Pub Date : 2021-08-26DOI: 10.5007/2175-7917.2021.E77989
V. Cantuário
The paper presents the old age in the projects of Arianne Clement using the images available in her website as well as the considerations of Sontag (2005) and Flusser (2006) important to the understanding of the art of photography and through this to the comprehension of Clement’s representation of old age as a searching for a non commom beauty, that is, the Canadian photographer challenges a trivial meaning of beauty linked solely to the youth, to what seems eternally young. Clement, on the other hand, shines a light on the elderly from 70 years old on and on their questions about sexuality, longevity, feminism, and beauty. For this, Clement is an artist committed to a reader of old age that wants to take it out of the shadows and undo visions of it according to which it is the age of decline of all beings.
{"title":"Capturando os anos: a representação da velhice nos projetos de Arianne Clément","authors":"V. Cantuário","doi":"10.5007/2175-7917.2021.E77989","DOIUrl":"https://doi.org/10.5007/2175-7917.2021.E77989","url":null,"abstract":"The paper presents the old age in the projects of Arianne Clement using the images available in her website as well as the considerations of Sontag (2005) and Flusser (2006) important to the understanding of the art of photography and through this to the comprehension of Clement’s representation of old age as a searching for a non commom beauty, that is, the Canadian photographer challenges a trivial meaning of beauty linked solely to the youth, to what seems eternally young. Clement, on the other hand, shines a light on the elderly from 70 years old on and on their questions about sexuality, longevity, feminism, and beauty. For this, Clement is an artist committed to a reader of old age that wants to take it out of the shadows and undo visions of it according to which it is the age of decline of all beings.","PeriodicalId":30964,"journal":{"name":"Anuario de Literatura","volume":" ","pages":"01-12"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2021-08-26","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"47240240","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2021-08-26DOI: 10.5007/2175-7917.2021.e77993
Márcia Tavares
A partir do final da década de 1940 do século XX, a prosa moderna brasileira foi impulsionada por um grupo de escritores que começava a definir o núcleo da ficção curta urbana. Como fruto desse momento, o conto se firma e amplia seus universos conteudísticos, visitando desde temáticas urbanas até os temas regionalistas, do relato documental às investidas intimistas. Dentre as temáticas urbanas e coletivas destacamos a velhice. Essa temática está presente nas narrativas de vários representantes da linha média que caracterizou a ficção brasileira dos anos de 1950 até essas primeiras décadas do século XXI. Das trinta histórias que constituem A guerra conjugal (1969) do contista curitibano Dalton Trevisan, algumas trazem protagonistas na velhice, expondo-as em uma fase do casamento na qual a solidão se instala incisiva e seca. Se em outras narrativas o malogro do casamento é espicaçado pelas ironias constantes, nos enredos em que a velhice é temática central o silêncio predomina como significado maior do distanciamento dos casais. Em "Batalha de bilhetes", a temática da velhice é problematizada através dos personagens protagonistas João e Maria. O conto joga alternadamente com a voz do narrador, que introduz o cenário e descreve as ações das personagens; com o diálogo entre eles, curto e estéril, sugerindo a falta de comunicação; e com a linguagem dos bilhetes, elemento primordial para nossos comentários e, como o próprio título incita, "instrumento bélico" usado pelos personagens. Neste artigo procuramos analisar as marcas que diferenciam as perspectivas adotadas e como a distância do discurso constrói a imagem da velhice isolada do casal. Para a leitura utilizaremos Bosi (1988) sobre a velhice e na análise do plano do enunciado e do plano da enunciação.
