Pub Date : 2023-11-16DOI: 10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.2004
Pilar Alderete-Diez
Es claro que la muerte es uno de los temas más importantes en el universo de Harry Potter, y la manera en que se acentúa a lo largo de la serie y en el Potterverso genera conversaciones sobre uno de los temas más controvertidos, considerado tabú, en la cultura occidental infantil, a pesar de que las historias para niños/as siempre hayan tenido la muerte entretejida en sus argumentos. En dicha serie se pone de relieve la fascinación, a cualquier edad, con el estado desconocido del no-vivir. Este artículo surge gracias a los comentarios de un adolescente español que utilizó el último libro de la serie como herramienta para ayudarle a sobrellevar el trauma de la muerte repentina de su madre, semanas después de la publicación en inglés de este libro. En el área de estudios de niños/as y jóvenes adultos/as (children’s studies), este diálogo intergeneracional sobre libros o narraciones ficcionales ha generado fascinantes investigaciones iniciadas y guiadas por menores y llevadas a cabo por académicos dentro de esta área emergente. El principal objetivo de este artículo es examinar la muerte en las novelas de Harry Potter, su imaginario, su lenguaje y la tipología de sus muertes, así como los modelos ofrecidos para sobrellevar los numerosos decesos frecuentemente violentos. En este artículo se pincela cómo Rowling retrata el duelo y las estrategias que utilizan los diferentes personajes para sobrellevar la muerte. Este análisis describirá conexiones con otros conocidos libros “para niños/as” e intentará hacer un mapa del territorio demarcado por la muerte en la imaginación de la infancia contemporánea.
{"title":"Muerte y duelo en la saga de Harry Potter","authors":"Pilar Alderete-Diez","doi":"10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.2004","DOIUrl":"https://doi.org/10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.2004","url":null,"abstract":"Es claro que la muerte es uno de los temas más importantes en el universo de Harry Potter, y la manera en que se acentúa a lo largo de la serie y en el Potterverso genera conversaciones sobre uno de los temas más controvertidos, considerado tabú, en la cultura occidental infantil, a pesar de que las historias para niños/as siempre hayan tenido la muerte entretejida en sus argumentos. En dicha serie se pone de relieve la fascinación, a cualquier edad, con el estado desconocido del no-vivir. Este artículo surge gracias a los comentarios de un adolescente español que utilizó el último libro de la serie como herramienta para ayudarle a sobrellevar el trauma de la muerte repentina de su madre, semanas después de la publicación en inglés de este libro. En el área de estudios de niños/as y jóvenes adultos/as (children’s studies), este diálogo intergeneracional sobre libros o narraciones ficcionales ha generado fascinantes investigaciones iniciadas y guiadas por menores y llevadas a cabo por académicos dentro de esta área emergente. El principal objetivo de este artículo es examinar la muerte en las novelas de Harry Potter, su imaginario, su lenguaje y la tipología de sus muertes, así como los modelos ofrecidos para sobrellevar los numerosos decesos frecuentemente violentos. En este artículo se pincela cómo Rowling retrata el duelo y las estrategias que utilizan los diferentes personajes para sobrellevar la muerte. Este análisis describirá conexiones con otros conocidos libros “para niños/as” e intentará hacer un mapa del territorio demarcado por la muerte en la imaginación de la infancia contemporánea.","PeriodicalId":34514,"journal":{"name":"Anuario de Letras Modernas","volume":"22 7","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-11-16","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"139268461","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-11-16DOI: 10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.1965
Daniel Rudy Hiller
Vers 1750, les philosophes ont commencé à se considérer comme les représentants d’un nouveau pouvoir spirituel destiné à affranchir définitivement la raison du “joug ecclésiastique” et à guider “l’humanité” vers une nouvelle ère de progrès. L’accomplissement de cette mission aurait cependant été dépourvu de tout fondement sans l’élaboration d’une réflexion historique capable de légitimer le rôle que les hommes de lettres avaient commencé à s’arroger. Ainsi, cet article se propose d’explorer pourquoi les Lumières ont été contraintes de se saisir d’une question dont la formulation remonte à la chrétienté médiévale et dont les penseurs du xviiie siècle ont hérité à la manière d’une dette incontournable : quel est le sens de l’histoire comprise comme un tout ? Il s’agit d’aborder cette “hypothèque historique” à travers l’étude de l’un des textes fondamentaux qui a tenté de répondre à cette question par des moyens inédits : le Discours préliminaire de Jean Le Rond d’Alembert, publié en 1751 à la tête du premier volume de l’Encyclopédie. La philosophie de l’histoire que D’Alembert esquisse dans cet écrit met en évidence à la fois les certitudes et les stratégies des Lumières et les tensions qui naissent de leur tentative de fonder une nouvelle conception du processus historique.
