Pub Date : 2023-01-10DOI: 10.17398/2660-714x.42.385
Raúl Romero Medina
En este estudio se da a conocer una noticia inédita sobre la presencia del restaurador Isidoro Brun y Aguilar (1819-1898) en la colección de los duques de Medinaceli. Concretamente, en 1859 recibe pagos por restauraciones (forrados, limpiezas y barnizados) en importantes pinturas de la antigua colección de esta familia nobiliaria. Esta información viene a completar su presencia ya conocida como restaurador en otras colecciones como las de los duques de Osuna.
{"title":"Las restauraciones de Isidoro Brun y Aguilar (1819-1898) sobre algunos lienzos de la colección pictórica de los Duques de Medinaceli: Juan de Alfaro y Luca Giordano.","authors":"Raúl Romero Medina","doi":"10.17398/2660-714x.42.385","DOIUrl":"https://doi.org/10.17398/2660-714x.42.385","url":null,"abstract":"En este estudio se da a conocer una noticia inédita sobre la presencia del restaurador Isidoro Brun y Aguilar (1819-1898) en la colección de los duques de Medinaceli. Concretamente, en 1859 recibe pagos por restauraciones (forrados, limpiezas y barnizados) en importantes pinturas de la antigua colección de esta familia nobiliaria. Esta información viene a completar su presencia ya conocida como restaurador en otras colecciones como las de los duques de Osuna.","PeriodicalId":33881,"journal":{"name":"Norba Arte","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-01-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"44266652","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-01-10DOI: 10.17398/2660-714x.42.139
Ascensión Hernández Martínez
La Parroquieta de la Seo de Zaragoza es una de las obras más relevantes del arte mudéjar aragonés. Construida en el siglo XIV gracias al mecenazgo del arzobispo Lope Fernández de Luna, su estado actual es producto de la intervención entre 1935 y 1936 de Francisco Íñiguez Almech. Esta restauración, que transformó completamente el interior del templo, había pasado prácticamente inadvertida en la historiografía artística aragonesa. El objetivo de este trabajo es realizar la crítica de autenticidad del edificio, a través de las fuentes inéditas localizadas, poniéndola además en relación con otros proyectos del arquitecto y con intervenciones contemporáneas para completar otro episodio poco conocido hasta el momento de la historia constructiva de este singular monumento.
{"title":"La intervención de Francisco Íñiguez Almech en la Parroquieta de La Seo (Zaragoza, 1935-1936). Un ejemplo de las contradicciones existentes en la restauración monumental española","authors":"Ascensión Hernández Martínez","doi":"10.17398/2660-714x.42.139","DOIUrl":"https://doi.org/10.17398/2660-714x.42.139","url":null,"abstract":"La Parroquieta de la Seo de Zaragoza es una de las obras más relevantes del arte mudéjar aragonés. Construida en el siglo XIV gracias al mecenazgo del arzobispo Lope Fernández de Luna, su estado actual es producto de la intervención entre 1935 y 1936 de Francisco Íñiguez Almech. Esta restauración, que transformó completamente el interior del templo, había pasado prácticamente inadvertida en la historiografía artística aragonesa. El objetivo de este trabajo es realizar la crítica de autenticidad del edificio, a través de las fuentes inéditas localizadas, poniéndola además en relación con otros proyectos del arquitecto y con intervenciones contemporáneas para completar otro episodio poco conocido hasta el momento de la historia constructiva de este singular monumento.","PeriodicalId":33881,"journal":{"name":"Norba Arte","volume":"1 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-01-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"41334314","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-01-10DOI: 10.17398/2660-714x.42.315
Laura Mier Valerón
En este artículo se realiza un breve recorrido por aquellas imágenes pictóricas contemporáneas que reflejan el perfil costero asturiano. En este sentido, se lleva a cabo un análisis fundamentado en una doble lectura, por un lado, de la geografía elegida como motivo de representación y, por otro, del modo en que la representación topográfica ha sido llevada a la plástica. La finalidad última es la de comprender cuáles han sido los focos de interés, así como entender los modos de aproximación y los lenguajes empleados para ello.
