Pub Date : 2024-04-09DOI: 10.24114/gjst.v13i1.55474
A. Panji
Penciptaan tari Somya terinspirasi dari kisah yang terdapat pada lontar ”Katuturan Barong Swari” yang menceritakan kisah Dewi Uma merasa gelisah karena putranya Dewa Kumara yang masih bayi, lebih dekat kepada ayahnya yaitu Dewa Siwa. Hal ini membuat hati sang Dewi tidak nyaman. Kegelisaannya membawa Dewi Uma larut dalam emosional. Saat Dewa kumara menyusu tubuhnya digoyang-goyangkan, dan tanpa sengaja tubuh bayi itu jatuh dan terluka. Darah yang dikeluar dari luka putranya, tercium harum oleh Dewi Uma dan ia pun menjilatinya. Mengetahui hal ini Dewa Siwa murka, ia menuduh bahwa sang Dewi telah kerasukan serta memiliki sifat keraksasaan. Dewi Uma pun diusir dari Kahyangan. Setelah sekian lama tak bertemu Dewa Siwa merasa kerepotan mengurus putranya seorang diri, ia ingin bertemu dengan istrinya, namun kini mereka telah berbeda alam. Dewa siwa merubah wujudnya menjadi Maha Kala untuk bisa bertemu denga Dewi Uma yang telah berubah menjadi Durga. Pertemuan inilah yang membuat dunia dan khayangan menjadi kepanasan. Inilah awal kisah munculnya Topeng, Telek, Barong dan Wayang. Tarian mengacu pada konsep tradisional dan ditarikan secara berkelompok oleh lima orang penari dengan menggunakan gerak petopengan sebagai sumber gerak. Iringan yang digunakan adalah gamelan gong kebyar. Proses Karya ini digarap dengan mengikuti tiga tahapan yaitu: ngerencana, ngewangun dan memakuh bentuk.
索米亚舞的创作灵感来自龙塔《Katuturan Barong Swari》中的故事，该故事讲述了杜维-乌玛（Dewi Uma）因其幼子杜瓦-库马拉（Dewa Kumara）与父亲湿婆神（Shiva）更亲近而感到不安的故事。这让女神心里很不舒服。她的焦虑让 Dewi Uma 陷入了情绪激动的状态。在杜瓦-库马拉吸奶时，他的身体受到了摇晃，不小心婴儿的身体摔倒受伤了。杜维-乌玛嗅到了儿子伤口渗出的血腥味，便舔了起来。湿婆神知道后勃然大怒，指责女神着了魔，拥有王权的本性。德维-乌玛被逐出了天堂。很久没有见面后，湿婆神感到独自照顾儿子很麻烦，他想见见妻子，但现在他们的境界不同了。湿婆神为了能见到变成杜尔加的杜维-乌玛，将自己变成了玛哈-卡拉（Maha Kala）。这次相遇让世界和天堂变得炙热。这就是 Topeng、Telek、Barong 和 Wayang 出现的故事开端。该舞蹈源于传统概念，由五名舞者组成一组，以 Petopengan 为动作来源。伴奏使用的是加麦兰贡歌（gamelan gong kebyar）。舞蹈过程分为三个阶段，即："ngerencana"、"nggewangun "和 "memakuh bentuk"。
{"title":"PROSES PENCIPTAAN TARI “SOMYA”","authors":"A. Panji","doi":"10.24114/gjst.v13i1.55474","DOIUrl":"https://doi.org/10.24114/gjst.v13i1.55474","url":null,"abstract":"Penciptaan tari Somya terinspirasi dari kisah yang terdapat pada lontar ”Katuturan Barong Swari” yang menceritakan kisah Dewi Uma merasa gelisah karena putranya Dewa Kumara yang masih bayi, lebih dekat kepada ayahnya yaitu Dewa Siwa. Hal ini membuat hati sang Dewi tidak nyaman. Kegelisaannya membawa Dewi Uma larut dalam emosional. Saat Dewa kumara menyusu tubuhnya digoyang-goyangkan, dan tanpa sengaja tubuh bayi itu jatuh dan terluka. Darah yang dikeluar dari luka putranya, tercium harum oleh Dewi Uma dan ia pun menjilatinya. Mengetahui hal ini Dewa Siwa murka, ia menuduh bahwa sang Dewi telah kerasukan serta memiliki sifat keraksasaan. Dewi Uma pun diusir dari Kahyangan. Setelah sekian lama tak bertemu Dewa Siwa merasa kerepotan mengurus putranya seorang diri, ia ingin bertemu dengan istrinya, namun kini mereka telah berbeda alam. Dewa siwa merubah wujudnya menjadi Maha Kala untuk bisa bertemu denga Dewi Uma yang telah berubah menjadi Durga. Pertemuan inilah yang membuat dunia dan khayangan menjadi kepanasan. Inilah awal kisah munculnya Topeng, Telek, Barong dan Wayang. Tarian mengacu pada konsep tradisional dan ditarikan secara berkelompok oleh lima orang penari dengan menggunakan gerak petopengan sebagai sumber gerak. Iringan yang digunakan adalah gamelan gong kebyar. Proses Karya ini digarap dengan mengikuti tiga tahapan yaitu: ngerencana, ngewangun dan memakuh bentuk.","PeriodicalId":236554,"journal":{"name":"Gesture: Jurnal Seni Tari","volume":"18 9","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-04-09","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"140721797","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2024-04-09DOI: 10.24114/gjst.v13i1.57101
Siti ' Rahmalia, Yusnizar Heniwaty
Aplikasi Canva adalah salah satu aplikasi yang banyak digunakan dalam pembelajaran, dikarenakan memberikan kemudahan bagi siswa untuk mempelajari materi yang diberikan oleh guru. Penelitan ini mendeskripsikan bagaimana materi tari dalam pembelajaran seni budaya dengan memanfaatkan aplicasi canva sebagai bahan ajar. Materi yang disusun merujuk pada KD 3.1 dan KD 4.1 berisi konsep teknik dan prosedur dalam ragam gerak tari tradisi yaitu tari Olang Balego. Metode penelitian menggunakan penelitian pengembangan oleh Borg & Gall dengan 10 tahapan yang dikelompokkan menjadi 5 tahapan yaitu: 1) Identifikasi Potensi Masalah, 2) Pengumpulan Data, 3) Desain Produk, 4) Validasi, dan 5) Revisi Desain. Sampel penelitian adalah Tari Olang Balego sbagai materi, dan 2 orang penari dari Prodi Pendidikan Tari, sebagai peraga. Hasil penelitian diketahui bahwa, avlikasi canva memiliki daya tarik berdasarkan kemasan yang dibuat dengan mendesain gambar, teks, warna, bentuk, dan audio, dari Tari Olang Balego sesuai KD. Sehingga hasil kemasan menjadi menarik untuk digunakan sebagai bahan ajar. Selain itu kelyakan dari hasil kemasan dibuktikan dari validasi oleh ahli media dengan kelayakan rata-rata 4,9 dan ahli materi dengan kelayakan rata-rata 4,7.
