fortune of this book specifically to consider elements that take into account the national historical ballast. Differing from established studies, this proposed research tensions readings by Benedito Nunes and existentialist analyzes proposing a questioning dialogue about the potentialities of the subject and subjectivity when consciousness is stagnant, unable to transform the paths of a sick capitalist society into praxis.Keywords: Critical theory; subject crisis; A paixão segundo G.H
{"title":"As ilusões do sujeito em crise: a narrativa de A paixão segundo G.H. e os limites da subjetividade na sociedade capitalista// The illusions of the subject in crisis: the narrative of A paixão segundo G.H and the limits of subjectivity in capitalist society.","authors":"Bárbara DelRio Araújo, Alex Alves Fogal","doi":"10.17851/2358-9787.32.1.171-185","DOIUrl":"https://doi.org/10.17851/2358-9787.32.1.171-185","url":null,"abstract":"Resumo: O objetivo desse artigo é a abordagem interpretativa de A paixão segundo G.H sob uma perspectiva social e materialista, tendo em vista, sobretudo, a teoria crítica adorniana. Nesse sentido, é possível destacar um caráter analítico diferenciado, uma vez que é incomum para a fortuna crítica dessa obra especificamente considerações que levem em conta o lastro histórico nacional. Divergindo dos estudos consagrados, essa pesquisa proposta tensiona leituras de Benedito Nunes e análises existencialistas propondo um diálogo questionador acerca das potencialidades do sujeito e da subjetividade quando a consciência se apresenta estagnada incapaz de transformar em práxis os rumos da sociedade capitalista adoecida. Palavras-chave: Teoria crítica; crise do sujeito; A paixão segundo G.HAbstract: The objective of this paper is the interpretative approach of A paixão segundo G.H from a social and materialist perspective, having in mind, above all, Adorno’s critical theory. In this sense, it is possible to highlight a differentiated analytical character, since it is unusual for the critical fortune of this book specifically to consider elements that take into account the national historical ballast. Differing from established studies, this proposed research tensions readings by Benedito Nunes and existentialist analyzes proposing a questioning dialogue about the potentialities of the subject and subjectivity when consciousness is stagnant, unable to transform the paths of a sick capitalist society into praxis.Keywords: Critical theory; subject crisis; A paixão segundo G.H","PeriodicalId":40902,"journal":{"name":"Eixo e a Roda-Revista de Literatura Brasileira","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135618909","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-10-20DOI: 10.17851/2358-9787.32.1.7-31
Cássia Dos Santos
Resumo: Tomando um conjunto considerável de textos de Lúcio Cardoso e reproduzindo trechos de seus artigos, dos Diários (2012), da Crônica da casa assassinada (1959), de manuscritos inéditos, de cartas, assim como fragmentos de entrevistas e depoimentos que concedeu, este artigo pretende apresentar o projeto ficcional do escritor mineiro em torno de uma cidade imaginária. A hipótese defendida é a de que o romance de 1959 integraria um grande ciclo que recebeu o nome de Crônica da cidade assassinada nos manuscritos dos Diários e cujo propósito seria narrar a história de decadência e destruição de uma pequena cidade, situada pelo romancista na Zona da Mata Mineira. O título do ciclo tem sido associado ao do romance, como se designasse a mesma obra, ideia que é contestada no texto.Palavras-chave: Cardoso, Lúcio (1912-1968); romance brasileiro; criação (literária, artística etc.)Abstract: Observing a considerable collection of Lúcio Cardoso’s texts and citing excerpts from his articles, from Diários (Diaries), 2012, from Crônica da casa assassinada (Chronicle of the Murdered House), 1959, from unpublished manuscripts, from letters, as well as from fragments of magazines and the author’s testimonials, this paper aims at presenting the author’s fictional project regarding an imaginary city. The hypothesis defended is that the 1959 novel would integrate a significant cycle titled Crônica da cidade assassinada (Chronicle of the Murdered Town) in the manuscripts from Diários (Diaries), whose purpose would be to narrate the history of the decay and destruction of a small town, placed by the novelist in the Zona da Mata Mineira. The title of the cycle has been associated to the one of the novel, as if it refers to the same work, an idea that is questioned in the text.Keywords: Cardoso, Lúcio (1912-1968); Brazilian novel; creation (literary, artistic etc.)