{"title":"Representaciones pictóricas contemporáneas de la costa asturiana.","authors":"Laura Mier Valerón","doi":"10.17398/2660-714x.42.315","DOIUrl":"https://doi.org/10.17398/2660-714x.42.315","url":null,"abstract":"En este artículo se realiza un breve recorrido por aquellas imágenes pictóricas contemporáneas que reflejan el perfil costero asturiano. En este sentido, se lleva a cabo un análisis fundamentado en una doble lectura, por un lado, de la geografía elegida como motivo de representación y, por otro, del modo en que la representación topográfica ha sido llevada a la plástica. La finalidad última es la de comprender cuáles han sido los focos de interés, así como entender los modos de aproximación y los lenguajes empleados para ello. \u0000 ","PeriodicalId":33881,"journal":{"name":"Norba Arte","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-01-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"45099672","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-01-10DOI: 10.17398/2660-714x.42.247
Sonia Casal Valencia
Cristóbal García Salmerón fue el pintor más destacado de su Cuenca natal durante buena parte del siglo XVII, siendo considerado por los pocos pero destacados autores que lo nombran en sus estudios como un artista notable en vista de las obras que de él se conservan. Por ello, no es difícil imaginar que a su taller llegaron numerosos discípulos con el objetivo de aprender el oficio de pintar junto al maestro. Así, tras haber consultado la totalidad de documentos existentes en el Archivo Histórico Provincial de Cuenca, se han hallado las cartas de aprendizaje de Francisco Barranco y Jusepe Martínez, convirtiéndose el primero en un genio de las naturalezas muertas, mientras el segundo ha quedado relegado al más absoluto de los olvidos.
{"title":"Francisco Barranco y Jusepe Martínez, dos discípulos del pintor conquense Cristóbal García Salmerón","authors":"Sonia Casal Valencia","doi":"10.17398/2660-714x.42.247","DOIUrl":"https://doi.org/10.17398/2660-714x.42.247","url":null,"abstract":"Cristóbal García Salmerón fue el pintor más destacado de su Cuenca natal durante buena parte del siglo XVII, siendo considerado por los pocos pero destacados autores que lo nombran en sus estudios como un artista notable en vista de las obras que de él se conservan. Por ello, no es difícil imaginar que a su taller llegaron numerosos discípulos con el objetivo de aprender el oficio de pintar junto al maestro. Así, tras haber consultado la totalidad de documentos existentes en el Archivo Histórico Provincial de Cuenca, se han hallado las cartas de aprendizaje de Francisco Barranco y Jusepe Martínez, convirtiéndose el primero en un genio de las naturalezas muertas, mientras el segundo ha quedado relegado al más absoluto de los olvidos.","PeriodicalId":33881,"journal":{"name":"Norba Arte","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-01-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"45965904","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-01-10DOI: 10.17398/2660-714x.42.259
Luis Aurelio González Prieto, María del Mar Díaz Gónzález
Carlos de Haes es uno de los pintores más señeros de la España del siglo XIX. Junto a su excelente aportación, destaca su magisterio en la Academia de San Fernando y su indiscutible repercusión en la renovación del paisajismo español. Desde el amplio elenco de fuentes de consulta cotejadas, se revisa el papel desempeñado por el artista en las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes a la luz de la crítica especializada. Estos importantísimos eventos contribuyen a encumbrar su exitosa trayectoria y a respaldar su acceso al puesto docente, desde el cual también defendió a sus discípulos en el campo profesional del arte, y los dio a conocer.
{"title":"La trayectoria artística de Carlos de Haes en España y su recepción crítica en las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes (1856-1884)","authors":"Luis Aurelio González Prieto, María del Mar Díaz Gónzález","doi":"10.17398/2660-714x.42.259","DOIUrl":"https://doi.org/10.17398/2660-714x.42.259","url":null,"abstract":"Carlos de Haes es uno de los pintores más señeros de la España del siglo XIX. Junto a su excelente aportación, destaca su magisterio en la Academia de San Fernando y su indiscutible repercusión en la renovación del paisajismo español. Desde el amplio elenco de fuentes de consulta cotejadas, se revisa el papel desempeñado por el artista en las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes a la luz de la crítica especializada. Estos importantísimos eventos contribuyen a encumbrar su exitosa trayectoria y a respaldar su acceso al puesto docente, desde el cual también defendió a sus discípulos en el campo profesional del arte, y los dio a conocer. \u0000 ","PeriodicalId":33881,"journal":{"name":"Norba Arte","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-01-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"45971525","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-01-10DOI: 10.17398/2660-714x.42.429
Juan Agustín Mancebo Roca
A partir de los años cincuenta del pasado siglo el pintor Umberto Magancini, «Trilluci», intentó que se reevaluara su corta pero intensa participación futurista. A partir de la exposición de la Casa d´Arte Futurista Depero y la consulta de fondos clásicos, se reevalúa la condición vanguardista de Maroni.