{"title":"BAHAN AJAR TARI OLANG BALEGO DALAM MEDIA DIGITAL CANVA UNTUK SEKOLAH MENENGAH ATAS","authors":"Siti ' Rahmalia, Yusnizar Heniwaty","doi":"10.24114/gjst.v13i1.57101","DOIUrl":"https://doi.org/10.24114/gjst.v13i1.57101","url":null,"abstract":"Aplikasi Canva adalah salah satu aplikasi yang banyak digunakan dalam pembelajaran, dikarenakan memberikan kemudahan bagi siswa untuk mempelajari materi yang diberikan oleh guru. Penelitan ini mendeskripsikan bagaimana materi tari dalam pembelajaran seni budaya dengan memanfaatkan aplicasi canva sebagai bahan ajar. Materi yang disusun merujuk pada KD 3.1 dan KD 4.1 berisi konsep teknik dan prosedur dalam ragam gerak tari tradisi yaitu tari Olang Balego. Metode penelitian menggunakan penelitian pengembangan oleh Borg & Gall dengan 10 tahapan yang dikelompokkan menjadi 5 tahapan yaitu: 1) Identifikasi Potensi Masalah, 2) Pengumpulan Data, 3) Desain Produk, 4) Validasi, dan 5) Revisi Desain. Sampel penelitian adalah Tari Olang Balego sbagai materi, dan 2 orang penari dari Prodi Pendidikan Tari, sebagai peraga. Hasil penelitian diketahui bahwa, avlikasi canva memiliki daya tarik berdasarkan kemasan yang dibuat dengan mendesain gambar, teks, warna, bentuk, dan audio, dari Tari Olang Balego sesuai KD. Sehingga hasil kemasan menjadi menarik untuk digunakan sebagai bahan ajar. Selain itu kelyakan dari hasil kemasan dibuktikan dari validasi oleh ahli media dengan kelayakan rata-rata 4,9 dan ahli materi dengan kelayakan rata-rata 4,7.","PeriodicalId":236554,"journal":{"name":"Gesture: Jurnal Seni Tari","volume":"76 9","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2024-04-09","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"140726512","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-04-30DOI: 10.24114/gjst.v12i1.44952
Aagnes Dewita, Putri Indah
Tujuan penelitian ini mengkaji tentang analisis koreografi Tari Peumulia Jamee diciptaan Yulizar, seorang koreografer yang berasal dari Sanggar Cut Nyak Dhien Banda Aceh. Tari ini termasuk ke dalam tari kreasi yang diperoleh dari pengembangan gerak dasar Tari Ranup Lampuan bertujuan memuliakan tamu dengan menyampaikan seserahan atau suguhan kepada tamu. Sal Murgianto (1983: 10): terdapat Prinsip bentuk koreografi meliputi: Unity (kesatuan yang utuh), Variation (variasi), Repetisi (pengulangan), Contras (Kontras) Transition (transisi), Squence (urutan), Climax (klimaks), Balance (keseimbangan), Harmony (harmoni). Metode penelitian ini menggunakan deskriptif kualitatif yang mampu menggali lebih dalam mengenai informasi terkait dengan fakta yang sesuai dilapangan. Pengumpulan data melalui adanya studi kepustakaan, observasi, wawancara hingga ketahap dokumentasi. Hasil penelitian ini diantaranya adalah: : Unity (kesatuan yang utuh)yaitu perpaduan ragam 13 gerak, busana, properti, musik pengiring secara utuh. Variation (keragaman) pada Tari Peumulia Jamee adalah berjumlah 13 ragam gerak yaitu (Ragam 1Pembuka, ragam 2 Langkah Tekuk, ragam 3 Jak Suroet, ragam 4 Ukeu Ngoen, ragam 5 Ek Troen, ragam 6 Wie Neun Simpuh, ragam 7 Jak Berimpuh, ragam 8 Bagah, ragam 9 Wie Neun Bagah, ragam 10 Langkah tekuk, ragam 11 Horeumat, ragam 12 Suroet Horeumat, ragam 13 Peneutoep). Adanya Repetisi (pengulangan) yang terdapat pada 4 ragam yaitu : ragam pembuka berpasangan dengan Peneutoep, dan ragam langkah tekuk berpasangan dengan ragam Bagah. Pada Contras (Kontras) terdapat pada ragam 1 Pembuka dengan ragam 6 Wie Sempuh dan ragam 1 Pembuka dengan ragam 13 Peunutup. Tari Peumulia Jamee tidak memiliki Transition (transisi). Terdapat 5 ragam gerak Squence (urutan) yaitu terdapat pada ragam (1 ragam Pembuka dan 2 ragam Langkah Tekuk, 3 ragam Jak Suroet, 4 ragam Ukue Ngoen, 7 ragam Jak Berimpuh, 11 ragam Horeumat). Climax (klimaks) terdapat pada ragam ke 13 yaitu Peneutup. Balance (keseimbangan) terdapat pada keseluruhan gerak Tari Pemulia Jamee sangat seimbang,kompak. Sedangkan Harmony (harmoni) terdapat pada ragam gerak hormat yang melambangkan kesantunan para perempuan Aceh. Sehingga tari ini juga disebut dengan tari penyambutan terdapat penyuguhan makanan untuk tamu yang sedang berkunjung ke tanah Aceh, hal ini memberikan pituah agar hidup menebarkan kebaikan dengan cara bertingkah sopan dan santun, mengasihi dan saling menghormati sesama manusia.
