Pub Date : 2022-12-27DOI: 10.22456/2238-8915.125486
Onde se encontra o protagonismo da mulher negra na cultura brasileira atualmente? Este texto destaca a música no videoclipe Tchau (2021, 3’07”, direção de João Monteiro) de Gaby Amarantos – e participação especial de Jaloo. Isso exemplifica este debate crítico-reflexivo sobre dissidências e (des)encontros, os quais emanam o contemporâneo. Este último vale-se de estudos contemporâneos, ao estratificar paradoxos e contradições no campo da cultura para tangenciar as produções de conhecimento, subjetividade e informação com recorrências de atualização e inovação. Por certo, o percurso metodológico traz o formato ensaio para observar, descrever e discutir alguns aspectos peculiares expostos, visualmente, por elementos circunstanciais na leitura da obra pesquisada. A partir das categorias criatividade, flexibilidade e versatilidade, interessa promover a diversidade cultural, em especial de gênero e etnia-raça.
{"title":"MÚSICA \"TCHAU\" DE GABY AMARANTO COMO PERSPECTIVA CONTEMPORÂNEA DA MULHER NEGRA NO BRASIL","authors":"","doi":"10.22456/2238-8915.125486","DOIUrl":"https://doi.org/10.22456/2238-8915.125486","url":null,"abstract":"Onde se encontra o protagonismo da mulher negra na cultura brasileira atualmente? Este texto destaca a música no videoclipe Tchau (2021, 3’07”, direção de João Monteiro) de Gaby Amarantos – e participação especial de Jaloo. Isso exemplifica este debate crítico-reflexivo sobre dissidências e (des)encontros, os quais emanam o contemporâneo. Este último vale-se de estudos contemporâneos, ao estratificar paradoxos e contradições no campo da cultura para tangenciar as produções de conhecimento, subjetividade e informação com recorrências de atualização e inovação. Por certo, o percurso metodológico traz o formato ensaio para observar, descrever e discutir alguns aspectos peculiares expostos, visualmente, por elementos circunstanciais na leitura da obra pesquisada. A partir das categorias criatividade, flexibilidade e versatilidade, interessa promover a diversidade cultural, em especial de gênero e etnia-raça.\u0000 ","PeriodicalId":82235,"journal":{"name":"Organon","volume":"46 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-27","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"85843739","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2022-12-27DOI: 10.22456/2238-8915.125551
José Luis Bubniak
Cuti, pseudônimo de Luiz Silva, é um dos mais importantes nomes da literatura negra ou afro-brasileira, responsável por uma vasta obra que percorre diversos gêneros. O objetivo deste artigo é analisar alguns de seus contos sob a perspectiva da tendência historicista, definida por Edimilson de Almeida Pereira (2010). Para alcançar o objetivo, discutiu-se a relação entre literatura e realidade na obra de Cuti, expôs-se a definição e as características da tendência historicista, e então foi feita a análise dos contos “Incidente na raiz”, “Conluio das perdas”, “O dito pelo dito Benedito”, “Sob a alvura das pálpebras” e “Dívida em vida”, os quais trazem temas que se destacam na tendência em questão. Pelo desejo explícito do autor de estabelecer relação entre obra literária e realidade, concluiu-se ser pertinente que os contos de Cuti, os quais trabalham a crítica dos signos da violência, evocação das origens e comparação entre fatos do passado e do presente, sejam lidos pelo viés da tendência historicista.
