Los nexos entre los dioses egipcios Osiris, Horus y Seth son particularmente significativos respecto de la acción de dar muerte y su relación con el mantenimiento del orden cósmico. Por un lado, Horus –con quien se identifica el rey gobernante– ejerce su capacidad de matar para que el orden se imponga sobre el caos. Por otro lado, el caos nunca se extingue y hay ocasiones en las que prevalece: Osiris –padre de Horus y dios con quien cada rey se identifica al morir– muere violentamente a manos de su hermano Seth. Pero el crimen de Osiris tiene un efecto paradójico, pues su muerte lo convierte en una fuerza vivificante que es condición del propio orden cósmico. En este trabajo se pretende reflexionar acerca de este aspecto polivalente de la muerte en relación con los reyes y dioses del Antiguo Egipto.
{"title":"Dios que mata, dios que muere: el rey y la polivalencia de la muerte en el Antiguo Egipto","authors":"M. Campagno, Marcos O. Cabobianco","doi":"10.36025/arj.v9i1.29673","DOIUrl":"https://doi.org/10.36025/arj.v9i1.29673","url":null,"abstract":"Los nexos entre los dioses egipcios Osiris, Horus y Seth son particularmente significativos respecto de la acción de dar muerte y su relación con el mantenimiento del orden cósmico. Por un lado, Horus –con quien se identifica el rey gobernante– ejerce su capacidad de matar para que el orden se imponga sobre el caos. Por otro lado, el caos nunca se extingue y hay ocasiones en las que prevalece: Osiris –padre de Horus y dios con quien cada rey se identifica al morir– muere violentamente a manos de su hermano Seth. Pero el crimen de Osiris tiene un efecto paradójico, pues su muerte lo convierte en una fuerza vivificante que es condición del propio orden cósmico. En este trabajo se pretende reflexionar acerca de este aspecto polivalente de la muerte en relación con los reyes y dioses del Antiguo Egipto.","PeriodicalId":149590,"journal":{"name":"ARJ – Art Research Journal: Revista de Pesquisa em Artes","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-07-28","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"127125851","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Aby Warburg dedicó gran parte de su ambicioso proyecto iconológico al estudio de la figura del héroe antiguo y sus reapariciones a lo largo de la historia de las imágenes. Aunque la morfología de la ninfa es la clave para comprender sus ideas acerca de la Nachleben der Antike, el tema heroico ocupó en la obra del historiador un lugar equivalente al de la gradiva y su reaparición en las imágenes del siglo XV. Warburg estudió cómo el pathos heroico conquistó la imaginación del Renacimiento y de qué manera logró consolidar una nueva sensibilidad en la representación del triunfo, el sufrimiento y el buen morir. En ese sentido, este trabajo acerca una aproximación a la figura heroica en Warburg a través de algunas ideas sobre el regreso de los héroes desarrolladas en sus trabajos académicos y en las asociaciones y agrupamientos que dejó sugeridos en el Atlas Mnemosyne.
阿比·华宝(Aby Warburg)在他雄心勃勃的肖像学项目中投入了大量精力，研究古代英雄的形象，以及他在肖像历史上的重现。虽然仙女的形态是理解他关于Nachleben der Antike的观点的关键，但英雄主题在这位历史学家的作品中占据了与gradiva和她在15世纪图像中的重新出现同等的位置。华宝研究了英雄的悲伤是如何征服文艺复兴时期的想象力的，以及它是如何在胜利、痛苦和死亡的表现中巩固一种新的敏感性的。从这个意义上说，这部作品通过他的学术著作中关于英雄回归的一些观点，以及他在《记忆地图册》中留下的联想和群体，接近了华宝的英雄形象。
{"title":"Sobre héroes y tiempos. triunfo, decadencia y postvida de la imagen heroica según Aby Warburg","authors":"F. Ruvituso","doi":"10.36025/arj.v9i1.29669","DOIUrl":"https://doi.org/10.36025/arj.v9i1.29669","url":null,"abstract":"Aby Warburg dedicó gran parte de su ambicioso proyecto iconológico al estudio de la figura del héroe antiguo y sus reapariciones a lo largo de la historia de las imágenes. Aunque la morfología de la ninfa es la clave para comprender sus ideas acerca de la Nachleben der Antike, el tema heroico ocupó en la obra del historiador un lugar equivalente al de la gradiva y su reaparición en las imágenes del siglo XV. Warburg estudió cómo el pathos heroico conquistó la imaginación del Renacimiento y de qué manera logró consolidar una nueva sensibilidad en la representación