{"title":"ANALISIS KOREOGRAFI TARI PEUMULIA JAMEE CIPTAAN YUSLIZAR SEBAGAI TARI PENYAMBUTAN DI SANGGAR CUT NYAK DHIEN PROVINSI ACEH","authors":"Aagnes Dewita, Putri Indah","doi":"10.24114/gjst.v12i1.44952","DOIUrl":"https://doi.org/10.24114/gjst.v12i1.44952","url":null,"abstract":"Tujuan penelitian ini mengkaji tentang analisis koreografi Tari Peumulia Jamee diciptaan Yulizar, seorang koreografer yang berasal dari Sanggar Cut Nyak Dhien Banda Aceh. Tari ini termasuk ke dalam tari kreasi yang diperoleh dari pengembangan gerak dasar Tari Ranup Lampuan bertujuan memuliakan tamu dengan menyampaikan seserahan atau suguhan kepada tamu. Sal Murgianto (1983: 10): terdapat Prinsip bentuk koreografi meliputi: Unity (kesatuan yang utuh), Variation (variasi), Repetisi (pengulangan), Contras (Kontras) Transition (transisi), Squence (urutan), Climax (klimaks), Balance (keseimbangan), Harmony (harmoni). Metode penelitian ini menggunakan deskriptif kualitatif yang mampu menggali lebih dalam mengenai informasi terkait dengan fakta yang sesuai dilapangan. Pengumpulan data melalui adanya studi kepustakaan, observasi, wawancara hingga ketahap dokumentasi. Hasil penelitian ini diantaranya adalah: : Unity (kesatuan yang utuh)yaitu perpaduan ragam 13 gerak, busana, properti, musik pengiring secara utuh. Variation (keragaman) pada Tari Peumulia Jamee adalah berjumlah 13 ragam gerak yaitu (Ragam 1Pembuka, ragam 2 Langkah Tekuk, ragam 3 Jak Suroet, ragam 4 Ukeu Ngoen, ragam 5 Ek Troen, ragam 6 Wie Neun Simpuh, ragam 7 Jak Berimpuh, ragam 8 Bagah, ragam 9 Wie Neun Bagah, ragam 10 Langkah tekuk, ragam 11 Horeumat, ragam 12 Suroet Horeumat, ragam 13 Peneutoep). Adanya Repetisi (pengulangan) yang terdapat pada 4 ragam yaitu : ragam pembuka berpasangan dengan Peneutoep, dan ragam langkah tekuk berpasangan dengan ragam Bagah. Pada Contras (Kontras) terdapat pada ragam 1 Pembuka dengan ragam 6 Wie Sempuh dan ragam 1 Pembuka dengan ragam 13 Peunutup. Tari Peumulia Jamee tidak memiliki Transition (transisi). Terdapat 5 ragam gerak Squence (urutan) yaitu terdapat pada ragam (1 ragam Pembuka dan 2 ragam Langkah Tekuk, 3 ragam Jak Suroet, 4 ragam Ukue Ngoen, 7 ragam Jak Berimpuh, 11 ragam Horeumat). Climax (klimaks) terdapat pada ragam ke 13 yaitu Peneutup. Balance (keseimbangan) terdapat pada keseluruhan gerak Tari Pemulia Jamee sangat seimbang,kompak. Sedangkan Harmony (harmoni) terdapat pada ragam gerak hormat yang melambangkan kesantunan para perempuan Aceh. Sehingga tari ini juga disebut dengan tari penyambutan terdapat penyuguhan makanan untuk tamu yang sedang berkunjung ke tanah Aceh, hal ini memberikan pituah agar hidup menebarkan kebaikan dengan cara bertingkah sopan dan santun, mengasihi dan saling menghormati sesama manusia.","PeriodicalId":236554,"journal":{"name":"Gesture: Jurnal Seni Tari","volume":"137 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-04-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"116069991","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-04-30DOI: 10.24114/gjst.v12i1.42851
Juliana Tri Sari, Sitti Rahmah
Penelitian ini memiliki tujuan mendeskripsikan fungsi tari payung pada masyarakat Pesisir Sibolga. Pada penelitian ini teori yang digunakan yaitu teori fungsi dari Jazuli yakni sebagai sarana upacara, sebagai sarana pertunjukan, sebagai hiburan, dan sebagai media pendidikan. Pada penelitian ini menggunakan perhimpunan data seperti dokumentasi, wawancara, dan kajian teori, Teknik analisis data yang dipakai yaitu penyajian data, reduksi data, dan penarik kesimpulan serta pengecekan. Hasil dan pembahasan menunjukan sebagai fungsi tari payung adalah digunakan pada acara adat pernikahan untuk memberikan nasehat pada mempelai pria dan wanita sebagai bentuk tanggung jawab suami terhadap istri; sebagai tontonan adalah yang dimaksud sebagai penyampai/ penerima pesan dan fungsi tontonan lebih mementingkan aspek estetika, sebagai fungsi hiburan adalah untuk rasa kepuasan diri penari tersebut tanpa mempunyai tujuan lebh mendalam dan yang terakhir fungsi tari payung pada masyarakat Pesisir Sibolga yaitu sebagai media pendidikan adalah bertujuan untuk mencegah siswa dari pengaruh budaya asing dan dapat melestarikan kebudayaan dan menjaga kekhasan daerahnya, sedangkan bagi pelaku tari payung menggunakan baju kurung berwarna kuning sebagai busananya, dan alat musik yang digunakan yaitu biola, singkado, dan akordion.
