Pub Date : 2020-10-01DOI: 10.5965/19843178164202085
A. Costas
This text presents the experiences and reflections of a teacher working in disciplines dedicated to inclusive perspectives on theory and practice in undergraduate dance courses. Over the course of two decades, the author's perceptions of changes in the political-educational scenario within educational and artistic contexts are the motivation for constant reflection on concepts, themes for study, methodologies and proposals to be developed with students who are destined to become teachers. These experiences bring to light the ethical, political, aesthetic, poetic, artistic and pedagogical foundations that guide the composition of the curriculum, the potential of practice as a curricular component that orientates the teaching-learning processes, the importance of collaborations between the academic space and other social segments and, the classroom as a space for compositions and encounters in diversity. It is concluded that despite significant advances, studies on dance, disability and accessible education, are still necessary, underlining the relevance of space-times of experiences and critical reflection in dance teacher training courses.
{"title":"Dança, deficiência, educação acessível e formação de professores: experiências e teorizações em percurso","authors":"A. Costas","doi":"10.5965/19843178164202085","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/19843178164202085","url":null,"abstract":"This text presents the experiences and reflections of a teacher working in disciplines dedicated to inclusive perspectives on theory and practice in undergraduate dance courses. Over the course of two decades, the author's perceptions of changes in the political-educational scenario within educational and artistic contexts are the motivation for constant reflection on concepts, themes for study, methodologies and proposals to be developed with students who are destined to become teachers. These experiences bring to light the ethical, political, aesthetic, poetic, artistic and pedagogical foundations that guide the composition of the curriculum, the potential of practice as a curricular component that orientates the teaching-learning processes, the importance of collaborations between the academic space and other social segments and, the classroom as a space for compositions and encounters in diversity. It is concluded that despite significant advances, studies on dance, disability and accessible education, are still necessary, underlining the relevance of space-times of experiences and critical reflection in dance teacher training courses.","PeriodicalId":368799,"journal":{"name":"Revista Educação, Artes e Inclusão","volume":"22 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2020-10-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"131616368","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2020-10-01DOI: 10.5965/19843178164202059
Carlos Eduardo Oliveira Do Carmo, Fatima Campos Daltro De Castro
Uma simples presença, seja de que ordem for, pode desencadear uma série de acontecimentos ao corpo. E, se todo corpo é corpomídia, isto é, mídia de cada momento do seu estado, os discursos poéticos que daí emergem são entendidos como historicamente produzidos e correspondentes às experiências que constituem o corpo. Quando trazemos tais pensamentos para com eles investigar a construção da dança em múltiplos corpos fica evidente a propriedade do corpo como um processo vivo, cognitivo e auto-organizador. No entanto, quando se trata do corpo com deficiência que dança, o retrocesso se impõe e a soberania do pensamento bípede que exclui essas pessoas entendendo-os como incapazes e não produtivos, independente de todo avanço no campo da dança, é evidente. A dança nesse texto é como um recorte (microespaço) que revela, em si, todo comportamento social (macroespaço). Entendemos que este campo de construção do conhecimento que é a Dança colaborará na interseccionalidade com outras áreas, a partir de como estabelece e compreende as relações de corpo. Dança e corpo que dança como um recorte de nossa estrutura social, onde é possível perceber discursos do pensamento hegemônico que mantém padrões funcionais e corporais excludentes em relação às pessoas com deficiência.
