Rebeca Merino del Río, Alberto Grijalba Bengoetxea, Julio Grijalba Bengoetxea
El objetivo del artículo es identificar los mecanismos proyectuales empleados por el arquitecto neerlandés Piet Blom en el diseño de sus viviendas colectivas entre 1969 y 1978. La metodología seguida consiste en un análisis de los dibujos procedentes del archivo personal del arquitecto, custodiado en el Het Nieuwe Instituut de Rotterdam, en busca de correspondencias entre el diseño de patrones geométricos y el de tres de sus propuestas arquitectónicas. La revisión se concentra en los expedientes del complejo residencial Kasbah en Hengelo (1969-1974), del centro de reuniones y del complejo residencial Het Speelhuis en Helmond (1972-1977) y del complejo residencial Oude Haven en Rotterdam (1977-1978). El análisis gráfico es la base de una reflexión crítica sobre la pertinencia de englobar estas propuestas y construcciones dentro de la definida por Aldo van Eyck como una disciplina de la configuración.
{"title":"Patrón y disciplina de la configuración: las viviendas colectivas de Piet Blom (1969-1978)","authors":"Rebeca Merino del Río, Alberto Grijalba Bengoetxea, Julio Grijalba Bengoetxea","doi":"10.4995/ega.2022.18152","DOIUrl":"https://doi.org/10.4995/ega.2022.18152","url":null,"abstract":"El objetivo del artículo es identificar los mecanismos proyectuales empleados por el arquitecto neerlandés Piet Blom en el diseño de sus viviendas colectivas entre 1969 y 1978. La metodología seguida consiste en un análisis de los dibujos procedentes del archivo personal del arquitecto, custodiado en el Het Nieuwe Instituut de Rotterdam, en busca de correspondencias entre el diseño de patrones geométricos y el de tres de sus propuestas arquitectónicas. La revisión se concentra en los expedientes del complejo residencial Kasbah en Hengelo (1969-1974), del centro de reuniones y del complejo residencial Het Speelhuis en Helmond (1972-1977) y del complejo residencial Oude Haven en Rotterdam (1977-1978). El análisis gráfico es la base de una reflexión crítica sobre la pertinencia de englobar estas propuestas y construcciones dentro de la definida por Aldo van Eyck como una disciplina de la configuración.","PeriodicalId":54084,"journal":{"name":"EGA-Revista de Expresion Grafica Arquitectonica","volume":"1 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2022-11-22","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"70588183","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":4,"RegionCategory":"艺术学","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Como es bien sabido, la intervención en los edificios históricos requiere de un conocimiento previo de los mismos que debe ser lo más riguroso y exhaustivo posible. Entre los diversos estudios necesarios (histórico, arqueológico, materiales, geotecnia, etc.) asume gran importancia la comprensión del sistema constructivo y estructural, pero la interpretación de estos datos en edificios que, de manera habitual, han sufrido reformas y ampliaciones a lo largo del tiempo, suele ser compleja. Este artículo plantea un método replicable para facilitar la comprensión constructiva y estructural de los edificios históricos a través de la obtención de secciones específicas sobre la base del levantamiento gráfico por láser escáner terrestre (TLS). Su aplicación se ilustrará partiendo de un caso reciente de intervención en un edificio histórico: el palacio de Can Armengol en Palma de Mallorca.