{"title":"TARI PAYUNG PADA MASYARAKAT PESISIR SIBOLGA: KAJIAN FUNGSI","authors":"Juliana Tri Sari, Sitti Rahmah","doi":"10.24114/gjst.v12i1.42851","DOIUrl":"https://doi.org/10.24114/gjst.v12i1.42851","url":null,"abstract":"Penelitian ini memiliki tujuan mendeskripsikan fungsi tari payung pada masyarakat Pesisir Sibolga. Pada penelitian ini teori yang digunakan yaitu teori fungsi dari Jazuli yakni sebagai sarana upacara, sebagai sarana pertunjukan, sebagai hiburan, dan sebagai media pendidikan. Pada penelitian ini menggunakan perhimpunan data seperti dokumentasi, wawancara, dan kajian teori, Teknik analisis data yang dipakai yaitu penyajian data, reduksi data, dan penarik kesimpulan serta pengecekan. Hasil dan pembahasan menunjukan sebagai fungsi tari payung adalah digunakan pada acara adat pernikahan untuk memberikan nasehat pada mempelai pria dan wanita sebagai bentuk tanggung jawab suami terhadap istri; sebagai tontonan adalah yang dimaksud sebagai penyampai/ penerima pesan dan fungsi tontonan lebih mementingkan aspek estetika, sebagai fungsi hiburan adalah untuk rasa kepuasan diri penari tersebut tanpa mempunyai tujuan lebh mendalam dan yang terakhir fungsi tari payung pada masyarakat Pesisir Sibolga yaitu sebagai media pendidikan adalah bertujuan untuk mencegah siswa dari pengaruh budaya asing dan dapat melestarikan kebudayaan dan menjaga kekhasan daerahnya, sedangkan bagi pelaku tari payung menggunakan baju kurung berwarna kuning sebagai busananya, dan alat musik yang digunakan yaitu biola, singkado, dan akordion.","PeriodicalId":236554,"journal":{"name":"Gesture: Jurnal Seni Tari","volume":"62 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-04-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"121974442","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-04-30DOI: 10.24114/gjst.v12i1.44880
Hawwaa Salsa Delphine Mursito, Oktavia Tri Lestari
Dapat dikatakan bahwa budaya tidak dapat dipisahkan dari kehidupan masyarakat. Adanya hubungan yang erat antara kebudayaan dengan masyarakat menjadikan kebudayaan sebagai persoalan penting bagi masyarakat itu sendiri. Tari adalah sarana ekspresi diri dan komunikasi seorang seniman dengan publik. Melalui tarian, kita bisa melihat identitas dari suatu daerah. Tari Ndayak Grasak merupakan tarian profil dari Desa Sumber yang mana tarian ini telah dikenal oleh masyarakat sebagai tarian yang menjadi wajah bagi Desa Sumber. seni tari memiliki empat unsur utama keindahan, yaitu wiraga, wirama, wirasa, wirupa. penulis menggunakan teknik analisis data deskriptif kualitatif yaitu dengan mendeskripsikan analisis unsur dan makna tari ndayak. Metode kualitatif adalah metode penelitian yang memaparkan hasil penelitian dalam bentuk data deskriptif, Alasan peneliti menggunakan pendekatan kualitatif adalah karena pertanyaan yang diajukan bukan tentang angka atau ukuran, melainkan tentang deskripsi yang bertujuan untuk memberikan penjelasan tentang analisis dasar Tari Ndayak Grasak. Tari Ndayak Grasak terdiri dari 3 pola gerak, yaitu maju beksan (penyambutan), beksan (mengenalkan), dan mundur beksan (memohon maaf). Setiap penari membawakan tarian dengan gagah seperti prajurit yang akan pergi ke medan perang. Penari juga membawakan tarian dengan semangat dan antusiasme, agar perasaan semangat itu bisa sampai juga ke penonton. Unsur tari Ndayak grasak berupa gerak, iringan, penjiwaan, tata rias, tata busana. tarian ini memiliki makna yang sangat dalam tentang betapa berharganya waktu. tarian ini memiliki beberapa fungsi, seperti sebagai hiburan, pertunjukan, dan juga pelestarian budaya.