从20世纪40年代末开始，巴西现代散文是由一群作家推动的，他们开始定义城市短篇小说的核心。由于这一时刻的结果，故事巩固和扩展了它的内容宇宙，从城市主题到地方主题，从纪录片到亲密的攻击。在城市和集体主题中，我们强调老年。从20世纪50年代到21世纪头几十年，这一主题出现在巴西小说中线的几位代表的叙事中。在库里蒂巴短篇小说作家道尔顿·特雷维森(Dalton Trevisan) 1969年创作的《夫妻战争》(the marriage war)的30个故事中，有些故事以老年为主角，将他们暴露在婚姻的一个阶段，在这个阶段，孤独变得尖锐而干燥。如果在其他叙事中，婚姻的失败被不断的讽刺所激发，那么在以老年为中心主题的情节中，沉默作为夫妻分离的更大意义占据了主导地位。在《票之战》中，老年主题通过主角joao和Maria受到质疑。故事与叙述者的声音交替播放，叙述者介绍场景并描述人物的动作;他们之间的对话，短暂而无益，表明缺乏沟通;门票的语言是我们评论的主要元素，正如标题所暗示的那样，是人物使用的“战争工具”。在这篇文章中，我们分析了不同观点的标志，以及话语的距离如何构建孤立的老年夫妇的形象。在阅读方面，我们将使用Bosi(1988)关于老年和话语计划和话语计划的分析。
{"title":"O território da velhice em Dalton Trevisan","authors":"Márcia Tavares","doi":"10.5007/2175-7917.2021.e77993","DOIUrl":"https://doi.org/10.5007/2175-7917.2021.e77993","url":null,"abstract":"A partir do final da década de 1940 do século XX, a prosa moderna brasileira foi impulsionada por um grupo de escritores que começava a definir o núcleo da ficção curta urbana. Como fruto desse momento, o conto se firma e amplia seus universos conteudísticos, visitando desde temáticas urbanas até os temas regionalistas, do relato documental às investidas intimistas. Dentre as temáticas urbanas e coletivas destacamos a velhice. Essa temática está presente nas narrativas de vários representantes da linha média que caracterizou a ficção brasileira dos anos de 1950 até essas primeiras décadas do século XXI. Das trinta histórias que constituem A guerra conjugal (1969) do contista curitibano Dalton Trevisan, algumas trazem protagonistas na velhice, expondo-as em uma fase do casamento na qual a solidão se instala incisiva e seca. Se em outras narrativas o malogro do casamento é espicaçado pelas ironias constantes, nos enredos em que a velhice é temática central o silêncio predomina como significado maior do distanciamento dos casais. Em \"Batalha de bilhetes\", a temática da velhice é problematizada através dos personagens protagonistas João e Maria. O conto joga alternadamente com a voz do narrador, que introduz o cenário e descreve as ações das personagens; com o diálogo entre eles, curto e estéril, sugerindo a falta de comunicação; e com a linguagem dos bilhetes, elemento primordial para nossos comentários e, como o próprio título incita, \"instrumento bélico\" usado pelos personagens. Neste artigo procuramos analisar as marcas que diferenciam as perspectivas adotadas e como a distância do discurso constrói a imagem da velhice isolada do casal. Para a leitura utilizaremos Bosi (1988) sobre a velhice e na análise do plano do enunciado e do plano da enunciação.","PeriodicalId":30964,"journal":{"name":"Anuario de Literatura","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2021-08-26","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"44084105","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2021-08-26DOI: 10.5007/2175-7917.2021.e78007
V. Rocha
Este artigo se propõe a perscrutar representações da velhice a partir do imaginário de avós em textos teórico-literários redigidos por seus netos e netas após o falecimento dos progenitores. Com o envelhecimento acentuado de diversas populações, torna-se urgente revisitar o paradigma desta fase da vida como etapa de declínio, propícia à doença, ao enfraquecimento e à inevitável morte. Partindo-se do conceito de “valor refúgio” proposto pelo crítico literário tunisiano Albert Memmi e no intuito de ‘colher memórias de velhos’, como o fez a escritora e psicóloga brasileira Éclea Bosi, nossas análises se debruçam nas relações familiares e na importância da ancestralidade no seio da sociedade em obras do caribe francófono, mais precisamente da ilha de Martinica e do arquipélago de Guadalupe. Neste sentido, acolhemos notadamente textos dos martinicanos Patrick Chamoiseau, Raphaël Confiant, Fabienne Kanor e dos guadalupenses Simone Schwarz-Bart, Maryse Condé e Dominique Lancastre nos quais estão em cena a relação entre velhice e representação literária e nos quais emergem as noções de “oralitura” (CHAMOISEAU, 2002) , “busca identitária” (CHAMOISEAU, 2016) “presentificação” (FOUCAULT, 1992), “fabulação” (HUSTON, 2008) e morte como “ausência” (CHAMOISEAU, 2016). Por fim, vislumbra-se a ancestralidade e sua importância a partir da metáfora da árvore (HAMPÂTÉ BÂ), do “húmus” (KANOR, 2006) e da “seiva” (BOSI, 2003) para dar a ver um corpo social marcado pelos ensinamentos, pelas insurgências e pelo altruísmo de avós “velhos demais para morrer” (MARIANO, 2020).