del triunfo, el sufrimiento y el buen morir. En ese sentido, este trabajo acerca una aproximación a la figura heroica en Warburg a través de algunas ideas sobre el regreso de los héroes desarrolladas en sus trabajos académicos y en las asociaciones y agrupamientos que dejó sugeridos en el Atlas Mnemosyne.","PeriodicalId":149590,"journal":{"name":"ARJ – Art Research Journal: Revista de Pesquisa em Artes","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-07-28","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"131508257","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Nota-se, a partir de meados dos anos de 1980, a retomada do interesse pela obra de Aby Warburg, com o aparecimento de diversos estudos em torno da Kulturwissenschaftliche Bibliothek Warburg (KBW) e do Atlas Mnemosyne. Nesse período foi detectado, no campo das artes visuais, o surgimento de inúmeras obras que utilizam-se da biblioteca como um suporte artístico. Provisoriamente denominadas bibliotecas de artista, o termo descreve a biblioteca como um espaço de construção poética e as produções de artistas cujo suporte é o espaço da biblioteca, seja esse um espaço real ou ficcional. Essa reflexão busca compreender as possíveis relações entre a KBW e as bibliotecas de artista. Serão apresentadas obras de Cláudio Parmigiani (Sem título, 2009) e Leila Danzinger, intituladas Ato e Fato e Tevye, o leiteiro (da Série A.S.A., 2018), e Bildung (2014).
值得注意的是，从20世纪80年代中期开始，人们对阿比·华宝的作品重新产生了兴趣，出现了一些关于华宝文化图书馆(KBW)和记忆地图集的研究。在这一时期，在视觉艺术领域发现了许多以图书馆为艺术支持的作品的出现。暂称艺术家图书馆，这个术语将图书馆描述为一个诗意的建筑空间和艺术家的作品，他们的支持是图书馆的空间，无论是真实的还是虚构的。这一反思旨在理解KBW和艺术家图书馆之间可能的关系。将展出claudio Parmigiani(无题，2009)和Leila Danzinger的作品，标题为Ato e Fato, Tevye, the leiteiro (a.s.a.系列，2018)和Bildung(2014)。
{"title":"A Biblioteca Warburg e a biblioteca de artista: um possível desdobramento","authors":"Adriana Gomes Penido","doi":"10.36025/arj.v9i1.29637","DOIUrl":"https://doi.org/10.36025/arj.v9i1.29637","url":null,"abstract":"Nota-se, a partir de meados dos anos de 1980, a retomada do interesse pela obra de Aby Warburg, com o aparecimento de diversos estudos em torno da Kulturwissenschaftliche Bibliothek Warburg (KBW) e do Atlas Mnemosyne. Nesse período foi detectado, no campo das artes visuais, o surgimento de inúmeras obras que utilizam-se da biblioteca como um suporte artístico. Provisoriamente denominadas bibliotecas de artista, o termo descreve a biblioteca como um espaço de construção poética e as produções de artistas cujo suporte é o espaço da biblioteca, seja esse um espaço real ou ficcional. Essa reflexão busca compreender as possíveis relações entre a KBW e as bibliotecas de artista. Serão apresentadas obras de Cláudio Parmigiani (Sem título, 2009) e Leila Danzinger, intituladas Ato e Fato e Tevye, o leiteiro (da Série A.S.A., 2018), e Bildung (2014).","PeriodicalId":149590,"journal":{"name":"ARJ – Art Research Journal: Revista de Pesquisa em Artes","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-07-28","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"134163828","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
A partir da obra textual e fragmentária da escultora brasileira Maria Martins: Poeira da Vida – páginas de um livro de memórias, publicada de forma esparsa no jornal carioca Correio da Manhã nos anos de 1967 e 1968, este ensaio busca uma tentativa de pensar um atlas warburguiano (uma enciclopédia borgeana). Construindo uma constelação entre o literário e o imagético: a fotografia Criações de poeira (1920), de Duchamp e Man Ray; o conto Ser poeira (1933), de Santiago Dabove; o conto Viagem à semente (1954), de Alejo Carpentier; o personagem ficcional do livro Emigrantes (1992), de W. G. Sebald; as fotografias Nomes ausentes (2013), realizadas nas prateleiras vazias e empoeiradas da antiga Biblioteca Nacional de Buenos Aires por Patricia Osses; os desenhos Ossário e Polugrafias (2009-2011), de Alexandre Órion; junto com reverberações filosóficas e conceituais em Aby Warburg, Walter Benjamin, Georges Bataille, Georges Didi-Huberman, Elio Graziolli, Pedro Salinas e Rosalind Krauss.