{"title":"Desconstrução da bipedia compulsória na Dança","authors":"Carlos Eduardo Oliveira Do Carmo, Fatima Campos Daltro De Castro","doi":"10.5965/19843178164202059","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/19843178164202059","url":null,"abstract":"Uma simples presença, seja de que ordem for, pode desencadear uma série de acontecimentos ao corpo. E, se todo corpo é corpomídia, isto é, mídia de cada momento do seu estado, os discursos poéticos que daí emergem são entendidos como historicamente produzidos e correspondentes às experiências que constituem o corpo. Quando trazemos tais pensamentos para com eles investigar a construção da dança em múltiplos corpos fica evidente a propriedade do corpo como um processo vivo, cognitivo e auto-organizador. No entanto, quando se trata do corpo com deficiência que dança, o retrocesso se impõe e a soberania do pensamento bípede que exclui essas pessoas entendendo-os como incapazes e não produtivos, independente de todo avanço no campo da dança, é evidente. A dança nesse texto é como um recorte (microespaço) que revela, em si, todo comportamento social (macroespaço). Entendemos que este campo de construção do conhecimento que é a Dança colaborará na interseccionalidade com outras áreas, a partir de como estabelece e compreende as relações de corpo. Dança e corpo que dança como um recorte de nossa estrutura social, onde é possível perceber discursos do pensamento hegemônico que mantém padrões funcionais e corporais excludentes em relação às pessoas com deficiência.\u0000 ","PeriodicalId":368799,"journal":{"name":"Revista Educação, Artes e Inclusão","volume":"41 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2020-10-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"133180554","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2020-10-01DOI: 10.5965/198431781642020001
Artes e Inclusão Revista Educação, A. Costas, F. Liberman, José Eduardo Silva
O dossiê é composto por 11 artigos norteados por práticas artísticas realizadas em projetos coletivos com ênfase territorial e/ou proposições artístico-pedagógicas realizadas no espaço acadêmico.
{"title":"COLETIVOS EM AÇÃO: PROCESSOS DE CRIAÇÃO E FORMAÇÃO NA INTERFACE ARTES, EDUCAÇÃO E SAÚDE","authors":"Artes e Inclusão Revista Educação, A. Costas, F. Liberman, José Eduardo Silva","doi":"10.5965/198431781642020001","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/198431781642020001","url":null,"abstract":"O dossiê é composto por 11 artigos norteados por práticas artísticas realizadas em projetos coletivos com ênfase territorial e/ou proposições artístico-pedagógicas realizadas no espaço acadêmico.","PeriodicalId":368799,"journal":{"name":"Revista Educação, Artes e Inclusão","volume":"44 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2020-10-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"116344533","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2020-10-01DOI: 10.5965/198431781642020264
Anamaria Fernandes Viana
Este relato traz uma reflexão sobre uma experiência de dança junto a um grupo de mulheres acolhidas no Setor Psicológico da Penitenciária de Mulheres da cidade de Rennes, França e algumas profissionais da saúde daquele espaço. Esta experiência foi vivenciada pela autora, que ali esteve ministrando aulas no ano de 2018. O texto é nutrido de reflexões e anotações tiradas de um caderno de bordo que a acompanhou durante este percurso. Nele encontra-se a trajetória da construção de um espaço comum, moldado por esses corpos em trânsito. O texto aponta as hesitações, descobertas, surpresas, questionamentos e adversidades dessa experiência; discute também alguns dos problemas encontrados dentro da unidade e suas respectivas tensões; e, de forma cronológica, propõe ao leitor o compartilhamento desta experiência, tendo como resultado a transformação daquelas mulheres que, aos poucos, foram se desfazendo de algumas amarras, carapaças, proteções para se entregarem ao movimento dançante. O principal objetivo é reafirmar não só a potência de práticas artísticas em contextos sociais inabituais como também a importância de sua aplicabilidade.