{"title":"Colher memórias de velhos: retratos de avós em obras do Caribe francófono","authors":"V. Rocha","doi":"10.5007/2175-7917.2021.e78007","DOIUrl":"https://doi.org/10.5007/2175-7917.2021.e78007","url":null,"abstract":"Este artigo se propõe a perscrutar representações da velhice a partir do imaginário de avós em textos teórico-literários redigidos por seus netos e netas após o falecimento dos progenitores. Com o envelhecimento acentuado de diversas populações, torna-se urgente revisitar o paradigma desta fase da vida como etapa de declínio, propícia à doença, ao enfraquecimento e à inevitável morte. Partindo-se do conceito de “valor refúgio” proposto pelo crítico literário tunisiano Albert Memmi e no intuito de ‘colher memórias de velhos’, como o fez a escritora e psicóloga brasileira Éclea Bosi, nossas análises se debruçam nas relações familiares e na importância da ancestralidade no seio da sociedade em obras do caribe francófono, mais precisamente da ilha de Martinica e do arquipélago de Guadalupe. Neste sentido, acolhemos notadamente textos dos martinicanos Patrick Chamoiseau, Raphaël Confiant, Fabienne Kanor e dos guadalupenses Simone Schwarz-Bart, Maryse Condé e Dominique Lancastre nos quais estão em cena a relação entre velhice e representação literária e nos quais emergem as noções de “oralitura” (CHAMOISEAU, 2002) , “busca identitária” (CHAMOISEAU, 2016) “presentificação” (FOUCAULT, 1992), “fabulação” (HUSTON, 2008) e morte como “ausência” (CHAMOISEAU, 2016). Por fim, vislumbra-se a ancestralidade e sua importância a partir da metáfora da árvore (HAMPÂTÉ BÂ), do “húmus” (KANOR, 2006) e da “seiva” (BOSI, 2003) para dar a ver um corpo social marcado pelos ensinamentos, pelas insurgências e pelo altruísmo de avós “velhos demais para morrer” (MARIANO, 2020).","PeriodicalId":30964,"journal":{"name":"Anuario de Literatura","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2021-08-26","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"47364462","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2021-06-25DOI: 10.5007/2175-7917.2021.e75639
J. R. Costa
Nesse artigo, buscaremos refletir sobre a relação que se estabelece entre as representações da mulher idosa e as deusas da mitologia orixaísta, as iyabás, na trilogia Alma da África (2007) de Antonio Olinto, estabelecendo, principalmente, um olhar sobre a importância dessas anciãs na organização de famílias matrifocais. Buscaremos mostrar que a estrutura familiar matrifocal, fundamental na sociedade tribal africana, reaparece, tanto na sociedade brasileira – notadamente dentre as mulheres afrodescendentes, quanto na sociedade do período de descolonização africana. Em A Casa da Água (2007), primeiro tomo da trilogia Alma da África, lançado em 1967, estudaremos a desterritorialização e a reterritorialização de duas personagens, Catarina – que recupera, posteriormente, seu verdadeiro nome, Ainá – e Epifânia. Em O Rei de Keto (2007), lançado originalmente em 1980, resgataremos a busca da velha comerciante Aduké pela educação de sua filha, Ainá, dentro dos valores tribais, enquanto sua sucessora no matriarcado. Finalmente, em Trono de Vidro (2007), lançado pela comemoração do centenário da abolição da escravatura, em 1987, encontraremos Mariana, que aparecera, na infância e fase adulta, em A Casa da Água (2007), mostrando sua força nos âmbitos sociais, políticos e econômicos, nas vésperas de completar, ela própria, seu centenário, auxiliando a neta, Mariana Ilufemi, na redemocratização do fictício país de Zorei. A partir de teóricos como Beauvoir, Elias, Bordieu, Davis e Meletínski, este estudo tenta reconhecer a influência da mítica orixaísta, na figura de suas deusas ancestrais, na consolidação de um matriarcado tribal.