从文本作品迸发出生命的巴西雕塑家马丁斯:尘埃—页的回忆录,稀疏的形式出版在报纸上力拓早上邮件在1967年和1968年,这个测试试图想搜索一本warburguiano borgeana)(一本百科全书。在文学和意象之间建立一个星座:杜尚和曼·雷的摄影作品《波阿的创作》(1920);圣地亚哥·达above的短篇小说《Ser poeira》(1933);阿莱霍·卡彭迪埃的短篇小说《种子之旅》(1954);w·g·塞博尔德(W. G. Sebald)的《emigres》(1992)中的虚构人物;帕特里夏·奥斯(Patricia Osses)在布宜诺斯艾利斯旧国家图书馆(old national library of Buenos Aires)空无一尘的书架上拍摄的照片《失踪的名字》(misentes Nomes, 2013);《ossario and Polugrafias》(2009-2011)，Alexandre orion;以及Aby Warburg、Walter Benjamin、Georges Bataille、Georges Didi-Huberman、Elio Graziolli、Pedro Salinas和Rosalind Krauss的哲学和概念反响。
{"title":"Atlas de poeira: memória, imagem, metamorfose","authors":"J. Ferreira","doi":"10.36025/arj.v9i1.29660","DOIUrl":"https://doi.org/10.36025/arj.v9i1.29660","url":null,"abstract":"A partir da obra textual e fragmentária da escultora brasileira Maria Martins: Poeira da Vida – páginas de um livro de memórias, publicada de forma esparsa no jornal carioca Correio da Manhã nos anos de 1967 e 1968, este ensaio busca uma tentativa de pensar um atlas warburguiano (uma enciclopédia borgeana). Construindo uma constelação entre o literário e o imagético: a fotografia Criações de poeira (1920), de Duchamp e Man Ray; o conto Ser poeira (1933), de Santiago Dabove; o conto Viagem à semente (1954), de Alejo Carpentier; o personagem ficcional do livro Emigrantes (1992), de W. G. Sebald; as fotografias Nomes ausentes (2013), realizadas nas prateleiras vazias e empoeiradas da antiga Biblioteca Nacional de Buenos Aires por Patricia Osses; os desenhos Ossário e Polugrafias (2009-2011), de Alexandre Órion; junto com reverberações filosóficas e conceituais em Aby Warburg, Walter Benjamin, Georges Bataille, Georges Didi-Huberman, Elio Graziolli, Pedro Salinas e Rosalind Krauss.","PeriodicalId":149590,"journal":{"name":"ARJ – Art Research Journal: Revista de Pesquisa em Artes","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-07-28","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"132651942","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Esse texto faz parte dos primeiros rascunhos da tese de doutorado “Em busca de serpentes: uma investigação sobre a temporalidade da História da Arte a partir de Aby Warburg”. E, como todo rascunho, apresenta lacunas, obscuridades, imprecisões, equívocos, etc. Aberto à discussão, o texto também parte de notas –fragmentárias, enigmáticas– encontradas nas anotações do primeiro rascunho do texto Bilder aus dem Gebiet der Pueblo-Indianer (Imagens do território dos índios Pueblo). Este texto foi redigido e apresentado no dia 21 de abril de 1923, no formato de uma conferência e serviu também como um atestado de sanidade mental para Aby Warburg. Nestas notas de rodapé, Warburg se pergunta: “Quais são as propriedades que fazem da serpente uma metáfora relevante na literatura e na arte?” (El Ritual de la serpiente, México, Sexto Piso, 2004. p. 53). Nessas anotações encontramos o tema que orienta este texto, ou seja, pensar em como a simbologia da serpente pode nos ser útil para pensar a temporalidade da história da arte. Em outras palavras, como a serpente, presente em praticamente todas as mitologias ameríndias, pensada como metáfora, nos ajuda a compreender o tempo histórico das imagens, suas migrações, aparições, desaparições, suas mudanças e permanências –sobretudo as imagens produzidas na Arte Latino Americana.