{"title":"Corpos em trânsito","authors":"Anamaria Fernandes Viana","doi":"10.5965/198431781642020264","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/198431781642020264","url":null,"abstract":"Este relato traz uma reflexão sobre uma experiência de dança junto a um grupo de mulheres acolhidas no Setor Psicológico da Penitenciária de Mulheres da cidade de Rennes, França e algumas profissionais da saúde daquele espaço. Esta experiência foi vivenciada pela autora, que ali esteve ministrando aulas no ano de 2018. O texto é nutrido de reflexões e anotações tiradas de um caderno de bordo que a acompanhou durante este percurso. Nele encontra-se a trajetória da construção de um espaço comum, moldado por esses corpos em trânsito. O texto aponta as hesitações, descobertas, surpresas, questionamentos e adversidades dessa experiência; discute também alguns dos problemas encontrados dentro da unidade e suas respectivas tensões; e, de forma cronológica, propõe ao leitor o compartilhamento desta experiência, tendo como resultado a transformação daquelas mulheres que, aos poucos, foram se desfazendo de algumas amarras, carapaças, proteções para se entregarem ao movimento dançante. O principal objetivo é reafirmar não só a potência de práticas artísticas em contextos sociais inabituais como também a importância de sua aplicabilidade.","PeriodicalId":368799,"journal":{"name":"Revista Educação, Artes e Inclusão","volume":"26 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2020-10-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"128228157","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2020-10-01DOI: 10.5965/198431781642020115
Albane Buriel, M. Loquet, Sylvie Morais
Os atuais conflitos armados no mundo, e em particular aqueles ligados ao Sistema de Estado Islâmico (ISIS) no Iraque, constituem um grande obstaculo para a estabilidade das referencias sociais, para uma leitura coletiva de uma cultura comum e para uma sociedade livre dos sintomas da guerra. Intervencoes artisticas inclusivas com criancas afetadas por conflitos, sao muitas vezes levadas a cabo para aumentar a sua resiliencia e empoderamento. O objetivo deste artigo e analisar a resiliencia identificada durante a implementacao de um dispositivo de atividades de "biografia artistica", com tecnicos de uma ONG e jovens, em um acampamento no Iraque. O dispositivo construido foi um projeto para "pintar nossas caravanas" como um primeiro projeto com os jovens em um acampamento. Atraves de nossa experiencia como artista, treinador e pesquisador, observamos os tracos de "presenca" durante as atividades artisticas. Compromisso em um trabalho coletivo, autorreconhecimento pelos treinadores e autorreconhecimento no trabalho artistico final sao os tres indicadores de presenca que observamos. Os processos de resiliencia individual e coletiva sao complexos e longos e sujeitos a muitos obstaculos. Nosso artigo convida a uma maior investigacao para construir evidencias e desenvolver uma resposta artistica em emergencias humanitarias.
{"title":"The \"artistic biography\" with displaced youth in camps in Iraq: Presence as an indicator of entry into resilience","authors":"Albane Buriel, M. Loquet, Sylvie Morais","doi":"10.5965/198431781642020115","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/198431781642020115","url":null,"abstract":"Os atuais conflitos armados no mundo, e em particular aqueles ligados ao Sistema de Estado Islâmico (ISIS) no Iraque, constituem um grande obstaculo para a estabilidade das referencias sociais, para uma leitura coletiva de uma cultura comum e para uma sociedade livre dos sintomas da guerra. Intervencoes artisticas inclusivas com criancas afetadas por conflitos, sao muitas vezes levadas a cabo para aumentar a sua resiliencia e empoderamento. O objetivo deste artigo e analisar a resiliencia identificada durante a implementacao de um dispositivo de atividades de \"biografia artistica\", com tecnicos de uma ONG e jovens, em um acampamento no Iraque. O dispositivo construido foi um projeto para \"pintar nossas caravanas\" como um primeiro projeto com os jovens em um acampamento. Atraves de nossa experiencia como artista, treinador e pesquisador, observamos os tracos de \"presenca\" durante as atividades artisticas. Compromisso em um trabalho coletivo, autorreconhecimento pelos treinadores e autorreconhecimento no trabalho artistico final sao os tres indicadores de presenca que observamos. Os processos de resiliencia individual e coletiva sao complexos e longos e sujeitos a muitos obstaculos. Nosso artigo convida a uma maior investigacao para construir evidencias e desenvolver uma resposta artistica em emergencias humanitarias.","PeriodicalId":368799,"journal":{"name":"Revista Educação, Artes e Inclusão","volume":"65 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2020-10-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"133729602","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2020-10-01DOI: 10.5965/19843178164202039
E. Inforsato
The emerging figures presented here marked by madness, disability, and other lines of risk and desertification have been drawn since doctoral research “Unworking (Desoeuvrement) – clinical and political constellations of the common”, and continue proliferating in number and potency of differentiation, in contagion with some art, present in attempts by the Ueinzz Theater Company. What is explicit in these drawings are existences that performs your own life, crossed by the theater that this collective intends to produce, since 22 years in the city of São Paulo. The frontier zone between the arts and the clinic, present in this experience, oscillates emphases in a not evident way. By affirming greater visibility to everything that inscribes it in the artistic-cultural field and operate with the clinic in the most subtle and invisible dimensions, this collective supports an ethic of shifting and shuffling the hegemonic codes that establish ways of existing, in an exclusionary operation. The demand for a clinic 39 that prevents the absolute validity of the clinic itself in the life of these figures it is the paradox that this writing must problematize, from immersions in the artistic making of the linving of this collective.