在这篇文章中，我们试图反思安东尼奥·奥林托（Antonio Olinto）的《非洲之魂》三部曲（2007）中，老妇人和东方神话中的女神iyabás之间建立的关系，主要是着眼于这些长辈在母系家庭组织中的重要性。我们将努力表明，作为非洲部落社会基础的母系家庭结构再次出现在巴西社会中，尤其是在非洲裔妇女中，就像在非洲非殖民化时期的社会中一样。在1967年发行的《非洲之魂》三部曲的第一卷《A Casa daÁgua》（2007）中，我们将研究卡塔琳娜（Catarina）和埃皮芬尼亚（Epifânia）这两个角色的非殖民化和重新属地化。在1980年发行的《凯托国王》（2007年）中，我们将拯救寻找老商人阿杜凯的工作，以在部落价值观范围内教育她的女儿艾娜，同时也是她的母系继承人。最后，在1987年废除奴隶制一百周年纪念活动发起的Trono de Vidro（2007）中，我们将发现Mariana，她在童年和成年时都出现在A Casa daÁgua（2007，在虚构的佐雷国家的重新民主化中。本研究以波伏娃、伊利亚、博尔迪厄、戴维斯和梅莱廷斯基等理论家为基础，试图认识到神话中的东方派在其祖先女神形象中对部落母系巩固的影响。
{"title":"O Ilá das Iyabás em Alma da África: anciãs e deusas de Antonio Olinto","authors":"J. R. Costa","doi":"10.5007/2175-7917.2021.e75639","DOIUrl":"https://doi.org/10.5007/2175-7917.2021.e75639","url":null,"abstract":"Nesse artigo, buscaremos refletir sobre a relação que se estabelece entre as representações da mulher idosa e as deusas da mitologia orixaísta, as iyabás, na trilogia Alma da África (2007) de Antonio Olinto, estabelecendo, principalmente, um olhar sobre a importância dessas anciãs na organização de famílias matrifocais. Buscaremos mostrar que a estrutura familiar matrifocal, fundamental na sociedade tribal africana, reaparece, tanto na sociedade brasileira – notadamente dentre as mulheres afrodescendentes, quanto na sociedade do período de descolonização africana. Em A Casa da Água (2007), primeiro tomo da trilogia Alma da África, lançado em 1967, estudaremos a desterritorialização e a reterritorialização de duas personagens, Catarina – que recupera, posteriormente, seu verdadeiro nome, Ainá – e Epifânia. Em O Rei de Keto (2007), lançado originalmente em 1980, resgataremos a busca da velha comerciante Aduké pela educação de sua filha, Ainá, dentro dos valores tribais, enquanto sua sucessora no matriarcado. Finalmente, em Trono de Vidro (2007), lançado pela comemoração do centenário da abolição da escravatura, em 1987, encontraremos Mariana, que aparecera, na infância e fase adulta, em A Casa da Água (2007), mostrando sua força nos âmbitos sociais, políticos e econômicos, nas vésperas de completar, ela própria, seu centenário, auxiliando a neta, Mariana Ilufemi, na redemocratização do fictício país de Zorei. A partir de teóricos como Beauvoir, Elias, Bordieu, Davis e Meletínski, este estudo tenta reconhecer a influência da mítica orixaísta, na figura de suas deusas ancestrais, na consolidação de um matriarcado tribal.","PeriodicalId":30964,"journal":{"name":"Anuario de Literatura","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2021-06-25","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"45611368","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2021-06-25DOI: 10.5007/2175-7917.2021.e78019
J. D. Alves
No presente ensaio, analisamos como a obra Ya Maryam ‘Ave Maria’, de Sinan Antoon (2012), por meio da memória de seus personagens se propõe a reconstruir fragmentos da história do Iraque e entender seus desdobramentos, os quais resultaram na desintegração país. Neste romance, o autor iraquiano e cristão tece a realidade de uma típica família bagdali e dá voz à minoria cristã, vítima do sectarismo perpetrado pela intolerância religiosa desde o regime ditatorial que se impôs no país com a ascensão de Saddam Hussein, no ano de 1979. Nesta intervenção artística, que toma forma a partir da memória de dois sujeitos que representam gerações diferentes, Antoon nos coloca no espaço ideal para que versões de uma mesma história sejam confrontadas, pois narrada sob perspectivas diferentes, torna-se um exercício valioso de reflexão sobre a política da memória e seus efeitos vertiginosos na sociedade, já que desestabiliza certezas e imagens estáveis do passado.