本文是博士论文《寻找蛇:阿比·华宝对艺术史时间性的调查》初稿的一部分。和所有的草稿一样，它也有差距、模糊、不准确、误解等。开放讨论的文本也从笔记开始——零碎的，神秘的——发现在文本的初稿Bilder aus dem Gebiet der Pueblo-Indianer(普韦布洛印第安人领土的图像)的笔记。这篇文章是在1923年4月21日以会议的形式写的，也是阿比·华宝精神健康的证明。在这些脚注中，华宝问自己:“是什么属性使蛇成为文学和艺术中相关的隐喻?”(El Ritual de la serpiente，墨西哥，Sexto Piso, 2004)。53页)。在这些注释中，我们发现了指导本文的主题，即思考蛇的符号如何有助于我们思考艺术史的时间性。换句话说，蛇是如何出现在几乎所有美洲印第安人的神话中，作为一种隐喻，帮助我们理解图像的历史时间，它们的迁移、出现、消失、变化和延续——尤其是在拉丁美洲艺术中产生的图像。
{"title":"A serpente como símbolo do tempo da arte latino-americana","authors":"Marcela Botelho Tavares","doi":"10.36025/arj.v9i1.29702","DOIUrl":"https://doi.org/10.36025/arj.v9i1.29702","url":null,"abstract":"Esse texto faz parte dos primeiros rascunhos da tese de doutorado “Em busca de serpentes: uma investigação sobre a temporalidade da História da Arte a partir de Aby Warburg”. E, como todo rascunho, apresenta lacunas, obscuridades, imprecisões, equívocos, etc. Aberto à discussão, o texto também parte de notas –fragmentárias, enigmáticas– encontradas nas anotações do primeiro rascunho do texto Bilder aus dem Gebiet der Pueblo-Indianer (Imagens do território dos índios Pueblo). Este texto foi redigido e apresentado no dia 21 de abril de 1923, no formato de uma conferência e serviu também como um atestado de sanidade mental para Aby Warburg. Nestas notas de rodapé, Warburg se pergunta: “Quais são as propriedades que fazem da serpente uma metáfora relevante na literatura e na arte?” (El Ritual de la serpiente, México, Sexto Piso, 2004. p. 53). Nessas anotações encontramos o tema que orienta este texto, ou seja, pensar em como a simbologia da serpente pode nos ser útil para pensar a temporalidade da história da arte. Em outras palavras, como a serpente, presente em praticamente todas as mitologias ameríndias, pensada como metáfora, nos ajuda a compreender o tempo histórico das imagens, suas migrações, aparições, desaparições, suas mudanças e permanências –sobretudo as imagens produzidas na Arte Latino Americana.","PeriodicalId":149590,"journal":{"name":"ARJ – Art Research Journal: Revista de Pesquisa em Artes","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-07-28","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"126149206","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Este artigo tem por objetivo refletir sobre as singularidades da produção artística contemporânea de Tucumán, província situada no noroeste da Argentina, a partir da noção warburguiana de cultura como contaminação. Na medida em que essa produção esteve marcada por uma forte relação entre imaginário do artista e a geografia andina, buscaremos propor a noção de imagens-pedra como forma de questionar a concepção de identidad tucumana m favor de um modo mais complexo de pensar, historicamente, a tradição artística de Tucumán; um modo fortemente marcado pela sobrevivência (Nachleben), o que nos permite pensá-la sob a perspectiva das noções warburguianas de obra de arte como sintomatologia da cultura e da montagem e como modo de construção de uma história dos intervalos.