{"title":"Escatologia e mito cosmogônico na obra romanesca de Lúcio Cardoso// Escathology and cosmogonic myth in the novel by Lúcio Cardoso","authors":"Cássia Dos Santos","doi":"10.17851/2358-9787.32.1.7-31","DOIUrl":"https://doi.org/10.17851/2358-9787.32.1.7-31","url":null,"abstract":"Resumo: Tomando um conjunto considerável de textos de Lúcio Cardoso e reproduzindo trechos de seus artigos, dos Diários (2012), da Crônica da casa assassinada (1959), de manuscritos inéditos, de cartas, assim como fragmentos de entrevistas e depoimentos que concedeu, este artigo pretende apresentar o projeto ficcional do escritor mineiro em torno de uma cidade imaginária. A hipótese defendida é a de que o romance de 1959 integraria um grande ciclo que recebeu o nome de Crônica da cidade assassinada nos manuscritos dos Diários e cujo propósito seria narrar a história de decadência e destruição de uma pequena cidade, situada pelo romancista na Zona da Mata Mineira. O título do ciclo tem sido associado ao do romance, como se designasse a mesma obra, ideia que é contestada no texto.Palavras-chave: Cardoso, Lúcio (1912-1968); romance brasileiro; criação (literária, artística etc.)Abstract: Observing a considerable collection of Lúcio Cardoso’s texts and citing excerpts from his articles, from Diários (Diaries), 2012, from Crônica da casa assassinada (Chronicle of the Murdered House), 1959, from unpublished manuscripts, from letters, as well as from fragments of magazines and the author’s testimonials, this paper aims at presenting the author’s fictional project regarding an imaginary city. The hypothesis defended is that the 1959 novel would integrate a significant cycle titled Crônica da cidade assassinada (Chronicle of the Murdered Town) in the manuscripts from Diários (Diaries), whose purpose would be to narrate the history of the decay and destruction of a small town, placed by the novelist in the Zona da Mata Mineira. The title of the cycle has been associated to the one of the novel, as if it refers to the same work, an idea that is questioned in the text.Keywords: Cardoso, Lúcio (1912-1968); Brazilian novel; creation (literary, artistic etc.)","PeriodicalId":40902,"journal":{"name":"Eixo e a Roda-Revista de Literatura Brasileira","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135618962","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Resumo: Este trabalho é fruto da necessidade de refletir sobre os percursos narrativos ficcionais e de resistência em face do trauma e do esquecimento históricos relacionados à ditadura militar no Brasil. Esta apreciação tem como amostra a obra O corpo interminável (2019), de Claudia Lage, cujas personagens estão inseridas no âmbito da barbárie e da violência de Estado. Na tentativa de alcançar vivências que foram extorquidas pelo autoritarismo político, o romance apresenta a busca por vidas e histórias silenciadas em razão dos anos de barbárie impostos pela ditadura militar brasileira. Alternando vozes narrativas e tempos históricos, perpassa por O corpo interminável a noção de um passado que ainda se faz presente e que, mergulhado no sigilo e no esquecimento, permanece marcado por ausências, vazios, imprecisões, lacunas e memórias fraturadas. Propõe-se a mobilização da narrativa ficcional como instrumento de reconstrução dos destroços desse passado, na luta de evitar que as mesmas violações sejam repetidas no presente. O intuito desta leitura é contribuir para a caracterização política e estética do romance, pois, ao explorar as estratégias narrativas em O corpo interminável, espera-se discutir a relevância e a essencialidade da literatura brasileira contemporânea no processo de recuperação de um passado sombrio. Como base teórico-crítica, serão utilizadas as considerações de Dalcastagnè (2017), Figueiredo (2017), Ginzburg (2000 