{"title":"Trilluci Roma 1915. La Reevaluación Vanguardista de Umberto Magancini.","authors":"Juan Agustín Mancebo Roca","doi":"10.17398/2660-714x.42.429","DOIUrl":"https://doi.org/10.17398/2660-714x.42.429","url":null,"abstract":"A partir de los años cincuenta del pasado siglo el pintor Umberto Magancini, «Trilluci», intentó que se reevaluara su corta pero intensa participación futurista. A partir de la exposición de la Casa d´Arte Futurista Depero y la consulta de fondos clásicos, se reevalúa la condición vanguardista de Maroni.","PeriodicalId":33881,"journal":{"name":"Norba Arte","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-01-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"44049953","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-01-10DOI: 10.17398/2660-714x.42.15
José Manuel Almansa Moreno
El rico y variado patrimonio arquitectónico de Úbeda (Jaén) ha sido objeto de numerosas intervenciones durante todo el siglo XX y XXI, destacando especialmente la labor efectuada por los arquitectos de la Dirección General de Bellas Artes (Ministerio de Cultura) y de la Consejería de Cultura y Patrimonio Histórico de la Junta de Andalucía. Con este trabajo se pretende ahondar en las primeras restauraciones realizadas en la ciudad a comienzos del siglo XX, analizando la labor de arquitectos como Antonio Flórez Urdapilleta, Luís Berges Martínez o Leopoldo Torres Balbás, quienes actuarían en monumentos tan destacados como el Hospital de Santiago o la Iglesia de Santa María de los Reales Alcázares. Del mismo modo, se profundiza sobre algunas de las medidas desarrolladas en esta época destinadas a luchar contra el expolio y la destrucción del patrimonio local.
{"title":"Conservación y protección del patrimonio histórico-artístico en Úbeda (Jaén). Los inicios del siglo XX","authors":"José Manuel Almansa Moreno","doi":"10.17398/2660-714x.42.15","DOIUrl":"https://doi.org/10.17398/2660-714x.42.15","url":null,"abstract":"El rico y variado patrimonio arquitectónico de Úbeda (Jaén) ha sido objeto de numerosas intervenciones durante todo el siglo XX y XXI, destacando especialmente la labor efectuada por los arquitectos de la Dirección General de Bellas Artes (Ministerio de Cultura) y de la Consejería de Cultura y Patrimonio Histórico de la Junta de Andalucía. \u0000Con este trabajo se pretende ahondar en las primeras restauraciones realizadas en la ciudad a comienzos del siglo XX, analizando la labor de arquitectos como Antonio Flórez Urdapilleta, Luís Berges Martínez o Leopoldo Torres Balbás, quienes actuarían en monumentos tan destacados como el Hospital de Santiago o la Iglesia de Santa María de los Reales Alcázares. Del mismo modo, se profundiza sobre algunas de las medidas desarrolladas en esta época destinadas a luchar contra el expolio y la destrucción del patrimonio local. ","PeriodicalId":33881,"journal":{"name":"Norba Arte","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-01-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"47398902","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-01-10DOI: 10.17398/2660-714x.42.437
Antonio Romero Dorado, José Manuel Moreno Arana
Este trabajo presenta una escultura inédita de San Juan de Dios, conservada en la Iglesia Mayor de Sanlúcar de Barrameda, en España. Usando argumentos iconográficos, formales y técnicos, se propone identificar la cabeza de dicha escultura con la que Luis Antonio de los Arcos, esposo de Luisa Roldán (1652-1706), contrató en Sevilla en 1680 con destino al hospital sanluqueño de San Juan de Dios.
这幅作品展示了一件未发表的圣胡安·德·迪奥斯雕塑，保存在西班牙的圣卢卡·德·巴拉米达市长教堂。通过肖像、形式和技术上的争论，我们建议将这个雕塑的头部与路易莎roldon(1652-1706)的丈夫路易斯·安东尼奥·德·洛斯·阿科斯(Luis Antonio de los Arcos)联系起来，后者于1680年在塞维利亚为圣胡安·德·迪奥斯(San Juan de Dios)的sanluquino医院工作。
{"title":"Luisa Roldán: un San Juan de Dios perdido reencontrado","authors":"Antonio Romero Dorado, José Manuel Moreno Arana","doi":"10.17398/2660-714x.42.437","DOIUrl":"https://doi.org/10.17398/2660-714x.42.437","url":null,"abstract":"Este trabajo presenta una escultura inédita de San Juan de Dios, conservada en la Iglesia Mayor de Sanlúcar de Barrameda, en España. Usando argumentos iconográficos, formales y técnicos, se propone identificar la cabeza de dicha escultura con la que Luis Antonio de los Arcos, esposo de Luisa Roldán (1652-1706), contrató en Sevilla en 1680 con destino al hospital sanluqueño de San Juan de Dios.","PeriodicalId":33881,"journal":{"name":"Norba Arte","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-01-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"44148567","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-01-10DOI: 10.17398/2660-714x.42.165
C. Occelli
En el presente artículo se analiza la historia constructiva del Palazzo Comunale de Saluzzo (Cuneo, Italia) en relación con la intervención realizada en el periodo 1999-2013 en la que se privilegiaron y conjugaron solamente dos fases de su dilatada historia constructiva. En análisis de este caso nos permite reflexionar sobre distintos aspectos a considerar en el proyecto de restauración arquitectónica, tanto aquellos que a priori parecen más pragmáticos como la elección de un destino de uso sin tener en cuenta las características del propio edificio, a otros más teóricos como nuestro concepto de identidad o la decisión de privilegiar unas fases constructivas sobre otras, negando la posibilidad de una lectura diferente de la historia del edificio el futuro.