{"title":"Os dilemas entre a memória e a história em Ya Maryam, um romance de Sinan Antoon","authors":"J. D. Alves","doi":"10.5007/2175-7917.2021.e78019","DOIUrl":"https://doi.org/10.5007/2175-7917.2021.e78019","url":null,"abstract":"No presente ensaio, analisamos como a obra Ya Maryam ‘Ave Maria’, de Sinan Antoon (2012), por meio da memória de seus personagens se propõe a reconstruir fragmentos da história do Iraque e entender seus desdobramentos, os quais resultaram na desintegração país. Neste romance, o autor iraquiano e cristão tece a realidade de uma típica família bagdali e dá voz à minoria cristã, vítima do sectarismo perpetrado pela intolerância religiosa desde o regime ditatorial que se impôs no país com a ascensão de Saddam Hussein, no ano de 1979. Nesta intervenção artística, que toma forma a partir da memória de dois sujeitos que representam gerações diferentes, Antoon nos coloca no espaço ideal para que versões de uma mesma história sejam confrontadas, pois narrada sob perspectivas diferentes, torna-se um exercício valioso de reflexão sobre a política da memória e seus efeitos vertiginosos na sociedade, já que desestabiliza certezas e imagens estáveis do passado.","PeriodicalId":30964,"journal":{"name":"Anuario de Literatura","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2021-06-25","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"41510738","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2021-06-25DOI: 10.5007/2175-7917.2021.e77114
Josefa Fernández Zambudio
En este artículo, exploramos las miradas sobre la vejez que nos ofrece en su obra poética la autora nicaragüense-salvadoreña Claribel Alegría (1924-2018). Para ello, buscaremos en sus versos evidencias que retraten las diversas perspectivas con las que se ha acercado a este tema, y recogeremos también declaraciones de la autora en entrevistas, que nos permitan ahondar en sus planteamientos. Nos centraremos en dos nociones fundamentales para su poética: el cuerpo y el umbral. La corporalidad supone una forma de conciencia y autoconciencia de su deterioro, pero también una reflexión sobre la necesidad de que el cuerpo envejezca, y así refleje las vivencias del amor. La idea del umbral implica el espacio y momento exactos en los que se espera el paso hacia otro lugar, la conciencia de la preparación para un viaje aún no realizado, de modo que representa la vejez que reconoce la proximidad de la muerte. Esto nos permitirá adentrarnos en qué significados otorga Alegría a los efectos de la vejez en el cuerpo, los recuerdos, el tiempo, y el tránsito hacia la muerte, y qué palabras e imágenes ha escogido para representarlos. La escasez de estudios dedicados específicamente a esta perspectiva y la originalidad de las concepciones ofrecidas por la autora justifican nuestra aportación.