{"title":"Como a arte contemporânea de Tucumán questiona a noção de “tucumano”","authors":"Bruno Juliano, A. Martoni","doi":"10.36025/arj.v9i1.29694","DOIUrl":"https://doi.org/10.36025/arj.v9i1.29694","url":null,"abstract":"Este artigo tem por objetivo refletir sobre as singularidades da produção artística contemporânea de Tucumán, província situada no noroeste da Argentina, a partir da noção warburguiana de cultura como contaminação. Na medida em que essa produção esteve marcada por uma forte relação entre imaginário do artista e a geografia andina, buscaremos propor a noção de imagens-pedra como forma de questionar a concepção de identidad tucumana m favor de um modo mais complexo de pensar, historicamente, a tradição artística de Tucumán; um modo fortemente marcado pela sobrevivência (Nachleben), o que nos permite pensá-la sob a perspectiva das noções warburguianas de obra de arte como sintomatologia da cultura e da montagem e como modo de construção de uma história dos intervalos.","PeriodicalId":149590,"journal":{"name":"ARJ – Art Research Journal: Revista de Pesquisa em Artes","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-07-28","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"128073156","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Fragments sur Aby Warburg rassemblent pour la première fois les textes ayant trait au projet de biographie intellectuelle d'Aby Warburg dans leurs langues originales, l’allemand et l’anglais entre lesquelles oscille l’écriture de Gertrud Bing. Présentés chronologiquement et documentés, ils retracent cette histoire méconnue et sont autant de traces et de fragments d’une oeuvre à venir dont on perçoit les contours et la teneur. Mis bout à bout, ils dessinent un portrait dont la profondeur, la singularité et l’intelligence ne peuvent s’expliquer que par la longue intimité intellectuelle qui a lié Gertrud Bing à celui qui a fini par devenir son objet d’étude : Aby Warburg.
{"title":"Fragments sur Aby Warburg: Gertrud Bing, la Bibliothèque Warburg et le projet d’une biographie intellectuelle de son fondateur","authors":"Philippe Despoix, Martin Treml","doi":"10.36025/arj.v9i1.29636","DOIUrl":"https://doi.org/10.36025/arj.v9i1.29636","url":null,"abstract":"Fragments sur Aby Warburg rassemblent pour la première fois les textes ayant trait au projet de biographie intellectuelle d'Aby Warburg dans leurs langues originales, l’allemand et l’anglais entre lesquelles oscille l’écriture de Gertrud Bing. Présentés chronologiquement et documentés, ils retracent cette histoire méconnue et sont autant de traces et de fragments d’une oeuvre à venir dont on perçoit les contours et la teneur. Mis bout à bout, ils dessinent un portrait dont la profondeur, la singularité et l’intelligence ne peuvent s’expliquer que par la longue intimité intellectuelle qui a lié Gertrud Bing à celui qui a fini par devenir son objet d’étude : Aby Warburg.","PeriodicalId":149590,"journal":{"name":"ARJ – Art Research Journal: Revista de Pesquisa em Artes","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-07-28","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"134534260","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Cuando Adán y Eva apesadumbrados abandonaron el Paraíso luego de transgredir el mandato divino, llevaron consigo el recuerdo de ese lugar al que nunca regresarían. Ese lugar añorado, jardín de delicias, no es un tópico inherente sólo a las religiones que se sustentan en el texto bíblico, sino que atraviesa todas las culturas de la Antigüedad. Sin embargo, en el Medioevo cristiano se convierte en un espacio reiteradamente evocado tanto en los comentarios filosófico-teológicos como en las representaciones icónicas. El presente trabajo propone abordar las imágenes del Paraíso desde la metodología superadora planteada por Warburg, retomada y revalorizada en los últimos años por Georges Didi-Huberman entre otros, en cuanto están construidas con préstamos de saberes transmitidos y de no-saberes, con transformaciones, con dislocaciones; en suma, imágenes abiertas a una pluralidad de sentidos.