{"title":"Retórica de la identidad. La restauración del antiguo Palazzo Comunale de Saluzzo (Cuneo, Italia)","authors":"C. Occelli","doi":"10.17398/2660-714x.42.165","DOIUrl":"https://doi.org/10.17398/2660-714x.42.165","url":null,"abstract":"En el presente artículo se analiza la historia constructiva del Palazzo Comunale de Saluzzo (Cuneo, Italia) en relación con la intervención realizada en el periodo 1999-2013 en la que se privilegiaron y conjugaron solamente dos fases de su dilatada historia constructiva. En análisis de este caso nos permite reflexionar sobre distintos aspectos a considerar en el proyecto de restauración arquitectónica, tanto aquellos que a priori parecen más pragmáticos como la elección de un destino de uso sin tener en cuenta las características del propio edificio, a otros más teóricos como nuestro concepto de identidad o la decisión de privilegiar unas fases constructivas sobre otras, negando la posibilidad de una lectura diferente de la historia del edificio el futuro.","PeriodicalId":33881,"journal":{"name":"Norba Arte","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-01-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"41930237","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-01-10DOI: 10.17398/2660-714x.42.351
Ana Pérez Varela
Hasta ahora, Miguel Bruzos Cimadevila era un nombre desconocido en la historiografía compostelana, que, por otro lado, no se ha preocupado demasiado del arte de la platería. En este artículo nos propusimos recoger noticias sobre el artífice, y de este modo establecimos su relación familiar con José V. Lorenzo, otro importante platero compostelano de la época. Además de noticias sobre importantes piezas de platería perdidas para destacadas personalidades políticas —incluso obras para La Habana y Londres— cuya memoria hemos rescatado gracias a la prensa histórica, algo muy interesante fue conocer su faceta de ingeniero industrial, planeando la construcción de una central hidroeléctrica en el río Tambre y patentando un aparato antiincendios.
到目前为止，米格尔·布鲁佐斯·西玛德维拉在康波斯特拉的史学中还不为人知，另一方面，他并没有过多地关注银器艺术。在这篇文章中，我们开始收集关于这位工匠的新闻，通过这种方式，我们建立了他与jose V. Lorenzo的家庭关系，后者是当时孔波斯特拉另一位重要的银匠。此外新闻重要政治要员奖杯丢失部件—包括哈瓦那和伦敦—其记忆工程我们获救,多亏了历史新闻,一些非常有趣的了解。她的工业工程师,规划建设一座水力发电厂Tambre和patentando一台antiincendios河。
{"title":"Platero, ingeniero y concejal: el compostelano Miguel Bruzos Cimadevila (1847-1916), un artista polifacético desconocido.","authors":"Ana Pérez Varela","doi":"10.17398/2660-714x.42.351","DOIUrl":"https://doi.org/10.17398/2660-714x.42.351","url":null,"abstract":"Hasta ahora, Miguel Bruzos Cimadevila era un nombre desconocido en la historiografía compostelana, que, por otro lado, no se ha preocupado demasiado del arte de la platería. En este artículo nos propusimos recoger noticias sobre el artífice, y de este modo establecimos su relación familiar con José V. Lorenzo, otro importante platero compostelano de la época. Además de noticias sobre importantes piezas de platería perdidas para destacadas personalidades políticas —incluso obras para La Habana y Londres— cuya memoria hemos rescatado gracias a la prensa histórica, algo muy interesante fue conocer su faceta de ingeniero industrial, planeando la construcción de una central hidroeléctrica en el río Tambre y patentando un aparato antiincendios.","PeriodicalId":33881,"journal":{"name":"Norba Arte","volume":"1 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-01-10","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"68169662","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
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