Pub Date : 2022-09-03DOI: 10.5965/2595034701262022017
André Carrico
A poética do Teatro de Bonecos Popular do Nordeste (T.B.P.N.) explora o elemento grotesco de forma paródica, como recurso de comicidade – e de uma comicidade muito brasileira. A partir da relação entre as ideias de Bakhtin (1993) e Propp (1992) e de dados da pesquisa Mudança e Permanência no Mamulengo Contemporâneo, este trabalho aponta indícios do quanto a dimensão grotesca do imaginário popular permanece viva na visualidade e jogos de cena desse gênero de teatro de animação.
{"title":"Considerações sobre o grotesco no Teatro de Bonecos Popular do Nordeste","authors":"André Carrico","doi":"10.5965/2595034701262022017","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/2595034701262022017","url":null,"abstract":"A poética do Teatro de Bonecos Popular do Nordeste (T.B.P.N.) explora o elemento grotesco de forma paródica, como recurso de comicidade – e de uma comicidade muito brasileira. A partir da relação entre as ideias de Bakhtin (1993) e Propp (1992) e de dados da pesquisa Mudança e Permanência no Mamulengo Contemporâneo, este trabalho aponta indícios do quanto a dimensão grotesca do imaginário popular permanece viva na visualidade e jogos de cena desse gênero de teatro de animação.","PeriodicalId":34467,"journal":{"name":"MoinMoin","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-09-03","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"90870287","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2022-09-03DOI: 10.5965/2595034701262022155
Tânia Gomes Mendonça
Este artigo almeja lançar luz às ideias de comicidade e de riso presentes em uma das obras da bonequeira Maria Mazzetti. A partir da análise de alguns de seus textos, buscamos refletir a respeito de temas como a perspectiva ideal de diversão para o público infantil, a concepção de infância imbuída na trajetória desta artista e a relação do riso com o que se compreendia a respeito do movimento da Escola Nova. Parte-se da ideia de que as suas concepções podem ser expandidas para outras autoras do teatro de bonecos nacional do mesmo período, o que nos leva a concluir que as reflexões aqui desenvolvidas sugerem, de certo modo, aspectos da história mais ampla do teatro de bonecos brasileiro.
{"title":"“Rir é muito bom”: o riso e o teatro de bonecos para a infância na obra de Maria Mazzetti – aproximações","authors":"Tânia Gomes Mendonça","doi":"10.5965/2595034701262022155","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/2595034701262022155","url":null,"abstract":"Este artigo almeja lançar luz às ideias de comicidade e de riso presentes em uma das obras da bonequeira Maria Mazzetti. A partir da análise de alguns de seus textos, buscamos refletir a respeito de temas como a perspectiva ideal de diversão para o público infantil, a concepção de infância imbuída na trajetória desta artista e a relação do riso com o que se compreendia a respeito do movimento da Escola Nova. Parte-se da ideia de que as suas concepções podem ser expandidas para outras autoras do teatro de bonecos nacional do mesmo período, o que nos leva a concluir que as reflexões aqui desenvolvidas sugerem, de certo modo, aspectos da história mais ampla do teatro de bonecos brasileiro. \u0000 ","PeriodicalId":34467,"journal":{"name":"MoinMoin","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-09-03","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"83563366","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2022-09-03DOI: 10.5965/2595034701262022119
Tácito Freire Boralho, Rogério Gomes da Silva
Este trabalho discorre sobre o uso da máscara como objeto estético, lúbrico, ora poético, ora contraventor, e sobre seu uso por períodos de festividades marcantes da cultura popular do Estado do Maranhão. Procura-se estabelecer uma breve investigação sobre a simbologia de tais objetos nos aspectos do riso e do grotesco. Busca-se, também, estabelecer um breve entendimento de como e quando esse objeto máscara e sua utilização nos folguedos pode ter sido considerado nocivo ou vítima de um posicionamento político retrógrado. Superando as possíveis divergências, pode ser encontrado sobejamente como integrante de composições tipológicas de personagens, a partir da construção de formatos e materiais variados e também das diferentes maneiras de vesti-lo.