{"title":"ANALISIS MAKNA, UNSUR DAN FUNGSI TARI NDAYAK GRASAK","authors":"Hawwaa Salsa Delphine Mursito, Oktavia Tri Lestari","doi":"10.24114/gjst.v12i1.44880","DOIUrl":"https://doi.org/10.24114/gjst.v12i1.44880","url":null,"abstract":"Dapat dikatakan bahwa budaya tidak dapat dipisahkan dari kehidupan masyarakat. Adanya hubungan yang erat antara kebudayaan dengan masyarakat menjadikan kebudayaan sebagai persoalan penting bagi masyarakat itu sendiri. Tari adalah sarana ekspresi diri dan komunikasi seorang seniman dengan publik. Melalui tarian, kita bisa melihat identitas dari suatu daerah. Tari Ndayak Grasak merupakan tarian profil dari Desa Sumber yang mana tarian ini telah dikenal oleh masyarakat sebagai tarian yang menjadi wajah bagi Desa Sumber. seni tari memiliki empat unsur utama keindahan, yaitu wiraga, wirama, wirasa, wirupa. penulis menggunakan teknik analisis data deskriptif kualitatif yaitu dengan mendeskripsikan analisis unsur dan makna tari ndayak. Metode kualitatif adalah metode penelitian yang memaparkan hasil penelitian dalam bentuk data deskriptif, Alasan peneliti menggunakan pendekatan kualitatif adalah karena pertanyaan yang diajukan bukan tentang angka atau ukuran, melainkan tentang deskripsi yang bertujuan untuk memberikan penjelasan tentang analisis dasar Tari Ndayak Grasak. Tari Ndayak Grasak terdiri dari 3 pola gerak, yaitu maju beksan (penyambutan), beksan (mengenalkan), dan mundur beksan (memohon maaf). Setiap penari membawakan tarian dengan gagah seperti prajurit yang akan pergi ke medan perang. Penari juga membawakan tarian dengan semangat dan antusiasme, agar perasaan semangat itu bisa sampai juga ke penonton. Unsur tari Ndayak grasak berupa gerak, iringan, penjiwaan, tata rias, tata busana. tarian ini memiliki makna yang sangat dalam tentang betapa berharganya waktu. tarian ini memiliki beberapa fungsi, seperti sebagai hiburan, pertunjukan, dan juga pelestarian budaya.","PeriodicalId":236554,"journal":{"name":"Gesture: Jurnal Seni Tari","volume":"23 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-04-30","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"126788797","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-04-29DOI: 10.24114/gjst.v12i1.44735
Rines Onyxi Tampubolon
Film tari “Sumbang Seimbang” adalah karya film tariyang digagas lewat proses penerjemahan makna dan simbol zapin penyengat dalam merepon kondisi keterbatasan ruang gerak (pandemi) sebagai media refleksi dari nilai tradisi. Zapin Penyengat yang telah mengarungi perjalanan berkeseniannya selama 100 tahun lebih, tentunya memiliki penghayatan yang dalam bagi masyarakat Pulau Penyengat sebagai identitas kehidupan masyarakat pesisir dalam meyakini hal yang mereka percayai sebagai nilai kehidupan. Berangkat dari penghayatan terhadap identitas daerah dan nilai kehidupan dalam Zapin Penyengat tersebut, tercuat sebuah ideologi refleksi diri melalui konsep keseimbangan. Konsep keseimbangan hadir dari pemaknaan akan nilai sejarah, motif, dan gerak zapin penyengat yang menghubungkan tiga unsur kehidupan yaitu, Ketuhanan, Alam, dan Manusia. Memaknai nilai keseimbangan hubungan fungsional antara manusia, alam, dan sang pencipta, “Sumbang Seimbang” ditransformasikan dari ide menjadi wujudkarya film tari lewat metode penciptaan seni yaitu, Metode Awalan (Body Knowing dan Body Transfering), Metode Lanjutan (metode penciptaan dan pengembangan kreatif Alma M.Hawkins) dan Metode Akhir (teknik dasar pemahaman sinematografi). Karya ini bertujuan sebagai media refleksi untuk mengingat kembali akan nilai kehidupan, pedoman dan pembelajaran hidup lewat pemaknaan kesenian tradisi yang dialih wujudkan ke dalam bentuk film tari.