{"title":"Método para la comprensión estructural de los edificios históricos a partir del levantamiento gráfico por láser éscaner","authors":"Belén Onecha Pérez, Alicia Dotor Navarro","doi":"10.4995/ega.2022.17379","DOIUrl":"https://doi.org/10.4995/ega.2022.17379","url":null,"abstract":"Como es bien sabido, la intervención en los edificios históricos requiere de un conocimiento previo de los mismos que debe ser lo más riguroso y exhaustivo posible. Entre los diversos estudios necesarios (histórico, arqueológico, materiales, geotecnia, etc.) asume gran importancia la comprensión del sistema constructivo y estructural, pero la interpretación de estos datos en edificios que, de manera habitual, han sufrido reformas y ampliaciones a lo largo del tiempo, suele ser compleja. Este artículo plantea un método replicable para facilitar la comprensión constructiva y estructural de los edificios históricos a través de la obtención de secciones específicas sobre la base del levantamiento gráfico por láser escáner terrestre (TLS). Su aplicación se ilustrará partiendo de un caso reciente de intervención en un edificio histórico: el palacio de Can Armengol en Palma de Mallorca.","PeriodicalId":54084,"journal":{"name":"EGA-Revista de Expresion Grafica Arquitectonica","volume":"1 1","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2022-11-22","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"41352064","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":4,"RegionCategory":"艺术学","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Pedro Ponce Gregorio, Ignacio Peris Blat, Salvador José Sanchis Gisbert
Diciembre de 1931. Le Corbusier, junto con Pierre Jeanneret y sus ayudantes, concluye el proyecto para el Palacio de los Soviets de Moscú; uno de sus grands travaux que nunca logró construir. De ahí, quizás, que las publicaciones se convirtieran para el maestro en un vehículo válido para su reconstrucción; como si el papel de las revistas y los libros, tuvieran la posibilidad de “construir” algunas de las ideas más significativas de este proyecto de arquitectura. A partir de ahí fueron dos las revistas en las que, nada más concluido, el palais ocupó algunas pocas -pero importantes- páginas: el número 1-2 de Cahiers d'Art de 1932 y el número 10 de L'Architecture d'aujourd'hui de 1933. Publicaciones significativas en las que el arquitecto, sin duda, condensa lo más relevante de su desventurado palacio. De ahí el interés de estas dos ediciones.
{"title":"Dos revistas y un proyecto de Le Corbusier. Cahiers d'Art, L'Architecture d'aujourd'hui y el Palacio de los Soviets","authors":"Pedro Ponce Gregorio, Ignacio Peris Blat, Salvador José Sanchis Gisbert","doi":"10.4995/ega.2022.16859","DOIUrl":"https://doi.org/10.4995/ega.2022.16859","url":null,"abstract":"Diciembre de 1931. Le Corbusier, junto con Pierre Jeanneret y sus ayudantes, concluye el proyecto para el Palacio de los Soviets de Moscú; uno de sus grands travaux que nunca logró construir. De ahí, quizás, que las publicaciones se convirtieran para el maestro en un vehículo válido para su reconstrucción; como si el papel de las revistas y los libros, tuvieran la posibilidad de “construir” algunas de las ideas más significativas de este proyecto de arquitectura. A partir de ahí fueron dos las revistas en las que, nada más concluido, el palais ocupó algunas pocas -pero importantes- páginas: el número 1-2 de Cahiers d'Art de 1932 y el número 10 de L'Architecture d'aujourd'hui de 1933. Publicaciones significativas en las que el arquitecto, sin duda, condensa lo más relevante de su desventurado palacio. De ahí el interés de estas dos ediciones.","PeriodicalId":54084,"journal":{"name":"EGA-Revista de Expresion Grafica Arquitectonica","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2022-11-22","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"45768228","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":4,"RegionCategory":"艺术学","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
En 1942, el arquitecto finlandés Aulis Blomstedt inició una investigación sobre la medida y la proporción en la arquitectura, que culminó en 1961 con la propuesta de un sistema dimensional denominado Canon 60. Esta indagación, inicialmente centrada en el problema de la vivienda estandarizada, fue abordada simultáneamente a través de la reflexión teórica y la práctica profesional, una doble aproximación que en su momento no siempre fue justamente valorada. El presente artículo recupera esta experiencia por su capacidad de revelar los mecanismos de transferencia que se producen entre la teoría y la práctica en el ámbito de la arquitectura. Con este objetivo, se analizan las relaciones cruzadas que entrelazan la obra construida de Blomstedt con el Canon 60, mediante el estudio comparativo de los proyectos residenciales realizados en Tapiola entre 1953 y 1963, años cruciales en los que esta propuesta dimensional alcanza su expresión final.