{"title":"A máscara e os personagens mascarados nos folguedos maranhenses","authors":"Tácito Freire Boralho, Rogério Gomes da Silva","doi":"10.5965/2595034701262022119","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/2595034701262022119","url":null,"abstract":"Este trabalho discorre sobre o uso da máscara como objeto estético, lúbrico, ora poético, ora contraventor, e sobre seu uso por períodos de festividades marcantes da cultura popular do Estado do Maranhão. Procura-se estabelecer uma breve investigação sobre a simbologia de tais objetos nos aspectos do riso e do grotesco. Busca-se, também, estabelecer um breve entendimento de como e quando esse objeto máscara e sua utilização nos folguedos pode ter sido considerado nocivo ou vítima de um posicionamento político retrógrado. Superando as possíveis divergências, pode ser encontrado sobejamente como integrante de composições tipológicas de personagens, a partir da construção de formatos e materiais variados e também das diferentes maneiras de vesti-lo.","PeriodicalId":34467,"journal":{"name":"MoinMoin","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-09-03","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"89938874","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2022-09-03DOI: 10.5965/2595034701262022032
Bárbara Duarte Benatti, Joana Vieira Viana
O presente artigo pretende discutir a potência, bem como a dimensão política e contraventora na brincadeira de Mamulengo chamada Congresso Feminino do grupo Mamulengando Alegria, de Glória do Goitá-PE, formado por Neide, Cida e Larissa Lopes. Nossa proposta é compor um texto em diálogo com a Cida, repercutindo uma articulação com o referencial teórico de bell hooks (2019), Marcela Lagarde (2011), Margareth Rago (2013), Patrícia Dutra (1998) e a Lei 13.104, elucidando como o risível se transforma perante as reivindicações e as lutas sociais das mulheres no século XXI, pensando ainda nos impactos que a produção de espetáculos como esse reverberam no público.
本文旨在探讨由Neide、Cida和Larissa Lopes组成的gloria do goita -PE的Mamulengando Alegria团体的权力,以及政治和禁忌维度。我们的建议是写一篇对话的人,一个与贝尔钩(2019)的理论框架,玛赛拉加德(2011),玛格丽特Rago(2013),帕特里夏·马杜斯(1998、13104)和法律解释,无聊就对女性的要求和国家社会在21世纪,我们还生产影响的节目,观众里不断回响。
{"title":"O riso que queremos: o congresso feminino","authors":"Bárbara Duarte Benatti, Joana Vieira Viana","doi":"10.5965/2595034701262022032","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/2595034701262022032","url":null,"abstract":"O presente artigo pretende discutir a potência, bem como a dimensão política e contraventora na brincadeira de Mamulengo chamada Congresso Feminino do grupo Mamulengando Alegria, de Glória do Goitá-PE, formado por Neide, Cida e Larissa Lopes. Nossa proposta é compor um texto em diálogo com a Cida, repercutindo uma articulação com o referencial teórico de bell hooks (2019), Marcela Lagarde (2011), Margareth Rago (2013), Patrícia Dutra (1998) e a Lei 13.104, elucidando como o risível se transforma perante as reivindicações e as lutas sociais das mulheres no século XXI, pensando ainda nos impactos que a produção de espetáculos como esse reverberam no público.","PeriodicalId":34467,"journal":{"name":"MoinMoin","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-09-03","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"89410071","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2022-09-03DOI: 10.5965/2595034701262022070
D. Araújo, Glaudiney Moreira Mendonça Junior, P. R. Souza
Este trabalho tem como objetivo apresentar e analisar uma adaptação da peça Lisístrata, de Aristófanes (411 a.C.), para o Teatro de Formas Animadas, feita pelo Grupo Paideia. A adaptação do texto teve o intuito de tornar a obra acessível a outro público, não somente ao erudito. Objetivou, também, relacionar os elementos máscaras e bonecos no contexto da encenação, levando em consideração o risível e o grotesco em ambos os elementos.