库蒂是路易斯·席尔瓦(Luiz Silva)的笔名,是黑人或非裔巴西文学中最重要的名字之一,他的作品跨越了几个流派。本文的目的是在历史主义倾向的视角下分析他的一些短篇小说,由Edimilson de Almeida Pereira(2010)定义。实现目标,讨论了文学与现实的关系的讨论,暴露了历史趋势的定义和特点,然后分析了事件的“根”,“面”的损失,“说的本笃”,“已下眼睑”和“债务”生活,这带来的问题显现出来的趋势。作者明确希望建立文学作品与现实之间的关系,因此得出结论,以历史主义倾向的偏见阅读Cuti的故事是恰当的,这些故事批评暴力的迹象,唤起起源,比较过去和现在的事实。
{"title":"A TENDÊNCIA HISTORICISTA EM CONTOS DE CUTI","authors":"José Luis Bubniak","doi":"10.22456/2238-8915.125551","DOIUrl":"https://doi.org/10.22456/2238-8915.125551","url":null,"abstract":"Cuti, pseudônimo de Luiz Silva, é um dos mais importantes nomes da literatura negra ou afro-brasileira, responsável por uma vasta obra que percorre diversos gêneros. O objetivo deste artigo é analisar alguns de seus contos sob a perspectiva da tendência historicista, definida por Edimilson de Almeida Pereira (2010). Para alcançar o objetivo, discutiu-se a relação entre literatura e realidade na obra de Cuti, expôs-se a definição e as características da tendência historicista, e então foi feita a análise dos contos “Incidente na raiz”, “Conluio das perdas”, “O dito pelo dito Benedito”, “Sob a alvura das pálpebras” e “Dívida em vida”, os quais trazem temas que se destacam na tendência em questão. Pelo desejo explícito do autor de estabelecer relação entre obra literária e realidade, concluiu-se ser pertinente que os contos de Cuti, os quais trabalham a crítica dos signos da violência, evocação das origens e comparação entre fatos do passado e do presente, sejam lidos pelo viés da tendência historicista.","PeriodicalId":82235,"journal":{"name":"Organon","volume":"42 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-27","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"85549733","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2022-12-27DOI: 10.22456/2238-8915.126622
L. Fischer
{"title":"O ESPECÍFICO NÃO É UMA OFENSA","authors":"L. Fischer","doi":"10.22456/2238-8915.126622","DOIUrl":"https://doi.org/10.22456/2238-8915.126622","url":null,"abstract":"","PeriodicalId":82235,"journal":{"name":"Organon","volume":"126 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-27","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"86295465","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2022-12-27DOI: 10.22456/2238-8915.124362
Fernando de Morais, Claudia Maria Ceneviva Nigro, Jesse Arseneault
O Norte e o Sul globais oferecem desafios distintos? Se a elaboração de uma resposta a essa questão tocar, ainda que minimamente, a problemática do colonialismo e de seus impactos, ela será categoricamente afirmativa. Considerando, portanto, produções literárias de escritores e escritoras dissidentes sexuais negros (quare), localizados nesses dois espaços geográficos, abordaremos seus textos a partir da temática das constituições de família/parentesco. Enfocando o desmantelamento de modelos pré-concebidos dessas formações, mas também de raça/etnia, gênero e sexualidade, empreendemos uma reflexão que possibilite pensar um futuro – ou futuros – para existências quare, ainda cerceadas pela hegemonia branca e cis-heterocentrada. As análises desenvolvidas tomam como aporte crítico-teórico os trabalhos de hooks (1995; 2019), Johnson (2005), Kehl (2013), Young (2016), Macharia (2019), De Morais (2020) e Nigro e Soares (2022).