1750 年前后,哲学家们开始将自己视为一种新的精神力量的代表,旨在将理性从 "教会的枷锁 "中彻底解放出来,引导 "人类 "走向进步的新时代。然而,如果没有历史反思的发展,使文人开始为自己承担的角色合法化,这一使命的实现就会失去基础。因此,本文旨在探讨启蒙运动为何不得不探讨一个问题,这个问题的表述可以追溯到中世纪的基督教,而十八世纪的思想家则以一种无法逃避的债务的方式继承了这个问题:从整体上理解历史的意义是什么?我们的目的是通过研究试图以新颖的方式回答这一问题的基本文献之一,即让-勒朗-达朗贝尔(Jean Le Rond d'Alembert)于 1751 年发表在《百科全书》第一卷卷首的《初步论述》,来解决这一 "历史抵押 "问题。达朗贝尔在这部著作中勾勒出的历史哲学既突出了启蒙运动的确定性和策略,也体现了他们试图建立一种新的历史进程概念所产生的紧张关系。
{"title":"Lumières aux prises avec l’histoire : les impasses du Discours préliminaire de D’Alembert","authors":"Daniel Rudy Hiller","doi":"10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.1965","DOIUrl":"https://doi.org/10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.1965","url":null,"abstract":"Vers 1750, les philosophes ont commencé à se considérer comme les représentants d’un nouveau pouvoir spirituel destiné à affranchir définitivement la raison du “joug ecclésiastique” et à guider “l’humanité” vers une nouvelle ère de progrès. L’accomplissement de cette mission aurait cependant été dépourvu de tout fondement sans l’élaboration d’une réflexion historique capable de légitimer le rôle que les hommes de lettres avaient commencé à s’arroger. Ainsi, cet article se propose d’explorer pourquoi les Lumières ont été contraintes de se saisir d’une question dont la formulation remonte à la chrétienté médiévale et dont les penseurs du xviiie siècle ont hérité à la manière d’une dette incontournable : quel est le sens de l’histoire comprise comme un tout ? Il s’agit d’aborder cette “hypothèque historique” à travers l’étude de l’un des textes fondamentaux qui a tenté de répondre à cette question par des moyens inédits : le Discours préliminaire de Jean Le Rond d’Alembert, publié en 1751 à la tête du premier volume de l’Encyclopédie. La philosophie de l’histoire que D’Alembert esquisse dans cet écrit met en évidence à la fois les certitudes et les stratégies des Lumières et les tensions qui naissent de leur tentative de fonder une nouvelle conception du processus historique.","PeriodicalId":34514,"journal":{"name":"Anuario de Letras Modernas","volume":"11 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-11-16","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"139270736","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-11-16DOI: 10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.1929
Denisse Gómez-Retana
{"title":"Richards, Jill. (2020). The Fury Archives: Female Citizenship, Human Rights, and the International Avant-Gardes. Columbia University Press.","authors":"Denisse Gómez-Retana","doi":"10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.1929","DOIUrl":"https://doi.org/10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.1929","url":null,"abstract":"","PeriodicalId":34514,"journal":{"name":"Anuario de Letras Modernas","volume":"12 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-11-16","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"139268543","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-11-16DOI: 10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.2019
Elizabeth Cadena Sandoval
{"title":"The (Re)making of Harry Potter: una experiencia estética muggle en los sets de cine","authors":"Elizabeth Cadena Sandoval","doi":"10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.2019","DOIUrl":"https://doi.org/10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.2019","url":null,"abstract":"","PeriodicalId":34514,"journal":{"name":"Anuario de Letras Modernas","volume":"117 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-11-16","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"139270164","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-11-16DOI: 10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.1960
Dolores Horner Botaya
En este artículo se explora el uso que J.K. Rowling hace de algunos elementos constitutivos del cuento de hadas en cuanto género literario a lo largo de las siete novelas que integran la saga de Harry Potter, así como en The Tales of Beedle the Bard (2008) y en particular el cuento de los tres hermanos. Dentro de la saga de Harry Potter, la autora se vale de una mitología propia para explicar la cosmogonía por medio de la cual los personajes conocen e interpretan su mundo y las tareas que deben acometer en él. Dicha cosmogonía posee una abundante serie de referencias a los cuentos de hadas tradicionales, y parte fundamental de la misma se encuentra codificada en la colección que recibe el nombre de The Tales of Beedle the Bard. Mediante una estrategia metaliteraria, Rowling reescribe ciertos cuentos de hadas clásicos, tales como “Cenicienta” y otros más conocidos, pero el que resulta fundamental para la trama de la séptima novela (Harry Potter and the Deathly Hallows), es el cuento de los tres hermanos. Retomando la tradición folclórica de los cuentos de hermanos de sangre y utilizando tropos pertenecientes al género (tales como la estructura de los tercios y el enfrentamiento/regateo con la muerte), Rowling entreteje una fábula que sirve para explicar el origen del personaje principal y a su vez otorga la clave narrativa para que resulte triunfador en su enfrentamiento con el villano de la historia, conocido como Lord Voldemort. De esta manera, Rowling rinde un homenaje a la tradición oral y, al mismo tiempo, dota de legitimidad a las aspiraciones de su protagonista.