{"title":"Figuras emergentes entre as artes e a clínica – exercícios iniciais para pensar performances do vivo com a Cia Teatral Ueinzz","authors":"E. Inforsato","doi":"10.5965/19843178164202039","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/19843178164202039","url":null,"abstract":"The emerging figures presented here marked by madness, disability, and other lines of risk and desertification have been drawn since doctoral research “Unworking (Desoeuvrement) – clinical and political constellations of the common”, and continue proliferating in number and potency of differentiation, in contagion with some art, present in attempts by the Ueinzz Theater Company. What is explicit in these drawings are existences that performs your own life, crossed by the theater that this collective intends to produce, since 22 years in the city of São Paulo. The frontier zone between the arts and the clinic, present in this experience, oscillates emphases in a not evident way. By affirming greater visibility to everything that inscribes it in the artistic-cultural field and operate with the clinic in the most subtle and invisible dimensions, this collective supports an ethic of shifting and shuffling the hegemonic codes that establish ways of existing, in an exclusionary operation. The demand for a clinic 39 that prevents the absolute validity of the clinic itself in the life of these figures it is the paradox that this writing must problematize, from immersions in the artistic making of the linving of this collective.","PeriodicalId":368799,"journal":{"name":"Revista Educação, Artes e Inclusão","volume":"16 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2020-10-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"128834886","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2020-10-01DOI: 10.5965/198431781642020216
M. Maksimović, J. Joksimović, M. Utvić
The study attempts to discover elements of learning by practicing the right to the city through the embodiment and re-articulation of the identity of the âneuse. In this urban investigation, we will explore perspectives that emerge from the city, how they are connected to specific city sites, and how they form our becomings, having in mind the gendered division of urban life. In order to do so, we will engage in reflexive wandering and performing in the city. Learning that unfolds with this action is a bodily and sensorial process of reading the layers of public spaces in the city. As wandering implies a turn off the main road, the learning process is marked by unpredictability and meandering. It does not follow a familiar path that leads to specific learning outcomes, but involves a journey through unknown and unowned places. We aim to describe learning that evolves by wandering around the side roads of Belgrade by mapping the experiences of the three authors. The research also involves reminiscences of the wandering of women in Belgrade that we want to re-enact and document.
{"title":"Haptic Exploration of Urban Belgrade—Uniting Female Gazes through the Project Wa(o)ndering Women","authors":"M. Maksimović, J. Joksimović, M. Utvić","doi":"10.5965/198431781642020216","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/198431781642020216","url":null,"abstract":"The study attempts to discover elements of learning by practicing the right to the city through the embodiment and re-articulation of the identity of the âneuse. In this urban investigation, we will explore perspectives that emerge from the city, how they are connected to specific city sites, and how they form our becomings, having in mind the gendered division of urban life. In order to do so, we will engage in reflexive wandering and performing in the city. Learning that unfolds with this action is a bodily and sensorial process of reading the layers of public spaces in the city. As wandering implies a turn off the main road, the learning process is marked by unpredictability and meandering. It does not follow a familiar path that leads to specific learning outcomes, but involves a journey through unknown and unowned places. We aim to describe learning that evolves by wandering around the side roads of Belgrade by mapping the experiences of the three authors. The research also involves reminiscences of the wandering of women in Belgrade that we want to re-enact and document.","PeriodicalId":368799,"journal":{"name":"Revista Educação, Artes e Inclusão","volume":"1 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2020-10-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"129022514","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2020-10-01DOI: 10.5965/198431781642020242
Laura Barcellos Pujol de Souza, Luciano Bedin da Costa
This is an article deriving from a research-montage based on traces found in the city of Porto Alegre (RS), between 2017 and 2018. Such traces are composed of urban writings captured during the course of the research in street walls, as well as floor findings, besides fragments of writing that were produced as a result of the researchers’ encounter with the materials. Assuming what we called a book method, and assuming as methodological intercessor Julio Cortázar's Hopscotch (Rayuela), a text is traced with the images found on the streets. The cartographic narratives of the displacements around the city inspire ways of saying, feel and look at the multiple urban landscapes that hide and also reveal themselves in the encounter with a city, in a movement operated by what is called “Writewith”. The article ends in an essayistic manner with the writing of a manifest by the book method, where some premises are signaled to those who may also be interested in this.