{"title":"La dimensión precisa. Teoria y práctica en el Canon 60 de Aulis Blomstedt","authors":"Enrique Fernández-Vivancos González","doi":"10.4995/ega.2022.17624","DOIUrl":"https://doi.org/10.4995/ega.2022.17624","url":null,"abstract":"En 1942, el arquitecto finlandés Aulis Blomstedt inició una investigación sobre la medida y la proporción en la arquitectura, que culminó en 1961 con la propuesta de un sistema dimensional denominado Canon 60. Esta indagación, inicialmente centrada en el problema de la vivienda estandarizada, fue abordada simultáneamente a través de la reflexión teórica y la práctica profesional, una doble aproximación que en su momento no siempre fue justamente valorada. El presente artículo recupera esta experiencia por su capacidad de revelar los mecanismos de transferencia que se producen entre la teoría y la práctica en el ámbito de la arquitectura. Con este objetivo, se analizan las relaciones cruzadas que entrelazan la obra construida de Blomstedt con el Canon 60, mediante el estudio comparativo de los proyectos residenciales realizados en Tapiola entre 1953 y 1963, años cruciales en los que esta propuesta dimensional alcanza su expresión final.","PeriodicalId":54084,"journal":{"name":"EGA-Revista de Expresion Grafica Arquitectonica","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2022-11-22","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"48382803","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":4,"RegionCategory":"艺术学","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
El legado gráfico de Josep María Jujol refleja, como pocos, los usos gráficos del Modernismo catalán y, por ende, hispano. Discípulo aventajado de Gaudí, para el quedesarrollará trabajos de diseño paradigmáticos, como la decoración colorista de la fachada de la casa Batlló, la obra arquitectónica de Jujol se caracterizará por el uso imaginativo del color, la sinuosidad de la forma y la riqueza matérica y formal. En su obra gráfica, incluso la más formalizada, asoman capas de pensamiento que se superponen siguiendo el ritmo de su proceso de creación. Formas libres que usan un amplio abanico de técnicas gráficas para reflejar la libertad formal, la riqueza material y un uso fantástico del color que preludia la materialidad posterior. Jujol dibujaba como construía, superponiendo formas a través de la línea, el color, y el collage. Unos dibujos que reflejan la libertad mental de un arquitecto en pleno acto creativo.
Josep maria Jujol的图形遗产反映了加泰罗尼亚现代主义和西班牙现代主义的图形使用。高迪优秀弟子,为quedesarrollaráparadigmáticos设计工作,房子的外观装饰colorista Batlló,建筑工地Jujol认定创造性利用颜色,形状和财富matérica弯度和正式。在他的平面作品中，即使是最形式化的，思想的层次也会随着他的创作过程的节奏而重叠。自由的形式使用广泛的图形技术来反映形式的自由，材料的丰富和对色彩的奇妙使用，为后来的材料铺平了道路。Jujol通过线条、颜色和拼贴画将形状叠加在一起。这些画反映了建筑师在创作过程中的精神自由。
{"title":"Estratos de pensamiento. Los dibujos de Josep María Jujol","authors":"Jorge Llopis Verdú","doi":"10.4995/ega.2022.18729","DOIUrl":"https://doi.org/10.4995/ega.2022.18729","url":null,"abstract":"El legado gráfico de Josep María Jujol refleja, como pocos, los usos gráficos del Modernismo catalán y, por ende, hispano. Discípulo aventajado de Gaudí, para el quedesarrollará trabajos de diseño paradigmáticos, como la decoración colorista de la fachada de la casa Batlló, la obra arquitectónica de Jujol se caracterizará por el uso imaginativo del color, la sinuosidad de la forma y la riqueza matérica y formal. En su obra gráfica, incluso la más formalizada, asoman capas de pensamiento que se superponen siguiendo el ritmo de su proceso de creación. Formas libres que usan un amplio abanico de técnicas gráficas para reflejar la libertad formal, la riqueza material y un uso fantástico del color que preludia la materialidad posterior. Jujol dibujaba como construía, superponiendo formas a través de la línea, el color, y el collage. Unos dibujos que reflejan la libertad mental de un arquitecto en pleno acto creativo.","PeriodicalId":54084,"journal":{"name":"EGA-Revista de Expresion Grafica Arquitectonica","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2022-11-22","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"42325545","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":4,"RegionCategory":"艺术学","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Fernando Moral Andrés, Elena Merino Gómez, Eduardo A. Prieto González
Haus-Rucker-Co fue uno de los grupos más relevantes de la que puede considerarse como última vanguardia de la arquitectura occidental, eclosionada a finales de los años 60 del siglo pasado. Se trató de una ruptura impulsada por una juventud que demandaba una nueva sociedad y, también, de una alternativa frente a un racionalismo ideológicamente alejado de aquella efervescencia generacional. Italia, Reino Unido, Francia y un singular fenómeno austriaco alumbraron equipos como Superstudio, Archigram, MIASTO y Coop Himmelb(l)au, por citar unos nombres abanderados de aquella radicalidad.
