Pub Date : 2023-10-27DOI: 10.5965/2595034701282023010
Adriana Patrícia dos Santos, Aline Santana Martins, Fabiana Lazzari de Oliveira, Liliana Pérez Recio, Paulo César Balardim Borges
O texto apresenta a edição n. 28 da Móin-Móin - Revista de Estudos Sobre Teatro de Formas Animadas, com o tema “Teatro de formas animadas africano e afrodiaspórico”, seu contexto de composição, as questões que provocaram os autores e o convite à leitura dos artigos publicados.
文中介绍了第 28 期《Móin-Móin - Revista de Estudos Sobre Teatro de Formas Animadas》的主题 "非洲和非洲散居地动画戏剧"、其创作背景、作者提出的问题以及阅读已发表文章的邀请；
{"title":"Do racismo ambíguo às possibilidades antirracistas no ensino da arte e do teatro","authors":"Adriana Patrícia dos Santos, Aline Santana Martins, Fabiana Lazzari de Oliveira, Liliana Pérez Recio, Paulo César Balardim Borges","doi":"10.5965/2595034701282023010","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/2595034701282023010","url":null,"abstract":"
 
 
 
 O texto apresenta a edição n. 28 da Móin-Móin - Revista de Estudos Sobre Teatro de Formas Animadas, com o tema “Teatro de formas animadas africano e afrodiaspórico”, seu contexto de composição, as questões que provocaram os autores e o convite à leitura dos artigos publicados.
 
 
 
","PeriodicalId":34467,"journal":{"name":"MoinMoin","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-27","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"136318254","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-10-27DOI: 10.5965/2595034701282023167
Vinicius Viana Ferreira
Este artigo propõe articular uma análise sobre o processo criativo do artista Vinicius Viana em seu processo de composição visual, ao mascarar-se inspirado nos corpos que baiam o Tambor de Mina do Maranhão, dentro de um processo em que se estabelece a união do corpo criativo e o baiar para o sagrado dos terreiros. As vivências compartilhadas aqui permeiam o lugar possível da máscara corporal, em uma ponte com a visualidade que transita entre a sociedade e o sagrado; a matéria; e o invisível; entre o contemporâneo e a tradição que relacionam de forma atemporal a conexão África e Brasil e que penetram as raízes ancestrais do dançar de um artista e a sua escrita.
{"title":"Mascaramento para encantar-se: o baiar afro-maranhense e a in(corporação) em cena","authors":"Vinicius Viana Ferreira","doi":"10.5965/2595034701282023167","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/2595034701282023167","url":null,"abstract":"Este artigo propõe articular uma análise sobre o processo criativo do artista Vinicius Viana em seu processo de composição visual, ao mascarar-se inspirado nos corpos que baiam o Tambor de Mina do Maranhão, dentro de um processo em que se estabelece a união do corpo criativo e o baiar para o sagrado dos terreiros. As vivências compartilhadas aqui permeiam o lugar possível da máscara corporal, em uma ponte com a visualidade que transita entre a sociedade e o sagrado; a matéria; e o invisível; entre o contemporâneo e a tradição que relacionam de forma atemporal a conexão África e Brasil e que penetram as raízes ancestrais do dançar de um artista e a sua escrita.","PeriodicalId":34467,"journal":{"name":"MoinMoin","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-27","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"136318244","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-10-27DOI: 10.5965/2595034701282023047
Mariana Conde Rhormens Lopes
O artigo apresenta as máscaras Mapiko de Moçambique e discute as relações que grupos de teatro e dança estabelecem com tal tradição no contexto cênico atual na cidade de Maputo. As máscaras Mapiko são tradicionais do povo Maconde que vive ao norte de Moçambique. O Mapiko sofreu diversas modificações e adaptações ao longo dos anos, dialogando com outras etnias, referências coloniais europeias e transformações políticas e ideológicas. O presente artigo apresenta tais transformações e possibilidades que tais máscaras foi assumindo ao longo dos anos, a fim de discutir a relação de tradição e contemporaneidade na utilização do mascaramento influenciado por Mapiko na cena atual de Maputo.