{"title":"O Riso e o Grotesco na adaptação da Comédia Lisístrata, de Aristófanes, para o teatro de formas animadas","authors":"D. Araújo, Glaudiney Moreira Mendonça Junior, P. R. Souza","doi":"10.5965/2595034701262022070","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/2595034701262022070","url":null,"abstract":"Este trabalho tem como objetivo apresentar e analisar uma adaptação da peça Lisístrata, de Aristófanes (411 a.C.), para o Teatro de Formas Animadas, feita pelo Grupo Paideia. A adaptação do texto teve o intuito de tornar a obra acessível a outro público, não somente ao erudito. Objetivou, também, relacionar os elementos máscaras e bonecos no contexto da encenação, levando em consideração o risível e o grotesco em ambos os elementos. \u0000 ","PeriodicalId":34467,"journal":{"name":"MoinMoin","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-09-03","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"76874742","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2022-09-03DOI: 10.5965/2595034701262022011
Fabiana Lazzari, Paulo Balardim, Liliana Pérez Recio
O texto apresenta a edição n. 26 da Móin-Móin - Revista de Estudos Sobre Teatro de Formas Animadas, com o tema O riso e o grotesco no Teatro de Animação, elencando as principais questões que provocaram os autores e apresentando a síntese dos artigos publicados.
本文介绍了moin - moin - revue de Estudos Sobre Teatro de Formas Animadas(动画戏剧研究杂志)第26版,以动画戏剧中的笑声和怪诞为主题,列出了引起作者的主要问题,并提出了已发表文章的综合。
{"title":"Tá rindo de quê?","authors":"Fabiana Lazzari, Paulo Balardim, Liliana Pérez Recio","doi":"10.5965/2595034701262022011","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/2595034701262022011","url":null,"abstract":"O texto apresenta a edição n. 26 da Móin-Móin - Revista de Estudos Sobre Teatro de Formas Animadas, com o tema O riso e o grotesco no Teatro de Animação, elencando as principais questões que provocaram os autores e apresentando a síntese dos artigos publicados. \u0000 ","PeriodicalId":34467,"journal":{"name":"MoinMoin","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-09-03","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"89667484","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2022-09-03DOI: 10.5965/2595034701262022168
Welerson Freitas Filho
Esse estudo tem como intuito instigar as discussões acerca das relações entre o Teatro de Sombras e a comicidade. Identificamos, a partir da análise de cenas, espetáculos e performances de/com sombras produzidos nas últimas quatro décadas em nosso país, que poucas são as experiências de Teatro de Sombras calcadas na derrisão. Seria a sombra e o riso fenômenos opostos? Para refletir sobre tal questionamento inicialmente discorremos sobre experiências artísticas de Teatro de Sombras no Brasil e no mundo que apresentem vínculos ou se fundamentem na comicidade e em seguida elencamos algumas hipóteses que justificariam o porquê de a relação sombra e riso ser pouco explorada em nosso país.
{"title":"Sombra e riso: a comicidade no Teatro de Sombras","authors":"Welerson Freitas Filho","doi":"10.5965/2595034701262022168","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/2595034701262022168","url":null,"abstract":"Esse estudo tem como intuito instigar as discussões acerca das relações entre o Teatro de Sombras e a comicidade. Identificamos, a partir da análise de cenas, espetáculos e performances de/com sombras produzidos nas últimas quatro décadas em nosso país, que poucas são as experiências de Teatro de Sombras calcadas na derrisão. Seria a sombra e o riso fenômenos opostos? Para refletir sobre tal questionamento inicialmente discorremos sobre experiências artísticas de Teatro de Sombras no Brasil e no mundo que apresentem vínculos ou se fundamentem na comicidade e em seguida elencamos algumas hipóteses que justificariam o porquê de a relação sombra e riso ser pouco explorada em nosso país. ","PeriodicalId":34467,"journal":{"name":"MoinMoin","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-09-03","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"86109155","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2022-09-03DOI: 10.5965/2595034701262022206
Scarlett Siqueira Do Valle
Este artigo tem como objetivo discorrer sobre as investigações artísticas e as descobertas do corpo-marionete, atravessando o texto por anotações e indagações extraídas do diário de trabalho da autora a partir das atividades de seu Grupo de Estudos. Em 2019, o grupo vinculado ao mestrado da Escola de Artes Superior Célia Helena (ESCH) examinou a ressignificação do corpo do ator em forma de corpo-marionete, sobretudo a partir do estilo ningyō buri do kabuki, inspirado no bunraku, e no filme Tambores sobre o dique do Théâtre du Soleil. Em termos conceituais dialogou com Meyerhold, Oida, Kusano e Greiner.