{"title":"reliquias de la muerte: los elementos clásicos del cuento de hadas en la saga de Harry Potter y el cuento de los tres hermanos","authors":"Dolores Horner Botaya","doi":"10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.1960","DOIUrl":"https://doi.org/10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.1960","url":null,"abstract":"En este artículo se explora el uso que J.K. Rowling hace de algunos elementos constitutivos del cuento de hadas en cuanto género literario a lo largo de las siete novelas que integran la saga de Harry Potter, así como en The Tales of Beedle the Bard (2008) y en particular el cuento de los tres hermanos. Dentro de la saga de Harry Potter, la autora se vale de una mitología propia para explicar la cosmogonía por medio de la cual los personajes conocen e interpretan su mundo y las tareas que deben acometer en él. Dicha cosmogonía posee una abundante serie de referencias a los cuentos de hadas tradicionales, y parte fundamental de la misma se encuentra codificada en la colección que recibe el nombre de The Tales of Beedle the Bard. Mediante una estrategia metaliteraria, Rowling reescribe ciertos cuentos de hadas clásicos, tales como “Cenicienta” y otros más conocidos, pero el que resulta fundamental para la trama de la séptima novela (Harry Potter and the Deathly Hallows), es el cuento de los tres hermanos. Retomando la tradición folclórica de los cuentos de hermanos de sangre y utilizando tropos pertenecientes al género (tales como la estructura de los tercios y el enfrentamiento/regateo con la muerte), Rowling entreteje una fábula que sirve para explicar el origen del personaje principal y a su vez otorga la clave narrativa para que resulte triunfador en su enfrentamiento con el villano de la historia, conocido como Lord Voldemort. De esta manera, Rowling rinde un homenaje a la tradición oral y, al mismo tiempo, dota de legitimidad a las aspiraciones de su protagonista.","PeriodicalId":34514,"journal":{"name":"Anuario de Letras Modernas","volume":"17 3","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-11-16","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"139267048","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-11-16DOI: 10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.2006
Rocío Saucedo Dimas
El propósito de este artículo es exponer, con base en lo dicho por la propia autora en poemas y cartas, algunas de las posibles razones que condujeron a la poeta estadounidense Emily Dickinson (1830-1886) a no publicar en vida. Si bien Dickinson no expresó ideas protofeministas como muchas otras autoras de su tiempo lo hicieron, su vida y obra muestran que con frecuencia forcejeó con distintas instituciones patriarcales, dentro de las cuales se cuenta la institución literaria. Específicamente, aquí se revisan pasajes muy puntuales en las tres primeras cartas enviadas por la poeta al editor Thomas Wentworth Higginson en 1862. También se analiza “I’m Nobody! Who are you?” (M128, Fr260), uno de los poemas editados por Higginson y Mabel Loomis Todd para Poems, Second Series (1891). A partir de esto, se propone que la autora entendió que el “precio” que debía pagar para ver su obra publicada consistía en que ésta fuera sometida a procesos de normalización, principalmente formales, de acuerdo con los estándares editoriales de la época, en gran parte establecidos por una élite literaria masculina. En oposición a dichos estándares, la poesía de Dickinson respondía a lo que, a partir de algunas ideas de Northrop Frye, se denomina aquí precisión lírica y que consiste en un tratamiento de la forma poética que somete patrones predeterminados a los hallazgos rítmicos, afectivos, intelectuales, perceptuales, entre otros, del poema. Asimismo, se analiza el famoso poema “Publication – is the Auction” (M386, Fr788) para examinar uno de los comentarios más contundentes de Dickinson en relación con el precio de publicar y cómo el principio de precisión lírica se manifiesta en él.