{"title":"Conversando con... Lauridis Ortner Haus-Rucker-Co (HRC)","authors":"Fernando Moral Andrés, Elena Merino Gómez, Eduardo A. Prieto González","doi":"10.4995/ega.2022.18719","DOIUrl":"https://doi.org/10.4995/ega.2022.18719","url":null,"abstract":"Haus-Rucker-Co fue uno de los grupos más relevantes de la que puede considerarse como última vanguardia de la arquitectura occidental, eclosionada a finales de los años 60 del siglo pasado. Se trató de una ruptura impulsada por una juventud que demandaba una nueva sociedad y, también, de una alternativa frente a un racionalismo ideológicamente alejado de aquella efervescencia generacional. Italia, Reino Unido, Francia y un singular fenómeno austriaco alumbraron equipos como Superstudio, Archigram, MIASTO y Coop Himmelb(l)au, por citar unos nombres abanderados de aquella radicalidad.","PeriodicalId":54084,"journal":{"name":"EGA-Revista de Expresion Grafica Arquitectonica","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2022-11-22","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"43214917","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":4,"RegionCategory":"艺术学","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Gaia Leandri, Susana Iñarra Abad, Francisco Juan Vidal, Massimo Leandri
Tras algunas décadas de entusiasmo por el uso de las herramientas CAD en el diseño arquitectónico, surge ahora la preocupación sobre la pérdida de creatividad en el proceso de creación del proyecto, debido a la estandarización del procesamiento informático y al movimiento repetitivo de las manos. Diferentes teorías defienden que la percepción háptica durante el dibujo a mano alzada favorece la creatividad y así la generación de nuevas ideas. Las investigaciones sobre la función cerebral han demostrado que el movimiento percibido de la mano puede generar actividad en áreas cognitivamente relevantes de la corteza parietal y frontal, posiblemente relacionadas con la creatividad. Sin embargo, hasta el momento no se han realizado estudios experimentales para analizar la actividad cerebral durante el dibujo a mano. El presente artículo describe una investigación llevada a cabo en la que se ha comparado la actividad electroencefalográfica durante el dibujo arquitectónico a mano alzada frente al dibujo CAD con ratón. Los resultados obtenidos revelan que el dibujo a mano está relacionado con una actividad cerebral mayor, lo que respaldaría la tesis de que la creatividad se ve reforzada por los movimientos libres de la mano sobre el papel.