全球北方和南方是否存在不同的挑战?如果对这个问题的回答的阐述触及了殖民主义及其影响的问题,即使是最小程度的触及,它将是绝对肯定的。因此,考虑到位于这两个地理区域的黑人性异见作家(quare)的文学作品,我们将从家庭/亲属宪法的主题来处理他们的文本。专注于拆除这些形成的预先设计的模式,以及种族/民族、性别和性行为,我们进行了一种反思,使我们能够思考一个未来——或未来——仍然被白人霸权和顺式异质中心所限制的quare存在。所进行的分析将胡克斯(1995)的工作作为批判和理论贡献2019), Johnson (2005), Kehl (2013), Young (2016), Macharia (2019), De Morais(2020)和Nigro and Soares(2022)。
{"title":"IMAGINANDO O FUTURO PARA EXISTÊNCIAS QUARE","authors":"Fernando de Morais, Claudia Maria Ceneviva Nigro, Jesse Arseneault","doi":"10.22456/2238-8915.124362","DOIUrl":"https://doi.org/10.22456/2238-8915.124362","url":null,"abstract":"O Norte e o Sul globais oferecem desafios distintos? Se a elaboração de uma resposta a essa questão tocar, ainda que minimamente, a problemática do colonialismo e de seus impactos, ela será categoricamente afirmativa. Considerando, portanto, produções literárias de escritores e escritoras dissidentes sexuais negros (quare), localizados nesses dois espaços geográficos, abordaremos seus textos a partir da temática das constituições de família/parentesco. Enfocando o desmantelamento de modelos pré-concebidos dessas formações, mas também de raça/etnia, gênero e sexualidade, empreendemos uma reflexão que possibilite pensar um futuro – ou futuros – para existências quare, ainda cerceadas pela hegemonia branca e cis-heterocentrada. As análises desenvolvidas tomam como aporte crítico-teórico os trabalhos de hooks (1995; 2019), Johnson (2005), Kehl (2013), Young (2016), Macharia (2019), De Morais (2020) e Nigro e Soares (2022).","PeriodicalId":82235,"journal":{"name":"Organon","volume":"1 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-27","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"83022227","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2022-12-27DOI: 10.22456/2238-8915.125590
A escritora brasileira Carolina Maria de Jesus (1914-1977) denunciou, em sua obra mais difundida, Quarto de despejo: diário de uma favelada (1960), algumas das mazelas da sociedade brasileira como, por exemplo, a fome, o racismo, o classismo e o sexismo. Tais denúncias estão presentes também no disco homônimo, objeto deste estudo, lançado no ano seguinte: Quarto de despejo: Carolina Maria de Jesus cantando suas composições (1961). Deste modo, ao observar as perspectivas da interseccionalidade (AKOTIRENE, 2020) presentes no transcorrer das obras desta escritora, bem como o contexto sócio-histórico e o lugar de fala (RIBEIRO, 2020) que envolve a composição do disco, “As Granfinas”, objetiva-se verificar como se manifestam as intersecções entre raça, gênero e classe das personagens retratadas nessa música, tendo em vista que as representações femininas que surgem, apesar de compartilharem questões de gênero, são opostas: de um lado, a granfina, uma mulher branca confinada a construção mitológica da ideia de papéis de gênero, e de outro, a empregada estigmatizada às funções maternas e domésticas somadas ao racismo, em decorrência da soma da invenção colonial de gênero e raça.
巴西作家卡罗莱娜·玛丽亚·德赫苏斯(1914-1977)在她最广泛的作品《驱逐的房间:贫民窟的日记》(1960)中谴责了巴西社会的一些弊病,如饥饿、种族主义、阶级主义和性别歧视。这些抱怨也出现在同名专辑中,这是本研究的对象,在第二年发行:Quarto de despejo: Carolina Maria de Jesus cantando suas composicoes(1961)。,观察的交集(AKOTIRENE前景,2020)中展开这个作家的作品,以及社会历史背景和语言的地方,2020(流)涉及了Granfinas光碟,“成分”,客观的看看如果变种的种族、性别和阶级之间交集的人物描述的磁带,因为女性表示,尽管出现同意性别问题,相反的是:一方面,白人女性格兰菲娜(granfina)被限制在性别角色的神话建构中,另一方面,由于殖民时期性别和种族的发明,被污名化的母亲和家庭角色加上种族主义。