{"title":"FILM TARI SUMBANG SEIMBANG: REFLEKSI ZAPIN PENYENGAT DALAM KONSEP KESEIMBANGAN","authors":"Rines Onyxi Tampubolon","doi":"10.24114/gjst.v12i1.44735","DOIUrl":"https://doi.org/10.24114/gjst.v12i1.44735","url":null,"abstract":"Film tari “Sumbang Seimbang” adalah karya film tariyang digagas lewat proses penerjemahan makna dan simbol zapin penyengat dalam merepon kondisi keterbatasan ruang gerak (pandemi) sebagai media refleksi dari nilai tradisi. Zapin Penyengat yang telah mengarungi perjalanan berkeseniannya selama 100 tahun lebih, tentunya memiliki penghayatan yang dalam bagi masyarakat Pulau Penyengat sebagai identitas kehidupan masyarakat pesisir dalam meyakini hal yang mereka percayai sebagai nilai kehidupan. Berangkat dari penghayatan terhadap identitas daerah dan nilai kehidupan dalam Zapin Penyengat tersebut, tercuat sebuah ideologi refleksi diri melalui konsep keseimbangan. Konsep keseimbangan hadir dari pemaknaan akan nilai sejarah, motif, dan gerak zapin penyengat yang menghubungkan tiga unsur kehidupan yaitu, Ketuhanan, Alam, dan Manusia. Memaknai nilai keseimbangan hubungan fungsional antara manusia, alam, dan sang pencipta, “Sumbang Seimbang” ditransformasikan dari ide menjadi wujudkarya film tari lewat metode penciptaan seni yaitu, Metode Awalan (Body Knowing dan Body Transfering), Metode Lanjutan (metode penciptaan dan pengembangan kreatif Alma M.Hawkins) dan Metode Akhir (teknik dasar pemahaman sinematografi). Karya ini bertujuan sebagai media refleksi untuk mengingat kembali akan nilai kehidupan, pedoman dan pembelajaran hidup lewat pemaknaan kesenian tradisi yang dialih wujudkan ke dalam bentuk film tari. ","PeriodicalId":236554,"journal":{"name":"Gesture: Jurnal Seni Tari","volume":"855 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-04-29","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"133881736","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-04-26DOI: 10.24114/gjst.v12i1.42297
A. Panji
Karya tari Luluting Smara merupakan rekacipta karya tari baru yang berpijak pada tari tradisi Bali. Pola gerak yang dijadikan acuan bersumber pada gerak petopengan dan pelegongan. Perpaduan dua karakter gerak dalam satu tarian yang dibawakan oleh penari laki-laki menjadi tantangan sekaligus menjadi daya tarik tersendiri. Melalui penelitian kualitatif, penelitian ini melihat seluruh aspek secara deskriptif. Proses kreatifnya menggunakan tiga tahapan lewat eksplorasi, improvisasi dan pembentukan. Hasilnya, karya ini mengangkat sisi lain dari cerita Calonarang yang biasanya digambarkan dengan nuansa seram dan menakutkan. Namun pada karya ini lebih ditonjolkan bagian kegembiraan dari pernikahan Bahula dan Manggali.
{"title":"REKACIPTA TARI LULUTING SMARA ADAPTASI CERITA CALONARANG","authors":"A. Panji","doi":"10.24114/gjst.v12i1.42297","DOIUrl":"https://doi.org/10.24114/gjst.v12i1.42297","url":null,"abstract":"Karya tari Luluting Smara merupakan rekacipta karya tari baru yang berpijak pada tari tradisi Bali. Pola gerak yang dijadikan acuan bersumber pada gerak petopengan dan pelegongan. Perpaduan dua karakter gerak dalam satu tarian yang dibawakan oleh penari laki-laki menjadi tantangan sekaligus menjadi daya tarik tersendiri. Melalui penelitian kualitatif, penelitian ini melihat seluruh aspek secara deskriptif. Proses kreatifnya menggunakan tiga tahapan lewat eksplorasi, improvisasi dan pembentukan. Hasilnya, karya ini mengangkat sisi lain dari cerita Calonarang yang biasanya digambarkan dengan nuansa seram dan menakutkan. Namun pada karya ini lebih ditonjolkan bagian kegembiraan dari pernikahan Bahula dan Manggali.","PeriodicalId":236554,"journal":{"name":"Gesture: Jurnal Seni Tari","volume":"1 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-04-26","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"130001659","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-04-24DOI: 10.24114/gjst.v12i1.42711
Anggita Febriana Putri, Lesa Paranti
Kencar-kencar dance is a traditional creation dance from Karanganyar Regency. Kencar-kencar dance has meanings of life which are symbolized through movement, accompaniment, make-up, costume, and property. The purpose of this research is to find out and analyze the symbolic meaning of Kencar-kencar Dance in Karanganyar Regency. The method used in this research is a qualitative method with a semiotic approach. Research on the Symbolic Meaning of Kencar-kencar Dance in data collection techniques used through observation, interviews, and documentation. Data validation techniques use source triangulation, technical triangulation, and time triangulation. Data analysis using data reduction, data presentation and conclusion. The results of the study show that the meaning of the Kencar-kencar Dance is found in motion, accompaniment, make-up, costume, and property. Living in harmony with mutual respect, mutual love, mutual respect, namely tolerance for differences that exist between communities to create harmony and peace between the Karanganyar people. Kencar-kencar dance has the meaning of Karanganyar which is brightly lit at night. The symbolic meaning in the Kencar-kencar Dance gives the spirit of life to the people of Karanganyar Regency
{"title":"MAKNA SIMBOLIK TARI KENCAR-KENCAR DI KABUPATEN KARANGANYAR","authors":"Anggita Febriana Putri, Lesa Paranti","doi":"10.24114/gjst.v12i1.42711","DOIUrl":"https://doi.org/10.24114/gjst.v12i1.42711","url":null,"abstract":"Kencar-kencar dance is a traditional creation dance from Karanganyar Regency. Kencar-kencar dance has meanings of life which are symbolized through movement, accompaniment, make-up, costume, and property. The purpose of this research is to find out and analyze the symbolic meaning of Kencar-kencar Dance in Karanganyar Regency. The method used in this research is a qualitative method with a semiotic approach. Research on the Symbolic Meaning of Kencar-kencar Dance in data collection techniques used through observation, interviews, and documentation. Data validation techniques use source triangulation, technical triangulation, and time triangulation. Data analysis using data reduction, data presentation and conclusion. The results of the study show that the meaning of the Kencar-kencar Dance is found in motion, accompaniment, make-up, costume, and property. Living in harmony with mutual respect, mutual love, mutual respect, namely tolerance for differences that exist between communities to create harmony and peace between the Karanganyar people. Kencar-kencar dance has the meaning of Karanganyar which is brightly lit at night. The symbolic meaning in the Kencar-kencar Dance gives the spirit of life to the people of Karanganyar Regency","PeriodicalId":236554,"journal":{"name":"Gesture: Jurnal Seni Tari","volume":"14 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-04-24","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"132817415","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2022-07-20DOI: 10.24114/gjst.v11i2.36390
Harist Harjanti Catur, S. Sunarto, W. Lestari
Kurangnya minat peserta didik laki-laki dalam mengikuti pembelajaran seni membuat proses belajar mengajar menjadi tidak efektif. Masalah yang diambil yaitu peningkatan minat peserta didik laki laki dalam pembelajaran seni tari. Tujuan pembelajaran adalah untuk mengetahui proses pembelajaran model inkuiri. Manfaat pembelajaran dapat diajukan untuk acuan pembelajaran model inkuiri. Metode yang digunakan adalah kualitatif dan R&D. Teknik pengumpulan data menggunakan observasi, wawancara, dan dokumentasi. Teknik validasi data menggunakan metode triangulasi. Teknik analisis data yang digunakan adalah reduksi data, penyajian ulang, dan penarikan kesimpulan. Berdasarkan enam tahap proses pembelajaran inkuiri peserta didik laki-laki pada awalnya tidak tertarik dengan tarian dan hanya diam saja pada saat pembelajaran seni tari, dengan diterapkannya model inkuiri siswa menjadi lebih aktif dan terlibat berkontribusi pada pembelajaran di kelas. Saran untuk lebih memperhatikan waktu selama penyampain karena membutuhkan waktu yang lama agar materi yang lain juga tersampaikan sesuai rencana.