{"title":"No caminho do aprendizado (Dō) para um corpo-marionete sem fronteiras","authors":"Scarlett Siqueira Do Valle","doi":"10.5965/2595034701262022206","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/2595034701262022206","url":null,"abstract":"Este artigo tem como objetivo discorrer sobre as investigações artísticas e as descobertas do corpo-marionete, atravessando o texto por anotações e indagações extraídas do diário de trabalho da autora a partir das atividades de seu Grupo de Estudos. Em 2019, o grupo vinculado ao mestrado da Escola de Artes Superior Célia Helena (ESCH) examinou a ressignificação do corpo do ator em forma de corpo-marionete, sobretudo a partir do estilo ningyō buri do kabuki, inspirado no bunraku, e no filme Tambores sobre o dique do Théâtre du Soleil. Em termos conceituais dialogou com Meyerhold, Oida, Kusano e Greiner.","PeriodicalId":34467,"journal":{"name":"MoinMoin","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-09-03","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"84777326","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2022-09-03DOI: 10.5965/2595034701262022185
J. Parente, A. Barros
Este artigo reflete sobre a ação de animar como elemento estruturante no teatro de bonecos e sua superação levada a efeito por algumas tendências do teatro de objetos, uma vertente do teatro de animação contemporâneo que se utiliza de artefatos do cotidiano em vez de bonecos em suas montagens. Argumenta-se que, ao tempo em que intencionalmente distanciam-se da animação e suas técnicas associadas, estes artistas e grupos passam a valorizar outros procedimentos similares aos do campo da arte da performance. Conclui-se que tal movimento contribui para ampliar o horizonte de possibilidades do teatro de objetos.
{"title":"Além da ânima: aproximações entre o teatro de objetos e a arte da performance","authors":"J. Parente, A. Barros","doi":"10.5965/2595034701262022185","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/2595034701262022185","url":null,"abstract":"Este artigo reflete sobre a ação de animar como elemento estruturante no teatro de bonecos e sua superação levada a efeito por algumas tendências do teatro de objetos, uma vertente do teatro de animação contemporâneo que se utiliza de artefatos do cotidiano em vez de bonecos em suas montagens. Argumenta-se que, ao tempo em que intencionalmente distanciam-se da animação e suas técnicas associadas, estes artistas e grupos passam a valorizar outros procedimentos similares aos do campo da arte da performance. Conclui-se que tal movimento contribui para ampliar o horizonte de possibilidades do teatro de objetos. ","PeriodicalId":34467,"journal":{"name":"MoinMoin","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-09-03","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"88840864","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2022-09-03DOI: 10.5965/2595034701262022103
Osvaldo Antonio Anzolin
Este artigo traz uma reflexão acerca das características do riso obtido em O Cabaré dos Quase-Vivos, espetáculo criado há mais de quinze anos pelo Grupo Sobrevento de Teatro, que propõe questões ainda pertinentes na atualidade. Trata-se de um espetáculo que transita entre o cômico e o dramático, jogando com a percepção do espectador entre quadros comoventes de Teatro de Animação e quadros descontraídos, que misturam casualmente bonecos com atores.
这篇文章反映了在cabare dos casi -Vivos中获得的笑声的特点,这是一个由survento de Teatro团体在15年前创作的节目,提出了今天仍然相关的问题。这是一种介于喜剧和戏剧之间的表演,在感人的动画戏剧和轻松的场景之间玩弄观众的感知,随意地混合了木偶和演员。
{"title":"O riso irônico no espetáculo O Cabaré dos Quase-Vivos","authors":"Osvaldo Antonio Anzolin","doi":"10.5965/2595034701262022103","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/2595034701262022103","url":null,"abstract":"Este artigo traz uma reflexão acerca das características do riso obtido em O Cabaré dos Quase-Vivos, espetáculo criado há mais de quinze anos pelo Grupo Sobrevento de Teatro, que propõe questões ainda pertinentes na atualidade. Trata-se de um espetáculo que transita entre o cômico e o dramático, jogando com a percepção do espectador entre quadros comoventes de Teatro de Animação e quadros descontraídos, que misturam casualmente bonecos com atores.","PeriodicalId":34467,"journal":{"name":"MoinMoin","volume":null,"pages":null},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-09-03","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"77068188","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}