e 2017), Seligmann-Silva (2003, 2008 e 2016), entre outros.Palavras-chave: narrativa de resistência; escrita do trauma; memória; ditadura militar brasileira; O corpo interminável.Abstract: This work is the result of the need to reflect on fictional narrative paths and resistance in the face of historical trauma and forgetfulness related to the military dictatorship in Brazil. This appreciation has as sample the work O corpo interminável (2019), by Claudia Lage, whose characters are inserted in the scope of barbarism and state violence. In an attempt to reach experiences that were extorted by political authoritarianism, the novel presents the search for lives and histories silenced due to the years of barbarism imposed by the Brazilian military dictatorship. Alternating narrative voices and historical times, the notion of a past that is still present and that, immersed in secrecy and oblivion, remains marked by absences, voids, inaccuracies, gaps, and fractured memories. We propose the mobilization of fictional narrative as an instrument of reconstruction of the debris of this past, in the struggle to prevent the same violations from being repeated in the present. The intention of this reading is to contribute to the political and aesthetic characterization of the novel, because, by exploring the narrative strategies in O corpo interminável, it is hoped to discuss the relevance and essentiality of contemporary Brazilian literature in the process of recovering a dark past. As a theoretical-critical basis, the consideratio
文文:这部作品是在面对与巴西军事独裁有关的创伤和历史遗忘时,需要反思虚构的叙事路径和抵抗的结果。这一评估的样本是克劳迪娅·拉格(Claudia Lage)的作品《无尽的身体》(O corpo interminel, 2019),其人物被插入野蛮和国家暴力的范围。为了获得被政治威权主义勒索的经历,小说呈现了对生命和故事的探索,这些生命和故事由于多年来巴西军事独裁强加的野蛮而被沉默。叙事的声音和历史的时间交替,在无尽的身体中,过去的概念仍然存在,沉浸在秘密和遗忘中,仍然以缺席、空虚、不准确、差距和破碎的记忆为标志。它建议动员虚构的叙事作为重建过去残骸的工具,以防止同样的侵犯行为在现在重复。本文的目的是对小说的政治和美学特征做出贡献,因为通过探索《无尽的身体》中的叙事策略,我们希望讨论当代巴西文学在恢复黑暗过去过程中的相关性和重要性。作为理论和批评的基础,将使用dalcastagne (2017), Figueiredo (2017), Ginzburg(2000和2017),Seligmann-Silva(2003, 2008和2016)等考虑。关键词:抵抗叙事;创伤写作;记忆;巴西军事独裁;无尽的身体。摘要:本文是在面对与巴西军事独裁有关的历史创伤和遗忘时,需要反思虚构叙事路径和抵抗的结果。这首歌在美国和加拿大的排行榜上都取得了一定的成功,在英国的排行榜上也取得了一定的成功,在英国单曲排行榜上也取得了一定的成功,在英国单曲排行榜上也取得了一定的成功。在试图获得被政治威权主义勒索的经验时,小说呈现了对生活和历史的沉默搜索,因为多年来巴西军事独裁强加的野蛮。交替叙述声音和历史时代的概念,在过去,还是现在,immersed保密和下面,仍然是由absences,空洞,inaccuracies,缝隙,支离破碎的记忆。我们建议动员虚构叙事作为重建过去碎片的工具,努力防止同样的侵犯行为在现在再次发生。本文的目的是对小说的政治和美学特征作出贡献,因为通过探索《无尽的身体》中的叙事策略,它希望讨论当代巴西文学在恢复黑暗过去过程中的相关性和本质。作为理论批判的基础,将使用dalcastagne(2017)、Figueiredo(2017)、Ginzburg(2000和2017)、Seligmann-Silva(2003、2008和2016)等人的考虑。关键词:叙事阻力;写作的创伤;记忆;巴西军事独裁;无尽的身体。
{"title":"A aporia do trauma e a escrita da resistência: o passado que não passa em O corpo interminável, de Claudia Lage// The aporia of trauma and the writing of resistance: the past that doesn’t pass in O corpo interminável, by Claudia Lage","authors":"Deyse Filgueiras Batista Marques, Renata Rocha Ribeiro","doi":"10.17851/2358-9787.32.1.295-320","DOIUrl":"https://doi.org/10.17851/2358-9787.32.1.295-320","url":null,"abstract":"Resumo: Este trabalho é fruto da necessidade de refletir sobre os percursos narrativos ficcionais e de resistência em face do trauma e do esquecimento históricos relacionados à ditadura militar no Brasil. Esta apreciação tem como amostra a obra O corpo interminável (2019), de Claudia Lage, cujas personagens estão inseridas no âmbito da barbárie e da violência de Estado. Na tentativa de alcançar vivências que foram extorquidas pelo autoritarismo político, o romance apresenta a busca por vidas e histórias silenciadas em razão dos anos de barbárie impostos pela ditadura militar brasileira. Alternando vozes narrativas e tempos históricos, perpassa por O corpo interminável a noção de um passado que ainda se faz presente e que, mergulhado no sigilo e no esquecimento, permanece marcado por ausências, vazios, imprecisões, lacunas