{"title":"Jogo da amarelinha: o método-livro e os modos de dizer, sentir e olhar uma cidade","authors":"Laura Barcellos Pujol de Souza, Luciano Bedin da Costa","doi":"10.5965/198431781642020242","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/198431781642020242","url":null,"abstract":"This is an article deriving from a research-montage based on traces found in the city of Porto Alegre (RS), between 2017 and 2018. Such traces are composed of urban writings captured during the course of the research in street walls, as well as floor findings, besides fragments of writing that were produced as a result of the researchers’ encounter with the materials. Assuming what we called a book method, and assuming as methodological intercessor Julio Cortázar's Hopscotch (Rayuela), a text is traced with the images found on the streets. The cartographic narratives of the displacements around the city inspire ways of saying, feel and look at the multiple urban landscapes that hide and also reveal themselves in the encounter with a city, in a movement operated by what is called “Writewith”. The article ends in an essayistic manner with the writing of a manifest by the book method, where some premises are signaled to those who may also be interested in this.","PeriodicalId":368799,"journal":{"name":"Revista Educação, Artes e Inclusão","volume":"16 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2020-10-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"127864002","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2020-07-01DOI: 10.5965/198431781632020196
Mara Silvia Spurio, Luciane Guimarães Batistella Bianchini
A pratica com jogos e tecnologia tem sido evidenciada como positiva para o processo de ensino e aprendizagem. No caso da Educacao Inclusiva, o professor do Atendimento Especial Especializado (AEE) tem integrado jogos e tecnologias a este contexto? Realizada em um municipio da regiao norte do estado do Parana, a presente pesquisa, caracterizada como qualitativa do tipo descritiva exploratoria, objetivou: conhecercinco Salas de Recursos Multifuncionais (SRMs) que oferecem o AEE e, em especial, identificar os jogos de mesa e digitais utilizados pelos seus professores; analisar como as professoras das respectivas SRMs concebem a pratica com jogos e tecnologias. Para a coleta de dadosutilizou-se um roteiro de observacao da sala de recursos e entrevista semiestruturada com 24 questoes. Os resultados revelaram que, na perspectiva dos docentes, o jogo e a tecnologia sao relevantes para o trabalho no AEE e, apesar da precariedade dos recursos disponiveis nas SRMs, eles podem auxiliar no processo de inclusao escolar. Reflexoes decorreram deste contexto, tais como a necessidade de reorganizacao do servico de apoio, a aquisicao de materiais pedagogicos significativos ao aluno e de Tecnologia Assistiva apropriados, bem como o investimento na formacao do professor.