{"title":"Máscara Mapiko de Moçambique: da terra ao palco","authors":"Mariana Conde Rhormens Lopes","doi":"10.5965/2595034701282023047","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/2595034701282023047","url":null,"abstract":"O artigo apresenta as máscaras Mapiko de Moçambique e discute as relações que grupos de teatro e dança estabelecem com tal tradição no contexto cênico atual na cidade de Maputo. As máscaras Mapiko são tradicionais do povo Maconde que vive ao norte de Moçambique. O Mapiko sofreu diversas modificações e adaptações ao longo dos anos, dialogando com outras etnias, referências coloniais europeias e transformações políticas e ideológicas. O presente artigo apresenta tais transformações e possibilidades que tais máscaras foi assumindo ao longo dos anos, a fim de discutir a relação de tradição e contemporaneidade na utilização do mascaramento influenciado por Mapiko na cena atual de Maputo.","PeriodicalId":34467,"journal":{"name":"MoinMoin","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-27","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"136318252","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-10-27DOI: 10.5965/2595034701282023022
Heather Jeanne Denyer, Caetano Beck da Silva
No artigo, a pesquisadora Denyer problematiza o papel das mulheres no teatro de animação da África Ocidental a partir das trajetórias e de entrevistas com as artistas africanas Liking, Tsikplonou e Bacco. Relata e analisa suas práticas nos grupos de teatro africanos Ki-Yi Puppets & Dances, Evago e Bouam, respectivamente, evidenciando que estas mulheres criaram novas formas de pensar o teatro de animação na África. Afirma que elas criaram figuras pós-tradicionais no teatro de formas animadas que subvertem as expectativas culturais e conscientizam o público para temas como saúde, educação e preconceitos sociais durante os espetáculos.
{"title":"Werewere Liking, Vicky Tsikplonou e Adama Lucie Bacco: mulheres artistas se apropriando do teatro de animação para empoderar mulheres na África Ocidental","authors":"Heather Jeanne Denyer, Caetano Beck da Silva","doi":"10.5965/2595034701282023022","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/2595034701282023022","url":null,"abstract":"No artigo, a pesquisadora Denyer problematiza o papel das mulheres no teatro de animação da África Ocidental a partir das trajetórias e de entrevistas com as artistas africanas Liking, Tsikplonou e Bacco. Relata e analisa suas práticas nos grupos de teatro africanos Ki-Yi Puppets & Dances, Evago e Bouam, respectivamente, evidenciando que estas mulheres criaram novas formas de pensar o teatro de animação na África. Afirma que elas criaram figuras pós-tradicionais no teatro de formas animadas que subvertem as expectativas culturais e conscientizam o público para temas como saúde, educação e preconceitos sociais durante os espetáculos.","PeriodicalId":34467,"journal":{"name":"MoinMoin","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-27","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"136318246","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-10-27DOI: 10.5965/2595034701282023181
Alisson Araújo de Almeida
O presente artigo é um revisitar da pesquisa de doutorado onde pesquisei os jogos de Máscara no Candomblé a fim de produzir estratégias de composições físicas para a cena contemporânea. Sob a perspectiva da Encruzilhada, cruzei a percepção desses jogos de Máscara com a metodologia de Jacques Lecoq e de outros encenadores do Teatro Ocidental. A partir de uma tríade metodológica que engloba pesquisa bibliográfica, pesquisa de campo e laboratório cênico, este artigo apresenta algumas das estratégias que foram desenvolvidas durante o doutoramento.
{"title":"Jogo de máscara no Candomblé como norteador de estratégias de escrituras cênicas","authors":"Alisson Araújo de Almeida","doi":"10.5965/2595034701282023181","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/2595034701282023181","url":null,"abstract":"O presente artigo é um revisitar da pesquisa de doutorado onde pesquisei os jogos de Máscara no Candomblé a fim de produzir estratégias de composições físicas para a cena contemporânea. Sob a perspectiva da Encruzilhada, cruzei a percepção desses jogos de Máscara com a metodologia de Jacques Lecoq e de outros encenadores do Teatro Ocidental. A partir de uma tríade metodológica que engloba pesquisa bibliográfica, pesquisa de campo e laboratório cênico, este artigo apresenta algumas das estratégias que foram desenvolvidas durante o doutoramento.","PeriodicalId":34467,"journal":{"name":"MoinMoin","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-27","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"136318251","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-10-27DOI: 10.5965/2595034701282023112
Ronaldo Robles, Silvia Godoy
Este texto apresenta os caminhos da Cia Quase Cinema na concepção e produção de um novo trabalho como teatro de sombras para a rua. Apresenta os estímulos para a pesquisa do grupo sobre a diáspora e como a montagem aconteceu, suas escolhas, os processos e o tratamento do material coletado para criação da obra. Dessa forma, compõe um relato sobre as etapas da montagem da peça SomBRafrica.