{"title":"ANALISIS KEBUTUHAN PENINGKATAN MINAT PESERTA DIDIK LAKI-LAKI DALAM PEMBELAJARAN SENI TARI","authors":"Harist Harjanti Catur, S. Sunarto, W. Lestari","doi":"10.24114/gjst.v11i2.36390","DOIUrl":"https://doi.org/10.24114/gjst.v11i2.36390","url":null,"abstract":"Kurangnya minat peserta didik laki-laki dalam mengikuti pembelajaran seni membuat proses belajar mengajar menjadi tidak efektif. Masalah yang diambil yaitu peningkatan minat peserta didik laki laki dalam pembelajaran seni tari. Tujuan pembelajaran adalah untuk mengetahui proses pembelajaran model inkuiri. Manfaat pembelajaran dapat diajukan untuk acuan pembelajaran model inkuiri. Metode yang digunakan adalah kualitatif dan R&D. Teknik pengumpulan data menggunakan observasi, wawancara, dan dokumentasi. Teknik validasi data menggunakan metode triangulasi. Teknik analisis data yang digunakan adalah reduksi data, penyajian ulang, dan penarikan kesimpulan. Berdasarkan enam tahap proses pembelajaran inkuiri peserta didik laki-laki pada awalnya tidak tertarik dengan tarian dan hanya diam saja pada saat pembelajaran seni tari, dengan diterapkannya model inkuiri siswa menjadi lebih aktif dan terlibat berkontribusi pada pembelajaran di kelas. Saran untuk lebih memperhatikan waktu selama penyampain karena membutuhkan waktu yang lama agar materi yang lain juga tersampaikan sesuai rencana.","PeriodicalId":236554,"journal":{"name":"Gesture: Jurnal Seni Tari","volume":"35 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-07-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"121598203","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2022-06-20DOI: 10.24114/gest.v11i2.35752
Nurita - Pintauli
Abstract- Students' motivation to learn becomes a part in improving learning outcomes, which is also the aim of this research. Through the Drill method, research is carried out using a Class Action Approach. In its delivery, the zoom application is used as a virtual learning room for teaching and learning activities for class X MIA4 students at SMA Negeri 1 P. Bolak. Based on the research, the results of learning using the Drill method in Class X MIA4 SMAN 1 Padang Bolak can increase learning motivation in the art of dance material is quite good and satisfying. This can be seen from the data in the pre-cycle. The data obtained showed that there were only 12 students (38.71%) who achieved a predetermined minimum score of learning motivation, with an average score of 70.32. In the first cycle, there was an increase in the learning motivation of students of class X MIA 4. There were 26 students (83.87%) of class X MIA 4 who achieved the KKM criteria, with an average score of 80.90. While in the second cycle there were 30 students (96.77%) who reached the KKM, with an average score of 87.27. Keywords: Drill Method, Learning Motivation, Cultural Arts, Covid 19 Abstrak – Motivasi belajar siswa menjadi bagian dalam meningkatkan hasil belajar, yang sejaligus menjadi tujuan alam penelitian ini. Melalui metode Drill penelitian dilakukan denghan menggunakan Pendekatan Tindakan Kelas. Dalam penyampaiannya digunakan aplikasi zoom sebagai ruang belajar virtual pada kegiatan belajar mengajar pada siswa kelas X MIA4 SMA Negeri 1 P. Bolak. Berdasarkan peneletian, didapat hasil pembelajaran dengan menggunakan metode Drill di Kelas X MIA4 SMAN 1 Padang Bolak dapat meningkatkan Motivasi Belajar pada materi Seni Tari cukup baik dan memuaskan. Hal tersebut dapat diketahui dari data pada prasiklus. Data yang didapatkan menunjukan terdapat hanya 12 siswa (38,71%) yang mencapai skor minimal motivasi belajar yang telah ditentukan, dengan skor rata-rata mencapai 70,32. Pada siklus I, terjadi peningkatan pada Motivasi Belajar siswa kelas X MIA 4. Terdapat 26 siswa (83,87%) kelas X MIA 4 yang mencapai criteria KKM, dengan skor rata-rata mencapai 80,90. Sedangkan pada siklus II terdapat 30 siswa (96,77%) yang mencapai KKM, dengan skor rata-rata mencapai 87,27. Kata Kunci: Metode Drill , Motivasi Belajar, Seni Budaya, Covid 19