{"title":"El cerebro del arquitecto y la mano pensante","authors":"Gaia Leandri, Susana Iñarra Abad, Francisco Juan Vidal, Massimo Leandri","doi":"10.4995/ega.2022.18434","DOIUrl":"https://doi.org/10.4995/ega.2022.18434","url":null,"abstract":"Tras algunas décadas de entusiasmo por el uso de las herramientas CAD en el diseño arquitectónico, surge ahora la preocupación sobre la pérdida de creatividad en el proceso de creación del proyecto, debido a la estandarización del procesamiento informático y al movimiento repetitivo de las manos. Diferentes teorías defienden que la percepción háptica durante el dibujo a mano alzada favorece la creatividad y así la generación de nuevas ideas. Las investigaciones sobre la función cerebral han demostrado que el movimiento percibido de la mano puede generar actividad en áreas cognitivamente relevantes de la corteza parietal y frontal, posiblemente relacionadas con la creatividad. Sin embargo, hasta el momento no se han realizado estudios experimentales para analizar la actividad cerebral durante el dibujo a mano. El presente artículo describe una investigación llevada a cabo en la que se ha comparado la actividad electroencefalográfica durante el dibujo arquitectónico a mano alzada frente al dibujo CAD con ratón. Los resultados obtenidos revelan que el dibujo a mano está relacionado con una actividad cerebral mayor, lo que respaldaría la tesis de que la creatividad se ve reforzada por los movimientos libres de la mano sobre el papel.","PeriodicalId":54084,"journal":{"name":"EGA-Revista de Expresion Grafica Arquitectonica","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2022-11-22","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"46911316","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":4,"RegionCategory":"艺术学","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Francisco Javier Maroto Ramos, Pedro García Martínez
El archivo de TYIN Tegnestue se ha difundido en abierto a través de su página web, lo que supone un pequeño cambio respecto a dinámicas habituales. Mediante estudio de sus documentos esta investigación identifica el marco teórico que apoya este cambio y distingue entre lo que hemos denominado dibujos de velocidad lenta y dibujos de velocidad rápida. En su conjunto constituyen las herramientas básicas que han permitido a estos arquitectos desarrollar sus proyectos de forma creativa y dialogada, implicando a la comunidad donde se ubican, apelando a sus capacidades técnicas, artesanales y económicas de forma sostenible. Pero también constituyen las huellas gráficas de un proceso que pretende dialogar más allá de las fronteras locales y de los límites temporales.
{"title":"El legado gráfico de TYIN Tegnestue: huellas graficas de un proceso dialogado y sostenible","authors":"Francisco Javier Maroto Ramos, Pedro García Martínez","doi":"10.4995/ega.2022.16892","DOIUrl":"https://doi.org/10.4995/ega.2022.16892","url":null,"abstract":"El archivo de TYIN Tegnestue se ha difundido en abierto a través de su página web, lo que supone un pequeño cambio respecto a dinámicas habituales. Mediante estudio de sus documentos esta investigación identifica el marco teórico que apoya este cambio y distingue entre lo que hemos denominado dibujos de velocidad lenta y dibujos de velocidad rápida. En su conjunto constituyen las herramientas básicas que han permitido a estos arquitectos desarrollar sus proyectos de forma creativa y dialogada, implicando a la comunidad donde se ubican, apelando a sus capacidades técnicas, artesanales y económicas de forma sostenible. Pero también constituyen las huellas gráficas de un proceso que pretende dialogar más allá de las fronteras locales y de los límites temporales.","PeriodicalId":54084,"journal":{"name":"EGA-Revista de Expresion Grafica Arquitectonica","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2022-11-22","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"48484660","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":4,"RegionCategory":"艺术学","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Las Ordenanzas municipales de Granada de 1904 constituyeron un avanzado documento normativo que recogía la obligatoriedad de emplear un código cromático en la representación gráfica de los planos para solicitar licencia de obras. Este criterio surge a mediados del XIX a raíz de la separación del título de Arquitectura de la rama de Bellas Artes, que exigía la síntesis documental de recursos gráficos y precisos conocimientos técnicos.Desde el acceso a archivos de la administración pública para el rastreo de la aplicación de códigos cromáticos en la representación de intervenciones arquitectónicas, se pretende poner en valor la trascendencia de estos criterios no solo para identificar con exactitud la realidad y su imagen representada, sino para explicar con economía de medios la transformación burguesa de la ciudad del novecientos y para constatar el nacimiento de la restauración monumental, una disciplina joven surgida en el primer tercio del siglo XX.