e memórias fraturadas. Propõe-se a mobilização da narrativa ficcional como instrumento de reconstrução dos destroços desse passado, na luta de evitar que as mesmas violações sejam repetidas no presente. O intuito desta leitura é contribuir para a caracterização política e estética do romance, pois, ao explorar as estratégias narrativas em O corpo interminável, espera-se discutir a relevância e a essencialidade da literatura brasileira contemporânea no processo de recuperação de um passado sombrio. Como base teórico-crítica, serão utilizadas as considerações de Dalcastagnè (2017), Figueiredo (2017), Ginzburg (2000 e 2017), Seligmann-Silva (2003, 2008 e 2016), entre outros.Palavras-chave: narrativa de resistência; escrita do trauma; memória; ditadura militar brasileira; O corpo interminável.Abstract: This work is the result of the need to reflect on fictional narrative paths and resistance in the face of historical trauma and forgetfulness related to the military dictatorship in Brazil. This appreciation has as sample the work O corpo interminável (2019), by Claudia Lage, whose characters are inserted in the scope of barbarism and state violence. In an attempt to reach experiences that were extorted by political authoritarianism, the novel presents the search for lives and histories silenced due to the years of barbarism imposed by the Brazilian military dictatorship. Alternating narrative voices and historical times, the notion of a past that is still present and that, immersed in secrecy and oblivion, remains marked by absences, voids, inaccuracies, gaps, and fractured memories. We propose the mobilization of fictional narrative as an instrument of reconstruction of the debris of this past, in the struggle to prevent the same violations from being repeated in the present. The intention of this reading is to contribute to the political and aesthetic characterization of the novel, because, by exploring the narrative strategies in O corpo interminável, it is hoped to discuss the relevance and essentiality of contemporary Brazilian literature in the process of recovering a dark past. As a theoretical-critical basis, the consideratio","PeriodicalId":40902,"journal":{"name":"Eixo e a Roda-Revista de Literatura Brasileira","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135619177","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-10-20DOI: 10.17851/2358-9787.32.1.186-216
João Vitor De Paula Souza
Resumo: O presente artigo tem por objetivo analisar as desestabilizações do gênero policial clássico em O sorriso da hiena, obra policial brasileira contemporânea, publicada por Gustavo Ávila em 2017, de modo a evidenciar caracterizações das personagens que compõem a configuração esperada da tríade policial clássica: detetive-criminoso-vítima. Dessa maneira, a fundamentação teórica parte de textos que discutem o gênero policial, desde sua gênese até atualizações desse tipo de narrativa, especialmente no que diz respeito à tríade mencionada, como França & Sasse (2016), Leidens (2019), Marques (2016), Massi (2011), Oliveira (2016), e Todorov (2006). Assim, a partir da análise interpretativa dos trechos do romance, foram tecidos apontamentos que evidenciam como as personagens da narrativa são descritas e como se relacionam no transcorrer da obra, levando à sua reconfiguração. Os resultados indicam, portanto, que os componentes da tríade policial clássica não são categorias rígidas ou estanques, mas antes, elementos bastante flexíveis e adaptáveis a diferentes épocas, culturas e obras. Desse modo, ilustra-se uma desestabilização, ainda que parcial, do gênero policial clássico, tendo em vista que a obra de Ávila apresenta caracterizações e relações entre as personagens que podem ser descritas como inovadoras e, nesse sentido, possibilitam reflexões não esperadas