摘要:学生的学习动机成为提高学习效果的一部分，这也是本研究的目的。通过Drill方法，采用集体诉讼方法进行研究。在其交付过程中，zoom应用程序被用作SMA Negeri 1 P. Bolak的X级MIA4学生的教学和学习活动的虚拟学习室。通过研究发现，在《MIA4 SMAN 1》X班的巴东波拉克舞蹈材料中，采用Drill法学习可以提高学习动机，效果较好，令人满意。这可以从预周期的数据中看出。获得的数据显示，只有12名学生(38.71%)达到了预定的学习动机最低分，平均得分为70.32分。在第一个周期中，X班学生的学习动机有所增加。达到KKM标准的学生有26人(83.87%)，平均得分为80.90分。第二阶段有30名学生(96.77%)达到KKM，平均成绩为87.27分。关键词:训练法，学习动机，文化艺术，新冠肺炎abstract - Motivasi belajar siswa menjadi bagian dalam meningkatkan hasil belajar, yang sejaligus menjadi tujuan alam penelitian ini。墨拉瑞，德雷尔，佩内利，迪拉库坎，登汉，蒙古纳坎，彭德库坎，廷达坎，克拉斯。dram penyampaiannya digunakan的应用，缩放，缩放，缩放，缩放，缩放，缩放，缩放，缩放，缩放，缩放，缩放，缩放，缩放，缩放，缩放，缩放，缩放，缩放我的意思是，我的意思是，我的意思是，我的意思是，我的意思是，我的意思是，我的意思是，我的意思是，我的意思是我的意思。半句话的意思是说:“我的意思是说，我的意思是说，我的意思是说。”数据yang didapatkan menunjukan terdapat hanya 12 siswa (38.71%) yang menapai skor minimal motivasi belajar yang telah ditentukan, dengan skor rata-rata menapai 70,32。4. Pada siklus 1, terjadi peningkatan Pada Motivasi Belajar siswa kelas X MIA。Terdapat 26 siswa (83,87%) kelas X MIA 4 yang menapai标准KKM, dengan skor rata-rata menapai 80,90。Sedangkan pada siklus II terdapat 30 siswa (96,77%) yang menapai KKM, dengan skor rata-rata menapai 87,27。Kata Kunci: Metode Drill, Motivasi Belajar, Seni Budaya, 2019
{"title":"UPAYA MENINGKATKAN MOTIVASI BELAJAR SISWA KELAS X MIA 4 SMA NEGERI 1 PADANG BOLAK PADA MATA PELAJARAN SENI BUDAYA MATERI SENI TARI DI MASA PANDEMI COVID 19 MELALUI METODE DRILL","authors":"Nurita - Pintauli","doi":"10.24114/gest.v11i2.35752","DOIUrl":"https://doi.org/10.24114/gest.v11i2.35752","url":null,"abstract":"Abstract- Students' motivation to learn becomes a part in improving learning outcomes, which is also the aim of this research. Through the Drill method, research is carried out using a Class Action Approach. In its delivery, the zoom application is used as a virtual learning room for teaching and learning activities for class X MIA4 students at SMA Negeri 1 P. Bolak. Based on the research, the results of learning using the Drill method in Class X MIA4 SMAN 1 Padang Bolak can increase learning motivation in the art of dance material is quite good and satisfying. This can be seen from the data in the pre-cycle. The data obtained showed that there were only 12 students (38.71%) who achieved a predetermined minimum score of learning motivation, with an average score of 70.32. In the first cycle, there was an increase in the learning motivation of students of class X MIA 4. There were 26 students (83.87%) of class X MIA 4 who achieved the KKM criteria, with an average score of 80.90. While in the second cycle there were 30 students (96.77%) who reached the KKM, with an average score of 87.27. Keywords: Drill Method, Learning Motivation, Cultural Arts, Covid 19 Abstrak – Motivasi belajar siswa menjadi bagian dalam meningkatkan hasil belajar, yang sejaligus menjadi tujuan alam penelitian ini. Melalui metode Drill penelitian dilakukan denghan menggunakan Pendekatan Tindakan Kelas. Dalam penyampaiannya digunakan aplikasi zoom sebagai ruang belajar virtual pada kegiatan belajar mengajar pada siswa kelas X MIA4 SMA Negeri 1 P. Bolak. Berdasarkan peneletian, didapat hasil pembelajaran dengan menggunakan metode Drill di Kelas X MIA4 SMAN 1 Padang Bolak dapat meningkatkan Motivasi Belajar pada materi Seni Tari cukup baik dan memuaskan. Hal tersebut dapat diketahui dari data pada prasiklus. Data yang didapatkan menunjukan terdapat hanya 12 siswa (38,71%) yang mencapai skor minimal motivasi belajar yang telah ditentukan, dengan skor rata-rata mencapai 70,32. Pada siklus I, terjadi peningkatan pada Motivasi Belajar siswa kelas X MIA 4. Terdapat 26 siswa (83,87%) kelas X MIA 4 yang mencapai criteria KKM, dengan skor rata-rata mencapai 80,90. Sedangkan pada siklus II terdapat 30 siswa (96,77%) yang mencapai KKM, dengan skor rata-rata mencapai 87,27. Kata Kunci: Metode Drill , Motivasi Belajar, Seni Budaya, Covid 19","PeriodicalId":236554,"journal":{"name":"Gesture: Jurnal Seni Tari","volume":"97 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-06-20","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"127376034","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
京公网安备 11010802042870号
京ICP备2023020795号-1
扫码关注我们
求助内容：
应助结果提醒方式：