{"title":"Dibujo y construcción. Aplicación de códigos gráficos normativos a la restauración monumental en Granada","authors":"Ricardo Hernández Soriano, M. Martínez-Quesada","doi":"10.4995/ega.2022.16033","DOIUrl":"https://doi.org/10.4995/ega.2022.16033","url":null,"abstract":"Las Ordenanzas municipales de Granada de 1904 constituyeron un avanzado documento normativo que recogía la obligatoriedad de emplear un código cromático en la representación gráfica de los planos para solicitar licencia de obras. Este criterio surge a mediados del XIX a raíz de la separación del título de Arquitectura de la rama de Bellas Artes, que exigía la síntesis documental de recursos gráficos y precisos conocimientos técnicos.Desde el acceso a archivos de la administración pública para el rastreo de la aplicación de códigos cromáticos en la representación de intervenciones arquitectónicas, se pretende poner en valor la trascendencia de estos criterios no solo para identificar con exactitud la realidad y su imagen representada, sino para explicar con economía de medios la transformación burguesa de la ciudad del novecientos y para constatar el nacimiento de la restauración monumental, una disciplina joven surgida en el primer tercio del siglo XX.","PeriodicalId":54084,"journal":{"name":"EGA-Revista de Expresion Grafica Arquitectonica","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2022-11-22","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"49207484","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":4,"RegionCategory":"艺术学","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
Beatriz Martín Domínguez, Miguel Sancho Mir, Gaspar Muñoz Cosme
Las masías fortificadas del Maestrazgo turolense conforman un conjunto patrimonial de implantación dispersa de gran interés, con un alto grado de autenticidad, pero poco estudiado. Su situación de protección legal ambigua, consecuencia de la modalidad genérica de protección con la que la legislación española ampara a la arquitectura defensiva, y su falta de uso lo sitúan en situación de riesgo, y el primer paso para su revalorización y conservación pasa por su conocimiento y divulgación. Es por ello que este trabajo se centra en el análisis arquitectónico de este conjunto a través de tres estrategias gráficas complementarias: un Sistema de Información Geográfica —SIG—, un catálogo eminentemente gráfico y el levantamiento arquitectónico mediante la combinación de la fotogrametría terrestre y el sistema manual tradicional. Una metodología que, adaptada a los medios materiales disponibles, se ha revelado muy apropiada para un patrimonio de esta naturaleza.
{"title":"Aplicación de distintos métodos gráficos para el análisis de una arquitectura dispersa: las masías fortificadas del Maestrazgo","authors":"Beatriz Martín Domínguez, Miguel Sancho Mir, Gaspar Muñoz Cosme","doi":"10.4995/ega.2022.17388","DOIUrl":"https://doi.org/10.4995/ega.2022.17388","url":null,"abstract":"Las masías fortificadas del Maestrazgo turolense conforman un conjunto patrimonial de implantación dispersa de gran interés, con un alto grado de autenticidad, pero poco estudiado. Su situación de protección legal ambigua, consecuencia de la modalidad genérica de protección con la que la legislación española ampara a la arquitectura defensiva, y su falta de uso lo sitúan en situación de riesgo, y el primer paso para su revalorización y conservación pasa por su conocimiento y divulgación. Es por ello que este trabajo se centra en el análisis arquitectónico de este conjunto a través de tres estrategias gráficas complementarias: un Sistema de Información Geográfica —SIG—, un catálogo eminentemente gráfico y el levantamiento arquitectónico mediante la combinación de la fotogrametría terrestre y el sistema manual tradicional. Una metodología que, adaptada a los medios materiales disponibles, se ha revelado muy apropiada para un patrimonio de esta naturaleza.","PeriodicalId":54084,"journal":{"name":"EGA-Revista de Expresion Grafica Arquitectonica","volume":" ","pages":""},"PeriodicalIF":0.2,"publicationDate":"2022-11-22","publicationTypes":"Journal Article","fieldsOfStudy":null,"isOpenAccess":false,"openAccessPdf":"","citationCount":null,"resultStr":null,"platform":"Semanticscholar","paperid":"44937495","PeriodicalName":null,"FirstCategoryId":null,"ListUrlMain":null,"RegionNum":4,"RegionCategory":"艺术学","ArticlePicture":[],"TitleCN":null,"AbstractTextCN":null,"PMCID":"","EPubDate":null,"PubModel":null,"JCR":null,"JCRName":null,"Score":null,"Total":0}
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