ou não observadas em obras clássicas, o que testemunha a inventividade do gênero policial, sempre propício a algum tipo de evolução, tanto no nível formal como no temático.Palavras-chave: literatura brasileira contemporânea; literatura policial; Gustavo Ávila; tríade policial clássica; desestabilização do gênero policial.Abstract: The present article aims to analyze the destabilization of the classic detective genre in O sorriso da hiena, a contemporary Brazilian detective novel published by Gustavo Ávila in 2017, to highlight delineations of the characters that make up the expected configuration of the classic crime fiction triad: detective-criminal-victim. Thus, the theoretical framework consists of texts that discuss the detective genre, from its genesis to updates of this type of narrative, especially regarding the mentioned triad, such as França & Sasse (2016), Leidens (2019), Marques (2016), Massi (2011), Oliveira (2016), and Todorov (2006). Therefore, from the interpretative analysis of the excerpts from the novel, there are comments made to highlight how the characters of the narrative are described, and how they relate to each other throughout the novel, leading to their reconfiguration. The analyses indicate, therefore, that the elements that compose the classic crime fiction triad are not rigid or fixed categories, but rather elements that are very flexible and adaptable to different times, cultures, and narratives. Hence, a destabilization, even if partial, of the classic whodunit genre, is illustrated, considering that Ávila’s work presents delineations and relationships a
摘要:本文旨在分析desestabilizações的微笑是古典小说的鬣狗,作品的当代巴西警察,古斯塔沃-阿维拉在2017年发表,反映预期配置的特征描述组成经典:刑事侦探警察三合会的受害者。因此,理论基础是讨论警察体裁的文本,从它的起源到这种类型的叙事的更新,特别是关于提到的三位一体,如franca &Sasse (2016), Leidens (2019), Marques (2016), Massi (2011), Oliveira (2016), Todorov(2006)。因此,通过对小说片段的解释性分析,我们编织了一些笔记,展示了叙事中的人物是如何被描述的,以及他们在整个作品中是如何相互关联的,从而导致了小说的重构。因此,研究结果表明,经典警察三合会的组成部分并不是僵化的类别,而是相当灵活的元素,可以适应不同的时代、文化和作品。,展示了一个不稳定的部分,即使小说经典,因为阿维拉的刻画和人物之间的关系可以被描述为首席执行官,我就不禁不预期在经典著作,证人在创造性的小说,总是有利的一种趋势,在正式层面和主题。关键词:巴西当代文学;警察文学;古斯塔沃·阿维拉;经典警察三合会;警察类型的不稳定。文摘:礼品的文章的目的是分析经典的侦探类型的destabilization鬣狗的笑容,在当代巴西侦探小说出版的古斯塔夫。在2017年,突出人物的描绘,构成预期配置的经典犯罪小说三:侦探-victim建立了。因此,理论框架包括讨论侦探体裁的文本,从它的起源到这类叙事的更新,特别是关于上述三合会,如法国;Sasse (2016), Leidens (2019), Marques (2016), Massi (2011), Oliveira(2016)和Todorov(2006)。因此,在对小说片段的解释分析中,有一些评论强调了如何描述叙事中的人物,以及它们如何在小说中相互联系,从而导致它们的重排。因此,分析表明,构成经典犯罪小说三合会的元素不是僵化或固定的类别,而是非常灵活和适应不同时代、文化和叙事的元素。因此,经典的destabilization,即使部分whodunit流派,是说明,考虑”,阿维拉’的工作,提出了划分和人物之间的关系,可以是一个创新。在这个意义上,研究产生了在经典作品中没有观察到的意外反映,这些反映证明了体裁的发明,总是倾向于某种进化,无论是在形式层面还是在主题层面。关键词:巴西当代文学;犯罪小说;古斯塔沃·阿维拉;经典犯罪小说三部曲;《犯罪小说的不稳定》。
{"title":"A origem do mal: a tríade detetive-criminoso-vítima em O sorriso da hiena, de Gustavo Ávila// The origin of evil: the detective-criminal-victim triad in O sorriso da hiena, by Gustavo Ávila","authors":"João Vitor De Paula Souza","doi":"10.17851/2358-9787.32.1.186-216","DOIUrl":"https://doi.org/10.17851/2358-9787.32.1.186-216","url":null,"abstract":"Resumo: O presente artigo tem por objetivo analisar as desestabilizações do gênero policial clássico em O sorriso da hiena, obra policial brasileira contemporânea, publicada por Gustavo Ávila em 2017, de modo a evidenciar caracterizações das personagens que compõem a configuração esperada da tríade policial clássica: detetive-criminoso-vítima. Dessa maneira, a fundamentação teórica parte de textos que discutem o gênero policial, desde sua gênese até atualizações desse tipo de narrativa, especialmente no que diz respeito à tríade mencionada, como França & Sasse (2016), Leidens (2019), Marques (2016), Massi (2011), Oliveira (2016), e Todorov (2006). Assim, a partir da análise interpretativa dos trechos do romance, foram tecidos apontamentos que evidenciam como as personagens da narrativa são