{"title":"Emily Dickinson: ni Dios, ni marido, ni editor o “Publication — is the Auction / Of the Mind of Man —”","authors":"Rocío Saucedo Dimas","doi":"10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.2006","DOIUrl":"https://doi.org/10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.2006","url":null,"abstract":"El propósito de este artículo es exponer, con base en lo dicho por la propia autora en poemas y cartas, algunas de las posibles razones que condujeron a la poeta estadounidense Emily Dickinson (1830-1886) a no publicar en vida. Si bien Dickinson no expresó ideas protofeministas como muchas otras autoras de su tiempo lo hicieron, su vida y obra muestran que con frecuencia forcejeó con distintas instituciones patriarcales, dentro de las cuales se cuenta la institución literaria. Específicamente, aquí se revisan pasajes muy puntuales en las tres primeras cartas enviadas por la poeta al editor Thomas Wentworth Higginson en 1862. También se analiza “I’m Nobody! Who are you?” (M128, Fr260), uno de los poemas editados por Higginson y Mabel Loomis Todd para Poems, Second Series (1891). A partir de esto, se propone que la autora entendió que el “precio” que debía pagar para ver su obra publicada consistía en que ésta fuera sometida a procesos de normalización, principalmente formales, de acuerdo con los estándares editoriales de la época, en gran parte establecidos por una élite literaria masculina. En oposición a dichos estándares, la poesía de Dickinson respondía a lo que, a partir de algunas ideas de Northrop Frye, se denomina aquí precisión lírica y que consiste en un tratamiento de la forma poética que somete patrones predeterminados a los hallazgos rítmicos, afectivos, intelectuales, perceptuales, entre otros, del poema. Asimismo, se analiza el famoso poema “Publication – is the Auction” (M386, Fr788) para examinar uno de los comentarios más contundentes de Dickinson en relación con el precio de publicar y cómo el principio de precisión lírica se manifiesta en él.","PeriodicalId":34514,"journal":{"name":"Anuario de Letras Modernas","volume":"112 7","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-11-16","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"139267125","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-11-16DOI: 10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.1934
G. Linares
El presente artículo considera el interés de Jorge Luis Borges por reflexionar y contemplar la escritura de un “poema total”, es decir, una composición que emulara la épica clásica o los intentos desde el Romanticismo por crear una composición similar. En la primera parte de este trabajo, se presenta evidencia de que dicha aspiración existía en Borges desde el principio de su carrera. El primer modelo técnico fue ofrecido por Whitman, quien se sirvió de largas enumeraciones que pretendían abarcar la vastedad de la experiencia humana. Borges, sin embargo, pronto se sintió insatisfecho con dicha técnica y exploró otras vías. En la parte central de este texto sugiero que en algunos relatos —“El Aleph”, “La escritura del dios” y “Undr”— parece sugerir que tal composición debe ser rica en alusiones, más que en la enumeración, y compacta, más que vasta, en cuanto que lo absoluto no necesita del exceso. En la parte final del artículo, analizo el poema tardío “Él”. Sugiero que es uno de varios intentos por dar forma a la composición ya mencionada. En este poema, Borges combina sus propias variantes del soneto inglés y del monólogo dramático en un texto rico en alusiones y referencias intertextuales.