本文介绍了Cia casi Cinema在构思和制作新作品作为街头皮影戏的方式。它展示了该小组对散居侨民的研究的刺激，以及集会是如何发生的，他们的选择，为创作作品而收集的材料的过程和处理。因此，它构成了一个关于戏剧《阴影非洲》组装阶段的报告。
{"title":"SomBRafica: um relato sobre o processo","authors":"Ronaldo Robles, Silvia Godoy","doi":"10.5965/2595034701282023112","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/2595034701282023112","url":null,"abstract":"Este texto apresenta os caminhos da Cia Quase Cinema na concepção e produção de um novo trabalho como teatro de sombras para a rua. Apresenta os estímulos para a pesquisa do grupo sobre a diáspora e como a montagem aconteceu, suas escolhas, os processos e o tratamento do material coletado para criação da obra. Dessa forma, compõe um relato sobre as etapas da montagem da peça SomBRafrica.","PeriodicalId":34467,"journal":{"name":"MoinMoin","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-27","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"136318245","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-10-27DOI: 10.5965/259503470128202302097
André Monteiro
Neste artigo, é estabelecida uma conexão entre o espetáculo “Ubu e a Comissão da Verdade” e o contexto histórico do Apartheid na África do Sul. Destaca-se como a peça aborda de forma crítica os eventos do período desse regime, explorando temas relacionados à verdade, injustiça e opressão. Além disso, é discutido o trabalho original de Alfred Jarry e sua filosofia patafísica, que serve como base para a estética e o tema escolhido pelo projeto teatral.
{"title":"Patafísica do Apartheid","authors":"André Monteiro","doi":"10.5965/259503470128202302097","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/259503470128202302097","url":null,"abstract":"Neste artigo, é estabelecida uma conexão entre o espetáculo “Ubu e a Comissão da Verdade” e o contexto histórico do Apartheid na África do Sul. Destaca-se como a peça aborda de forma crítica os eventos do período desse regime, explorando temas relacionados à verdade, injustiça e opressão. Além disso, é discutido o trabalho original de Alfred Jarry e sua filosofia patafísica, que serve como base para a estética e o tema escolhido pelo projeto teatral.","PeriodicalId":34467,"journal":{"name":"MoinMoin","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-27","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"136318253","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-10-27DOI: 10.5965/2595034701282023147
Ana Socorro Ramos Braga, Silvana Raposo Cartágenes
Abordamos a Companhia Circense de Teatro e Bonecos a partir do encontro dos/as artistas bonequeiros/as Sandra Cordeiro, Silvana Cartágenes e Beto Bittencourt e a criação do espetáculo “O desejo de Catirina: o auto do Bumba Meu Boi”, em 1991. Utilizamos o resgate das memórias dos/as artistas mencionados/as por meio de conversas, consultas e entrevistas abertas, e a pesquisa em publicações, folders, reportagens de jornal e outros documentos de divulgação. Procuramos identificar as contribuições para a dramaturgia maranhense a partir da adaptação circense do roteiro oral popular do Bumba Meu Boi para o teatro de animação com uso de múltiplas linguagens.
1991年，bonequeiros艺术家Sandra Cordeiro、Silvana cartgenes和Beto Bittencourt会面，创作了《O desejo de Catirina: O auto do Bumba Meu Boi》，我们接触了Circense de Teatro e Bonecos公司。我们通过对话、咨询和公开采访，以及对出版物、文件夹、报纸报道和其他披露文件的研究，来拯救上述艺术家的记忆。我们试图确定对maranhao戏剧的贡献，从马戏改编流行的口头剧本的Bumba Meu Boi到使用多种语言的动画剧场。
{"title":"O desejo de Catirina: o auto do bumba meu boi da Companhia Circense de Teatro e Bonecos","authors":"Ana Socorro Ramos Braga, Silvana Raposo Cartágenes","doi":"10.5965/2595034701282023147","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/2595034701282023147","url":null,"abstract":"Abordamos a Companhia Circense de Teatro e Bonecos a partir do encontro dos/as artistas bonequeiros/as Sandra Cordeiro, Silvana Cartágenes e Beto Bittencourt e a criação do espetáculo “O desejo de Catirina: o auto do Bumba Meu Boi”, em 1991. Utilizamos o resgate das memórias dos/as artistas mencionados/as por meio de conversas, consultas e entrevistas abertas, e a pesquisa em publicações, folders, reportagens de jornal e outros documentos de divulgação. Procuramos identificar as contribuições para a dramaturgia maranhense a partir da adaptação circense do roteiro oral popular do Bumba Meu Boi para o teatro de animação com uso de múltiplas linguagens.","PeriodicalId":34467,"journal":{"name":"MoinMoin","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-27","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"136318412","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-10-27DOI: 10.5965/2595034701282023064
Adrian Kohler, Basil Jones, Mario Ferreira Piragibe
Este texto é uma versão editada e corrigida da entrevista concedida em 23 de agosto de 2022, por Adrian Kohler e Basil Jones, fundadores da companhia sul-africana Handspring Puppet Company a Mario Piragibe para o 4º Encontro Poéticas do Inanimado, organizado pelo Grupo de Pesquisa Poéticas Cênicas: Visuais e Performativas (CNPq). A conversa aborda alguns dos principais momentos dos mais de 30 anos de carreira da companhia, com destaques para as montagens War Horse e Walk With Amal, motivada por discussões acerca da potência discursiva da construção de bonecos e do teatro de animação como ferramenta para a criação de protagonistas animais sem a necessidade de humanizá-los.