descritas e como se relacionam no transcorrer da obra, levando à sua reconfiguração. Os resultados indicam, portanto, que os componentes da tríade policial clássica não são categorias rígidas ou estanques, mas antes, elementos bastante flexíveis e adaptáveis a diferentes épocas, culturas e obras. Desse modo, ilustra-se uma desestabilização, ainda que parcial, do gênero policial clássico, tendo em vista que a obra de Ávila apresenta caracterizações e relações entre as personagens que podem ser descritas como inovadoras e, nesse sentido, possibilitam reflexões não esperadas ou não observadas em obras clássicas, o que testemunha a inventividade do gênero policial, sempre propício a algum tipo de evolução, tanto no nível formal como no temático.Palavras-chave: literatura brasileira contemporânea; literatura policial; Gustavo Ávila; tríade policial clássica; desestabilização do gênero policial.Abstract: The present article aims to analyze the destabilization of the classic detective genre in O sorriso da hiena, a contemporary Brazilian detective novel published by Gustavo Ávila in 2017, to highlight delineations of the characters that make up the expected configuration of the classic crime fiction triad: detective-criminal-victim. Thus, the theoretical framework consists of texts that discuss the detective genre, from its genesis to updates of this type of narrative, especially regarding the mentioned triad, such as França & Sasse (2016), Leidens (2019), Marques (2016), Massi (2011), Oliveira (2016), and Todorov (2006). Therefore, from the interpretative analysis of the excerpts from the novel, there are comments made to highlight how the characters of the narrative are described, and how they relate to each other throughout the novel, leading to their reconfiguration. The analyses indicate, therefore, that the elements that compose the classic crime fiction triad are not rigid or fixed categories, but rather elements that are very flexible and adaptable to different times, cultures, and narratives. Hence, a destabilization, even if partial, of the classic whodunit genre, is illustrated, considering that Ávila’s work presents delineations and relationships a","PeriodicalId":40902,"journal":{"name":"Eixo e a Roda-Revista de Literatura Brasileira","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135618906","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-10-20DOI: 10.17851/2358-9787.32.1.217-234
Reginaldo Oliveira Silva
Resumo: Este artigo é um experimento comparativo entre a análise de Sigmund Freud sobre a Gradiva do escritor alemão Wilhelm Jensen e Dom Casmurro de Machado de Assis. Com base na temporalidade da fantasia, em que um evento presente aciona uma lembrança passada e projeta uma produção futura, visa encontrar os pontos de encontro entre os dois textos, a fim de refletir sobre proximidades entre os destinos dos heróis. Neste passo buscará sustentar a hipótese de que, apesar da dúvida e incertezas sobre a traição, Capitu pode ser lida como a Gradiva de Bentinho e, por desvio, a grávida de Casmurro.Palavras-chave: Machado de Assis; Sigmund Freud; Gradiva; Dom Casmurro.Abstract: This article is a comparative experimente between Sigmund Freud’s analysis of the Gradiva of the German writer Wilhelm Jensen and Dom Casmurro de Machado de Assis. Based on the temporality of the fantasy, in which a present event triggers a past memory and projects a future production, it aims to find the meeting points between the two texts in order to reflect on the proximity between the destinies of the heroes. In the step he will seek to support the hypothesis that, despite the doubt and uncertainties about the betrayal, Capitu can be read as the Gradiva de Bentinho and, by detour, Casmurro’s pregnant.Keywords: Machado de Assis. Sigmund Freud. Gradiva. Dom Casmurro.