本文探讨了豪尔赫-路易斯-博尔赫斯对反思和思考 "全诗 "写作的兴趣,即模仿古典史诗或浪漫主义以来创作类似作品的尝试。本文第一部分提出的证据表明,博尔赫斯在创作之初就有这样的愿望。惠特曼提供了第一种技术模式,他使用了长篇枚举,意在囊括人类经验的广阔性。然而,博尔赫斯很快就对这种技巧感到不满,并开始探索其他途径。在这篇文章的中心部分,我认为博尔赫斯在《El Aleph》、《La escritura del dios》和《Undr》等故事中似乎在暗示,这样的作品应该富于典故而非罗列,应该紧凑而非庞大,因为绝对不需要多余的东西。在文章的最后一部分,我分析了晚期诗作《他》。我认为,这首诗是为上述作品赋予形式的若干尝试之一。在这首诗中,博尔赫斯将他自己对英国十四行诗和戏剧独白的变体结合在一个充满典故和互文引用的文本中。
{"title":"Entre el soneto y el monólogo dramático: Borges y la búsqueda del poema","authors":"G. Linares","doi":"10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.1934","DOIUrl":"https://doi.org/10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.1934","url":null,"abstract":"El presente artículo considera el interés de Jorge Luis Borges por reflexionar y contemplar la escritura de un “poema total”, es decir, una composición que emulara la épica clásica o los intentos desde el Romanticismo por crear una composición similar. En la primera parte de este trabajo, se presenta evidencia de que dicha aspiración existía en Borges desde el principio de su carrera. El primer modelo técnico fue ofrecido por Whitman, quien se sirvió de largas enumeraciones que pretendían abarcar la vastedad de la experiencia humana. Borges, sin embargo, pronto se sintió insatisfecho con dicha técnica y exploró otras vías. En la parte central de este texto sugiero que en algunos relatos —“El Aleph”, “La escritura del dios” y “Undr”— parece sugerir que tal composición debe ser rica en alusiones, más que en la enumeración, y compacta, más que vasta, en cuanto que lo absoluto no necesita del exceso. En la parte final del artículo, analizo el poema tardío “Él”. Sugiero que es uno de varios intentos por dar forma a la composición ya mencionada. En este poema, Borges combina sus propias variantes del soneto inglés y del monólogo dramático en un texto rico en alusiones y referencias intertextuales.","PeriodicalId":34514,"journal":{"name":"Anuario de Letras Modernas","volume":"61 3","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-11-16","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"139268753","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-11-16DOI: 10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.1962
Claudia Ruiz García
{"title":"Darton, Robert. (2022). Un magno tour literario por Francia: el mundo de los libros en vísperas de la Revolución francesa (Mario A. Zamudio Vega, Trad.). Fondo de Cultura Económica.","authors":"Claudia Ruiz García","doi":"10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.1962","DOIUrl":"https://doi.org/10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.2.1962","url":null,"abstract":"","PeriodicalId":34514,"journal":{"name":"Anuario de Letras Modernas","volume":"1 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-11-16","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"139269816","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2023-05-02DOI: 10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.1.1899
Paulo Silva Pereira
Numa altura em que se celebram os 450 anos da publicação de Os Lusíadas, pretende-se revisitar a épica camoniana e a sua presença assídua em debates intelectuais dos séculos XVIII e XIX, para além do seu contributo para a afirmação da cultura de língua portuguesa. Para isso, analisaremos testemunhos em que a discussão em torno do(s) modelo(s) da épica se cruza com opiniões veiculadas por Voltaire ou com a apropriação de textos voltairianos por parte de comentadores. O Ensaio Sobre a Poesia Épica, que marca um período em que o autor começava a percorrer os domínios da filosofia e da história, mas sem abandonar a sua atuação como poeta, apresenta material riquíssimo. A primeira versão surgiu durante o exílio na Inglaterra, com o objetivo de preparar o caminho para a publicação de La Henriade. Seguem-se as polémicas, traduções não autorizadas e diferentes versões até que, em 1732, publica a sua própria versão (revista) em francês. Voltaire selecionou oito estudos de caso, enumerando e comparando virtudes e defeitos de cada um deles: Poemas Homéricos, Virgílio, Lucano, Tasso, Trissino, Ercilla, Camões e Milton. No caso de Camões, as críticas devem-se ao facto de misturar divindades clássicas com entidades religiosas e ao uso de ornato estilístico desnecessário. Quanto à Henriade, poema que contou com traduções para português logo a partir do séc. XVIII, sabe-se que influenciou a perceção sobre o que (e como) deveria ser a poesia épica, pelo que não causa estranheza a sua inclusão nestes debates. Do corpus fazem parte textos de F. Xavier de Meneses, J. Agostinho de Macedo, William Julius Mickle, Tomás José de Aquino, J. A. Bezerra de Lima, Morgado de Mateus, entre outros.