{"title":"Espacio evocado, espacio representado: el tópico bíblico del Paraíso en el Medioevo","authors":"Adriana Mabel Martínez","doi":"10.36025/arj.v9i1.29675","DOIUrl":"https://doi.org/10.36025/arj.v9i1.29675","url":null,"abstract":"Cuando Adán y Eva apesadumbrados abandonaron el Paraíso luego de transgredir el mandato divino, llevaron consigo el recuerdo de ese lugar al que nunca regresarían. Ese lugar añorado, jardín de delicias, no es un tópico inherente sólo a las religiones que se sustentan en el texto bíblico, sino que atraviesa todas las culturas de la Antigüedad. Sin embargo, en el Medioevo cristiano se convierte en un espacio reiteradamente evocado tanto en los comentarios filosófico-teológicos como en las representaciones icónicas. El presente trabajo propone abordar las imágenes del Paraíso desde la metodología superadora planteada por Warburg, retomada y revalorizada en los últimos años por Georges Didi-Huberman entre otros, en cuanto están construidas con préstamos de saberes transmitidos y de no-saberes, con transformaciones, con dislocaciones; en suma, imágenes abiertas a una pluralidad de sentidos.","PeriodicalId":149590,"journal":{"name":"ARJ – Art Research Journal: Revista de Pesquisa em Artes","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-07-28","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"130076556","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Aby Warburg’s “Collection of images on the history of astronomy and astrology”, opened 1930 in the Hamburg planetarium as a permanent exhibition, was the only completed project of his famous “image series” (the Atlas Mnemosyne included). Considered as a didactic tool for the citizens of Hamburg to understand the cultural history of astrology and astronomy, it assembled a wide range of reproductions of stars, constellations and superstitious as well as scientific images depicted in the arts from “primitive” peoples to the era of Dürer, Luther and Kepler. Warburg’s ambition was to create a reflexive distance (Denkraum) between men and the threatening phenomena experienced while looking into the sky: “The history of astronomy shows the manifold forms of human views of the world. Setting out from fear of demons and magic, humanity always has to travel afresh the path to the abstract logic of scientific observation”.
Aby Warburg的“天文学和占星术历史图像集”于1930年在汉堡天文馆作为永久性展览开幕，是他著名的“图像系列”(包括Atlas Mnemosyne)中唯一完成的项目。它被认为是汉堡市民了解占星术和天文学文化历史的教学工具，它汇集了从“原始”民族到d、路德和开普勒时代的各种星星、星座和迷信以及艺术中描绘的科学图像的复制品。Warburg的野心是在人类和观察天空时所经历的威胁现象之间创造一种反身距离(Denkraum):“天文学的历史显示了人类对世界的多种看法。从对恶魔和魔法的恐惧出发，人类总是要重新踏上科学观察的抽象逻辑之路”。
{"title":"From Mythical to Mathematical Orientation: The \"Cosmologicon\" of the Hamburg Planetarium as a Branch of the Kulturwissenschaftliche Bibliothek Warburg","authors":"Uwe Fleckner","doi":"10.36025/arj.v9i1.29654","DOIUrl":"https://doi.org/10.36025/arj.v9i1.29654","url":null,"abstract":"Aby Warburg’s “Collection of images on the history of astronomy and astrology”, opened 1930 in the Hamburg planetarium as a permanent exhibition, was the only completed project of his famous “image series” (the Atlas Mnemosyne included). Considered as a didactic tool for the citizens of Hamburg to understand the cultural history of astrology and astronomy, it assembled a wide range of reproductions of stars, constellations and superstitious as well as scientific images depicted in the arts from “primitive” peoples to the era of Dürer, Luther and Kepler. Warburg’s ambition was to create a reflexive distance (Denkraum) between men and the threatening phenomena experienced while looking into the sky: “The history of astronomy shows the manifold forms of human views of the world. Setting out from fear of demons and magic, humanity always has to travel afresh the path to the abstract logic of scientific observation”.","PeriodicalId":149590,"journal":{"name":"ARJ – Art Research Journal: Revista de Pesquisa em Artes","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-07-28","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"130393726","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Presentación al Dossier "Warburg: Contribuciones al Simposio Internacional Buenos Aires Warburg 2019"
“瓦堡:对2019年布宜诺斯艾利斯瓦堡国际研讨会的贡献”档案的介绍
{"title":"Presentación al Dossier Warburg","authors":"R. Casazza","doi":"10.36025/arj.v9i1.29627","DOIUrl":"https://doi.org/10.36025/arj.v9i1.29627","url":null,"abstract":"Presentación al Dossier \"Warburg: Contribuciones al Simposio Internacional Buenos Aires Warburg 2019\"","PeriodicalId":149590,"journal":{"name":"ARJ – Art Research Journal: Revista de Pesquisa em Artes","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-07-28","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"121784936","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
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