摘要:本文是对德国作家威廉·詹森和多姆·卡斯穆罗·德·马查多·德·阿西斯对西格蒙德·弗洛伊德梯度分析的比较实验。基于幻想的时间性,当前的事件触发了过去的记忆,并投射出未来的作品,旨在找到两个文本之间的交汇点,以反映英雄命运的相似性。在这一步中,我们将试图支持这样一种假设,即尽管对背叛存在怀疑和不确定性,但Capitu可以被解读为Bentinho的梯度,通过偏差,Casmurro的怀孕。关键词:Machado de Assis;西格蒙德·弗洛伊德;Gradiva;天赋可以。摘要:本文是弗洛伊德对德国作家威廉·詹森和多姆·卡斯穆罗·德·马查多·德·阿西斯的梯度分析的比较实验。基于幻想,在礼品的temporality事件包过去的记忆和项目在未来的生产,它的目标是找到会议分两个文本之间以反思之间的是英雄的命运。在步骤中,我想支持这个假设,尽管对背叛的怀疑和不确定,Capitu可以读到a la Gradiva de Bentinho和,通过detour, Casmurro的怀孕。关键词:马沙多·德·阿西斯西格蒙德·弗洛伊德。Gradiva。天赋可以。
{"title":"Capitu, a Gradiva de Bentinho// Capitu, the Bentinho’s Gradiva","authors":"Reginaldo Oliveira Silva","doi":"10.17851/2358-9787.32.1.217-234","DOIUrl":"https://doi.org/10.17851/2358-9787.32.1.217-234","url":null,"abstract":"Resumo: Este artigo é um experimento comparativo entre a análise de Sigmund Freud sobre a Gradiva do escritor alemão Wilhelm Jensen e Dom Casmurro de Machado de Assis. Com base na temporalidade da fantasia, em que um evento presente aciona uma lembrança passada e projeta uma produção futura, visa encontrar os pontos de encontro entre os dois textos, a fim de refletir sobre proximidades entre os destinos dos heróis. Neste passo buscará sustentar a hipótese de que, apesar da dúvida e incertezas sobre a traição, Capitu pode ser lida como a Gradiva de Bentinho e, por desvio, a grávida de Casmurro.Palavras-chave: Machado de Assis; Sigmund Freud; Gradiva; Dom Casmurro.Abstract: This article is a comparative experimente between Sigmund Freud’s analysis of the Gradiva of the German writer Wilhelm Jensen and Dom Casmurro de Machado de Assis. Based on the temporality of the fantasy, in which a present event triggers a past memory and projects a future production, it aims to find the meeting points between the two texts in order to reflect on the proximity between the destinies of the heroes. In the step he will seek to support the hypothesis that, despite the doubt and uncertainties about the betrayal, Capitu can be read as the Gradiva de Bentinho and, by detour, Casmurro’s pregnant.Keywords: Machado de Assis. Sigmund Freud. Gradiva. Dom Casmurro.","PeriodicalId":40902,"journal":{"name":"Eixo e a Roda-Revista de Literatura Brasileira","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135618959","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-10-20DOI: 10.17851/2358-9787.32.1.108-131
Rafael Pansica
Resumo: Este breve ensaio propõe ler o conto “A terceira margem do rio” como um mito político. Articulando-o a outros textos – ao Livro de Jó, por exemplo, mas também a outros contos de Primeiras Estórias (1962) –, focamos nossa atenção na sombra misteriosa que o pai canoeiro projeta sobre o fluxo fluvial para sugerir a presença de uma figura política inesperada a se insinuar nessa margem terceira.Palavras-chave: Guimarães Rosa; A terceira margem do rio; Mito de origem.Abstract: This brief essay proposes to read the short story “A terceira margem do rio” as a political myth. By linking it to other texts – to the Book of Job, for example, but also to other stories in the Primeiras Estórias (1962) –, we focus our attention on the mysterious shadow that the canoeing father projects over the river’s flow to suggest the presence of an unexpected political figure insinuating himself on the third bank of the river. Keywords: Guimarães Rosa; The third bank of the river; Origin myth.
{"title":"A sombra da terceira margem// The third bank shadow","authors":"Rafael Pansica","doi":"10.17851/2358-9787.32.1.108-131","DOIUrl":"https://doi.org/10.17851/2358-9787.32.1.108-131","url":null,"abstract":"Resumo: Este breve ensaio propõe ler o conto “A terceira margem do rio” como um mito político. Articulando-o a outros textos – ao Livro de Jó, por exemplo, mas também a outros contos de Primeiras Estórias (1962) –, focamos nossa atenção na sombra misteriosa que o pai canoeiro projeta sobre o fluxo fluvial para sugerir a presença de uma figura política inesperada a se insinuar nessa margem terceira.Palavras-chave: Guimarães Rosa; A terceira margem do rio; Mito de origem.Abstract: This brief essay proposes to read the short story “A terceira margem do rio” as a political myth. By linking it to other texts – to the Book of Job, for example, but also to other stories in the Primeiras Estórias (1962) –, we focus our attention on the mysterious shadow that the canoeing father projects over the river’s flow to suggest the presence of an unexpected political figure insinuating himself on the third bank of the river. Keywords: Guimarães Rosa; The third bank of the river; Origin myth.","PeriodicalId":40902,"journal":{"name":"Eixo e a Roda-Revista de Literatura Brasileira","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"135618955","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}