在os lusiadas出版450周年之际,我们打算重新审视卡莫尼史诗,以及它在18和19世纪知识分子辩论中的不懈存在,以及它对肯定葡萄牙语文化的贡献。为此,我们将分析关于史诗模式的讨论与伏尔泰所传达的观点或评论家对伏尔泰文本的挪用相交叉的证词。这篇关于史诗的文章,标志着作者开始探索哲学和历史领域,但没有放弃他作为诗人的角色的时期,呈现了非常丰富的材料。第一个版本出现在流亡英国期间,目的是为《亨利阿德》的出版奠定基础。争议不断,未经授权的翻译和不同的版本,直到1732年,他出版了自己的法语版本(杂志)。伏尔泰选择了八个案例研究,列举并比较了它们的优点和缺点:荷马、维吉尔、卢坎、塔索、特里西诺、埃西拉、cammoes和弥尔顿。在camoes的例子中,批评是由于古典神与宗教实体的混合,以及使用了不必要的风格装饰。至于亨利阿德,这首诗在19世纪被翻译成葡萄牙语。众所周知,它影响了人们对史诗应该是什么(以及如何)的看法,因此将其纳入这些辩论并不奇怪。语料库包括F. Xavier de Meneses, J. Agostinho de Macedo, William Julius Mickle, tomas jose de Aquino, J. A. Bezerra de Lima, Morgado de Mateus等人的文本。
{"title":"Camões e Voltaire ou a epopeia na balança do tempo: Historicização e polemização literária (séculos XVIII e XIX)","authors":"Paulo Silva Pereira","doi":"10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.1.1899","DOIUrl":"https://doi.org/10.22201/ffyl.26833352e.2023.26.1.1899","url":null,"abstract":"Numa altura em que se celebram os 450 anos da publicação de Os Lusíadas, pretende-se revisitar a épica camoniana e a sua presença assídua em debates intelectuais dos séculos XVIII e XIX, para além do seu contributo para a afirmação da cultura de língua portuguesa. Para isso, analisaremos testemunhos em que a discussão em torno do(s) modelo(s) da épica se cruza com opiniões veiculadas por Voltaire ou com a apropriação de textos voltairianos por parte de comentadores. O Ensaio Sobre a Poesia Épica, que marca um período em que o autor começava a percorrer os domínios da filosofia e da história, mas sem abandonar a sua atuação como poeta, apresenta material riquíssimo. A primeira versão surgiu durante o exílio na Inglaterra, com o objetivo de preparar o caminho para a publicação de La Henriade. Seguem-se as polémicas, traduções não autorizadas e diferentes versões até que, em 1732, publica a sua própria versão (revista) em francês. Voltaire selecionou oito estudos de caso, enumerando e comparando virtudes e defeitos de cada um deles: Poemas Homéricos, Virgílio, Lucano, Tasso, Trissino, Ercilla, Camões e Milton. No caso de Camões, as críticas devem-se ao facto de misturar divindades clássicas com entidades religiosas e ao uso de ornato estilístico desnecessário. Quanto à Henriade, poema que contou com traduções para português logo a partir do séc. XVIII, sabe-se que influenciou a perceção sobre o que (e como) deveria ser a poesia épica, pelo que não causa estranheza a sua inclusão nestes debates. Do corpus fazem parte textos de F. Xavier de Meneses, J. Agostinho de Macedo, William Julius Mickle, Tomás José de Aquino, J. A. Bezerra de Lima, Morgado de Mateus, entre outros.","PeriodicalId":34514,"journal":{"name":"Anuario de Letras Modernas","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2023-05-02","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"42176645","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}