{"title":"PERSPECTIVAS INTERSECCIONAIS NA MÚSICA “AS GRANFINAS” DO DISCO QUARTO DE DESPEJO: CAROLINA MARIA DE JESUS CANTANDO SUAS COMPOSIÇÕES (1961)","authors":"","doi":"10.22456/2238-8915.125590","DOIUrl":"https://doi.org/10.22456/2238-8915.125590","url":null,"abstract":"A escritora brasileira Carolina Maria de Jesus (1914-1977) denunciou, em sua obra mais difundida, Quarto de despejo: diário de uma favelada (1960), algumas das mazelas da sociedade brasileira como, por exemplo, a fome, o racismo, o classismo e o sexismo. Tais denúncias estão presentes também no disco homônimo, objeto deste estudo, lançado no ano seguinte: Quarto de despejo: Carolina Maria de Jesus cantando suas composições (1961). Deste modo, ao observar as perspectivas da interseccionalidade (AKOTIRENE, 2020) presentes no transcorrer das obras desta escritora, bem como o contexto sócio-histórico e o lugar de fala (RIBEIRO, 2020) que envolve a composição do disco, “As Granfinas”, objetiva-se verificar como se manifestam as intersecções entre raça, gênero e classe das personagens retratadas nessa música, tendo em vista que as representações femininas que surgem, apesar de compartilharem questões de gênero, são opostas: de um lado, a granfina, uma mulher branca confinada a construção mitológica da ideia de papéis de gênero, e de outro, a empregada estigmatizada às funções maternas e domésticas somadas ao racismo, em decorrência da soma da invenção colonial de gênero e raça.","PeriodicalId":82235,"journal":{"name":"Organon","volume":"41 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-27","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"78929623","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2022-12-27DOI: 10.22456/2238-8915.125507
Fernanda Martinez Tarran, Andressa Carolina dos Santos Benedito
This paper aims to contextualize Black women authors’ work inside the Speculative Fiction genre and to argue on how Tomi Adeyemi’s Legacy of Orïsha (2018, 2019) is a liberatory piece of art concerning Black girls’ representation. Our scope considered Ebony Elizabeth Thomas' (2018, 2019a, 2019b) affirmation that Black girls in imaginative settings are limited and stereotyped as much as in any other literary genre. Correspondingly, we are based on the Dark Fantastic theory established by Thomas, especially focusing on the stage of emancipation where we defend that Adeyemi’s books are grounded in Black feminist storytelling. Therefore, first, we address the ways in which qualities of innocence, goodness, beauty, and intimacy relationships are racialized as White in our society — consequently, having effects on the media and literature for the masses. Later, we analyze how the Black girl characters from Legacy of Orïsha, mainly the protagonists — Zélie and Amari —, subvert mass media and literature limitations since they are portrayed as having the qualities previously discussed alongside with their role as heroines. Finally, we assert Legacy of Orïsha can contribute to helping us rethink our collective imagination regarding Black girlhood in Speculative Fiction.