{"title":"O que pode um boneco? Conversa com Basil Jones e Adrian Kohler - Handspring Puppet Company","authors":"Adrian Kohler, Basil Jones, Mario Ferreira Piragibe","doi":"10.5965/2595034701282023064","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/2595034701282023064","url":null,"abstract":"Este texto é uma versão editada e corrigida da entrevista concedida em 23 de agosto de 2022, por Adrian Kohler e Basil Jones, fundadores da companhia sul-africana Handspring Puppet Company a Mario Piragibe para o 4º Encontro Poéticas do Inanimado, organizado pelo Grupo de Pesquisa Poéticas Cênicas: Visuais e Performativas (CNPq). A conversa aborda alguns dos principais momentos dos mais de 30 anos de carreira da companhia, com destaques para as montagens War Horse e Walk With Amal, motivada por discussões acerca da potência discursiva da construção de bonecos e do teatro de animação como ferramenta para a criação de protagonistas animais sem a necessidade de humanizá-los.","PeriodicalId":34467,"journal":{"name":"MoinMoin","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-10-27","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"136318413","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-03-03DOI: 10.5965/2595034702272022106
Raquel Racionero Nuñez
El patrimonio cultural puede clasificarse en varios grupos, entre los que se encuentran el patrimonio material e inmaterial. El patrimonio cultural inmaterial queda definido como aquellas representaciones, usos y expresiones que van unidos a una serie de objetos que les son inherentes. . La conservación material de las formas que dotan de apariencia a estos títeres permite que éstas contengan potencialmente el significado y el contenido de lo allí representado. Las alteraciones presentes en los materiales provocan un cambio estético afectando proporcionalmente a su significado. Los avances en el estudio pormenorizado e individualizado adaptado a casos concretos nos permiten identificar y determinar las posibles causas y agentes de deterioro que producen los daños y abren nuevas perspectivas que posibilitan la continuación y permanencia de estos artefactos. La manera de percibir el contenido narrativo y cómico de estos artilugios matéricos, depende de que estas piezas se muestren dinámicas y puedan manipularse. La desactivación de estas unidades escultóricas puede derivar en la pérdida total y parcial de la funcionalidad y del sentido de estas creaciones plásticas. Este hecho es un punto de partida para poner en práctica las medidas de conservación preventiva y curativa que afectan al entorno real y el uso y desarrollo de aquellas herramientas digitales que nos permitan conseguir frenar su pérdida y posibilitar su mantenimiento y divulgación.
{"title":"Preservando la identidad escénica del patrimonio material e inmaterial del teatro de títeres: conservación de los contenidos a través de las formas","authors":"Raquel Racionero Nuñez","doi":"10.5965/2595034702272022106","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/2595034702272022106","url":null,"abstract":"El patrimonio cultural puede clasificarse en varios grupos, entre los que se encuentran el patrimonio material e inmaterial. El patrimonio cultural inmaterial queda definido como aquellas representaciones, usos y expresiones que van unidos a una serie de objetos que les son inherentes. . La conservación material de las formas que dotan de apariencia a estos títeres permite que éstas contengan potencialmente el significado y el contenido de lo allí representado. Las alteraciones presentes en los materiales provocan un cambio estético afectando proporcionalmente a su significado. Los avances en el estudio pormenorizado e individualizado adaptado a casos concretos nos permiten identificar y determinar las posibles causas y agentes de deterioro que producen los daños y abren nuevas perspectivas que posibilitan la continuación y permanencia de estos artefactos. La manera de percibir el contenido narrativo y cómico de estos artilugios matéricos, depende de que estas piezas se muestren dinámicas y puedan manipularse. La desactivación de estas unidades escultóricas puede derivar en la pérdida total y parcial de la funcionalidad y del sentido de estas creaciones plásticas. Este hecho es un punto de partida para poner en práctica las medidas de conservación preventiva y curativa que afectan al entorno real y el uso y desarrollo de aquellas herramientas digitales que nos permitan conseguir frenar su pérdida y posibilitar su mantenimiento y divulgación. \u0000 \u0000 ","PeriodicalId":34467,"journal":{"name":"MoinMoin","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-03-03","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"84347271","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
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