{"title":"Umbral y cuerpo: miradas sobre la vejez en la poesía de Claribel Alegría","authors":"Josefa Fernández Zambudio","doi":"10.5007/2175-7917.2021.e77114","DOIUrl":"https://doi.org/10.5007/2175-7917.2021.e77114","url":null,"abstract":"En este artículo, exploramos las miradas sobre la vejez que nos ofrece en su obra poética la autora nicaragüense-salvadoreña Claribel Alegría (1924-2018). Para ello, buscaremos en sus versos evidencias que retraten las diversas perspectivas con las que se ha acercado a este tema, y recogeremos también declaraciones de la autora en entrevistas, que nos permitan ahondar en sus planteamientos. Nos centraremos en dos nociones fundamentales para su poética: el cuerpo y el umbral. La corporalidad supone una forma de conciencia y autoconciencia de su deterioro, pero también una reflexión sobre la necesidad de que el cuerpo envejezca, y así refleje las vivencias del amor. La idea del umbral implica el espacio y momento exactos en los que se espera el paso hacia otro lugar, la conciencia de la preparación para un viaje aún no realizado, de modo que representa la vejez que reconoce la proximidad de la muerte. Esto nos permitirá adentrarnos en qué significados otorga Alegría a los efectos de la vejez en el cuerpo, los recuerdos, el tiempo, y el tránsito hacia la muerte, y qué palabras e imágenes ha escogido para representarlos. La escasez de estudios dedicados específicamente a esta perspectiva y la originalidad de las concepciones ofrecidas por la autora justifican nuestra aportación.","PeriodicalId":30964,"journal":{"name":"Anuario de Literatura","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2021-06-25","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"49047062","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2021-06-25DOI: 10.5007/2175-7917.2021.e77991
R. C. Sant'Ana
O corpo feminino em fase de envelhecimento é duplamente alvo das formas de controle, uma vez que tanto os corpos femininos quanto os corpos velhos encontram-se situados no interior de uma rede de poderes que lhes impõe limitações, proibições e/ou obrigações. Trata-se de corpos constantemente submetidos a uma forma de poder, à qual Bourdieu (2012) atribui a noção de violência simbólica, exercida pelas estruturas de dominação, que acabam por orientar as práticas sociais. Assim, a partir das considerações em torno da dualidade público/privado (BIROLI, 2014a, 2014b, 2015), este artigo busca analisar a condição feminina na velhice, as relações familiares e a temática da maternidade representadas no romance Quarenta Dias, de Maria Valéria Rezende (2014), a fim de demonstrar como a atuação da violência simbólica sobre o corpo feminino em fase de envelhecimento é naturalizada e sistematicamente reproduzida. Através deste estudo, procurei apresentar o modo como o romance possibilita repensarmos a velhice feminina para além dos estereótipos e preconceitos existentes, na medida em que rompe com estruturas socioculturais e discursivas dominantes, fazendo ecoar um tipo de voz contracultural, capaz de produzir novos valores e novas formas de pensar o feminino e a velhice.
{"title":"Maternidade e velhice no romance Quarenta dias de Maria Valéria Rezende","authors":"R. C. Sant'Ana","doi":"10.5007/2175-7917.2021.e77991","DOIUrl":"https://doi.org/10.5007/2175-7917.2021.e77991","url":null,"abstract":"O corpo feminino em fase de envelhecimento é duplamente alvo das formas de controle, uma vez que tanto os corpos femininos quanto os corpos velhos encontram-se situados no interior de uma rede de poderes que lhes impõe limitações, proibições e/ou obrigações. Trata-se de corpos constantemente submetidos a uma forma de poder, à qual Bourdieu (2012) atribui a noção de violência simbólica, exercida pelas estruturas de dominação, que acabam por orientar as práticas sociais. Assim, a partir das considerações em torno da dualidade público/privado (BIROLI, 2014a, 2014b, 2015), este artigo busca analisar a condição feminina na velhice, as relações familiares e a temática da maternidade representadas no romance Quarenta Dias, de Maria Valéria Rezende (2014), a fim de demonstrar como a atuação da violência simbólica sobre o corpo feminino em fase de envelhecimento é naturalizada e sistematicamente reproduzida. Através deste estudo, procurei apresentar o modo como o romance possibilita repensarmos a velhice feminina para além dos estereótipos e preconceitos existentes, na medida em que rompe com estruturas socioculturais e discursivas dominantes, fazendo ecoar um tipo de voz contracultural, capaz de produzir novos valores e novas formas de pensar o feminino e a velhice.","PeriodicalId":30964,"journal":{"name":"Anuario de Literatura","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2021-06-25","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"46311308","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2021-04-16DOI: 10.5007/2175-7917.2021.E73322
Juliana Cristina Ferreira
This text discusses some aspects addressed in Literature Teaching in Brazil and points out some ways of how literature should be worked in the classroom, so that there is the understanding of the student-reader. In this sense, it is placed on the historical, social and cultural aspects that are present in the literary texts and that are requested by the teacher-mediator for understanding and taste for reading satisfactory, on the part of the student. Thus, it is based on theoretical contributions proposed by Candido (2006) who presents modes and concepts about the style as the literary text is understood, through the student's investigative view. In this sense, it elucidates about the contextualization and stylization of the text, through the mediation of the teacher. The contribution of the author Malard (1985) reveals some reasons for learning Literature through critical reading on the texts. The methodology used in this text is based on bibliographical research. As for the result this study, it is concluded that the best way to work the literary texts for the understanding and taste for the student's reading is by the individualization of the reader, in the classroom, with analysis, criticism, adequacy, intervention and contextualization expressed by the mediator teacher.