本文旨在将黑人女性作家的作品置于投机小说流派的背景下,并论证Tomi Adeyemi的遗产Orïsha(2018, 2019)是一件关于黑人女孩代表的解放艺术作品。我们的研究范围考虑了乌木·伊丽莎白·托马斯(Ebony Elizabeth Thomas, 2018年,2019a年,2019b年)的观点,即在富有想象力的环境中,黑人女孩和其他文学类型一样受到限制和刻板印象。相应地,我们以托马斯建立的黑暗幻想理论为基础,特别关注解放阶段,我们捍卫阿德耶米的书是以黑人女权主义故事为基础的。因此,首先,我们要讨论的是,在我们的社会中,无辜、善良、美丽和亲密关系的品质是如何被白人化的——因此,对大众的媒体和文学产生了影响。随后,我们分析了《Orïsha的遗产》中的黑人女孩角色,主要是主角zameslie和Amari,如何颠覆大众媒体和文学的局限性,因为她们被描绘成具有前面讨论过的品质以及她们作为女主角的角色。最后,我们断言Orïsha的遗产可以帮助我们重新思考我们对投机小说中黑人少女时代的集体想象。
{"title":"LEGACY OF ORÏSHA:","authors":"Fernanda Martinez Tarran, Andressa Carolina dos Santos Benedito","doi":"10.22456/2238-8915.125507","DOIUrl":"https://doi.org/10.22456/2238-8915.125507","url":null,"abstract":"This paper aims to contextualize Black women authors’ work inside the Speculative Fiction genre and to argue on how Tomi Adeyemi’s Legacy of Orïsha (2018, 2019) is a liberatory piece of art concerning Black girls’ representation. Our scope considered Ebony Elizabeth Thomas' (2018, 2019a, 2019b) affirmation that Black girls in imaginative settings are limited and stereotyped as much as in any other literary genre. Correspondingly, we are based on the Dark Fantastic theory established by Thomas, especially focusing on the stage of emancipation where we defend that Adeyemi’s books are grounded in Black feminist storytelling. Therefore, first, we address the ways in which qualities of innocence, goodness, beauty, and intimacy relationships are racialized as White in our society — consequently, having effects on the media and literature for the masses. Later, we analyze how the Black girl characters from Legacy of Orïsha, mainly the protagonists — Zélie and Amari —, subvert mass media and literature limitations since they are portrayed as having the qualities previously discussed alongside with their role as heroines. Finally, we assert Legacy of Orïsha can contribute to helping us rethink our collective imagination regarding Black girlhood in Speculative Fiction.","PeriodicalId":82235,"journal":{"name":"Organon","volume":"41 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-27","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"77282847","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2022-12-27DOI: 10.22456/2238-8915.125554
O texto discute a obra Murmúrios (1960), da poeta maranhense negra Mariana Luz (1871- 1960), segunda mulher a adentrar na Academia Maranhense de Letras em 1949. Professora, poeta, artista plástica e teatróloga, Mariana Luz sofreu, assim como muitos artistas negros, um processo de invisibilidade de sua vida e obra. Aqui procuramos recuperar a trajetória da poeta e analisar sua produção lírica. A pesquisa, de cunho predominantemente bibliográfico, também se vale de análise documental baseada na pesquisa hemerográfica de textos jornalísticos. A leitura analítica-interpretativa do texto poético, além de explorar suas tendências estéticas, busca evidenciar as relações dessa produção com a atmosfera social e cultural daquele período finissecular, em especial nos poemas que abordam a melancolia e a figura feminina. Discutir a poesia de Mariana Luz é de fundamental importância tanto para a história da literatura brasileira, quanto para a reparação histórica de sua invisibilidade.
{"title":"MARIANA LUZ","authors":"","doi":"10.22456/2238-8915.125554","DOIUrl":"https://doi.org/10.22456/2238-8915.125554","url":null,"abstract":"O texto discute a obra Murmúrios (1960), da poeta maranhense negra Mariana Luz (1871- 1960), segunda mulher a adentrar na Academia Maranhense de Letras em 1949. Professora, poeta, artista plástica e teatróloga, Mariana Luz sofreu, assim como muitos artistas negros, um processo de invisibilidade de sua vida e obra. Aqui procuramos recuperar a trajetória da poeta e analisar sua produção lírica. A pesquisa, de cunho predominantemente bibliográfico, também se vale de análise documental baseada na pesquisa hemerográfica de textos jornalísticos. A leitura analítica-interpretativa do texto poético, além de explorar suas tendências estéticas, busca evidenciar as relações dessa produção com a atmosfera social e cultural daquele período finissecular, em especial nos poemas que abordam a melancolia e a figura feminina. Discutir a poesia de Mariana Luz é de fundamental importância tanto para a história da literatura brasileira, quanto para a reparação histórica de sua invisibilidade.","PeriodicalId":82235,"journal":{"name":"Organon","volume":"33 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-27","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"72911743","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2022-12-27DOI: 10.22456/2238-8915.125549