{"title":"Caracterização física de salas de recursos multifuncionais e percepções de professores em relação à presença de jogos e tecnologia no atendimento educacional especializado","authors":"Mara Silvia Spurio, Luciane Guimarães Batistella Bianchini","doi":"10.5965/198431781632020196","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/198431781632020196","url":null,"abstract":"A pratica com jogos e tecnologia tem sido evidenciada como positiva para o processo de ensino e aprendizagem. No caso da Educacao Inclusiva, o professor do Atendimento Especial Especializado (AEE) tem integrado jogos e tecnologias a este contexto? Realizada em um municipio da regiao norte do estado do Parana, a presente pesquisa, caracterizada como qualitativa do tipo descritiva exploratoria, objetivou: conhecercinco Salas de Recursos Multifuncionais (SRMs) que oferecem o AEE e, em especial, identificar os jogos de mesa e digitais utilizados pelos seus professores; analisar como as professoras das respectivas SRMs concebem a pratica com jogos e tecnologias. Para a coleta de dadosutilizou-se um roteiro de observacao da sala de recursos e entrevista semiestruturada com 24 questoes. Os resultados revelaram que, na perspectiva dos docentes, o jogo e a tecnologia sao relevantes para o trabalho no AEE e, apesar da precariedade dos recursos disponiveis nas SRMs, eles podem auxiliar no processo de inclusao escolar. Reflexoes decorreram deste contexto, tais como a necessidade de reorganizacao do servico de apoio, a aquisicao de materiais pedagogicos significativos ao aluno e de Tecnologia Assistiva apropriados, bem como o investimento na formacao do professor.","PeriodicalId":368799,"journal":{"name":"Revista Educação, Artes e Inclusão","volume":"8 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2020-07-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"115317411","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pub Date : 2020-07-01DOI: 10.5965/198431781632020291
Andressa Dias Koehler, Gerda Margit Schütz Foerste
Este texto discute os impactos que as barreiras comunicacionais presentes em produtos audiovisuais nao acessiveis podem causar a pessoas com deficiencia visual em situacoes comunicativas diversas. Relata e analisa uma experiencia com grupo focal desenvolvida em um instituto de cegos do Espirito Santo, com a apresentacao de imagens dinâmicas e estaticas em duas condicoes: com e sem audiodescricao. Tece reflexoes sobre a importância das imagens sob a otica de Schutz-Foerste (2004), Ciavatta (2012), Koehler (2017) Wulf (2013), Sacks (2010), Bakhtin (2003), dentre outros autores. Conclui que a ausencia de audiodescricao em produtos audiovisuais impoe limitacoes a formacao de leitores com deficiencia visual no que diz respeito aos textos imageticos, comprometendo a leitura de imagens como intertexto, representacao e fonte historica, o que influencia diretamente na construcao identitaria desses sujeitos. Ademais, a escassa experiencia com processos mimeticos que remetem a produtos, cenas, arranjos e representacoes historicas e culturais, por parte desse publico, pode limitar ainda a aquisicao e a transmissao de bens culturais entre geracoes de pessoas do mesmo contexto.
{"title":"Uma proposta à leitura de imagens por pessoas com deficiência visual","authors":"Andressa Dias Koehler, Gerda Margit Schütz Foerste","doi":"10.5965/198431781632020291","DOIUrl":"https://doi.org/10.5965/198431781632020291","url":null,"abstract":"Este texto discute os impactos que as barreiras comunicacionais presentes em produtos audiovisuais nao acessiveis podem causar a pessoas com deficiencia visual em situacoes comunicativas diversas. Relata e analisa uma experiencia com grupo focal desenvolvida em um instituto de cegos do Espirito Santo, com a apresentacao de imagens dinâmicas e estaticas em duas condicoes: com e sem audiodescricao. Tece reflexoes sobre a importância das imagens sob a otica de Schutz-Foerste (2004), Ciavatta (2012), Koehler (2017) Wulf (2013), Sacks (2010), Bakhtin (2003), dentre outros autores. Conclui que a ausencia de audiodescricao em produtos audiovisuais impoe limitacoes a formacao de leitores com deficiencia visual no que diz respeito aos textos imageticos, comprometendo a leitura de imagens como intertexto, representacao e fonte historica, o que influencia diretamente na construcao identitaria desses sujeitos. Ademais, a escassa experiencia com processos mimeticos que remetem a produtos, cenas, arranjos e representacoes historicas e culturais, por parte desse publico, pode limitar ainda a aquisicao e a transmissao de bens culturais entre geracoes de pessoas do mesmo contexto.","PeriodicalId":368799,"journal":{"name":"Revista Educação, Artes e Inclusão","volume":"129 1","pages":"0"},"PeriodicalIF":0.0,"publicationDate":"2020-07-01","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"124240381","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":0,"RegionCategory":"","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
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