{"title":"O ensino de literatura no Brasil: uma abordagem no currículo do Ensino Médio","authors":"Juliana Cristina Ferreira","doi":"10.5007/2175-7917.2021.E73322","DOIUrl":"https://doi.org/10.5007/2175-7917.2021.E73322","url":null,"abstract":"This text discusses some aspects addressed in Literature Teaching in Brazil and points out some ways of how literature should be worked in the classroom, so that there is the understanding of the student-reader. In this sense, it is placed on the historical, social and cultural aspects that are present in the literary texts and that are requested by the teacher-mediator for understanding and taste for reading satisfactory, on the part of the student. Thus, it is based on theoretical contributions proposed by Candido (2006) who presents modes and concepts about the style as the literary text is understood, through the student's investigative view. In this sense, it elucidates about the contextualization and stylization of the text, through the mediation of the teacher. The contribution of the author Malard (1985) reveals some reasons for learning Literature through critical reading on the texts. The methodology used in this text is based on bibliographical research. As for the result this study, it is concluded that the best way to work the literary texts for the understanding and taste for the student's reading is by the individualization of the reader, in the classroom, with analysis, criticism, adequacy, intervention and contextualization expressed by the mediator teacher.","PeriodicalId":30964,"journal":{"name":"Anuario de Literatura","volume":"26 1","pages":"01-11"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2021-04-16","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"44365305","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2021-04-16DOI: 10.5007/2175-7917.2021.E76799
M. Savi
{"title":"Para Ailton Krenak em A vida não é útil, “somos a praga do planeta”, mas podemos mudar","authors":"M. Savi","doi":"10.5007/2175-7917.2021.E76799","DOIUrl":"https://doi.org/10.5007/2175-7917.2021.E76799","url":null,"abstract":"","PeriodicalId":30964,"journal":{"name":"Anuario de Literatura","volume":"26 1","pages":"01-08"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2021-04-16","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"44256123","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2021-04-16DOI: 10.5007/2175-7917.2021.E73433
A. Alós, Dileane Fagundes de Oliveira
This article aims at revisiting the feminist literary criticism origins. In this sense, the main concepts that gave basis to the feminist thinking, in each historical moment, are brought back. Besides this, the main women who are of great importance for the feminist imaginary along the history of the movement are also restudied. This historical retake highlights the interdisciplinary concept of the feminist literary criticism since it does not admit the unlinked reading of a text. The exteriority and historical context have to be always considered. Our purpose here is discussing how feminist theory has enriched the field of literary criticism, asking new questions and presenting new problems when it comes to the literary research, like the point of representation of the women in literature and other arts, the question of woman writing and woman authorship, the connections between gender and race, gender and sexual orientation, gender and class and other intersectional perspectives.
{"title":"O corpo da crítica: alguns apontamentos sobre feminismo(s) e literatura","authors":"A. Alós, Dileane Fagundes de Oliveira","doi":"10.5007/2175-7917.2021.E73433","DOIUrl":"https://doi.org/10.5007/2175-7917.2021.E73433","url":null,"abstract":"This article aims at revisiting the feminist literary criticism origins. In this sense, the main concepts that gave basis to the feminist thinking, in each historical moment, are brought back. Besides this, the main women who are of great importance for the feminist imaginary along the history of the movement are also restudied. This historical retake highlights the interdisciplinary concept of the feminist literary criticism since it does not admit the unlinked reading of a text. The exteriority and historical context have to be always considered. Our purpose here is discussing how feminist theory has enriched the field of literary criticism, asking new questions and presenting new problems when it comes to the literary research, like the point of representation of the women in literature and other arts, the question of woman writing and woman authorship, the connections between gender and race, gender and sexual orientation, gender and class and other intersectional perspectives.","PeriodicalId":30964,"journal":{"name":"Anuario de Literatura","volume":"26 1","pages":"01-21"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2021-04-16","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"49523740","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
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