Susane Petinelli Souza
Este estudo tem como objetivo colocar em evidência a invisibilidade feminina no campo da literatura latino-americana, enfatizando a invisibilidade de mulheres negras. Para isso, será utilizada a perspectiva decolonial, com seus desdobramentos do feminismo decolonial, pois serão considerados os processos de sexualização e racialização originados com as invasões europeias. O acesso à educação também é um aspecto relevante na invisibilização. Dentre várias escritoras latino-americanas mapeadas desde os 1600, optou-se por destacar a primeira romancista negra da América Latina e, logo, do Brasil, Maria Firmina dos Reis, cujo romance Úrsula pode ser considerado uma das obras fundadoras da literatura afro-brasileira. O estudo considerou quatro de suas obras: Úrsula, “A escrava”, “Gupeva” e Cantos à beira mar, sendo possível verificar que sua produção, além de promover o protagonismo de personagens negros escravizados, traz outros aspectos relevantes para a literatura e para a sociedade, as relações patriarcais e raciais. Portanto, é possível afirmar que o invisível também tem cor, pois ainda que, historicamente, as mulheres brancas também tenham sofrido e sofram processos de invisibilização, as mulheres negras e outras mulheres de cor enfrentam maiores dificuldades e acabam sendo ainda mais invisíveis na sociedade e na literatura.
本研究旨在突出拉丁美洲文学领域的女性隐形,强调黑人女性的隐形。为此,我们将使用非殖民视角及其非殖民女权主义的发展,因为我们将考虑源自欧洲入侵的性化和种族化过程。获得教育的机会也是隐形的一个相关方面。在17世纪以来的几位拉丁美洲作家中,我们选择突出拉丁美洲和巴西的第一位黑人小说家玛丽亚·菲尔米娜·多斯·雷斯,她的小说《乌苏拉》可以被认为是非洲-巴西文学的奠基作品之一。研究考虑了他的四部作品:ursula,“A escrava”,“Gupeva”和Cantos A beira mar,可以看到他的作品,除了促进奴隶黑人角色的主角,带来了文学和社会的其他相关方面,父权和种族关系。所以可能说的也是有颜色的,他还说,从历史上看,白人女性也有和全年invisibilização过程,黑人妇女和有色人种女性面临更大的困难,最后更被社会和文学。
{"title":"MULHERES NA LITERATURA LATINO-AMERICANA","authors":"Susane Petinelli Souza","doi":"10.22456/2238-8915.125549","DOIUrl":"https://doi.org/10.22456/2238-8915.125549","url":null,"abstract":"Este estudo tem como objetivo colocar em evidência a invisibilidade feminina no campo da literatura latino-americana, enfatizando a invisibilidade de mulheres negras. Para isso, será utilizada a perspectiva decolonial, com seus desdobramentos do feminismo decolonial, pois serão considerados os processos de sexualização e racialização originados com as invasões europeias. O acesso à educação também é um aspecto relevante na invisibilização. Dentre várias escritoras latino-americanas mapeadas desde os 1600, optou-se por destacar a primeira romancista negra da América Latina e, logo, do Brasil, Maria Firmina dos Reis, cujo romance Úrsula pode ser considerado uma das obras fundadoras da literatura afro-brasileira. O estudo considerou quatro de suas obras: Úrsula, “A escrava”, “Gupeva” e Cantos à beira mar, sendo possível verificar que sua produção, além de promover o protagonismo de personagens negros escravizados, traz outros aspectos relevantes para a literatura e para a sociedade, as relações patriarcais e raciais. Portanto, é possível afirmar que o invisível também tem cor, pois ainda que, historicamente, as mulheres brancas também tenham sofrido e sofram processos de invisibilização, as mulheres negras e outras mulheres de cor enfrentam maiores dificuldades e acabam sendo ainda mais invisíveis na sociedade e na literatura.","PeriodicalId":82235,"journal":{"name":"Organon","volume":"12 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2022-12-27","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"73017356","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}